第一单元项目一_数字化时代的音乐创作课件 2026-2027学年人教版初中音乐九年级上册

人教版义务教育教科书·艺术·音乐（简谱）九年级上册 本课曲目　《吟（大曲笛与电子音乐）》　《地铁练习曲》　《复合颤音》 数字化时代的音乐创作 第一单元 音乐的数字化 · 学习项目一 第一单元 音乐的数字化 这个项目我们做五件事 看一看 数字化前后，音乐的生产流程变了什么 听一听 《吟》——大曲笛与电子音乐 听一听 《地铁练习曲》《复合颤音》 想一想 科学技术帮了创作者什么 说一说 人工智能介入创作，你怎么看 导入 流程变了 一首歌从写出来到听见，中间要经过很多道手。数字化之前，这些手是不同的人；数字化之后，很多道手合成了一道。 留声机：一百年前听音乐的唯一办法 今天的音乐软件：一台电脑装下一个乐队 音乐小知识 同样一首曲子，走的路不一样 创作：手写 → 软件 以前一笔一笔写，现在键盘上敲 出谱：制版 → 出版 以前要制版印刷，现在直接导出 制作：抄写 → 音频处理 以前靠人抄，现在靠软件修 成品那一步也变了：以前是录制唱片，现在是网络发布。中间少了好几道搬运，东西还是那些东西。 同样一首曲子 走的路不一样 说一说 创作：从笔到键盘 手写创作，改一个音要擦掉重抄；数字软件创作，改一个音按一下键。 省下来的不是时间，是胆子——敢试了，才写得出以前不敢写的东西。 手抄的谱子 改一个音要整页重抄 说一说 制作：从抄写到处理 抄写是复制，抄得再准也只是原来那个样子。 音频处理是改造：音量、音色、空间，都能动。动过之后，还是那首曲子，可听起来不一样了。 多轨工程 每一条都能单独改 说一说 传播：从唱片到网络 唱片要压片、发货、进店，一首歌走到听众手里要好几个月。网络发布是点一下就到，中间几乎只剩一个屏幕。 唱片：压片、发货、进店，几个月 网络：点一下，下一秒就听见 想一想 每个人都可以成为创作者 工具便宜了，门槛低了，作品就多了。 以前写一首曲子要先会记谱、会配器、会找人演奏；现在一台电脑能替你做完大半。 这当然好。可也要问一句：工具替你做掉的那些事，是不是本来该你学的？ 一台电脑 顶过去半间录音棚 作品赏析 《吟》——为大曲笛与电子音乐而作的幻想音诗，张小夫曲。仔细看这份手稿：谱表上有大曲笛的旋律，也有电子音乐的部分。 听一听 两种声音，一张谱 大曲笛是中国乐器，声音厚、气声足；电子音乐是合成出来的，声音可以不像任何乐器。 两种声音放在一起，一有人气，一有电流。听的时候留意：它们什么时候交替，什么时候叠在一起。 合成器：声音先做出来 再组织成曲 看一看 记谱也在变 大曲笛用五线谱或简谱写，电子音乐那部分常常要另想办法——画线条、标频率、写文字说明。 声音超出了记谱法能管的地方，记谱法就得跟着长。 五线谱管得住音高 管不住噪声 音乐小知识 用电子手段做出来的声音 音源 合成器、采样器、计算机 做法 先做出声音，再组织成曲 电子音乐不是一种风格，是一类做法：声音由电子设备产生或处理，作曲家直接在声音上工作。 电子音乐不是风格 是一类做法 听一听 地铁练习曲 《地铁练习曲》，［法］舍费尔曲。 这首曲子的材料不是乐器，是火车的声音：启动、加速、刹车、鸣笛。 把火车的声音剪开 再接起来 音乐小知识 把生活里的声音录下来做成曲 材料 录下来的真实声音，不是乐器 手法 剪接、变速、倒放、叠加 具体音乐先把声音录下来，再在录音带上剪接加工。作曲家面对的是声音本身，不是音符。 材料是录下来的声音 不是乐器 听一听 复合颤音 《复合颤音》，［法］拜勒曲。 颤音本来是演奏上的一个动作，人做出来有快有慢、有深有浅。电子手段能把很多层颤音叠在一起，做出人做不到的密度。 波形上看 颤音就是一条抖动的线 比一比 三首作品，三种呈现 《吟》：真人吹笛，电子声部同时响。《地铁练习曲》：没有演奏者，只有录音和剪辑。《复合颤音》：声音本身就是作品。 吟：谱子上有吹笛人的旋律 地铁练习曲：现场没有演奏者 复合颤音：作品就是这段声音 说一说 科技帮了什么 一是省力：记谱、排版、录音、混音，原来要几拨人，现在一个人能干完。 二是扩音域：人耳听得见的声音，几乎都能拿来用。 三是敢试：改一版不要钱，错了重来。 打谱软件：写完直接听 说一说 人工智能也来写音乐 现在的人工智能能根据一句描述生成一段音乐，也能模仿某种风格续写。 它的长处是快和多：一分钟给你十个版本。短处也在这儿——它不知道哪一版好，得人来挑。 一分钟十个版本 挑哪个还得人定 想一想 人做什么，机器做什么 想写什么、为谁写、写到哪儿停——这三件事机器替不了。 工具越强，越考验用工具的人有没有主张。 机器算得出音 算不出为什么弹 说一说 思考与讨论 一、对比欣赏《吟》《地铁练习曲》《复合颤音》，说一说它们在呈现方式上有什么不同。二、说一说科学技术的发展对音乐创作者有哪些帮助。三、搜集资料，了解人工智能技术介入音乐创作的情况，说一说你的理解。 课堂小结 数字化改的不是音乐本身，是做音乐的流程：创作、出谱、制作、传播，四段都短了。 《吟》《地铁练习曲》《复合颤音》，一个是乐器加电子，一个是录音剪接，一个是纯粹的声音实验。 每一项新工具出现，都会多出一批新作品，也会淘汰一批老手艺。 流程短了 判断力反而更要紧 下课！ 人教版 音乐（简谱）九年级上册 · 第一单元 项目一 $