《师法自然的中国画之树》教案-2026-2027学年人美版（北京）美术五年级上册

《师法自然的中国画之树》教案-2026-2027学年人美版（北京）（新版）小学美术五年级上册

一、教材分析

本课是第四单元“流连山水间”的第10课，属造型·表现领域，承担单元“研习笔墨”的任务。课文循着“师法自然”的传统，以明沈周《京江送别图》中的树与自然界树木对照，提出“画中的树和自然的树有什么不同”的探究问题，引导学生观察不同树木的形态特征；知识窗介绍了点叶法与夹叶法的区别，画面上标出鹿角枝、蟹爪枝等枝形名称；范例呈现清弘仁《绝涧寒窠》等作品供学生品鉴，并给出“勾主干、勾枝、点叶、着色、题款、钤印”的完整画树步骤。艺术实践要求学生用中国画技法画一棵树或一组树，抒发自己的情感。本课由“赏”转“作”，上承第9课的笔墨认识，下启第11课的江山创作。

二、学情分析

经过第9课，学生已经认识了勾、皴、点、染等笔墨名称，看过画中的山水，但还很少亲手在宣纸上画过树。学生天天见到校园、路边的树木，能说出松树、柳树、榕树的样子，却少有人注意过枝条怎么生、叶子怎么长、枝干的形态有什么不同。他们用毛笔的经验有限，第一次画树容易画成“直直的棍子加一团黑”，把握不好墨色浓淡和枝干穿插。学生喜欢模仿教师示范，愿意动手尝试，也喜欢跟同伴比一比谁的树更生动。因此本课宜以“走进自然看树—对比名画品树—跟师学笔画树”的线索推进，先观察后动手，教师分步示范，降低创作门槛。

三、核心素养教学目标

审美感知：通过观察与比较，感受自然界树木的千姿百态，体会中国画之树的清劲疏朗之美。

艺术表现：认识点叶法、夹叶法，能辨认鹿角枝、蟹爪枝等枝形，掌握“勾主干、勾枝、点叶、着色、题款、钤印”的画树步骤。

创意实践：运用中国画技法画一棵或一组有姿态、有生气的树，并尝试表达自己的情感。

文化理解：理解“师法自然”的创作理念，懂得中国画来源于对自然的观察、又高于自然的写意精神。

四、教学重难点

教学重点：掌握“勾主干、勾枝、点叶、着色、题款、钤印”的画树步骤，画出树的形态。

教学难点：用笔的轻重、墨色的浓淡表现树的姿态与生机，做到“笔随心动、以树抒情”。

五、教学过程

（一）情境导入——校园里的树朋友

师：同学们，我们教室窗外就有一排树。请你先闭上眼，想一想：那是一棵什么样的树？树干是直的还是弯的？枝条朝哪个方向伸？叶子是圆的还是尖的？

生1：窗外有一棵大榕树，树干很粗，垂着好多气根。

生2：操场边有柳树，枝条软软地垂下来。

师：大家说的都不一样，真好！这就是“师法自然”——向大自然学习。今天我们学的第10课《师法自然的中国画之树》，就要向大画家学习，用毛笔把树朋友画下来。（板书课题）

【设计意图】从身边真实的树切入，唤醒学生已有的生活观察，用“闭眼回想”的方式把“树”这个熟悉又容易被忽略的对象重新请到眼前，明确学习任务。

（二）对比品读——画中的树和自然的树

师：请看明代沈周画的《京江送别图》，画里也有一片树。请大家把它和刚才想的自然界的树比一比，画中的树和自然的树有什么不同？

生1：画里的树没有那么多叶子，有的树是光光的枝子。