第17课祥云叠桥（教学设计）-2026-2027学年 岭美版美术 六年级上册

六单元 笔墨丹青寄我心 第17课 祥云叠桥 教学设计（岭美版小学美术六年级上册） 课程名称 美术 教材版本 岭美版《义务教育教科书·艺术·造型·美术》六年级上册（岭南美术出版社） 单元名称 第6单元 笔墨丹青寄我心 课程主题 欣赏画家笔下的云与桥，学习勾勒、留白、烘染三种画云方法与桥的画法，用笔墨表现家乡云桥山的意境。 课程关键词 祥云叠桥、云与桥、虚实、勾勒法、留白法、烘染法、近景中景远景、意境 本次教学设计特色 以“小桥流水人家”的情境切入，用“看云—画桥—叠山—造境”的问题链，让学生在笔墨实验中体会云与桥营造出的意境。 课时 1课时 授课对象 小学六年级学生 学习者分析 六年级学生已在本单元前几课中认识了中国山水画与“三远法”，能初步用毛笔与墨色表现简单形象，对家乡的桥、云、山有真切的生活经验与情感体验。他们观察力与想象力进一步提升，喜欢动手实验，也乐于与同伴讨论比较，具备一定的小组合作与评述能力。但学生对“云”这类没有固定形状的物象如何用笔表现比较困惑，容易把云画成一团团呆板的棉花；对桥的材质与结构观察不够细致，画桥时常见“直杆加弧线”的简单符号；把握画面的虚实、近中远景的层次以及墨色的浓淡仍需要支架。因此本课需要借助画家作品的对比观察、三种画云方法的笔墨实验与铅笔画桥的观察练习，帮助学生在“试一试”中降低难度，逐步体会云桥意境之美。 设计者 美术教研组 一、单元目标与评估依据 课程标准相关要求（《义务教育艺术课程标准（2022年版2025年修订）》）：本单元对应第三学段“造型·表现”“欣赏·评述”学习任务，围绕中国画山水展开。 审美感知：能欣赏经典山水画，感知笔墨语言与“三远法”构图带来的意境之美，理解高远、深远、平远的透视特征。 艺术表现：能运用勾勒、晕染、设色等中国画技法，以浓淡干湿的墨色表现家乡的山、水、云、桥，创作山水画作品。 创意实践：能在理解传统笔墨的基础上，结合家乡实景进行写生与想象创作，合作完成山水长卷。 文化理解：理解中国画以意境表达中国人精神世界的特质，体会山水画气韵生动的审美意蕴，增强对民族艺术的认同与热爱。 二、单元架构分析 单元大观念：中国画以笔墨语言与意境表达中国人的精神世界，“三远法”等传统理论承载着山水审美的独特智慧。 单元问题：如何运用笔墨与三远法表现家乡的山光水色与云桥意境？山水画如何寄托乡情与文化自信？ 课程问题 学习任务达成 核心素养达成 第16课 山光水色 欣赏经典山水画，理解三远法并运用勾勒设色描绘家乡的山水 审美感知、艺术表现 第17课 祥云叠桥 欣赏画家笔下的云与桥，用勾勒晕染等笔墨表现云桥山的意境 审美感知、艺术表现 第18课 山水乡情 欣赏家乡题材山水画，运用浓淡干湿墨色合作创作家乡山水长卷 艺术表现、文化理解 三、单元评价设计 本单元采用过程性评价与终结性评价相结合。过程性评价关注学生在山水画欣赏、三远法构图练习与笔墨创作中的观察、技法和合作表现，依据教材“学业评价”三项指标（感知构图表现、运用勾勒设色创作、创新应用作品）开展自评互评。终结性评价以单元档案袋收纳速写、云桥水墨画与家乡山水长卷，从审美感知、艺术表现与文化理解维度综合评价，并举办山水画小小展览分享乡情体悟。 四、单元重难点 单元重点：理解中国山水画“三远法”与笔墨语言，并能运用勾勒设色表现家乡山水。 确定依据：单元以山水画创作为核心，学业评价强调感知构图表现并会创作家乡山水画。 突破策略：精讲三远法知识卡，对比经典作品构图，教师示范勾勒与设色步骤，循序渐进。 单元难点：以浓淡干湿的墨色营造气韵生动的意境，并合作完成山水长卷。 确定依据：水墨意境的把握与长卷合作对六年级学生的笔墨控制与协调能力要求较高。 突破策略：提供云桥表现三种笔法（勾勒、留白、烘染）范例，以家乡实景照片为素材降低构思难度。 五、第1课时（祥云叠桥） 课型：☑ 新授课　□ 复习课　□ 习题课　□ 学科实践活动课　□ 其他 1、教学目标 1.（审美感知）能欣赏沈周《庐山高》、黎雄才《山中一夜雨》等作品，感知云与桥的虚实表现所营造的生动意境，说出云和桥在画面中的作用。 2.（艺术表现）能尝试勾勒法、留白法、烘染法表现云，用铅笔与笔墨画出桥的材质与结构，创作一幅有近景、中景、远景的“云和桥”题材水墨画。 3.（创意实践、文化理解）能与同学分享自己创作的“云和桥”水墨画，体会中国画以虚实造境的特点，增进对家乡景色的情感。 2、教学重点难点 教学重点：欣赏画家笔下的云与桥，学习勾勒法、留白法、烘染法表现云，并画出有近、中、远景的“云和桥”题材水墨画。 教学难点：用恰当的笔墨与虚实处理表现云的飘动和桥的结构，使画面呈现出生动的意境。 3、教学资源及环境准备 教材与教学课件、画家作品高清图片（《庐山高》《山中一夜雨》等）、三种画云方法（勾勒法、留白法、烘染法）示范图与步骤图、家乡云桥实景照片与短视频、毛笔（大小各一支）、生宣或宣纸卡、墨汁、国画颜料、调色盘、水盂、毛毡与纸巾、铅笔与速写本、“云和桥”学习单与作品评价量规。 4、教学活动 教学环节 教师活动 学生活动 教学意图 过程性评价 一、创设情境与导入 （云桥入画·家乡的桥） 教师先用课件出示一组家乡的照片：清晨山间的薄雾、村口跨过小河的石拱桥、雨后桥下流动的水。教师提问：“照片里的云和桥给你什么感觉？如果让你把它们画下来，最难画的是什么？”请两三名学生说说自己的感受，教师顺势点出：云没有固定的形状，桥有清楚的结构，这一软一硬、一虚一实，正是中国画家爱用它们来营造画面意境的原因。教师板书课题《祥云叠桥》，并带领学生齐读教材第55页的导语：“云和桥是常用于表现画面空间层次的物象，能营造出画面的意境。”明确本课任务：看画家怎样画云桥，学会三种画云的方法，最后用笔墨画出有近、中、远景的家乡云桥图。 ①观看家乡云桥的照片，说出薄雾、石拱桥、流水给自己的感受；②围绕“最难画的是什么”说说自己的猜想，如“云的边老是画不好”“桥的栏杆难画匀”；③齐读教材导语，圈出“空间层次”“意境”两个关键词；④明确本课“看云—画桥—叠山—造境”的学习任务。 从家乡的云与桥的照片切入，唤起学生的生活经验与审美感受；用“最难画的是什么”这一提问了解学生的困难、制造探究的期待，并借教材导语让学生初步理解云桥是营造画面空间层次与意境的重要物象，明确本课的学习路径。在出示照片时，教师可让学生用手比一比桥拱的形状，为后面的画桥埋下伏笔。 能否说出云与桥给自己的具体感受；能否联系已有经验说出一种绘画上的困难；是否理解“云和桥能营造意境”这一说法。 二、欣赏与评述 （沈周《庐山高》·云与山的虚实） 教师出示明代沈周的《庐山高》，请学生静静地看一分钟，然后提问：“画面里哪里的云最吸引你？它挡住了什么，又露出了什么？山石画得很密，云的地方却比较空，画家的笔在云上是怎么用的？”引导学生发现：画家用留白和淡淡的墨让云气穿行于山峰之间，把这座庐山画得又高又险，又透着仙气。教师补充画作信息：这是明代画家沈周所作，现藏于中国台北故宫博物院。随后教师追问：“如果把这些云都涂满，画面会变成什么样？”请学生比较有云与无云的差别，用“有云时……没云时……”的句式说清云的作用。 ①安静地观赏《庐山高》一分钟，指出画面中自己最感兴趣的云的位置；②观察云“挡住山、露出山”的地方，说出这是“留白”与淡墨造成的效果；③用“有云时……没云时……”的句式比较云给画面带来的变化，说出云让山更高、更有层次、更有仙气；④小组交流各自的发现并派代表发言。 以《庐山高》为例引导学生聚焦“云”这一物象，通过“挡住什么、露出什么”的有针对性的观察，体会留白与淡墨形成的虚实关系，理解云在画面中分隔空间、渲染气氛、增强意境的作用，为后面的画云方法学习积累直观经验。观察时可请学生闭上眼睛想一想：如果自己站在山脚下抬头望，会看到怎样的云和山。 能否在《庐山高》中找到云的位置并说出它与山的关系；能否用比较的句式说出云的作用；观察是否细致、发言是否说出画面依据。 三、欣赏与评述 （黎雄才《山中一夜雨》·笔墨里的雨云） 教师出示现代画家黎雄才的《山中一夜雨》，提醒学生注意画题与画面题字：这幅画现藏于江苏省美术馆，作于1993年。教师提问：“从题目‘山中一夜雨’看，画面里应该有什么？画家把雨后的云、树、瀑布画成了什么样子？”引导学生观察前景浓墨画成的松树、中景白色的瀑布与远处的淡墨山雾，发现画家用浓墨的树衬托淡墨的云，用留白表现水汽。教师追问：“这幅画的云和《庐山高》的云有什么不同？”引导学生比较：同样是云，一个淡墨轻染、一个借留白与浓淡对比，都能让人感到湿漉漉、雾蒙蒙。教师顺势小结：画云不是画棉花，而是用墨色的浓淡和留白去“表现”它。 ①阅读画题，猜一猜“山中一夜雨”画面里会有哪些景物；②观察画面，找出浓墨的松树、白色的瀑布与远处淡墨的山雾，说出自己的感受；③把《山中一夜雨》的云与《庐山高》的云相比，说出两幅画用墨的不同；④用图画或词语记录下“云可以用浓淡和留白来表现”的发现。 用另一幅现代水墨作品拓展学生对“画云”的认识，通过对比两幅作品表现云的墨色差异，帮助学生跳出“把云画成一团团”的思维定式，体会中国画以浓淡、留白等笔墨语言表现物象与气氛的特点，为下一步的笔墨实验提供范例。教师提醒学生：看画不仅要看，还要“闻一闻”画面里的湿气，感受雨后的山中气息。 能否根据题目在画面中找到相应的景物；能否说出两幅画表现云的方法不同；能否理解“用浓淡和留白表现云”的意思。 四、观察与探究 （桥的材质与结构·云的三法） 教师出示一张家乡石拱桥的水墨画，请学生观察桥的形状与结构：拱券是什么形状？桥面、栏杆、桥墩分别在哪里？桥下还有水和倒影。教师结合教材提示讲解：“研究古人怎样画桥，把它分成拱、面、栏几部分，注意桥的材质是石头还是木头，线条要有虚实。”请学生用铅笔在速写本上试着画一座小桥，提醒先定拱的形状，再画桥面与栏杆。接着教师转入画云：出示教材中勾勒法、留白法、烘染法三种方法的示范图，边示范边讲解——勾勒法用弯曲的线条勾出云的轮廓，留白法让云的位置空着不画，烘染法用淡墨或淡色轻轻晕染。请学生在纸角分别试一笔三种方法，感受不同的效果。 ①观察石拱桥水墨画，找出拱券、桥面、栏杆与桥下的水，说出桥的结构；②用铅笔在速写本上试画一座家乡的小桥，注意先画拱再画桥面与栏杆；③看教师示范，认识勾勒法、留白法、烘染法三种画云的方法；④在纸角分别用三种方法各试一笔云，与同桌说说哪一种最好看、为什么。 把“画桥”与“画云”两个难点分开突破：先通过观察与铅笔画桥解决桥的材质与结构问题，再用三种方法的示范与亲手试验解决画云问题。让学生在动手试笔中直观感受勾勒、留白、烘染的不同效果，为下一步完整创作搭好技法支架。示范画云时，教师特意用同一朵云分别演示三种方法，让学生看得清、记得住。 能否说出桥的拱、面、栏等结构；铅笔小桥是否画得结构清楚；能否说出三种画云方法的不同；试验时是否敢于尝试、认真观察效果。 五、创作实践 （小桥流水·画出家乡云桥的意境） 教师提出创作任务：“用笔墨表现家乡的云、桥和山，让画面有近景、中景和远景。”教师结合教材第56页的步骤作示范：第1步勾勒近景、中景、远景，把画面分成三层；第2步在合适的位置添加云和桥；第3步丰富山的层次，用淡墨皴擦；第4步设色，完成画面。示范时提醒：桥一般放在中景，近处的树石用浓墨、远处的山用淡墨，云的位置要留白或淡染。教师巡视分层指导：对层次不清的学生，指着画面帮他们找出近、中、远三层；对墨色单一的学生，提醒“加一点浓墨提亮、留一点空白透气”；对进度快的学生，追问“你这幅画想让人感到安静还是热闹？桥在画面里起了什么作用？” ①确定画面要表现的一处家乡云桥景色，用铅笔大致分出近景、中景、远景；②按步骤先勾勒近中远景，再在中景添加桥、在上方添加云；③用淡墨皴擦丰富山的层次，把近处画浓、远处画淡；④用国画颜料淡淡设色，注意留白与墨色的对比；⑤完成后同桌互相看看，说说自己最满意的一处。 把欣赏与实验所得的画云、画桥方法综合运用到完整的创作中，通过教材提供的四步示范让学生有章可循，通过“近浓远淡、留白透气”的提醒帮助学生把握虚实与层次，在实际创作中体会云与桥营造意境的作用，落实艺术表现的目标。创作前，教师可请学生闭眼想一想家乡最有味道的一处云桥景色，再落笔，让画面带着感情。 画面是否有清楚的近景、中景与远景；桥的结构是否交代清楚、位置是否得当；云是否用上了勾勒、留白或烘染的方法；墨色是否有浓淡、画面是否有留白。可重点观察学生是否主动添画云与桥，以及是否耐心调整墨色、反复试笔。 六、展示评价与小结 （云桥水墨小展·分享我们的作品） 教师把学生作品布置成“家乡云桥水墨小展”，请几名小作者上台，按“我画的是哪里的云和桥—用了哪种画云方法—小桥在画面里起什么作用”介绍作品。教师出示评价要点：层次分明、桥的结构清楚、云有虚实变化、画面有意境，先引导学生自评，再互评，每人给同桌写一句欣赏的话和一条建议。教师小结：“云以虚实造境，桥以线条通景，一虚一实、一软一硬，就让山水画有了生动的意境。中国画就是这样用笔墨表达中国人眼里的山水。”随后布置分层作业：基础题——把课上作品补完并题上画名；提高题——用三种画云方法中的另一种重画一朵云，比较效果；挑战题——课后用手机拍下家乡的一处云桥景色，为下一课“山水乡情”的长卷创作准备素材。最后把作品与学习单归入单元档案袋。 ①把作品贴到展板上，按“哪里—方法—作用”的顺序介绍自己画的云和桥；②依据评价要点给自己和同伴评星，互相写下一句欣赏与一条建议；③听教师小结，说出云和桥在画面里各自的作用；④自主选择一份分层作业，并按要求把作品、学习单整理进单元档案袋。 以展促评，让学生在讲述与互评中巩固三种画云方法与桥的画法，加深对“云桥营造意境”的理解，体会中国画笔墨语言的魅力；分层作业兼顾不同水平，并把学习延伸到课后的观察与拍摄，为下一课合作创作家乡山水长卷积累素材、做好铺垫。展示时教师可把几张长条桌拼成“展台”，让学生的作品被看见、被讲述、被欣赏。 能否清楚介绍自己的画云方法与桥的作用；自评互评是否具体、有依据；能否说出云与桥在营造意境上的不同作用；能否选择并说清自己的作业打算。对于表达有困难的学生，教师可用“你先说说画里最得意的一处”这样的追问给予提示。 5、板书设计 祥云叠桥 一、云的画法：勾勒法（勾线）　留白法（留空）　烘染法（淡染） 二、桥的画法：拱—面—栏（看材质·画结构） 三、画云桥：分近中远三层→加云和桥→丰富山层次→设色 　近景浓·远景淡·留白透气 六、教学反思 本课以“看云—画桥—叠山—造境”的问题链推进，学生在观赏《庐山高》《山中一夜雨》、亲手试笔三种画云方法、观察铅笔画桥的活动中兴趣浓厚。欣赏环节里，多数学生能发现云“挡住山、露出山”的虚实关系，并说出留白与淡墨的作用，对比两幅作品的墨色差异时也有了初步的笔墨意识。创作环节中，学生基本能分出近、中、远三层，有的把桥放在中景、用浓墨画近树淡墨画远山，画面较前几课更有层次。不足有三点：一是部分学生仍把云画成一团圆块，对留白与烘染用得不够，今后应增加“同一朵云三种画法”的对比示范；二是画桥时结构交代不清，栏杆与拱券常被简化成符号，需要更多实景照片与线描范例；三是课堂时间偏紧，互评不够充分，可把“云桥水墨小展”延伸到课后走廊展示，让更多学生获得讲述与交流的机会。 七、学习评价表 评价维度 评价标准 自评☆ 互评☆ 师评☆ 审美感知 能说出云与桥的虚实表现营造出的家乡图景与意境 艺术表现 会用勾勒、留白、烘染与晕染设色等方法画云桥山水 创意实践 创作的画有清楚的近景、中景、远景，并能添上云和桥 文化理解 能与同学分享自己的云桥作品，体会中国画以笔墨造境的特点 学科网（北京）股份有限公司 $