第四单元第2课《非遗新形象》课件 2026-2027学年湘美版初中美术九年级上册

非遗新形象 2026-2027学年湘美版（新教材）初中美术九年级上册 课程导览 01 非遗走进现代生活 从皮影回顾引出非遗活化新路径 02 抓住非遗视觉基因 掌握非遗视觉元素提取方法 03 堆砌还是创新 通过正反案例辨析设计原则 04 拆解设计五步法 研读教材范例梳理形象设计步骤 05 构思我的非遗新形象 明确任务并完成草图绘制 06 活化非遗的时代意义 理解非遗传承与创造性转化 非遗走进现代生活 01 皮影是演出来的非遗 上节课，我们用皮影演了一个故事 亲手制作并演出，就是活化非遗的一条路径 上一课《皮影演故事》 动手制作皮影并演出 皮影国家级非遗 亲手制作演出即活化非遗之一条路径 思考 除了制作传统皮影，非遗还能怎样走进现代生活 生活里有没有带着传统非遗元素的现代形象？ 非遗已悄悄走进生活 非遗，离我们并不远 博物馆里的**卡通吉祥物** 原型往往来自传统文物与非遗 **剪纸风格** 的现代插画 线条与色调脱胎于传统剪纸 融入传统服饰与纹样的 **国风动漫角色** 衣袂飘动，尽显东方气韵 这些形象都不是非遗原件，却一眼能看出非遗的味道——它们有一个共同的名字：非遗新形象 一眼认出苗族银饰的少女 卡通形象不是真银饰，却一眼认出银饰的味道 创作者抓住的是银饰的花纹与头饰造型 提取标志性视觉元素，重新组合设计，现代美术形象由此诞生 传统苗族银饰实物 繁复华美的银冠与银项圈 卡通少女形象 以银饰纹样重新设计 什么是非遗新形象 提取非遗文化元素，结合现代审美，创造当代传播的美术形象 关键在新：不是照搬，是创造性转化 1 承上 从皮影到新形象 舞台表演 → 创意转化 从皮影的舞台表演，转向非遗元素的现代创意转化 2 启下 为节庆灿烂铺垫 《节庆的灿烂》 为《节庆的灿烂》非遗节庆综合美术学习铺垫 3 本课核心 掌握元素提取法 文化内涵 + 现代美感 掌握元素提取方法，塑造兼具文化内涵与现代美感的新形象 抓住非遗的视觉基因 02 设计的第一步不是画画 先提取，再动笔 设计非遗新形象，第一步是提取非遗元素 非遗视觉元素 5 类 纹样 传统图案与纹理，承载文化装饰语言 造型 独特形态与轮廓，构成形象的视觉骨架 色彩 标志性配色，强化气质与识别度 典型器物 代表物件与工具，带出项目质感 人物特征 身份与气质细节，赋予形象生命力 提取元素，就是抓住非遗最有辨识度的视觉符号，这一步决定了后续形象能否被一眼认出。 非遗视觉元素四大类 造型、纹样、色彩、文化符号 教师板书分类，学生对照教材配图逐一识别 造型 元素 皮影侧面剪影 惠安女头巾轮廓 纹样 元素 剪纸镂空花卉纹 土家织锦几何纹 色彩 元素 脸谱红黑对比 剪纸红色主调 文化符号 元素 苗族银冠 扎染蓝白纹 拆解剪纸新IP形象 哪些元素被保留，哪些被改变 改变的是形态语言，保留的是识别符号 教材案例 传统剪纸纹样 → 剪纸主题新IP形象 保留项 剪纸的 镂空线条 花卉纹样 红色主色调 → 改造项 平面静态纹样 → 卡通人物造型 线条更简洁，造型更圆润，符合现代审美 改变的是形态语言，保留的是识别符号 提取与改造是两件事 抓住辨识度，简化细节 提取与改造是两件事：抓住辨识度，简化细节 非遗新形象 提取 抓辨识度 抓住非遗最有辨识度的视觉符号 改造 简化细节 简化复杂细节，调整造型风格，适配现代人的视觉习惯 教材提醒 创新不等于把非遗元素随便贴到卡通人物身上，简单粘贴属于元素堆砌，不是非遗新形象。怎样分辨堆砌与创新？下一章来辨析。 堆砌还是创新 03 反面案例：元素堆砌 图案贴上去，文化没进来 问题剖析 创作思路 卡通人物身上硬加脸谱、银饰纹样，纹样和人物没有关联 文化表达 只借用外表纹样，没有非遗文化内涵 视觉效果 杂乱，符号割裂 学生判断 只是把图案贴上去，形象和非遗文化没有内在联系 这种设计只有装饰，没有灵魂 正面案例：非遗新形象 元素匹配，气质相通 创作思路 根据非遗文化内涵，选取 匹配的造型、纹样、色彩 形象气质贴合民俗故事与文化寓意 整体和谐，一眼关联对应的非遗项目 外在是视觉符号，内在要有非遗文化精神 教材范例 剪纸纹样与剪纸主题新IP形象 两类设计对比辨析 师生共析：反面设计最大问题是 形象与非遗文化缺乏内在联系，对比维度集中在创作思路、文化表达、视觉效果三方面。 对比项目 元素堆砌（反面案例） 非遗新形象（正面案例，教材范例） 创作思路 卡通人物身上硬加脸谱、银饰纹样，纹样和人物没有关联 根据非遗文化内涵，选取匹配的造型、纹样、色彩 文化表达 只借用外表纹样，没有非遗文化内涵 形象气质贴合非遗背后民俗故事、文化寓意 视觉效果 杂乱，符号割裂 整体和谐，一眼能关联对应的非遗项目 让文化精神住进形象 外在是符号，内在是精神 让文化精神住进形象 核心观点 外在是视觉符号， 内在是文化精神 非遗新形象，不只追求外在的符号表达，更要承载内在的文化精神，实现内外兼修。 判断要点 4 项 意蕴契合 剪纸文化寓意吉祥，衍生新形象整体气质也要体现吉祥美好 符号内核 不能只拿剪纸花纹当装饰使用 内在联系 判断标准：形象与非遗文化之间有没有内在联系 设计自问 我提取的符号，和形象的身份、气质一致吗 拆解设计五步法 04 第一步 选定项目挖掘内涵 了解文化，形象才有灵魂 “文化内涵是形象设计的出发点” 01 选定项目 查阅文化背景，挖掘文化内涵 02 反例警示：不懂文化 把红色脸谱放奸邪角色，违背非遗内涵 03 根本原因 不了解文化，形象只有外表，没有灵魂 红色忠义 黑色刚正 第二步 提取标志性元素 抓住识别度最高的几个符号 抓识别度最高的符号 第二步：提取标志性视觉元素 以惠安女为例，标志性元素锁定为 头巾、短上衣、银腰带 提取原则 宁少勿杂 只保留识别度最高的符号 次要细节可简化甚至省略 为后续造型留出空间 第三步 构思定位定风格 场景决定造型复杂度 复杂造型 现状 细节丰富但难印刷、难做玩偶 VS 简洁造型 推荐 优势方便印刷、做成玩偶 先想清楚形象用在哪里，再决定画成什么样 构思新形象定位 01 定位 可选风格为卡通、插画、 平面徽章 02 判断 先想清楚形象用在哪里，再决定画成什么样，设计非遗吉祥物造型宜简洁 四五步 草图绘制与定稿 整合元素，检查融合，优化色彩 01 文化内涵 挖掘文化底蕴 02 视觉元素 提取设计素材 03 形象定位 明确视觉基调 04 草图绘制 落笔勾勒雏形 05 定稿优化 打磨完善细节 第四步核心检查 文化符号是否自然融入，而非生硬粘贴 五步环环相扣，缺一步形象就站不住 学生范例 土家织锦少年 纹样和衣服融为一体 创作思路 民俗织物 选取土家织锦非遗，土家织锦 造型来源 提取织锦 几何纹样，装饰人物服饰 融合手法 造型现代简约，纹样自然融入服饰 文化气质 整体形象体现 土家族 文化气质 学生评价：风格统一，一眼能联想到土家织锦 构思我的非遗新形象 05 创作任务三项要求 写出元素，想好身份，动手画 从皮影、剪纸、脸谱、扎染、银饰中任选其一，开启创作之旅 1 要求一 写出所选非遗项目 皮影 · 剪纸 · 脸谱 · 扎染 · 银饰 提炼 2–3 个核心视觉元素 任选其一 2 要求二 构思形象身份 人物设定 明确身份定位 塑造 人物性格 3 要求三 绘制形象草图 补充说明 将元素自然融入形象 标注选用色彩 写出承载的非遗文化寓意 示范构思 守护皮影的少年 从元素到寓意，走完一遍构思 构思示范 选择非遗 皮影 提取元素 侧面剪影造型、镂空云纹、红黑配色 新形象定位 守护皮影文化的少年 形象设计 保留皮影侧面轮廓特点，服饰加入镂空纹样，色彩沿用传统对比色 文化寓意 传承皮影故事文化 如何避免纹样堆砌 少即是多，做减法 减法设计：去掉冗余，让文化寓意成为唯一主角。 核心原则 只保留 2-3 个最有代表性的符号 选少量核心元素 先想清楚文化寓意 元素越少，融合越深，形象越有记忆点 操作要点 选少量核心元素，不要一次性堆入多种非遗纹样 先想清楚文化寓意，再动手画线条 元素越少，融合越深，形象越有记忆点 做减法 草图创作与课堂指导 遇到问题，回到对应的一步 不同问题对应不同的回炉动作 直接贴纹样 回顾教材反面案例，让纹样成为 造型的一部分，而非外加装饰 元素过多 只保留 2-3个 最有代表性的符号，做减法，保证简洁清晰 忽略文化内涵 回到第一步，回忆这项非遗的民俗寓意，让形象气质与文化匹配 巡视指导提示：先看文化，再看造型，最后看色彩 活化非遗的时代意义 06 活化非遗的第二种路径 让非遗融入当代生活 第二条路径 · 活化非遗新方式 本课学习 本课学习的，正是第二种路径 两条路径，指向同一个目标：让非遗活起来 01 活化路径 第一条路径：直接制作 直接制作传统皮影，以传统手艺还原经典形象。 并用皮影演故事，让传统剧目重现舞台。 02 活化路径 第二条路径：提取符号再创作 提取非遗视觉符号与文化内涵，作为再创作素材。 结合现代审美再创作，赋予非遗当代生命力。 创新不是抛弃也不是复制 抓住文化基因，转化为当代形象 创新不是抛弃，也不是复制，而是抓住非遗文化基因，转化为当代人喜爱的视觉形象。 非遗创新不是抛弃传统，也不是原样复制。 核心是抓住非遗文化基因。 把传统美术语言，转化为当代人喜爱的视觉形象。 区分简单图案粘贴与真正的创造性转化。 判断的尺子：文化是否有根，形象是否有新。 下一站 节庆的灿烂 从单项非遗，走向节庆综合 “从一件非遗，走向一组非遗的综合表达。” 本课回顾 设计非遗现代形象 从舞台艺术拓展到平面视觉创作 下一课预告 走进民俗节庆 看节庆场景中灿烂多彩的非遗美术 传承非遗，从理解文化开始，从创造形象出发。传承非遗，从理解文化开始，从创造形象出发。 THE END 让非遗在笔下焕新 $