第五单元民间手艺看非遗 第2课传承非遗手艺教学设计2026～2027学年 湘美版初中美术 七年级 上册

第五单元民间手艺看非遗 第2课传承非遗手艺教学设计 课程名称 美术 教材版本 湘美版 七年级上册 单元名称 第五单元 民间手艺看非遗 课程主题 2 传承非遗手艺 课程关键词 非遗、泥塑、彩塑、漫塑、徒手成型、匠人精神 本次教学设计特色 以"识手艺—做手艺"双课时贯穿，用"看—比—辨—做—评"把民间彩塑欣赏与泥塑徒手成型连成一条传承链，学生在真实制作中体认匠人精神。 课时 2课时 授课对象 七年级学生 学习者分析 认知基础：学生对"泥人""面人"等民间玩具有生活印象，大多玩过橡皮泥，但对"非遗""口传身授"等概念比较陌生，也少有机会系统欣赏民间彩塑。 学习特点：七年级学生动手欲望强、乐于展示，对色彩鲜艳、造型夸张的民间作品兴趣浓厚，直观感受敏锐而理性分析不足。 可能困难：一是难以从"造型、用色"读到"寓意"，容易停留在"好看、可爱"；二是动手时泥塑形体易塌、泥条易断，做不到"立得住、看得懂"。 本课对策：用实物与图片制造直观对比，用"配台词、选寓意词"等任务搭桥；用课本学生作品步骤图作工序支架，教师分层示范、小组互助，让每个学生都能完成一件作品。 设计者 一、单元目标与评估依据 课程标准相关要求（《义务教育艺术课程标准（2022年版）》）：本单元属于"造型·美术"与"综合·探索"学习任务，要求学生乐于欣赏不同地域、不同风格的民间美术作品，感受其造型、色彩、材质之美；了解民间美术与非物质文化遗产的基本知识，认识中华优秀传统文化，增强文化自信；能选择传统媒材与传统工艺进行创作或改编，在真实任务中发展审美感知、艺术表现、创意实践与文化理解四大素养。 审美感知：本单元带学生走进"民间手艺看非遗"的视觉现场，从天津泥人张彩塑、江苏无锡惠山泥人、河北玉田泥彩塑、陕西宝鸡凤翔生肖虎，到广东梅州王增丰的漫塑虎，感受民间彩塑质朴粗犷或诙谐明快的造型与浓郁大胆的用色，学会从造型、用色、材质、寓意等艺术语言角度品读作品，形成对民间美术"自发、乡土"之美的敏锐感受力。 艺术表现：本单元以泥塑技艺为载体，引导学生了解团块成型、泥条盘筑成型、泥片辅以点线面成型、泥板拼接成型、内挖外雕成型、骨架支撑辅助成型、转盘拉坯成型等徒手成型方法，并能选择合适媒材，认真遵循工序完成一件非遗题材泥塑作品，用双手表达对传统手艺的理解与敬意。 创意实践：本单元鼓励学生在传承中创新，借鉴王增丰漫塑虎"以漫画手法表现传统泥塑"的思路，或把生肖文化、吉祥寓意融入自己的构思，尝试对传统造型进行拟人化、装饰化的改编，体验"老手艺＋新想法"的创造过程，发展动手实践与创造性解决问题的能力。 文化理解：本单元引导学生认识泥塑工艺历史悠久、可追溯到新石器时代，了解非遗项目根植于中华文化基因、借由口传身授代代相传；理解凤翔生肖虎等作品承载的吉祥意念与民俗情感，体会"匠心流传，文化常新"的深意，从而增强对中华优秀传统文化的认同与文化自信。 二、单元架构分析 单元大观念：民间手艺是流淌在生活里的文化基因，传承是手艺与匠心在代际之间的活态接力。 单元问题：民间手艺为什么被称为"非遗"？我们应当怎样让老手艺传下去、活在当下？ 课程问题 学习任务达成 核心素养达成 第1课 走近非遗 （什么是非物质文化遗产？它包含哪些门类？） 任务一：搜集身边的非遗线索，认识非遗的门类与代表项目，初步感受民间美术之美。 审美感知、文化理解 第2课 传承非遗手艺 （怎样传承非物质文化遗产手工技艺？） 任务二：欣赏泥人张彩塑、惠山泥人、漫塑虎等民间泥塑，了解徒手成型方法，动手制作一件非遗泥塑作品。 审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解 第3课 非遗"潮"起来 （非遗如何与当代生活、设计相融合？） 任务三：把非遗元素融入现代设计与生活用品，策划一次非遗主题展示。 创意实践、文化理解 三、单元评价设计 本单元采用"过程性评价＋表现性评价"相结合。过程性评价贯穿三课，着眼四件事：一看能否用造型、用色、寓意等艺术语言说出作品特点；二看能否辨认并说出泥塑徒手成型的方法；三看能否遵循工序完成一件泥塑作品；四看能否就非遗传承表达自己的见解。表现性评价以第2课的"非遗小匠人作品展"为主要任务，从作品完整性、方法运用、细节匠心、寓意表达四方面评分。评价主体多元，既有学生自评、同伴互评，也有教师点评，最后以"学习评价表"四条指标汇总，指向审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解四大素养。 四、单元重难点 单元重点：从造型、用色、寓意等艺术语言角度欣赏民间彩塑，理解非遗手工技艺"口传身授、代代传承"的价值；掌握泥塑徒手成型的基本工序与方法。 单元难点：在动手制作中既遵循传统工序、又融入自己的创意，做出"立得住、看得懂、有寓意"的作品。　突破策略：以课本学生作品步骤图为"工序地图"，用"先立大形、再添特征、最后刻细节"的分层示范降低难度；用"传统＋创新"对照赏析（如漫塑虎）打开思路；用作品展与多元评价促使学生反复修改。 五、第1课时（主线：识手艺·读彩塑——从造型、用色、寓意读懂民间泥塑） 课型：☑ 新授课　□ 复习课　□ 习题课　□ 学科实践活动课　□ 其他 1、教学目标 知道：说出泥人张彩塑（天津）、惠山泥人（江苏无锡）、凤翔生肖虎（陕西宝鸡·胡深）、玉田泥彩塑（河北唐山）、漫塑虎（广东梅州·王增丰）等民间泥塑作品的地域与作者，知道泥塑工艺可追溯到新石器时代。 理解：理解民间彩塑"造型饱满、用色浓艳、寓意吉祥"的艺术特点，理解漫塑"以漫画手法表现传统泥塑"的创新思路，理解非遗借口传身授代代相传的传承方式。 能做：能从造型、用色、寓意等角度对比欣赏两件泥塑作品并向同伴介绍其特点；能说出七种陶塑徒手成型方法的名称。 2、教学重点难点 教学重点：从造型、用色、寓意角度对比欣赏泥人张彩塑与惠山泥人，感受民间彩塑的艺术语言。　确定依据：本课基本问题指向非遗手艺的传承，而欣赏与理解正是传承的起点，课本"思考·交流"也以此为任务。 教学难点：理解民间泥塑"造型"与"寓意"之间的内在联系，读懂夸张造型背后的情感与文化。　突破策略：以"给作品配台词""为作品选寓意词"等活动建立直观联系，配合课本原句降低理解门槛。 3、教学资源及环境准备 工具和材料：课本、教师准备的彩色泥塑实物或复制品、泥塑制作短视频、投影设备、观察卡与任务单。 环境布置：教室前侧设"非遗小展台"摆放泥塑示例作品，桌椅按六人小组围坐，便于对比欣赏与合作交流。 4、教学活动 教学环节 教师活动 学生活动 教学意图 过程性评价 （一）情境导入·无声的"老手艺"（约5分钟） 教师播放一段不配解说的短视频：老艺人坐在案前，双手团泥、捏塑、点彩，一只花鸡渐渐"活"了过来。视频结束，教师举起一只彩色泥鸡与一只素陶小鸟，问："它们都是泥做的，一个鲜亮、一个朴素，你更想带走哪一个？为什么？"随后引出本课基本问题：怎样传承非物质文化遗产手工技艺。 ①安静观看不配解说的泥塑制作短片，记下最打动自己的一个动作；②对比案上"花鸡"与"素陶鸟"，用一两个词说说哪件更吸引自己以及原因；③带着"泥巴里的手艺靠什么传下来"的疑问翻开课本第47页，进入新课学习。 以无声影像唤起直观感受，用真实实物制造认知冲突，落实审美感知。 观察学生能否用一个以上形容词描述泥塑的直观感受，表达具体、有理由即为达成。 （二）对比欣赏·泥人张彩塑与惠山泥人（约12分钟） 教师出示课本"泥人张彩塑——选花布（天津）"与"惠山泥人（江苏无锡）"两幅图，带领学生完成课本"思考·交流"任务。先示范读图三步：看整体造型—量主要用色—猜背后寓意；再追问："同样取自民间生活，天津与江苏两地的手艺人在'胖'与'瘦'、'艳'与'雅'上各有什么偏好？" ①分组各认领一件作品，按"造型—用色—寓意"三步读图并填写观察卡；②在小组内比一比两件作品谁的用色更浓艳、造型更夸张，用一句话概括各自特点；③派代表上台向全班介绍本组作品的寓意，并回应其他同学的追问。 在真实对比中建立"用艺术语言看作品"的方法，落实审美感知与艺术表现。 看学生观察卡三栏是否齐全、介绍是否有造型与用色依据，能对应作品即为达标。 （三）漫塑新意·王增丰《漫塑虎》（约8分钟） 教师投影课本"漫塑虎（陶塑） 王增丰（广东梅州）"，先请学生给虎"配台词"——你觉得这只虎此刻在想什么？再板书课本原文："漫塑是用漫画手法表现的传统泥塑""作者借鉴石湾陶塑传统技艺制作漫塑虎，以诙谐的拟人化手法表现了活泼的老虎形象"，并追问："作者为什么不照搬写实的老虎，而要把它捏得憨态可掬？" ①观察漫塑虎的表情、体态与斑纹，为它设计一句拟人化"心里话"并说明理由；②圈出课本中"漫画手法""石湾陶塑""拟人化"三个词，用自己的话说说漫塑与写实泥塑的差别；③议一议：逗趣的造型会不会削弱传统技艺的分量，为什么。 借漫塑理解"传承中创新"，落实审美感知与文化理解。 看学生设计的"台词"是否贴合虎的表情体态，能结合课本用词解释漫塑特点即为达成。 （四）民俗泥塑·凤翔生肖虎与玉田泥彩塑（约10分钟） 教师出示课本"凤翔生肖虎（泥塑） 胡深（陕西宝鸡）"与"玉田泥彩塑·鸳鸯与小鸟（泥塑） 佚名（河北唐山）"，读课本原句"生肖文化属于中国传统文化，泥塑与生肖文化相结合，创造出富有深厚的传统象征意蕴、造型饱满、装饰感强的生肖泥塑"，并出示一组色彩明快的民间泥塑禽鸟图片作对照，追问："这些小鸟小虎身上，藏着老百姓对生活怎样的盼望？" ①比较凤翔生肖虎与玉田泥彩塑禽鸟在造型饱满度、彩绘装饰上的相同与不同，各写出两点；②从"镇宅""纳福""多子""平安"等词中为两件作品各选一个寓意并说出依据；③讨论：为什么民间艺人偏爱把动物捏得圆滚滚、画得花花绿绿。 从民俗与寓意角度理解民间彩塑，落实审美感知与文化理解。 看学生能否结合作品造型与用色说出对应的吉祥寓意，有依据、不空谈即为达标。 （五）溯古探艺·泥塑的历史与徒手成型方法（约5分钟） 教师出示课本"陶人（泥塑） 新石器时代龙山文化，1978年湖北天门县邓家湾遗址出土，荆州博物馆藏"与"骑马戏人（泥塑） 佚名（河南鹤壁）"，点明课本结论"泥塑工艺历史悠久，可以追溯到新石器时代"。随后投影板书"陶塑徒手成型的方法主要有：团块成型、泥条盘筑成型、泥片辅以点线面成型、泥板拼接成型、内挖外雕成型、骨架支撑辅助成型、转盘拉坯成型"，为下节课动手做准备。 ①观察新石器时代陶人与河南骑马戏人的形体特征，说说古今泥塑在"人"的塑造上有什么相通之处；②跟随教师齐读七种徒手成型方法的名称，在笔记本上抄录并圈出自己最想尝试的一种；③猜一猜：课本第48页的学生作品可能用到了其中哪几种方法。 建立"古老技艺—今日课堂"的时间联系，为动手实践做知识铺垫。 看学生是否抄录完整七种方法名称，能说出自己选择尝试的方法及理由。 （六）课堂小结与作业（约5分钟） 教师带学生回看板书，用一句话收束："老手艺的'老'在于工艺，'活'在于创新。"布置作业：课后走访身边的长辈或社区手艺人，用手机记录一件"老手艺"或一件"手作"，拍一张照片并写三行说明——它是什么、谁做的、你最喜欢的一点。 ①对照板书，用"造型、用色、寓意"三个词各说一句本课收获；②在组内互相补充遗漏的关键信息；③记下作业要求，明确下次课带来照片或实物，并准备好陶泥等材料。 梳理知识、迁移到生活观察，为第二课时动手收集真实素材。 看小结是否覆盖本课三个关键词，作业记录是否完整明白。 5、板书设计 传承非遗手艺（第1课时）——识手艺 造型·用色·寓意　｜　泥人张（天津）·惠山泥人（江苏无锡） 漫塑虎（王增丰·广东梅州）：漫塑＝漫画手法＋传统泥塑 凤翔生肖虎（陕西·胡深）·玉田泥彩塑（河北）·陶人（龙山文化） 七法成型：团块／泥条盘筑／泥片点线面／泥板拼接／内挖外雕／骨架辅助／转盘拉坯 六、第2课时（主线：做手艺·传匠心——用陶泥徒手成型制作一件非遗泥塑） 课型：☑ 新授课　□ 复习课　□ 习题课　□ 学科实践活动课　□ 其他 1、教学目标 知道：知道泥塑徒手成型的主要方法（团块成型、泥条盘筑成型、泥片辅以点线面成型、泥板拼接成型等），知道陶塑作品制作的基本工序。 理解：理解"认真遵循每一道工序、注重每一个细节"与工匠精神的关系，理解非遗传承既需守正也需创新。 能做：能运用团块成型与泥板拼接（或泥条盘筑）等方法，完成一件形体完整、特征可辨、寓意明确的泥塑作品，并会用一句话介绍自己的作品。 2、教学重点难点 教学重点：掌握团块成型、掏空、泥条盘筑、抹平粘牢等基本工序，独立完成一件泥塑作品。　确定依据：课本"学习活动"要求学生使用合适媒材尝试制作一件非遗作品，动手实践是本课的核心。 教学难点：让泥塑作品形体立得住、特征看得懂、细节见匠心，并在制作中体现自己的创意。　突破策略：用课本学生作品步骤图作为工序支架，教师分步示范＋分层指导；以"先立大形、后添特征、终刻细节"的顺序化解难点；借作品展与互评促进反复修改。 3、教学资源及环境准备 工具和材料：陶泥（或用橡皮泥、超轻黏土替代）、泥塑刀、垫板、湿布、泥浆（粘接用）、学生作品步骤图、旧报纸。 环境布置：桌面铺报纸或垫板，小组中间放清水与湿布；教室后侧设"非遗市集"展台，用于晾放与展示作品。 4、教学活动 教学环节 教师活动 学生活动 教学意图 过程性评价 （一）复习导入·从"看"到"做"（约5分钟） 教师展示学生上次的"身边老手艺"照片两三张，点评一句"看得越细，做得越像"。随后抛出课本"学习活动"原句："非遗的魅力源于悠久历史，其生命力在于传承创新。使用合适的媒材，选择自己喜欢的非遗项目，尝试制作一个非遗作品吧。"并宣布今天的身份——"非遗小匠人"。 ①展示并简述自己拍到的老手艺照片，说清它是什么、谁做的；②听明本课任务后，用手摸一摸发到桌上的陶泥，感受其干湿与可塑性；③在任务单上写下今天想做的泥塑题材（禽鸟、生肖动物或人物）。 以真实素材唤醒记忆，明确"做中学"的任务方向。 看学生能否说清照片中手艺的名称与制作者，题材是否明确。 （二）方法解密·学生作品的制作五步（约10分钟） 教师放大投影课本第48页"学生作品"与步骤文字，带学生逐一读图解序："将陶泥捏实→掏空→加鸡冠、眼睛→完善造型"，"将泥压成泥板→用刀裁切成条（也可搓成泥条）→在泥片上盘筑→把内侧抹平、粘牢"，以及"刻画两侧鸡翅"。教师现场示范"团块成型＋掏空"和"泥板拼接"两个关键动作，强调"内侧抹平、粘牢"是作品不裂、不倒的要诀。 ①对照课本步骤图，按顺序把"捏实—掏空—盘筑—抹平—加特征"排成一条工序链；②辨认这些步骤用到了七种成型方法中的哪几种，并写下来；③看教师示范时，用铅笔在草图上标出自己作品的掏空位置与需要粘接的部位。 以工序解密建立"先想后做"的规范意识，落实创意实践。 看工序排序是否正确、能否说出所用成型方法的名称，标注是否清晰。 （三）动手实践·徒手成型做泥塑（约15分钟） 教师巡视指导、分层施教：对造型偏小偏薄的学生提示"先把泥团捏实、拍出厚度"；对急于加细节的学生提醒"先立住大形，再谈鸡冠眼睛"；对泥条易断的学生演示"搓条时手掌用力均匀、泥条保持一定湿度"。同时提示安全卫生：刀具只裁泥、不裁纸、不朝人。 ①先用团块成型捏出大体形，并把内部掏空以减轻重量；②再用泥板裁条盘筑、把内侧抹平粘牢，为作品加出鸡翅、尾羽等特征部位；③边做边自评：形体是否立得住、特征是否一眼可辨，遇到问题向同伴或老师求助并记录解决办法。 在做中体验"七法成型"，把工艺规范内化为动手能力，落实艺术表现与创意实践。 看作品是否形体完整、结构稳固、特征可辨，能主动调整即为达标。 （四）细节打磨·完善造型与添加特征（约5分钟） 教师出示课本"加鸡冠、眼睛""刻画两侧鸡翅"的提示，示范用泥条、泥片与工具刻画的方法，并引导："民间艺人讲'三分布置七分做'，请大家给你的作品补上最传神的那一处——也许是眼睛，也许是冠子。" ①为自己的作品添加或修整一处最能传神的细节（眼睛、鸡冠、翅纹等）；②用工具在表面压出纹理或刻线，增强装饰感；③对照草图检查是否有遗漏步骤，并轻压底部使之平稳站立。 以"细节见匠心"体验工匠精神，落实艺术表现。 看是否完成一处可识别的细节刻画，作品能平稳站立、造型完整。 （五）展评交流·"非遗小匠人"作品展（约5分钟） 教师组织"非遗小匠人"展台，把学生作品统一摆上"非遗市集"，请作者用一句话介绍"我做的非遗、我用的方法、我想传的心意"。教师依据学习评价表的四个维度给出即时点评，并请同伴补充一处优点、一处建议。 ①将作品摆到展台，向参观同学用一句话介绍题材与所用成型方法；②按"造型—用色—寓意"给两件同伴作品各写一句评语；③从"做得像、做得稳、做得有趣"中选一条给自己打分，并说出下次改进方向。 在展评中互为镜子，把评价变成再学习，落实审美感知与文化理解。 看介绍是否说清方法与心意、互评是否有依据，能提出一条具体改进建议。 （六）课堂小结与作业（约5分钟） 教师回扣课本原句"学习非遗技艺，要认真遵循每一道工序，弘扬匠人精神。注重每一个细节，是继承传统工匠经验的要求"，用"匠心流传，文化常新"收束本课。布置作业：把作品晾干后拍照，配一段"手艺说明书"，注明项目名称、所用成型方法与寓意；并预习第3课，想一想"非遗怎样潮起来"。 ①用"一道工序＋一个细节"说说本课最大的体会；②把作品与"手艺说明书"整理装袋，晾干待展；③记下第3课预习任务，思考非遗与当代生活结合的一种可能。 以课本原句升华匠心主题，链接下一课，形成单元学习脉络。 看小结是否指向工艺与匠心，"手艺说明书"要素是否齐全。 5、板书设计 传承非遗手艺（第2课时）——传匠心 工序：捏实→掏空→加特征→完善造型 工序：压板→裁条→盘筑→抹平粘牢 成型方法：团块／泥板拼接／泥条盘筑　｜　匠心：工序·细节 七、教学反思 本课以"识手艺—做手艺"两课时推进，把民间彩塑的欣赏与泥塑技艺的动手实践连成一条传承链。第一课时用无声短片与真实泥塑实物导入，学生很快被"泥巴变活"的过程吸引；"配台词""选寓意词"两个小任务，有效帮助七年级学生从"好看、可爱"走向"造型—用色—寓意"的艺术语言分析，多数小组能说出作品寓意及依据。第二课时以课本学生作品步骤图为工序支架，学生动手意愿高，"先立大形、后添特征、终刻细节"的顺序提示明显减少了作品塌陷与返工。不足之处在于：一是个别学生急于求成，泥团未捏实就上细节，作品偏薄易裂，今后需在示范环节强化"捏实、掏空"的动手节奏；二是展评时间偏紧，部分学生只写了优点、建议不足，下次可提前下发评语支架，让互评更有针对性。总体看，"做中学"让匠人精神从口号变成了学生手上的一道道工序。 八、学习评价表 审美感知　我能从造型、用色、寓意等角度说出民间彩塑作品的特点。（自评　□　互评　□　师评　□） 艺术表现　我能运用团块成型、泥板拼接等方法，遵循工序完成一件形体完整的泥塑作品。（自评　□　互评　□　师评　□） 创意实践　我能在传承传统造型的基础上加入自己的创意，让作品有趣又有心意。（自评　□　互评　□　师评　□） 文化理解　我能说出泥塑的历史与非遗传承的意义，愿意做一名小小的非遗传承人。（自评　□　互评　□　师评　□） 学科网（北京）股份有限公司 $