第三单元第 2 课《应物象形》教学课件 - 2026-2027 学年人教初中美术八年级上册

第二课 应 物 象 形 1 　　作者明明到了当地进行对景写生，为什么不根据实景进行创作呢？ 思考探究 　　钱松喦在《红岩》中运用的创作方式，正体现了中国传统绘画中“应物象形”原则。所谓“应物象形”，是指画家对自然进行描绘时，并非照搬自然，而是对自然进行提炼升华，将自然引发的主观感受表现出来。 简化树 简化建筑 去掉杂草 归纳性写生 新知探究 想一想 有画家认为：山水自心 造，是天地幻化之象，因而不是实景实物。你如何理解这句话？你认为山水画需要对景写生吗？ 3 新知探究 实景图中有哪些客观存在的物像？ 观察思考 主体建筑 楼梯 植物 "应物象形"是南齐谢赫在《古画品录》提出的"六法论"核心概念之一 ，位列六法第三，强调画家的描绘需与对象形态相契合 。该理论形成于南北朝时期，反映了当时绘画美学对形似与客观真实性的重视 [1] [5]，但将其置于气韵与古法之后，说明古代艺术家已认识到艺术表现需平衡外在形似与内在精神的关系 。后世画家在实践过程中发展出"形神兼备"理念，如顾恺之提出"以形写神" ，苏轼则倡导"论画以形似，见与儿童邻"的辩证观点，形成了中国画"似与不似之间"的独特审美体系 5 6 新知探究 　　经营位置 　　傅抱石在韶山写生时画了若干山水画稿，在正式创作时，他是如何将写生稿整理成作品的？ 韶山（中国画）［现代］ 傅抱石 韶山纪行手稿（素描）［现代］ 傅抱石 创作过程 一观察 8 新知探究 　　三远法 　　北宋画家郭熙在其著作《林泉高致》中提出山水画“三远法”：自山下仰山巅谓之高远；自山前而窥山后谓之深远；自近山而望远山谓之平远。 　　尝试分析右侧两幅作品分别用了那种方法？ 知识链接 溪山行旅图（中国画） ［北宋］ 范宽 红岩（中国画） ［现代］ 钱松喦 二归纳 创作草图 10 山石表现规范-勾勒与皴擦 1.勾勒：用线条画山石轮廓与结构，定基本形态 2. 皴擦：用短线条或点染表现纹理，贴合岩石特征 3. 结合：先勾勒后皴擦，形与质统一 11 造型要素：山石表现规范-石分三面 1.核心原则：表现岩石的体积感 2. 含义：通过笔墨区分山石的正面、侧面、顶面 3. 目的：避免山石扁平，符合“象形”的立体要求 　　尝试分析画 面中近、中、远 三段式的基本构 图，是不是表现 的真实空间？画 家是通过什么手 法表现的？ 思考分析 近景：行旅与山石 中景：寺院与溪谷 远景：主峰与飞瀑 画家巧妙地在近、中、远三段式基本构图中，将渺小的行旅与巍峨主山对比，创造出山川壮美的气象。远景主峰几乎充满了三分之二的画面，与近景、中景形成鲜明的视觉对比，更显得巍峨。 通过浓淡相宜的水墨渲染，将韶山的自然景致与革命圣地的精神内涵相融，营造出云雾缭绕、庄严神圣的艺术氛围，让观者在笔墨间感受山川气韵与历史厚重。 运用独特的“抱石皴”笔法，以散锋乱笔表现山石肌理与动感，打破传统皴法的程式化，赋予画面强烈的生命力与艺术张力，成为其山水画的标志性语言。 意境营造：水墨晕染的神圣感 笔墨情趣：独创“抱石皴”之美 案例分析：傅抱石《韶山》的写生与创作 山水画 · 意境中的天地 《溪山行旅图》（北宋·范宽） 作品一：《溪山行旅图》 思考：通过图片与视频解析《溪山行旅图》的构图、表现技法与意境。 密画短枝 瀑布直泻而下 主峰占三分之二 逼近眼前 顶天立地 “察物明理' 气势磅礴 三段式构图 名作欣赏：范宽《溪山行旅图》 造型要素：树木表现规范-立干 1.步骤一步：画树干定姿态 2. 要求：挺拔有精神，符合树种特征（如松干虬曲） 3. 技巧：中锋用笔，线条有力 1.步骤二步：分枝构树冠 2. 要求：交错有序，避免对称呆板 3. 原则：体现生长逻辑，主次分明 树木表现规范-分枝 17 名作欣赏：范宽《溪山行旅图》 01 高远之境 · 巍峨雄浑 画家采用“自山下而仰山巅”的高远法构图，以极具张力的仰视视角凸显主峰的巍峨与高大，赋予画面强烈的视觉冲击力，尽显北方山水雄浑壮阔的气势。 02 三远之法 · 意境深邃 融合“高远、深远、平远”的传统构图精髓，通过多重视角的转换与空间层次的铺陈，打破了平面的局限，营造出咫尺千里的深邃感与空灵悠远的意境美。 03 天人合一 · 以小见大 前景商旅骡马的细节刻画细腻入微，与宏大的山川形成鲜明对比，于细微处见精神。这种对比不仅丰富了画面层次，更生动诠释了人与自然相融相生的东方哲学。 如果你要去画家乡的一座山，你会怎么处理？ 山水宣言 如果你去写生，你会怎样表达你眼中的山水？ 我想把______画成______，因为__________。 山水是媒介 心灵才是主角 19 《品味漓江山水》 请选择你最喜欢的一幅作品，回答以下问题： 这幅画给你怎样的视觉感受？ 你觉得画家当时的心情可能是怎样的？ 他用了哪些独特的笔墨或色彩手法？ 20 树木表现规范-点叶 1.步骤三步：点叶显生机 2. 要求：疏密相间，层次分明 3. 方法：根据树种选点叶、夹叶等画法 造型要素：云水表现规范-画云 虚实相生 2. 技法：留白（显轻盈）或淡墨渲染（展层次） 3. 关键：表现流动感与聚散关系 核心 22 象形 应物 实践创作 动手尝试， 体验“从景到象”的转化 请大家根据这张照片，尝试用毛笔在宣纸上进行局部创作。 具体要求： 至少使用一种皴法表现质感 运用高远法或其他构图增强气势 可适当改变色彩或形态以传达情感 时间有限，不必完整，重在尝试 23 观察表现：同一山水，不同风情 从自然实景到水墨丹青，三位国画大师以各自独特的笔墨语言，赋予漓江山水截然不同的艺术神韵与精神内涵。 漓江实景 · 自然之韵 光影交织，色彩绚烂，镜头定格了漓江山水的本真面貌。江面如镜，峰林倒影，展现出大自然鬼斧神工的静谧与壮丽，是艺术创作的源头活水。 徐悲鸿 · 烟雨空灵 水墨淋漓，气韵生动。以写意笔法勾勒出春雨迷蒙的漓江，线条灵动，意境悠远，将江南水乡的温婉与诗意融入笔墨之间，尽显空灵之美。 黄宾虹 · 浑厚华滋 笔墨苍劲，层层积墨。以深厚的传统功底描绘漓江的山川肌理，画面浓郁深邃，气韵沉雄，展现出中国画独有的笔墨精神与美学意境。 李可染 · 光影雄浑 浓墨重彩，逆光取景。将西方光影技法融入传统水墨，黑白对比强烈，画面雄浑壮阔，赋予漓江山水强烈的现代感与视觉冲击力。 云水表现规范-画水 间接表现 通过岸边山石、树木衬托水形 2. 直接表现：用线条勾勒波纹（如溪流） 3. 原则：贴合水的动态特征（静则平、动则曲） 展示评价 找一幅最打动你的作品，写下：“我看到__________（细节），感受到__________（情绪）。” 找一幅技法突出的作品，写下：“你这里的__________（技法）用得很妙。” 自己的画写一句话寄语：“这幅画教会我__________。” 26 课堂总结 ‘应物象形’，不是把眼睛里的山搬上纸，而是把心里的山流进笔端。每一笔，都是心跳的回响；每一线，都是灵魂的轨迹。 愿你们今后面对山水，不只是游客，更是诗人；拿起画笔，不只是模仿者，更是讲述者。记住：最好的风景，不在相机里，而在你愿意为之动情的眼睛里。 27 感谢观看 人教版初中美术八年级 搜尽奇峰·中国山水画艺术 第2课 Lavf60.16.100 $