第二单元第3课《诗画江南》教学设计2026-2027学年沪教版初中音乐七年级上册

沪教版《义务教育教科书·艺术·音乐》七年级上册 第3课《诗画江南》教学设计 第二单元　丝竹歌乐　展现地域风情　｜　3课时（每课时45分钟）　｜　2026—2027学年第一学期 依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》编写 编写日期　2026年10月 表1　课题信息 课题 第3课　诗画江南 教材 上海教育出版社《义务教育教科书·艺术·音乐》七年级上册（2024年8月出版，根据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》修订） 单元 第二单元　丝竹歌乐　展现地域风情 教材页码 第37—47页 教学对象 七年级学生（六·三学制，对应课程标准第三学段6～7年级） 课时安排 3课时，每课时45分钟 课型 欣赏、唱歌与创编综合课 设计依据 《义务教育艺术课程标准（2022年版）》；江南丝竹、苏州弹词、凤阳花鼓等国家级与地方级非物质文化遗产的公开资料 设计日期 2026年10月 资料来源：电子课本网沪教版七年级上册（2024秋版）教材目录及教材第37—47页；上海教育出版社《艺术·音乐》七年级上册教师教学用书（2024年8月）。 一、教材分析 表2　教材分析 教材版本 与编写依据 本设计依据上海教育出版社《义务教育教科书·艺术·音乐》七年级上册（2024年8月出版）编写。第3课《诗画江南》位于教材第37—47页，是第二单元“丝竹歌乐　展现地域风情”的第一课，也是全册由“爱国的情感表达”转向“地域的音乐方言”的转折点：第1、2课解决“唱什么、怎样听人声”，本课开始解决“不同地域的音乐有不同的语言”——乐器组合、方言行腔、曲调素材共同构成了一方水土的音乐面貌。 单元地位 第二单元以“地域风情”为线索，安排了三课。第3课以江南为中心，用江南丝竹、江苏民歌、苏州弹词开篇和安徽凤阳花鼓，让学生认识“丝竹”这一器乐形式、认识民歌小调与曲艺唱腔，为第4课的草原长调短调、第5课的广东音乐与闽台民歌提供比较的基点。因此本课在单元中承担“建立地域音乐听觉坐标”的作用，教学中应有意识地反复使用“地域—乐器—语言—曲调”这四个维度去听、去比。 本课内容结构 教材按“悦音一刻—赏析—演唱—聚焦民歌与编创—家乡采风—练与评—音乐小辞典”的顺序编排。第37页“悦音一刻·情景表演”以江南生活情景导入；第38—39页赏析江南丝竹《三六》；第40页赏析女声独唱《茉莉花》，第41—42页学唱《茉莉花》；第43页赏析苏州弹词开篇《蝶恋花·答李淑一》；第44页“拓展欣赏”二胡与民乐合奏《江南春色》；第45—46页“聚焦民歌”《姑苏风光》《马灯调》，并安排“编创与演奏·凤阳花鼓”；第47页“家乡采风”、“练与评”与“音乐小辞典”。 编排特点 与教学启示 一是“丝竹”贯穿，“丝”与“竹”两类乐器的音色辨认与组合是本课的听觉主线，因此本设计把乐器音色听辨贯穿三个课时，不单独设“乐器介绍”环节。二是同一首《茉莉花》先赏后唱，教材把女声独唱《茉莉花》与学唱《茉莉花》分列第40、41页，暗含“听别人怎样唱—自己怎样唱好”的学习路径，教学中据此设计“听赏建立审美印象—学唱落实表现要求”的先后关系。三是从民歌走向曲艺与歌舞，第45—46页的《姑苏风光》《马灯调》《凤阳花鼓》把视野从“唱民歌”扩展到“在生活场景中唱、在民俗活动中唱”，第47页“家乡采风”则要求学生把这种方法迁移到自己的家乡音乐，本设计据此把第3课时的最后一环设计为采风任务启动。 二、课时安排与教材内容对应 表3　本课课时安排与教材内容对应 课时 教材板块 教材内容与课堂任务 教材页码 第1课时 （约40分钟） 悦音一刻 赏析 拓展欣赏 “悦音一刻·情景表演”用声音与动作表现江南生活；赏析江南丝竹《三六》，认识“丝”与“竹”的乐器组合与回旋结构；拓展欣赏二胡领奏、民乐合奏《江南春色》，听辨加花变奏，感受江南音乐清丽秀美的品格。 第37—39页 第44页 第2课时 （约40分钟） 赏析 演唱 聚焦民歌 赏析女声独唱《茉莉花》，了解何仿采集、整理江苏《鲜花调》的经过；学唱《茉莉花》，唱好一字多音与委婉的行腔；聚焦民歌《姑苏风光》《马灯调》，认识小调的连缀结构与特征衬词。 第40—42页 第45—46页 第3课时 （约40分钟） 赏析 编创与演奏 家乡采风 赏析苏州弹词开篇《蝶恋花·答李淑一》，感受曲艺“依字行腔、说唱结合”的特点；编创与演奏《凤阳花鼓》，用双条鼓的节奏与歌舞形式参与表现；启动“家乡采风”任务，结合“音乐小辞典”归纳江南丝竹、旋律、民歌、小调、曲艺、苏州弹词等概念，完成练与评。 第43页 第46—47页 资料来源：电子课本网沪教版七年级上册（2024秋版）教材目录；上海教育出版社《艺术·音乐》七年级上册教师教学用书（2024年8月）。 三、本课作品分析 表4　本课主要作品分析 作品（体裁与演唱形式） 词曲作者与创作年代 主要音乐特征与教学要点 《三六》 （江南丝竹） 江南丝竹传统名曲，又名《三落》《梅花三弄》；清代李芳园辑《南北派十三套大曲琵琶新谱》时收录并改题为《梅花三弄》 江南丝竹八大曲之一，常在节日喜庆时演奏，情绪活泼明快。乐曲具有回旋性的结构特点，同一核心曲调多次出现，中间穿插不同段落，速度由中速渐快。由“丝”（二胡、琵琶、三弦、扬琴等）与“竹”（笛、箫、笙等）两类乐器合奏，各声部在骨干音上即兴加花、彼此让路、时合时分。教学要点：听辨丝类与竹类乐器的音色，用图形谱或手势记录主题的多次出现，感受“加花变奏、支声复调”的合奏趣味。 《茉莉花》 （江苏民歌·女声独唱，后用于学唱） 江苏民歌；何仿1942年冬在南京六合采集当地《鲜花调》，1957年加工整理改编，同年由陈鸿虹等四人女声小组以苏北方言首次录唱 五声调式，旋律婉转细腻、一字多音，乐句连贯、多级进与小跳，结尾处曲调突然上行又回落，韵味悠长。歌词以“好一朵美丽的茉莉花”反复咏叹，含蓄地表达爱美之心与美好情愫。教学要点：听辨一字多音与委婉的行腔，注意乐句的气息与收句；学唱时先唱准旋律的走向与分句，再追求声音的圆润与语气感；了解同一首民歌在全国各地的不同变体，理解“民歌在流传中变化”。 《蝶恋花·答李淑一》 （苏州弹词开篇，女声独唱） 毛泽东词；赵开生1958年谱曲，为苏州弹词开篇，由余红仙首唱 苏州弹词开篇是用苏州方言说唱的一种曲艺形式，讲究“依字行腔、说唱结合”。该曲融汇了弹词蒋调、丽调、俞调、薛调等流派的唱腔特点，以委婉细腻的行腔表现“我失骄杨君失柳”的深挚情感，伴奏以琵琶、三弦为主。教学要点：听辨方言字调与唱腔旋律的关系，感受说与唱之间的自然过渡；了解曲艺与民歌的区别，理解“依字行腔”的含义。 《江南春色》 （二胡领奏、民乐合奏，拓展欣赏） 马熙林、朱昌耀曲，以苏州民歌《大九连环》为素材创编 乐曲以江南民歌《大九连环》的曲调为素材，运用加花变奏的手法展开，大致可分为“旷野清晨”“春回大地”“万物争春”“江南碧翠”“霭乃庭湖”等段落，情绪明快舒展，二胡领奏音色柔美，与乐队形成呼应。教学要点：听辨二胡领奏与乐队的关系，随旋律起伏想象江南春景，感受加花变奏如何让同一素材不断生发新意；联系《三六》的加花手法，体会江南器乐共同的审美趣味。 《姑苏风光》 （苏州民歌·小调） 苏州民歌小调，又名《大九连环》，由码头调、满江红等多首小调连缀而成 属于典型的“时调”类小调，把多首民间小调按一定次序连缀成套，依次唱苏州的十二月花名与风物，曲调轻快流畅、方言韵味浓郁、衬词丰富。教学要点：听辨段落之间的曲调转换，数一数歌曲唱了哪些时令与风物，感受“连缀式”结构与苏州方言的语音美。 《马灯调》 （浙江宁波一带民间小调） 浙江宁波（鄞县、鄞州及舟山一带）民间小调，随“跑马灯（马灯舞）”的民俗活动演唱，为当地非物质文化遗产 角调式，七字一句、四句一节，结构方整、节奏明快，带有鲜明的歌舞性，特征衬词“哎格伦登唷”穿插其中，增添了欢快诙谐的民间气息。教学要点：抓住特征衬词跟唱，模仿跑马灯的走阵队形边走边唱，感受民歌与岁时民俗、民间舞蹈的紧密关系。 《凤阳花鼓》 （安徽民间歌舞，编创与演奏素材） 安徽凤阳传统民间艺术，集曲艺、歌舞于一体，因演唱时击双条鼓而得名，2006年列入首批国家级非物质文化遗产名录（编号Ⅴ-36） 表演形式为一人击鼓、一人敲锣（或一人自击双条鼓），边歌边舞，锣鼓点与歌声交替、问答呼应，节奏鲜明、情绪热烈，享有“东方芭蕾”之誉。教学要点：用双条鼓或替代乐器演奏锣鼓节奏型，编创“歌—鼓—歌”交替的表演片段，在锣鼓与歌声的配合中体会民间歌舞的节奏逻辑。 资料来源：华音网《江南丝竹史话》、《三六》曲目资料（江南丝竹八大曲、李芳园琵琶谱改名《梅花三弄》）；江苏省地方志《茉莉花》（何仿1942年采于南京六合、1957年整理改编）、南京市六合区人民政府非遗项目介绍；人民网、上观新闻关于赵开生1958年谱写《蝶恋花·答李淑一》与余红仙首唱的报道；华音网《江南春色》（马熙林、朱昌耀曲，以大九连环为素材，含五段）；简谱网《姑苏风光》（又名《大九连环》）；宁波市鄞州区人民政府《马灯调》介绍（角调式、七字句四句一节、衬词“哎格伦登唷”）；中国非物质文化遗产网《凤阳花鼓》（编号Ⅴ-36）。 四、学情分析 表5　学情分析与教学对策 已有基础 七年级学生在第1、2课中已建立起听辨人声、分辨节拍的经验，能听出齐唱与合唱、能随音乐划拍，也具备初步的节奏创编能力。他们对《茉莉花》的旋律大多有模糊印象，对其背后的采集整理过程与江苏民歌的方言韵味则基本不了解；对江南丝竹、苏州弹词、凤阳花鼓等名词，多数学生只在影视或综艺中偶有接触。 存在的主要问题 一是“一听到底”，缺少听辨的对象与任务，容易把《三六》听成一片热闹而说不出所以然。二是学唱时习惯用说话的方式快速念过去，遇到一字多音、长音收句就气息不足、音准下滑，也难以唱出民歌委婉的语气。三是对方言有陌生感和畏难情绪，一听苏州话、宁波话就笑场，不愿开口模仿。四是不了解民歌与民俗活动、曲艺表演的关系，容易把民歌当成“课本上的歌”，缺乏生活感。 教学对策 一是每听必有抓手，听《三六》给乐器音色与主题次数两个抓手，听《江南春色》给段落与乐器关系的抓手，用图形谱、手势把看不见的结构画出来。二是把“唱得好”拆成旋律走向、气息分句、行腔语气三个可练的目标，用教师范唱、哼唱、慢速跟唱、逐步加速的办法逐层达成。三是对方言不要求“像”，只要求“敢”，教师先示范一句、学生模仿一句，用“模仿得不像也没关系，能听出软软的、糯糯的味道就算成功”降低心理门槛。四是把民歌放回场景：听《马灯调》就做跑马灯队形，唱《凤阳花鼓》就击鼓起舞，让学生在动中理解民歌的生活属性。 五、教学目标 表6　教学目标（对应课程标准四维核心素养） 审美感知 能听辨二胡、琵琶、三弦、扬琴等“丝”类乐器与笛、箫、笙等“竹”类乐器的音色，说出江南丝竹合奏“时合时分、加花变奏”的特点；能感受《茉莉花》的婉转细腻、《江南春色》的明快舒展、《蝶恋花·答李淑一》的委婉深情，比较民歌、民乐与曲艺在表现方式上的不同。 艺术表现 能用自然、圆润的声音演唱《茉莉花》，唱好一字多音与长音收句，注意乐句的气息与委婉的语气；能用打击乐器或双条鼓演奏《凤阳花鼓》的锣鼓节奏型，并能参与“歌—鼓—歌”交替的表演；能模仿一句苏州、宁波方言的唱腔或衬词，体会方言与旋律的关系。 创意实践 能用图形谱、手势或动作记录《三六》《江南春色》中主题的出现与段落的变化；能为《凤阳花鼓》编创并演奏一段锣鼓节奏，设计问答呼应的表演形式；能按“家乡采风”栏目的要求，初步确定一首家乡民歌或地方音乐作品并对它作简单介绍。 文化理解 知道《茉莉花》是经何仿采集、整理而成的江苏民歌，了解民歌在流传中不断变化的规律；了解江南丝竹、苏州弹词、凤阳花鼓分别属于器乐合奏、曲艺、民间歌舞，理解“一方水土养一方乐”的道理，增强对中华优秀传统音乐文化的亲近感与自豪感。 说明：教学目标的四个维度依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》关于审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解的素养表述设计。 六、教学重点与难点 表7　教学重点与难点 教学重点 认识江南丝竹的乐器组合与合奏特点，能听辨“丝”与“竹”两类乐器的音色；用自然圆润的声音有韵味地演唱《茉莉花》，唱好一字多音与长音收句；感受民歌、民间歌舞与人民生活、岁时风俗的紧密关系。 教学难点 在聆听中把握《三六》回旋性的结构特点与加花变奏手法；把握《茉莉花》委婉细腻的行腔与气息分句；体会苏州弹词“依字行腔、说唱结合”的特点；在方言模仿与锣鼓编创中克服畏难情绪，做到敢开口、敢动手。 七、教学准备 表8　教学准备 教师准备 钢琴或电子琴；多媒体与音响设备；本课七首作品的音像资料（优先使用教材配套资源或国家中小学智慧教育平台资源）；笛、箫、二胡、琵琶等乐器实物或图片（视条件）；《三六》主题图形谱或结构卡片；双条鼓或铃鼓、小锣、响板等替代乐器；江南风景图片或短视频；学习评价单与“家乡采风”记录表。 学生准备 教材；艺术档案夹；了解或回忆一首自己家乡的民歌、小调或地方戏曲唱段，准备一两句话介绍它的来历或演唱场合；有乐器的学生带好乐器。 八、教学过程 第1课时　情景表演与江南丝竹赏析（教材第37—39、44页） 表9　第1课时教学过程 教学环节 教学活动 设计意图与评价要点 课时目标 与重难点 【课时目标】能听辨“丝”与“竹”两类乐器的音色，说出江南丝竹合奏“时合时分、加花变奏”的特点；能用图形谱或手势记录《三六》中主题的出现与段落变化；能感受《江南春色》明快舒展的情绪与二胡领奏与乐队的呼应关系。 【课型与教学重点】欣赏与情景表演综合课；教学重点为乐器音色听辨与江南音乐清丽秀美风格的感受。 本课时目标对应审美感知、创意实践两个素养维度，评价任务为：能分辨丝类与竹类乐器音色，能说出作品的情绪与结构特点。 环节一　情景表演导入 （约6分钟） 【教师】播放一段江南水乡的音画（小桥、乌篷船、雨巷、评弹唱腔片段），请学生用一个词形容自己听到的江南。随后出示教材第37页“悦音一刻·情景表演”的文字，把学生分为“风声雨声、船桨声、叫卖声、读书声”几组，用声音和动作表现一幅江南生活情景图；教师用笛声或琴声作衔接信号。表演后提问：如果江南有一种“音乐的方言”，你觉得它应该是什么味道的？ 【学生】听音画，用一个词描述对江南的印象；分组设计并表演生活情景中的声音与动作；在教师引导下初步形成“江南音乐柔、软、雅”的印象。 用多感官情景表演建立地域印象，把“江南的音乐方言”作为本课的听觉主线提出，为后续听辨丝竹音乐作情感与经验的铺垫。 评价要点：能主动参与情景表演，能说出对江南音乐风格的初步印象。 环节二　赏析《三六》 （约18分钟） 【教师】介绍作品：《三六》又名《三落》《梅花三弄》，是江南丝竹八大曲之一，常在节日喜庆时演奏。第一次完整聆听，布置任务——数一数你听到了哪些乐器的声音，把它分成“丝”（弦乐器）和“竹”（管乐器）两类；听后出示乐器实物或图片，逐一确认二胡、琵琶、三弦、扬琴属“丝”，笛、箫、笙属“竹”。第二次聆听，重点追问：这段音乐里是不是总有一条熟悉的曲调反复出现？请学生用手势表示主题每次出现；教师与学生共同在板书上画出图形谱，标出主题的多次出现与中间穿插的段落，指出这正是《三六》回旋性结构的特点。第三次聆听片段，引导学生聚焦合奏方式：各件乐器是否整齐地一起演奏同一条旋律？听出乐器之间有先有后、有主有让的“加花变奏、时合时分”。 【学生】完整聆听并分辨乐器音色，按“丝”“竹”两类给乐器归类；再听时用手势虚拟弹拨、吹奏，记录主题的出现次数；与教师共同完成图形谱；分段聆听时留意各乐器的进出，说出“不是整齐齐奏，而是有先有后”的感受。 以“数乐器—记主题—听合奏方式”三层递进的听辨任务，把复杂的丝竹合奏转化为学生可抓得住的对象，落实审美感知；图形谱把抽象结构可视化，降低理解难度。 评价要点：能把常见乐器正确归入“丝”“竹”，能说出主题多次出现、合奏有加花变奏。 环节三　拓展欣赏《江南春色》 （约12分钟） 【教师】介绍作品：由马熙林、朱昌耀以苏州民歌《大九连环》为素材创编，教材采用的是二胡领奏、民乐合奏的形式。完整聆听，请学生关注两个问题：主奏乐器是什么，它的音色让你想到什么景象；乐队在什么时候出现、起到什么作用。引导学生随音乐想象“旷野清晨—春回大地—万物争春—江南碧翠”等画面，用一句话描述自己“看见”的春色。再听主题片段，与《三六》比较：两首作品都用了“一条曲调反复变花样”的办法，这种加花变奏的手法让你觉得音乐有什么共同的味道？ 【学生】聆听并听辨二胡领奏的音色，说出联想；听出乐队与领奏的呼应关系；用语言描述音乐中的春景；联系《三六》比较两首作品共同的手法与风格。 以同一素材的加花变奏为比较点，把《三六》与《江南春色》串成一条线索，帮助学生从个案中归纳江南器乐曲的共同审美趣味。 评价要点：能听出二胡领奏与乐队的呼应，能说出两首作品共同使用了加花变奏。 环节四　小结 与课后任务 （约4分钟） 【教师】小结：江南的音乐有它自己的“方言”——乐器是丝竹，手法是加花，气质是清丽秀美。布置任务：课后完整听一遍《三六》，尝试用自己画的一张图形谱记录主题出现的位置；预习《茉莉花》词曲，圈出你觉得唱起来最婉转的乐句。 【学生】回顾本课收获，记录课后任务。 以“音乐方言”的形象说法收束，为第2课时的民歌听赏与学唱作衔接。 评价要点：能说出《三六》的体裁与主要乐器。 第2课时　赏析与演唱《茉莉花》、聚焦民歌（教材第40—42、45—46页） 表10　第2课时教学过程 教学环节 教学活动 设计意图与评价要点 课时目标 与重难点 【课时目标】能听辨《茉莉花》一字多音与委婉行腔的特点，用自然圆润的声音有韵味地演唱《茉莉花》；了解何仿采集、整理江苏《鲜花调》的经过；能通过《姑苏风光》《马灯调》认识小调的连缀结构与特征衬词。 【课型与教学重点】唱歌与欣赏综合课；教学重点为《茉莉花》的演唱表现与小调特点的感知。 本课时目标对应艺术表现、审美感知、文化理解三个素养维度，评价任务为：能唱准一字多音与长音收句，能说出小调在结构与衬词上的特点。 环节一　赏析女声独唱《茉莉花》 （约10分钟） 【教师】完整播放女声独唱《茉莉花》，提问“这首歌里的茉莉花，是被人反复赞叹的，还是被一口气夸奖完了的”，引导学生注意“好一朵美丽的茉莉花”的反复咏叹。随后介绍作品的来历：这是江苏民歌，音乐家何仿1942年冬在南京六合采集当地流传的《鲜花调》，1957年加工整理改编，同年由四位女歌手用苏北方言首次唱响，从此传遍全国乃至世界。再听时布置听辨任务：找出唱得最婉转、一个字拖了很长的地方（一字多音），用手在空中画一画旋律的走向；听结尾处旋律怎样上行又回落。 【学生】完整聆听并说出歌曲反复赞叹的语气；了解民歌的采集与整理过程；再听时找出一字多音与结尾回落的乐句，用手势画旋律走向。 以“先赏后唱”的顺序建立审美印象，用“赞叹—婉转—回落”三个可感的点帮助学生抓住民歌的韵味；讲解采集整理经过，落实“民歌在流传中变化”的文化理解。 评价要点：能指出一字多音的乐句，能说出歌曲婉转细腻的特点。 环节二　学唱《茉莉花》 （约18分钟） 【教师】出示谱例，明确五声调式与分句。第一步，视唱旋律：用“lu”慢速跟琴哼唱，重点解决一字多音处音高的连贯与级进小跳的音准，提示“气要跟住、音要连住”。第二步，填词演唱：按乐句分句唱，教师逐句范唱，学生模仿，强调尾音的自然收束与语气上的轻柔；提示学生模仿一点吴语的软糯味道，不要求方言咬字准确，只要求语气亲切。第三步，完整演唱：第一遍轻声、第二遍中速有表情地唱，教师用手势提示乐句的起落与呼吸。第四步，艺术处理：讨论“哪一句应该唱得更轻、哪一句可以稍微放开”，在讨论中形成班级自己的演唱处理。 【学生】用“lu”慢速哼唱旋律，解决一字多音的音准；分句模仿教师范唱并填词；完整演唱两遍；参与讨论并落实班级的演唱处理。 把“唱好”拆成旋律准确、气息分句、语气处理三个层次逐级达成，避免齐唱掩盖问题；用语气模仿代替方言考核，降低门槛又不失民歌味道。 评价要点：能唱准一字多音，长音收句气息稳定，演唱有亲切的语气感。 环节三　聚焦民歌《姑苏风光》 （约8分钟） 【教师】播放《姑苏风光》，介绍它又名《大九连环》，是把码头调、满江红等多首民间小调连缀起来唱苏州风物的“时调”类小调。布置听辨任务：数一数歌曲换了几个曲调、唱了哪些时令与花名；听一听哪些地方是方言、哪些地方是衬词。听后引导学生归纳：这类歌曲像一串珠子，把好多小调串成一套，这叫“连缀”。 【学生】聆听并记录歌曲中出现的时令、花名与曲调转换；交流听到的方言与衬词；在教师引导下说出小调“连缀成套”的结构特点。 用“数一数、找一找”的具体任务把陌生的小调变成可操作的对象，帮助学生认识小调的结构特点与生活内容。 评价要点：能说出歌曲把多首小调连缀成一套，能找出衬词。 环节四　聚焦民歌《马灯调》 （约7分钟） 【教师】播放《马灯调》，介绍它是浙江宁波（鄞县、鄞州及舟山一带）的民间小调，随“跑马灯”这一民俗活动演唱，属于当地的非物质文化遗产；歌曲为角调式，七字一句、四句一节，最有意思的是那句特征衬词“哎格伦登唷”。带学生跟唱两遍衬词，然后组织“跑马灯”队形游戏：全班围成两列，随音乐边走边唱，在衬词处做统一的动作或踏步，体会民歌与民间歌舞的关系。 【学生】聆听并找出特征衬词；跟唱衬词两遍；随音乐走“跑马灯”队形边唱边做动作，感受民歌的歌舞性与民俗场景。 抓住特征衬词这一“记忆锚点”，并用走阵队形把音乐放到民俗活动场景中，让学生体会民歌不是纸上的歌，而是生活里的歌。 评价要点：能唱出特征衬词，能说出歌曲与跑马灯民俗活动的关系。 环节五　小结 与课后任务 （约2分钟） 【教师】小结：同一片江南，可以唱成婉转的《茉莉花》，也可以串成《姑苏风光》，还可以在跑马灯里唱成欢快的《马灯调》。布置任务：把《茉莉花》唱给家人听，请家人说一说他们熟悉的版本；搜集一句自己家乡的方言衬词。 【学生】回顾本课收获，记录课后任务。 用对比收束不同体裁与场景的民歌，把学习引向学生的家乡经验。 评价要点：能说出本课三首民歌在情绪与场合上的不同。 第3课时　苏州弹词赏析、凤阳花鼓编创与家乡采风（教材第43、46—47页） 表11　第3课时教学过程 教学环节 教学活动 设计意图与评价要点 课时目标 与重难点 【课时目标】能感受苏州弹词开篇《蝶恋花·答李淑一》“依字行腔、说唱结合”的特点；能用双条鼓或替代乐器演奏并编创《凤阳花鼓》的锣鼓节奏，参与“歌—鼓—歌”交替的表演；能结合“音乐小辞典”说清江南丝竹、民歌、小调、曲艺等概念，并启动“家乡采风”任务。 【课型与教学重点】欣赏与编创实践综合课；教学重点为锣鼓节奏的编创与表现，以及曲艺特点的感受。 本课时目标对应艺术表现、创意实践、文化理解三个素养维度，评价任务为：锣鼓节奏演奏整齐、编创合拍，能用自己的话说出民歌与曲艺的区别。 环节一　赏析《蝶恋花·答李淑一》 （约13分钟） 【教师】完整播放苏州弹词开篇《蝶恋花·答李淑一》。介绍作品：这是毛泽东1957年写给李淑一的词，1958年由赵开生谱曲成为苏州弹词开篇，由余红仙首唱，融汇了弹词蒋调、丽调、俞调、薛调等流派的唱腔特点。第一次聆听，请学生注意——歌手的唱法和你听过的民歌、合唱有什么不一样？是不是像在“半说半唱”？第二次聆听片段，聚焦“依字行腔”：教师在黑板上写出“我失骄杨君失柳”几个字，带学生用苏州话念一念字调的高低，再听唱腔，比较唱腔的起伏与字调走向的关系，体会“字怎么念，腔就怎么走”。再听时提示学生留意琵琶、三弦的伴奏音色与唱腔的配合。最后对比小结：民歌多是“唱”，曲艺多是“又说又唱”，这就是苏州弹词属于“曲艺”的原因。 【学生】完整聆听并说出唱法与民歌、合唱的不同；跟随教师念字调，比较唱腔起伏与字调走向；听辨琵琶、三弦的伴奏；在对比中说出曲艺“说唱结合”的特点。 以“听出不同—念字调—找关系—作对比”的路径，把抽象的“依字行腔”变成学生能亲手验证的过程，理解曲艺这一体裁的本质特征。 评价要点：能说出苏州弹词说唱结合、曲调依字而行腔的特点，能听出琵琶、三弦的音色。 环节二　编创与演奏《凤阳花鼓》 （约18分钟） 【教师】播放《凤阳花鼓》片段，介绍它流行于安徽凤阳，集曲艺与歌舞于一体，因演唱时击双条鼓而得名，2006年列入首批国家级非物质文化遗产名录。第一步，学节奏：出示一条简单的锣鼓节奏型，带学生用拍手、拍腿、跺脚等声势先念后拍，再用双条鼓、铃鼓、小锣、响板等乐器分声部演奏，要求整齐、有强弱。第二步，编创：小组内为“歌—鼓—歌”相间的表演形式编创一段4小节的锣鼓节奏，要求节拍稳定、能与歌声自然衔接，鼓励用上休止和强弱对比。第三步，展示：每组以“一段唱、一段鼓”的形式表演，歌声与锣鼓交替呼应，其余同学从整齐度、节拍准确性、相互配合三方面评议。 【学生】用声势把握锣鼓节奏型，再分组用乐器演奏；在小组内编创4小节锣鼓节奏并确定“歌—鼓—歌”的衔接方式；分组展示表演并参与评议。 让学生从“奏别人的节奏”走到“编自己的节奏”，在歌与鼓的交替中体会民间歌舞锣鼓与歌声相互应答的节奏逻辑，落实创意实践。 评价要点：锣鼓演奏整齐、强弱分明，编创节奏符合节拍约束并能与歌声衔接。 环节三　家乡采风 （约8分钟） 【教师】引导学生看教材第47页“家乡采风”栏目，提出问题：这一课我们听了江苏的民歌、宁波的小调、安徽的花鼓，那么，我们自己的家乡有什么音乐？结合学生课前搜集的情况组织交流，教师给出采风记录表的基本内容——作品名称、流传地区、演唱或演奏的场合、主要特点（方言、衬词、乐器、节奏）、录音或记录来源。指导学生先在小组内选出一首家乡的民歌、小调或戏曲唱段，明确各自的分工与资料来源，为课后完成采风记录作准备。 【学生】阅读教材栏目要求，交流自己了解的家乡音乐；以小组为单位确定采风对象，填写记录表的前几项，明确分工。 把本课的方法（听音色、辨方言、看场合、找特点）迁移到学生自身的音乐经验上，让地域音乐学习落到真实的家乡生活，体现文化理解的延展。 评价要点：能确定一首家乡音乐作品对象，能说出至少两个可采风的观察点。 环节四　练与评 与课堂小结 （约6分钟） 【教师】结合教材第47页“音乐小辞典”引导学生归纳：江南丝竹是以丝类与竹类乐器合奏的民间器乐形式；旋律是若干乐音有组织的横向进行；民歌是劳动人民在社会生活中集体创作、口头流传的歌曲，小调是其中的一种；曲艺是说唱艺术的总称，苏州弹词是以苏州方言说唱的曲艺形式。随后组织“练与评”，按乐器听辨、《茉莉花》演唱、《凤阳花鼓》编创与家乡采风准备四项进行自评互评。小结全课：一方水土养一方乐，江南的音乐有丝竹的清丽、民歌的婉转、说唱的细腻，也有锣鼓的欢腾。 【学生】结合小辞典复述本课概念；完成练与评，填写自评互评表；明确家乡采风的课后任务。 以教材“音乐小辞典”收束知识，用练与评检验达成度，并把学习引向第4课的草原音乐作比较准备。 评价要点：能用自己的话说出民歌与曲艺的区别，能客观完成自评互评。 九、学习评价 表12　本课学习评价表 评价维度与要点 表现水平 评价方式 审美感知 能听辨丝竹乐器音色，感受江南音乐清丽秀美的风格。 合格：能说出《三六》由拉弦、弹拨与吹管乐器合奏。 良好：能把常见乐器正确归入“丝”“竹”，说出主题多次出现与加花变奏的特点。 优秀：能听出各声部的进入与让路关系，并联系《江南春色》归纳江南器乐曲共同的审美趣味。 课堂问答、图形谱作业、听辨记录单 艺术表现 能有韵味地演唱《茉莉花》，能演奏并表演《凤阳花鼓》。 合格：能跟琴完整演唱《茉莉花》，参与锣鼓演奏。 良好：能唱准一字多音与长音收句，演唱有亲切的语气感，锣鼓演奏整齐。 优秀：能在演唱中体现自己的处理，并在“歌—鼓—歌”表演中承担领唱或领奏任务。 个别抽查、齐唱录音、表演观察 创意实践 能记录音乐结构，能编创锣鼓节奏并落实采风准备。 合格：能参与图形谱记录与小组创编。 良好：能编创4小节符合节拍的锣鼓节奏并与歌声衔接。 优秀：能为作品设计图形谱或结构图，采风对象明确、观察点具体可行。 图形谱、小组互评、采风记录表 文化理解 了解民歌采集整理、丝竹、曲艺与花鼓的文化背景。 合格：知道《茉莉花》是江苏民歌。 良好：能讲述何仿采集整理《鲜花调》的经过，说出江南丝竹、苏州弹词、凤阳花鼓分别属于何种音乐形式。 优秀：能结合家乡采风谈出“一方水土养一方乐”的认识，并举出具体例证。 口头交流、采风记录、书面小结 说明：评价维度对应《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的四维核心素养；等级用合格、良好、优秀三级描述，教师可根据班级情况调整各等级的达成要求。 十、板书设计 第3课　诗画江南 一、听　江南丝竹《三六》——丝：二胡　琵琶　三弦　扬琴｜竹：笛　箫　笙 　　　主题反复出现＋加花变奏　→　时合时分、支声复调　｜　八大曲之一·节日喜庆 　　　《江南春色》——马熙林　朱昌耀曲　二胡领奏　《大九连环》素材　加花变奏 二、唱　江苏民歌《茉莉花》——何仿1942采《鲜花调》　1957整理　五声调式 　　　一字多音　委婉行腔　反复咏叹“好一朵美丽的茉莉花” 三、品　曲艺《蝶恋花·答李淑一》——毛泽东词　赵开生1958谱曲（弹词开篇）　余红仙首唱 　　　依字行腔　说唱结合　融蒋调·丽调·俞调·薛调 四、聚焦民歌　《姑苏风光》（大九连环·连缀）｜《马灯调》（宁波·角调式·“哎格伦登唷”） 五、编创与演奏　《凤阳花鼓》（安徽·双条鼓·首批国家级非遗Ⅴ-36）　歌—鼓—歌 六、音乐小辞典　江南丝竹｜旋律｜民歌·小调｜曲艺·苏州弹词 七、家乡采风　作品名称·流传地区·演唱场合·主要特点（方言·衬词·乐器·节奏） 十一、课后延伸与实践建议 表13　课后延伸与实践建议 必做 熟练演唱《茉莉花》并唱给家人听；完整聆听《三六》，用自己画的图形谱记录主题出现的位置；完成“家乡采风”记录表的主要栏目。 选做 在艺术档案夹中记录本课七首作品各自的体裁、流传地区与主要特点；用双条鼓或身边可敲击的物品为《凤阳花鼓》编一段4小节锣鼓节奏；搜集一首苏州、扬州等地的船歌或小调与《姑苏风光》作比较。 拓展 结合第二单元第66—73页“音乐俱乐部”，参与“专题活动·七子之歌”的资料搜集，或围绕“旋律编创·重复与变化重复”尝试为《茉莉花》的主句设计一次变化重复；有条件的班级可邀请本地民间艺人或戏曲爱好者进课堂展示家乡音乐。 十二、教学反思与预设调整 表14　教学反思与预设调整 预设可能出现的问题 成因分析 调整策略 听《三六》时说不出所以然，只能说出“热闹”“好听”。 合奏层次复杂，缺少可操作的具体听辨对象。 坚持“听前给任务”，先只听乐器音色、再只听主题次数、最后只听合奏方式，分三次听、每次只解决一个问题；用图形谱把结果写下来，让听的过程留痕。 学唱《茉莉花》时一字多音处音准下滑、长音收不住。 学生对一字多音的连贯缺少气息支持，习惯按说话的速度念过去。 先用“lu”慢速哼唱解决音准与连贯，再填词；把长音处标上换气记号，用“数拍子”的办法延长气息；教师逐句范唱，学生整句模仿，不逐字跟读。 听到苏州话、宁波话后笑场，不愿模仿方言。 方言陌生，担心模仿得不像被同学取笑。 明确降低要求：不比“像不像”，只比“能不能听出软糯的味道”；教师先示范、学生跟一句，先在小组内小声模仿，再请自愿者展示，不作全班点名。 “歌—鼓—歌”编创时各组之间速度不一致、衔接断掉。 学生第一次处理歌声与锣鼓的交替，缺少统一的速度与起止信号。 全班先统一用一条节奏型作为“公共鼓点”，由教师或一名学生担任指挥给出起止提示；先分组练熟再串联，必要时减少编排环节以保证完整与整齐。 附录　教学资源推荐 表15　教学资源推荐 音像资源 本课七首作品优先使用教材配套音像资源，也可通过国家中小学智慧教育平台调用江南丝竹、江苏民歌、苏州弹词与凤阳花鼓的权威版本；苏州弹词、凤阳花鼓可选用当地文化部门或非遗保护机构发布的表演视频片段。 文本资源 上海教育出版社《义务教育教科书·艺术·音乐》七年级上册教师教学用书（2024年8月）；《义务教育艺术课程标准（2022年版）》音乐学科第三学段内容要求与学业要求；江苏省地方志、南京市六合区人民政府关于《茉莉花》的资料；中国非物质文化遗产网关于凤阳花鼓（Ⅴ-36）的介绍。 教学辅助 笛、箫、二胡、琵琶等乐器实物或图片；《三六》主题图形谱或结构卡片；双条鼓、铃鼓、小锣、响板等打击乐器；江南风景图片或短视频；“家乡采风”记录表与学习评价单。 参考依据 [1]　中华人民共和国教育部．义务教育艺术课程标准（2022年版）［S］．北京：北京师范大学出版社，2022．https://www.gov.cn/zhengce/zhengceku/2022-04/21/P020231110625899365479.pdf [2]　上海教育出版社．义务教育教科书·艺术·音乐　七年级上册　教师教学用书［M］．上海：上海教育出版社，2024．https://book.cppinfo.cn/Encyclopedias/home/index?id=4736798 [3]　电子课本网．沪教版七年级上册（2024秋版）音乐电子课本［EB/OL］．http://www.dzkbw.com/books/hjb/yinyue/7s_2024/ [4]　《三六》：江南丝竹八大曲之一，清代李芳园辑《南北派十三套大曲琵琶新谱》改题《梅花三弄》［EB/OL］．古典音乐家网．https://www.classicalmusician.com.cn/read/read_5035.html [5]　江南丝竹史话（江南丝竹的乐器组合与加花变奏）［EB/OL］．华音网．https://www.huain.com/article/zonghe/2026/0430/3728.html [6]　《茉莉花》：江苏民歌，何仿1942年冬采集于南京六合《鲜花调》、1957年整理改编［EB/OL］．江苏省地方志．https://jssdfz.jiangsu.gov.cn/sqdq/mljs/wh/202604/t20260429_24652.html [7]　南京六合：《茉莉花》的故乡（非物质文化遗产项目介绍）［EB/OL］．南京市六合区人民政府．http://www.njlh.gov.cn/lhgln/lhly/fyxm/202107/t20210713_3035715.html [8]　赵开生1958年为毛泽东词《蝶恋花·答李淑一》谱曲、余红仙首唱［N/OL］．人民网．http://www.people.com.cn/24hour/n/2013/0706/c25408-22100181.html [9]　苏州弹词开篇《蝶恋花·答李淑一》的创演与流传［N/OL］．上观新闻．https://m.jfdaily.com/wx/detail.do?id=650609 [10]　《江南春色》：马熙林、朱昌耀曲，以苏州民歌《大九连环》为素材的二胡曲［EB/OL］．华音网．https://www.huain.com/article/erhu/2024/0406/2631.html [11]　《姑苏风光》（又名《大九连环》，由码头调、满江红等小调连缀而成）［EB/OL］．简谱网．http://www.jianpu.cn/pu/40/408586.htm [12]　《马灯调》（宁波鄞县民间小调，角调式、七字句四句一节、衬词“哎格伦登唷”）［EB/OL］．宁波市鄞州区人民政府．https://www.nbyz.gov.cn/art/2019/8/21/art_1229243281_54725244.html [13]　凤阳花鼓（传统舞蹈·国家级非物质文化遗产代表性项目名录，编号Ⅴ-36）［EB/OL］．中国非物质文化遗产网．https://www.ihchina.cn/project_details/13651 1 学科网（北京）股份有限公司 $