精品解析:山东省枣庄市第八中学东校区2016-2017学年高一5月月考语文试题

保密☆启用前 试卷类型：A 高一模块考试 语 文 试 题 2017..5.25 本试卷分第Ⅰ卷和第Ⅱ卷两部分，共8页。满分150分。考试用时150分钟。考试结束后，将本试卷答题纸和答题卡一并交回。 注意事项： 1.答卷前，考生务必用0.5毫米黑色签字笔将自己的姓名、座号、准考证号、考试科目分别填写在答题卡和试卷规定的位置上。 2.第Ⅰ卷每小题选出答案后，用2B铅笔把答题卡上对应题目的答案标号涂黑；如需改动，用橡皮擦干净后，再选涂其它答案标号。答案写在试卷上无效。 3.第Ⅱ卷必须用0.5毫米黑色签字笔作答，答案必须写在答题卡各题目指定区域内相应的位置，不能写在试卷上；如需改动，先划掉原来的答案，然后再写上新的答案；不能使用涂改液、胶带纸、修正带。不按以上要求作答的答案无效。 第Ⅰ卷 一、论述类阅读（每小题3分，共9分） 阅读下面的文字，完成小题。 绘画从宋代开始就有了意境之说。在欣赏中国山水画的审美原则中，最为重要的因素就是意境。历代山水名家都将山水画的意境提到至关重要的地位，认为凡是优秀的山水画，必定具备山水性情，于是就有了“春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明镜而如妆，冬山惨淡而如睡”的佳句，还把作品分为神品、妙品、能品、逸品等档次。在中国文化理解的审美观念中，一幅高品的山水画应该具备画山不是山、画水不是水、笔墨不是笔墨的特点。这样，才是意境表现的最高境界。 这里想表达的思想是：艺术家在创作一幅山水画作品时，头脑中想的不仅是自然山水的外部形象，而且是自然界中万事万物运行内在规律的相互关联，并诗意地创造出画家心中更完美的自然形象，在心中得到一种意境体验。 南朝宋代宗炳在《画山水序》中提出“澄怀味象”的美学观，指山水画创作应以表现自然物象内在的规律为主要目的，追求“天人合一”，强调“道”等意象表达的观念。论述初次系统地形成了中国山水画意境表现的理论体系，提出山水画是以其表现外在“形”而体现内在“道”的观点，以山水形象来领悟虚无的道。艺术家应充分发挥自己的主观能动性，使个体心灵与自然物象碰撞交融产生心中的意境。王维《叙画》中也提出了“望秋云，神飞扬，临春风，思浩荡”的抒情达意观点。在表现人与自然这一永恒主题时，受“天人合一”自然观影响的中国艺术家和绘画理论著作很多，从东晋顾恺之《画云台山记》到宗炳《画山水序》，都明确表示画家亲身感受自然的重要，从而提出“外师造化，中得心源”的艺术主张。中国绘画理论在提倡研究客观自然取法自然的同时，着重强调作为主体的艺术家在艺术创作时必须具有主观的审美感情。 受这种传统美学思想影响，山水画家在描绘山水时，“气积”在绘画创作时就体现在山水画中常展现的气韵，它是画面中展现出的最为生动畅达的一种绘画元素。正是因为这种流动绘画元素，使中国山水画有了格调、品味的高低。谢赫提出的“六法论”是创作和欣赏的方法，其中最为重要的就是“气韵生动”。黄庭坚说“凡书画当观韵”，可见气韵在书画作品中至关重要。 气韵在画面中构成宇宙万物真气，也就是将《易经》中说的阴阳二气移到画面中，画家们常用黑白节奏和韵律来表达，幽谷山林、寒舍水榭等皆用墨笔来表现，黑白关系的精妙是作品气韵生动的关键。龚贤作品以积墨法为我们所熟知，其极为强烈的黑白对比，使作品具有非常强大的视觉冲击力。作品虽然黑墨面积较大，但是黑得泾渭分明，层次清楚，通透明晰，清澈可见。在条理清晰的黑白气韵下，作品给人以静寂安宁、厚重沉稳、华滋大气、生机勃勃的意境体验。“非黑无以显其白，非白无以判其黑。”章法构成和黑白布局使画面气韵精妙，引人入胜。 （节选自程绍君《小议中国山水画的特征》，有删改） 1. 关于中国山水画的“意境”,下列表述符合原文意思的一项是 A. 在中国山水画的审美原则中，欣赏其意境是最为重要的因素，宋代山水名家将其提到了 至关重要的地位。 B. 宗炳首次提出山水画要以山水形象来领悟虚无的道，从而使中国山水画意境表现的理论 体系阐述系统化。 C. 从中国文化理解的审美观念来看，画山不是山、画水不是水、笔墨不是笔墨是山水画意 境表现的最高境界。 D. 《画山水序》认为，艺术家能充分发挥自己的主观能动性，在个体心灵与自然物象碰撞 2. 下列理解和分析，不正确的一项是 A. 顾恺之、宗炳等人强调绘画要“取法自然”，谢赫、黄庭坚等人指出了气韵在书画作品 中的重要作用。 B. “气积”是中国山水画画面中展现出的最为生动畅达的一种绘画元素，它使山水画有了格调、品味的高低之分。 C. 气韵在书画作品中至关重要，它在画面中构成宇宙万物真气，画家们常用黑白节奏和韵律来表达。 D. 龚贤擅长积墨法，其作品黑墨面积较大，但黑白对比强烈，泾