1.2 音响的感知：音画合一 教学设计-2025-2026学年高中音乐湘教版（2019）必修音乐鉴赏

《音画中华——<我爱你，中国>与<江山如此多娇>的视听盛宴》 课题：第一单元 学会聆听音乐 —— 音响的感知：音画合一 课时：1课时（45分钟） 教学对象：高中学生 【教学目标】 审美感知：通过旋律线条的描绘，感知乐曲宽广、抒情的音乐性格，体会音乐中蕴含的对祖国的深情。 艺术表现：能够结合视觉艺术（画作《江山如此多娇》）哼唱主旋律，尝试用肢体语言表现旋律的起伏。 创意实践：运用“联觉”原理，将听觉（音乐）转化为视觉（绘画/文字），描绘心中的祖国山河。 文化理解：理解音乐与美术的通感关系，增强爱国主义情怀。 【教学重难点】 重点：捕捉音乐中的核心音调，感受其描绘的意境。 难点：如何用非语言的方式（动作、绘画）精准表达音乐的“宽”与“高”。 【教学过程】 一、 导入：唤醒记忆，建立“通感”期待（5分钟） 教师活动： 情境营造：（播放一段约15秒的《我爱你，中国》管弦乐引子，音量渐强，不露痕迹地混入天安门广场或长城的实景音效，如风声、人群低语等，制造宏大气氛）。 启发提问：“同学们，刚才这段音乐响起时，你们的脑海里‘看’到了什么？请用三个词语来形容你感受到的画面。”（微笑环视，鼓励不同答案） 引出概念：“有的同学说‘雄伟’、‘辽阔’，有的说‘温暖’、‘庄严’。这就是音乐的魅力——它能让我们‘听见’色彩，也能让我们‘听见’画面。今天，我们就来上一堂‘音画合一’的欣赏课。”（板书课题：音画中华——音响的感知） 学生活动： 安静聆听，闭眼或凝视前方，调动感官。 积极思考并举手发言，分享自己脑海中浮现的词语（如：红旗飘扬、高山大河、阳光普照等）。 设计意图：通过多感官刺激快速集中注意力，并直接点明本课核心——“联觉”（通感），为后续的“画旋律线”活动做铺垫。 二、 新课传授：分层聆听，用“线条”对话音乐（25分钟） 1. 初听·勾勒轮廓——感知音乐的“形”（8分钟） 教师活动： 完整播放：播放《我爱你，中国》管弦乐全曲（或至少包含引子和第一个高潮的完整片段）。要求学生再次闭眼聆听。 发布任务：“这一次，请大家拿出一张白纸和笔。想象你的笔是音乐的‘画笔’。当音乐宽广、高昂时，你的线条可以向上、向外、画得重一些；当音乐柔和、低回时，你的线条可以向下、向内、画得轻一些。不需要你会画画，只需诚实地记录你听到的‘形状’。”（教师巡视，观察学生的反应，适时轻声指导：“嗯，这段音乐很开阔，你的线条也跟着打开了，很好！”） 分享与对比：邀请2-3位学生在黑板上展示自己的“旋律线”。（预设：有的线条像连绵的山脉，有的像飘扬的旗帜，有的像波浪）。 引导发现：“大家画的线条各不相同，但都抓住了音乐最核心的特点——宽广与深情。这说明音乐的形状，虽然看不见，但能被我们的心‘看’到。” 学生活动： 专注聆听，跟随音乐在纸上自由绘制“旋律线”。 踊跃上台展示，并简单解释自己线条的含义（如：“我画的是向上走的，因为音乐越来越高亢”）。 设计意图：将抽象的“音响感知”转化为具象的“线条绘画”，降低理解门槛，同时激发学生的创造力和参与感。 2. 复听·聚焦主题——品味音乐的“魂”（10分钟） 教师活动： 聚焦主题：（播放《我爱你，中国》音乐主题片段，即乐谱中“5 6 | 3 - | ...”部分）。 结合画作：展示图片《江山如此多娇》。“同学们，这幅画是傅抱石、关山月先生创作的，它描绘了祖国的大好河山。请大家对比一下，你们刚才画的旋律线，和这幅画的构图、意境，有没有相似之处？” 深入分析：（引导学生观察乐谱）“看这段旋律，它以‘5 6’开头，音程跨度较大，旋律线呈上升趋势，就像画中那轮喷薄而出的红日，也像我们仰望高山时的视角。节奏上，它舒展、悠长，给了我们‘呼吸’的空间，正如画中留白的云海，意境深远。” 哼唱体验：带领学生用“lu”或“la”轻声哼唱这个主题，感受其宽广的音域和深情的韵味。 学生活动： 仔细对比音乐与画作，寻找共同点（如：旋律的起伏与山脉的连绵、音乐的宽广与画面的宏大）。 跟随老师哼唱，体会旋律的走向和情感。 设计意图：通过“音乐+美术”的跨学科对比，深化对音乐主题的理解，同时提升学生的审美品位和文化素养。 3. 再听·丰富层次——体验音乐的“色”（7分钟） 教师活动： 细节聆听：（播放乐曲中段，加入更多乐器伴奏的部分）。 引导关注：“现在，请大家特别注意，除了刚才的主旋律，音乐中还加入了哪些‘色彩’？（提示：可以联想乐器的音色，如弦乐的柔美、管乐的嘹亮、打击乐的点缀）” 情境联想：“这些不同的‘色彩’，让你联想到祖国的哪些具体景物？是碧波荡漾的南海，还是白雪飘飘的北国？是青松的气质，还是红梅的品格？”（结合歌词进行引导） 肢体表现：邀请学生用身体动作（如手臂的伸展、旋转、轻柔的摆动）来表现不同乐器的音色和音乐的情绪变化。 学生活动： 专注聆听，辨别不同乐器的音色，并进行联想。 用肢体语言表达音乐的情绪和色彩，课堂气氛活跃。 设计意图：从“线”到“色”，逐步丰富学生对音乐的感知层次，通过肢体参与，让音乐“动”起来，加深情感体验。 三、 巩固与拓展：我的“音画”创作（10分钟） 教师活动： 创作任务：“现在，轮到大家成为创作者。请大家选择一种方式，来表达你对《我爱你，中国》的感受： A组（绘画组）：在纸上画一幅简笔画，用线条和色彩表现你听到的音乐。 B组（文字组）：写几句短文或诗歌，描述音乐带给你的画面和感受。 C组（综合组）：可以用手机录制一段你自己哼唱或朗诵的视频，配上这段音乐。” 分组指导：教师巡视各小组，给予鼓励和建议。 成果展示：邀请几位学生代表上台展示自己的作品，并简短分享创作思路。 学生活动： 根据自己选择的组别，进行创作。 自信地展示作品，分享自己的音乐感悟。 设计意图：将“聆听”转化为“创造”，检验学生的学习成果，同时培养他们的创新思维和表达能力。 四、 课堂小结：升华情感（5分钟） 教师活动： 总结回顾：“今天，我们通过‘画旋律线’、‘比画作’、‘品音色’、‘做创作’，一起感受了《我爱你，中国》这首乐曲的音响之美、情感之美、意境之美。音乐就像一幅流动的画卷，让我们听到了祖国的壮丽山河，也听到了我们心中对祖国的热爱。” 情感升华：“希望同学们在今后的生活中，不仅能用耳朵听音乐，更能用心去感受音乐，让音乐成为我们表达情感、认识世界的一扇窗。” 结束课堂：（播放《我爱你，中国》的尾声，音量渐弱，直至结束）“让我们在音乐声中，结束今天的课。” 学生活动： 认真聆听老师的总结，回味课堂内容。 在音乐声中，整理笔记，准备下课。 设计意图：总结本课要点，升华爱国主义情感，给学生留下深刻印象。 学科网（北京）股份有限公司 $