古诗词诵读《李凭箜篌引》课件 2026-2027学年统编版高二语文选择性必修中册

李贺 李 凭 箜 篌 引 1 语言建构与运用诵读诗歌，积累重点意象词句，体会乐府诗语言奇崛的特点。 思维发展与提升 梳理音乐描写的角度，赏析侧面烘托、想象夸张的写作手法。 审美鉴赏与创造 品味奇幻瑰丽的诗歌意境，感受以文字描摹音乐的艺术之美。 文化传承与理解 感悟古代乐舞文化，体会古典诗歌描摹艺术的独特魅力。 核心素养目标 重点 难点 2 我们常常说，音乐只能够听见，看不见。 当美妙的乐曲响起，我们可以描述它高亢、低沉、婉转。可是，如果想把耳朵听到的声音，完完整整落实到纸上，用文字写音乐，该怎么写？ 白居易写《琵琶行》，用大量现实生活当中的声响来摹写乐声。而晚唐诗人李贺，却走出了一条完全不同的道路。他没有写实，而是让整个天地、神仙、山石都跟着音乐震动起来。一场箜篌演奏，竟搅动了天上人间。这是怎样神奇的文字？今天就让我们学习《李凭箜篌引》，一起感受李贺笔下石破天惊的音乐。 新课导入 文学常识 PART 01 4 作者介绍 李贺（790—816），字长吉，中唐著名诗人，河南福昌人，唐宗室后裔，远祖是唐高祖李渊的叔父李亮。他的一生仕途坎坷，抑郁痛苦，27岁病卒于家中。他是中国历代诗人中个性风格最鲜明的诗人。人称 “鬼才”“诗鬼”。文学史上有“太白仙才，长吉鬼才”之说。 他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，意境扑朔迷离，形成“凄艳诡谲”的诗风，所以他本人亦被称为“诗鬼”，他的诗歌也被称为“鬼诗”。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。其作品集为《李长吉歌诗》。 知识链接 长吉诗的另一大特点就是较多地写古体诗、写乐府，很少写当时流行的近体诗，现存诗作无一首七律。李贺在乐府诗的继承和创新方面作出了杰出贡献，借古喻今，或讽或叹，灵活多变，涣然有新意。 长吉体：指唐元和年间诗人李贺的诗作所独有的风格意境。 “长吉体”诗在构思、意象、遣辞、设色等方面表现出新奇独创的特色。在构思与艺术想象上具独创性，他善于运用神话传说和怪诞、华美的语汇，创造出异想天开、从未有过的意象。在遣辞与设色方面，多用“泣”“腥”“冷”“血”“死”之类字眼，形成“凄艳诡谲”的风格，使诗歌扑朔迷离，所以他的诗歌被称为“鬼诗”。 写作背景 此诗大约作于元和六年，当时李贺在京城长安，任奉礼郎。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。 李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文” 。 整体感知 PART 02 8 一种十分古老的弹弦乐器，最初称“坎侯”或“空侯”，在古代除宫廷雅乐使用外，民间也广泛流传，有卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌三种形制。 伶官 梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，身价甚至超过了盛唐著名乐工李龟年。李凭的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。 李凭 一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。 引 题目解读 朗读诗歌 李凭箜篌引 李贺 吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。 江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。 昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。 十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。 女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。 梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。 吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。 朗读指导 凤凰叫 ----声调轻柔，语速较慢； 芙蓉泣露 ----语调低沉，语速较慢； 香兰笑 ----读出欢快的感觉，重读“笑”； 石破天惊 ----重读“破、惊”。 老鱼瘦蛟 ----语速稍快，重读“跳、舞”。 朗读诗歌 课文注释 〔吴丝蜀桐〕指精美的箜篌，其弦用吴地所产的丝制作（吴地以产丝著称），其身干用蜀地所产的桐木制作（蜀中桐木适宜做乐器）。 〔张〕弹奏。 〔高秋〕深秋九月。〔颓〕下垂、堆积的样子。 〔江娥啼竹〕传说舜南巡，死于苍梧山（在今湖南宁远），二妃娥皇、女英得到消息，挥泪于竹，竹尽生斑。江娥，指娥皇、女英。 〔素女〕传说中与黄帝同时期的神女，善于弹瑟歌唱。 〔中国〕即国中，指在国都长安城里。〔昆山〕即昆仑山，传说中著名的美玉产地。 〔玉碎〕美玉碎裂（声音清脆悦耳）。〔泣露〕指滴露。 〔笑〕指花盛开。 课文注释 〔十二门〕长安城四面，每一面各有三门。借指长安。（借代） 〔二十三丝〕指箜篌。有一种竖箜篌，有二十三弦。（借代） 〔紫皇〕道教传说中地位最高的神仙。一语双关，兼指天帝和当时的皇帝。 〔石破天惊〕女娲所补五色石为箜篌声破裂，天界为之震惊。 〔逗〕引。 〔神妪〕指女神成夫人。据说她喜好音乐，善弹箜篌，听见有人依琴瑟咏歌就翩翩起舞。 〔吴质〕即传说中月宫的仙人吴刚，其字为质。 〔露脚〕露滴。 〔寒兔〕玉兔。 课文翻译 翻译：在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而像芙蓉在露水中饮泣，时而像香兰开怀欢笑。清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！ 整体感知 请替李凭设计一张演奏会海报，画面上应有什么？ 时间：高秋(高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思（写出了演奏环境），与“深秋”“暮秋”之类相比，更富含蕴。)   地点：中国(国都长安，箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平。) 人物：演奏家李凭，诗人李贺。 整体感知 还有哪些嘉宾？请分别介绍他们的身份，并描绘他们听李凭演奏时的神态。 （1）江娥，就是湘妃，传说中的湘水女神。在斑竹林中悲啼洒泪,为舜的去世而悲痛欲绝。 （2）素女，是神话中的月宫仙子，善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。 （3）紫皇，兼指天帝和当时的皇帝，被音乐打动。 （4）女娲，神话中的创世纪女神，远古时代，天裂地塌，灾凶四起，女娲采炼五色石修补苍天，又消除其他祸患，才使得剧烈动荡的宇宙安定下来。女娲听得入迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。 （5）神妪，成夫人，神仙婆婆，好音乐，能弹箜篌。虚心向李凭学习箜篌技艺。 整体感知 还有哪些嘉宾？请分别介绍他们的身份，并描绘他们听李凭演奏时的神态。 （6）老鱼、瘦蛟，潜在神秘深山的幽涧中，随音乐在水波中上下跳跃,翩翩起舞。 （7）吴质，吴刚，月宫中神仙，整天伐桂，彻夜不眠,倚着桂树，久久立在那竟忘了睡眠。 （8）寒兔，月宫中嫦娥的宠物，蹲伏在一旁，任凭露水斜飞滴在身上，也不肯离开。 （9）云，优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛具有人的听觉功能和思想感情，在俯首谛听。 （10）十二门前的百姓，唐代的都城长安方圆70多里，呈正方形，共十二门。人们陶醉在美妙的弦乐声中，连深秋时节的风寒露冷也感觉不到。 课文研读 PART 03 18 课文研读 思考：前三句起什么作用？ 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺高超。（工欲善其事，必先利其器） 侧面烘托音乐的神奇动听，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。 诗人故意避开了叙事性的交代和直说，先写琴写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 课文研读 思考：这句话运用了什么手法？ 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 运用拟人/比喻和通感的手法，用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，以露水在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切。而以“香兰笑”显示琴声的欢快，“笑” 能给人“笑靥如花”的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。 知识链接：“通感”又叫“移觉”，指在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，将视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等感觉互相沟通，互相转化，产生新奇的效果。 课文研读 思考：这句话运用了什么手法？ 玉碎，状其声之清脆； 凤叫，状其声之和缓。 蓉泣，状其声之悲切； 兰笑，状其声之欢快。 　 ——清·王琦《李贺诗歌集注》 以声写声（比喻） 以形写声（通感） 这两句是诗中仅有的直接描写音乐的诗句。 课文研读 思考：这句话是从什么方面描写音乐效果的？ 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 侧面描写音乐的效果，先写近处，采用了借代，用语浪漫夸张，表达了一种真情实感。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。 课文研读 思考：这句话运用了什么手法？哪一个字把音乐的强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来? 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 运用典故和夸张等手法，描绘了女娲所补石头为箜篌声破裂、天界为之震惊的场景，表现箜篌声音之高亢和乐声的和缓忧伤。 “逗”。两句诗的情境承接“紫皇”，在天界展开。乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来场秋雨，“逗”把音乐的震撼力描摹得无以复加，秋雨又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。本该曲终人寂，但诗人又在“梦幻”中展开了一片神奇的天地。 课文研读 赏析：梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 前一句用典，借善弹箜篌的“神妪”衬托李凭弹奏箜篌的技艺高超，以强衬强。 后一句运用拟人的手法，描绘了老鱼和瘦蛟被音乐感染的场景，表现箜篌声音的感染力强，使听众进入忘我的境界。 用“老”和“瘦”这两个似乎干枯，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满，运用反衬手法，突出音乐的魅力和魔力。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出其不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。 课文研读 思考：这句话运用了什么手法？ 用典，借助月宫中“吴质”“玉兔”的神话，通过想象吴刚在音乐声中倚树忘眠、玉兔听乐入迷、不觉露珠滴落的场景，表现箜篌声音感染力之强。 大量运用神话传说和夸张的手法，表现李凭的琴声具有“惊天地，泣鬼神”的艺术魅力。 结句以景结情，曲已终而意犹未尽。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 归纳总结 PART 04 26 问题探究 整首诗营造出怎样的意境？这种意境与诗人对音乐的赞美之间有何联系？ 整首诗营造出一种神秘、瑰丽、超现实的意境。从“空山凝云”到“石破天惊”，再到“梦入神山”，诗人通过一系列神话意象和自然异象，构建出一个超越现实的音乐世界。这种意境不仅体现了箜篌音乐的非凡魅力，也反映出诗人对艺术力量的极致想象。音乐不仅是听觉享受，更成为沟通天地、感动万物的媒介。诗人通过这种意境，表达了对音乐艺术的无限赞美与敬畏，也展现了自己浪漫主义的审美追求。 问题探究 诗歌中围绕“箜篌之声”展开描写，作者是如何通过意象的变化来表现音乐的感染力的？请结合具体诗句分析意象群的演变过程。 诗歌通过一系列奇幻瑰丽的意象来表现箜篌音乐的震撼力。开篇“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流”以“吴丝蜀桐”点明乐器的高贵，以“空山凝云”暗示音乐的穿透力与凝滞时空的效果。接着“江娥啼竹素女愁”引入神话人物，将音乐与哀愁情感联系起来。随后“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”中，意象由破碎的玉、鸣叫的凤凰转向哭泣的芙蓉与欢笑的香兰，表现出音乐情感的起伏变化，既有悲怆也有欢愉。再往后“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，意象更加宏大，音乐仿佛撼动天地，引发自然异象。最后“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”将音乐带入梦境般的神境，连非人生物也被感染。整首诗通过意象由实入虚、由人及神、由哀到奇的层层递进，展现了音乐的超凡魅力。 问题探究 诗中音乐能感动天地万物，甚至引发自然异象。在现实生活中，我们是否也能感受到某种艺术形式带来的情感震撼？请结合你对诗歌的理解，谈谈艺术与情感之间的关系。 虽然现实生活中我们不会看到“石破天惊”或“老鱼跳波”，但我们确实能感受到艺术带来的情感震撼。例如，一首动人的歌曲可能让我们落泪，一幅画作可能让我们沉思，一部电影可能让我们热血沸腾。正如《李凭箜篌引》中所写，音乐之所以能感动天地，是因为它承载了强烈的情感与生命力。艺术的本质在于情感的传递与共鸣，它通过形式与内容的结合，激发观众内心深处的情感体验。李贺通过夸张的意象描写，让我们理解到艺术不仅是技巧的展示，更是情感的表达。在现实生活中，我们也可以通过欣赏艺术作品，去体会他人的情感，理解不同的生命状态，从而获得精神上的共鸣与升华。 艺术特色 ①描绘感受，惊心动魄。这首诗着重写“感”，写音乐给人的感受，写音乐强烈的，惊心动魄的艺术感染力。 ②想象奇特，瑰奇绚丽。诗人借助想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山。把自己对箜篌声的抽象感觉借助联想转化为具体的物象，使之可见可感，引人入胜。 ③活用典故。这首诗用典灵活，将众多神话传说进行了综合加工，熔铸在诗人独特的奇峭词句和想象中，创造了神奇瑰丽的艺术境界。 文章主旨 从对意象内涵以及作者身世、性格、写作背景的分析可知，这首诗除赞美李凭高超的演奏技艺，还抒发了作者怀才不遇和知音难觅的苦闷，全诗无处不寄托着诗人的情思。所以，这首描摹音乐的诗，其实是作者人生的真实写照，蕴涵了诗人坎坷多难的人生感慨。 这是一首描写箜篌演奏的诗作。诗人驰骋想象，运用神话传说，以丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界，赞美了李凭高超的演奏技艺。 李凭箜篌引 正面 侧面 玉碎 凤凰叫 清脆和缓 芙蓉泣 香兰笑 惨淡清丽 浮云凝滞 娥女悲愁 冷光沉浸 皇帝感动 女娲入迷 石破天惊 神妪折服 鱼龙起舞 吴刚不眠 玉兔忘归 想象奇特 意象丰富 大胆夸张 板书设计 当堂检测 PART 05 33 当堂检测 1. 下列对《李凭箜篌引》这首诗的理解与分析，不正确的一项是（ ） A. 诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦写人，收到了一箭双雕的功效。 B. 五、六两句反面写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。 C. 结尾两句用静物进一步烘托：每天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水把毛浸湿，也不肯离去。 D. 本诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、情感与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。 B 解析：“五、六两句反面写乐声”错，是正面写声。从后面分析中的“以声写声”“以形写声”也可以看出。 当堂检测 阅读下面这首唐诗，完成下题。 听蜀僧濬弹琴 李白 蜀僧抱绿绮[注]，西下峨眉峰。 为我一挥手，如听万壑松。 客心洗流水，余响入霜钟。 不觉碧山暮，秋云暗几重。 [注]绿绮：古代名琴，此处泛指名贵的琴。 2. 下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（ ） A. 诗歌写诗人听蜀地一位僧人弹琴的情景，与《李凭箜篌引》同为描写音乐的古诗。 B. “如听万壑松”表现琴声的气势激越不同凡响，使读者真切地体会到乐音的铿锵有力。 C. “客心洗流水”既表现琴声如流水般顺畅优美，又暗示自己和琴师如知己般灵犀相通。 D. 全诗行云流水，主要通过对琴声的细腻描摹，表现弹者、听者之间的感情交流。 D 解析：D项，“主要通过对琴声的细腻描摹，表现弹者、听者之间的感情交流”错误。本诗对琴声着墨不多，更谈不上细腻描摹，其主要通过对听琴者的感受描写来表现弹者、听者之间的感情交流。 当堂检测 3. 本诗尾联与《李凭箜篌引》“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”对音乐的描写同中有异，请简要赏析。 相同点：都运用侧面描写。本诗尾联写诗人沉浸于琴声之中，感觉时间过得很快，从侧面写出琴声的魅力；《李凭箜篌引》写吴刚、玉兔的状态，从侧面表现李凭弹奏箜篌的巨大魅力。 不同点：①本诗尾联写了曲终时的景色，不知何时，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云层层叠叠，布满天空；②《李凭箜篌引》中，诗人凭借想象，把读者带进更为神奇瑰丽的境界。 当堂检测 解析：本题要求赏析本诗尾联与“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”对音乐描写的异同，可从描写手法和描写内容两方面入手分析。描写手法上，本诗的尾联写诗人听完蜀僧弹琴，环顾四周，不知不觉青山已经入暮，眼前是重重叠叠的秋云。这一联是描写蜀僧弹琴技艺的高超，让听琴人沉浸于琴声之中，忘记了时间，属于侧面描写。《李凭箜篌引》中的“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”写整天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，为之不眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水滴落在身上，被浸湿也不肯离去。通过吴刚、玉兔的状态，表现了李凭弹奏箜篌的巨大魅力，也属于侧面描写。描写内容上，本诗尾联写景，写到碧山、秋云，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云层层叠叠，布满天空。这些是诗人听完蜀僧弹琴之后，环顾四周看到的景物，可以说是以景结情，从而表现蜀僧弹琴技艺的高超。《李凭箜篌引》中的“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”是通过对神仙世界中吴刚、玉兔的描写，运用想象的手法，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界，从而表现李凭弹奏箜篌的巨大魅力。 当堂检测 4. 补写出下列句子中的空缺部分。 （1）本诗中的“绿绮”是一种乐器名称，李贺《李凭箜篌引》中“_______________，_______________”两句也将具体的乐器名称写入诗中。 （2）古代文人善用修辞作诗，本诗颔联以比喻手法描摹琴声，李贺《李凭箜篌引》中“________________，________________”两句则以通感来写乐声的清脆、欢快。 （3）本诗以“山”“云”的状态来表现诗人听琴的投入，李贺《李凭箜篌引》中“________________，________________”两句则以“山”“云”的状态来表现箜篌乐声的魔力。 江娥啼竹素女愁 李凭中国弹箜篌 昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑 吴丝蜀桐张高秋 空山凝云颓不流 李贺 感谢观看 李 凭 箜 篌 引 39 Lavf58.29.100 Packed by Bilibili XCoder v2.0.2 $