内容正文:
2026-2027学年人教版美术九年级上册第一单元《第 4 课时:文艺复兴与流派的盛宴》教学设计
一、课时概况
本课延续“世界文明博物馆策展人”单元大情境,继续完成西方古典展区布展任务。依托教材任务二,赏析文艺复兴以及1719世纪欧洲各派美术作品,体会人文主义思想的回归,辨析巴洛克、洛可可、新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象派的风格差异。设置课堂实践:流派对比赏析卡片,对比两件作品填写卡片,梳理艺术随时代不断变革的线索,承接古希腊罗马、中世纪内容,为下一课西方现代美术学习做好铺垫。
二、课时学情分析
学生已经掌握古希腊、古罗马、中世纪美术的基本特征,对达芬奇、《蒙娜丽莎》有碎片化认知,但对人文主义内核理解浅显。1719世纪流派繁多,学生容易混淆各个流派的风格。很多学生依旧以“画得像不像”作为评判标准,对印象派朦胧的画面不理解。课堂实践需要支架引导,让学生学会从画面氛围、时代背景两个角度对比作品,而不是只看外形。
三、教学目标
1. 感受17—19世纪欧洲美术的艺术特色,找出异同,并结合时代、地域、阶层分析原因(完成教材第8页任务二)。
2. 认识文艺复兴三杰,理解印象派、后印象派的突破。
3. 课堂实践:完成流派对比赏析卡片,能对比两件作品,归纳风格差异。
四、教学重难点
· 重点:文艺复兴的人文主义精神与1719世纪各流派的风格差异。
· 难点:理解不同流派背后的社会历史成因。
五、教学工具
多媒体课件、文艺复兴及1719世纪名画高清图、空白流派对比卡片、PPT实践支架。
六、教学过程(40 分钟)
(一)情境导入 (5 分)
师:各位策展人,上节课我们了解到中世纪艺术更多服务于宗教。历史迎来巨大思想变革,文艺复兴到来,艺术重新把目光放回“人”。请看展区两件展品《蒙娜丽莎》与中世纪宗教圣像画。对比观察,你发现画中人物最大的不同是什么?
生1:蒙娜丽莎神态生动自然,有普通人的情绪。
生2:中世纪圣像人物表情僵硬刻板,大多表现神明。
师:说得很好。人文主义让艺术重新看见活生生的人。今天我们继续布展西方古典展区,走进文艺复兴以及之后丰富多彩的艺术流派。
设计意图:沿用策展情境,新旧作品对比,直观引出人文主义核心,开启本课学习。
(二)任务二探究 (13 分)
师:请大家翻开教材第8页,完成任务二。我们对比《戴珍珠耳环的少女》和《拿破仑穿越阿尔卑斯山》,同样是人物画,两幅作品带给你的感受有什么差别?
生1:《戴珍珠耳环的少女》画面柔和安静,刻画普通少女,细腻温婉。
生2:《拿破仑穿越阿尔卑斯山》场面宏大,色彩激昂,充满英雄的气势。
师:为什么同一时期,会诞生两种完全不一样风格的绘画?想一想画家服务的人群、所处时代发生了什么变化?
生:一个描绘普通市民;一个歌颂英雄帝王,时代和服务对象不一样,艺术风格就不一样。
小结:时代、阶层、审美趣味催生不同流派。巴洛克华丽动感;洛可可柔美轻快;新古典主义庄重肃穆;浪漫主义充满激情;现实主义把目光投向普通百姓。
设计意图:落实教材任务二,通过作品对比,引导学生理解艺术风格与时代社会之间的联系。
(三)印象派与后印象派赏析 (12 分)
师:各位策展人,走到19世纪展区。请看莫奈《印象·日出》。第一眼看上去,这幅画轮廓模糊,看起来并不精细。莫奈放弃精细刻画,他想要捕捉的是什么?
生:捕捉清晨一瞬间的光线、雾气与色彩。
师:后印象派继续往前走。梵高《向日葵》,塞尚的作品,他们不再只复制眼睛看到的光,开始加入自己内心强烈的情感。
师:从文艺复兴到印象派,艺术家关注点发生了怎样的改变?
生:从画人物的样貌故事,慢慢转向画光线、色彩,表达画家自己的主观感受。
师:西方美术慢慢从“描摹物体是什么样子”,走向“表达画家感受到什么”,这也为20世纪现代艺术埋下伏笔。
设计意图:重点突破印象派革新,纠正学生“画得潦草就是画得不好”的固有审美。
(四)课堂实践:流派对比赏析卡片(7分)
师:策展工作需要学会横向对比展品。PPT投影实践支架
流派对比赏析卡片
作品名称
所属流派
画面氛围
时代背景(3545字)
✅要点:写出画面直观感受,简单联系时代原因
❌避免:只写画的内容,忽略风格与时代
📝示范参考:《印象·日出》|印象派,朦胧柔和,捕捉瞬间光色,是户外写生时代的产物。
(学生填写卡片,师巡视点拨)
生1:《拿破仑穿越阿尔卑斯山》|新古典主义,气势激昂宏大,歌颂英雄,迎合大革命时代审美。
生2:《印象·日出》|印象派,朦胧虚幻,捕捉日出瞬间光色,代表写生艺术新探索。
师:两位策展人兼顾画面感受与时代背景,抓住了流派最核心的特点。
设计意图:延续策展任务情境,提供清晰支架,训练学生对比赏析能力,理解艺术随时代变迁。
(五)课堂总结 (3 分)
师:回顾本节课,文艺复兴的核心是什么?从文艺复兴到印象派,西方美术发生了怎样的变化?
生:文艺复兴核心是人文主义,重视人的价值;艺术慢慢从写实叙事,走向表现光线和画家主观感受。
总结:人文主义唤醒对人的赞美,一代代艺术家不断突破,艺术越来越重视主观感受,下节课我们将走进彻底颠覆传统的西方现代艺术展区。
设计意图:复盘本课重难点,做好课时衔接。
(六)作业布置
说说你心中的“古典美”是什么,选一幅作品,从美术语言角度谈谈你的想法(教材第9页作业)。
七、板书设计
第4课 西方古典美术(二)
1. 文艺复兴:人文主义|三杰:达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔
2. 1718世纪:巴洛克、洛可可、新古典主义
3. 19世纪:浪漫主义、现实主义、印象派(光色革新)
4. 课堂实践:流派对比赏析卡片 👉模板:作品流派画面氛围时代背景
八、教学反思
策展情境能够调动学生赏析兴趣,学生能够理解人文主义基本含义,但对繁多的流派容易混淆。通过对比卡片实践,大部分学生可以区分画面氛围,但联系时代背景分析依旧是难点。
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