内容正文:
第1单元丹青意蕴 第2课国色之韵——感受中国传统色的诗意之美与文化韵味 教学设计
课程名称
第2课 国色之韵——感受中国传统色的诗意之美与文化韵味
教材版本
人民教育出版社(人教版)初中美术八年级上册
单元名称
第一单元 丹青意蕴——中国传统色彩
课程主题
读韵国色——在诗与画之间体味传统色彩的意境
课程关键词
色名诗意;诗文设色;文学色彩;意境韵味;审美感知
本次教学设计特色
联结诗词与设色,带学生在传世之作里寻传统色的诗心与文脉。
课时
2课时(90分钟)
授课对象
初中二年级(八年级)学生
学习者分析
八年级同学刚上完第1课《国色之美》,对传统色及其天然出处有了初步印象,也具备基本的看色与说色能力。
他们古诗词底子参差,给颜色配诗句时各人水平不一;但普遍对色名感兴趣、爱动手,只是对色彩意象、文化深意还需图片与支架扶一把。
适合用“色卡—诗句—作品”三线并进的活动,做出美术与语文的跨学科勾连。
设计者
中学美术教研组
一、单元目标与评估依据
课程标准相关要求(《义务教育艺术课程标准(2022年版2025年修订)》):
依据《义务教育艺术课程标准(2022年版)》对“欣赏·评述”“设计·应用”领域的要求,学生应当学会感知自然与艺术之美,借助形式美规律鉴赏中外佳作,理解美术同生活、文化的关联,并尝试用传统与现代材料展开创意表现。
本单元围绕“丹青意蕴”这一主题,把中国传统色拆解为“来自何处—有何诗意—怎样出新”三条线索,带领学生通过读图、比赏与动手,逐步形成对民族色彩的审美判断与身份认同,并能用传统色完成简单设计,落实审美感知、艺术表现、文化理解等素养。建议按“见色—溯源—悟韵—致用”的路径推进,让学生在观、辨、议、做之中搭建属于自己的传统色彩认知框架,厚植对优秀传统文化的情感与自信。
二、单元架构分析
单元大观念:中国传统色彩既承载着华夏民族观看天地的方式,也凝结为造物活动中的色彩语汇;它在今天的设计里守根脉而开新境,持续生长出当代表达。
课程问题
学习任务达成
核心素养达成
“绚烂国色根植于何处?”
分辨草木、矿石、虫胶三类天然色源,在《千里江山图》等名作中辨认传统用色
审美感知·文化理解
“传统色怎样寄托诗情?”
从古籍诗词里追溯色名来历,在传世作品中捕捉色彩里的诗性表达
审美感知·文化理解
“传统色怎样在当下重生?”
以传统色开展国风主题设计练习,体悟守正与创新的统一
创意实践·文化理解
三、单元评价设计
本单元兼用过程性与总结性两类评价。过程性方面,盯紧学生在辨色、赏作、说文化时的投入程度与表述质量,借助口头点评加星标方式即时记录;总结性方面,把“传统色采集与配色练习”“国风色彩方案设计”等实操任务作为考查点,从审美感知、创意实践、文化理解三角度给出等级,汇成单元成长档案。所用工具含课堂观察表、色彩采集单与国风设计量规,强调边做边收证据、及时回授。
四、单元重难点
单元重点:把握中国传统色的天然出处(草木、矿石、虫类)及其背后的文化含义,在名作中体会传统用色。
单元难点:从传世作品里挑出主色并说清它们之间的占比关系;领会传统色如何在当代设计中实现创造性转化。教学建议:借助实体色卡、天然制色短片与分层活动,疏通“色从矿石中来”“颜色有主有次”等抽象关隘,把文化感受落到可感处。
五、第一课时(45分钟)—— 诗中有色:品味传统色名的诗意来源
课型:☑ 新授课 □ 复习课 □ 习题课 □ 学科实践活动课 □ 其他
1、教学目标
审美感知:赏“东方既白”“暮山紫”“海天霞”等诗意色名及相关诗境,感受传统色命名的形象与情味;看青花瓷、《捣练图》等,体会蓝白相映、红绿生辉的传统色韵。
艺术表现:能用准确的话说清色名与自然景物、诗句意象的关联,初步学会“从诗找色”“从色配诗”的欣赏法。
创意实践:挑2—4种传统色,在书签上配好色并题写与色境相契的诗句,做一枚诗色相融的书签。
文化理解:懂得传统色是中国人诗意审美与文化情感的载体,体会“诗中有色、色中有诗”的独韵,添文化自信与认同感。
2、教学重点难点
教学重点:弄清传统色名的诗意来路,认得“东方既白”“暮山紫”“海天霞”等代表色名;体会“诗中有色”,赏青花瓷、《捣练图》里的传统色韵;学会书签配色与题诗相合的办法。
教学难点:领会色名背后的文化深意与审美情感;能按配色找到意境相契的诗句,让色与诗有机相融。
3、教学资源及环境准备
教师准备:人教版八上美术教材(第4—5页)、多媒体课件、传统色卡、“东方既白”“暮山紫”“海天霞”色块、古诗色彩素材卡、空白书签练习纸、彩铅/水彩笔、印章图(备用)。
学生准备:美术教材、课堂练习本、彩铅或水彩笔、空白卡纸。
4、教学活动
教学环节
教师活动
学生活动
教学意图
过程性评价
一、开场:最好听的颜色名
上课,师生问好。
“上节课我们说传统色来自大自然——石头、草木、矿料。可传统色还有特别勾人的一面,就是它们的名字。”
亮出三块色并板书:“东方既白”“暮山紫”“海天霞”。
问:“这些名字美不美?让你想到什么画面?”
收束:“每个名字都是一首诗、一幅画。今天进《国色之韵》,品传统色的诗意!”
板书:国色之韵 · 诗中有色 · 色中有诗。
回想上节内容,答“传统色出自自然”。
看色块、听名字,展开联想:“像破晓的天”“像暮色的山”“像海上的霞”。
弄清本课主题,进“诗中有色”的情境。
接住第1课的底子,用试讲里“最好听的颜色名”开场,以三个诗性色名吊起审美胃口,激发探究欲,完成从旧知到新知的过渡。
【参与·兴趣】看学生是否被问题带进思考、能否主动拿旧经验来聊,能说出点猜想便算达成。
二、细读:色名为何这般诗
让同学读第4页,圈出那句要紧话:“许多中国传统色彩的命名灵感源于大自然。”
配合图片讲三个代表色名:
1. “东方既白”——苏轼《赤壁赋》“不知东方之既白”,说黎明天边泛起的白。
2. “暮山紫”——王勃《滕王阁序》“烟光凝而暮山紫”,说夕照薄雾罩住远山的紫。
3. “海天霞”——明代诗家写海天霞光,指映在海上的白里透粉的浅霞。
追问:“古人干嘛把颜色起得这么有诗意?”引导体会:色名是心动时的诗性记录,不是冷冰冰的编号。
读第4页,划出关键句。
对照图与诗,弄清三个色名的来路。
小组议,试着答:因为古人观自然、爱生活,把感动和颜色一起记下。
借教材图文搭起“色名—景象—出处”的关联,弄懂传统色命名的诗意来源,渗进“师法自然、感物起兴”的审美观。
【表现·创意】走动看学生是否跟住、想法新不新,以分层任务的完成度当达标线,随时给反馈。
三、反读:从诗句里找颜色
过渡:“刚才是从色名走到诗,现在反过来,从诗里找色。”
出句:“棠梨叶落胭脂色,荞麦花开白雪香。”问:“这诗里有哪几种颜色?”
点破:胭脂色是棠梨落叶的红,白雪是荞麦花的白,红白拼出秋景。
再出:“一年好景君须记,最是橙黄橘绿时。”问:“这诗什么色?你怎么配色卡?”
带同学体会橙黄与橘绿的冷暖、面积反差。
补一句:色是看得见的诗,诗是说得出的画,二者互补。
朗读诗句,从里认出“胭脂色”“白雪”“橙黄”“橘绿”等。
对照教材色卡,试着给“橙黄橘绿”配卡,说清冷暖、面积。
记下“诗中有色”的典型例,感受古诗里的色彩美。
借“从诗找色”练细读与辨色,拿诗句配色卡弄懂“诗中有色”,给后面创作架桥。
【表现·创意】走动看学生是否跟住、想法新不新,以分层任务完成度当达标线,随时反馈。
四、迁移:给颜色起个诗名
引同学看第4页“拓展与迁移”栏。
出几张自然景物图(春柳、秋银杏、雨后天),小组议:给这些颜色起个诗名。
请小组说,如“柳芽青”“银杏黄”“雨后青”。
点评:好色名要让人“见画面、忆诗句、生情意”。
看自然景物图,小组合作试着给颜色起诗名。
代表分享命名与理由,听同伴说。
体会传统色命名里“观察—想象—情感”的思绪。
用“给颜色命名”的迁移活动,把教材栏目变成课堂实操,练从自然观察里提炼诗意表达,加深对传统色命名智慧的理解。
【表现·创意】走动看学生是否跟住、想法新不新,以分层任务完成度当达标线,随时反馈。
五、小结与本课作业
收第一课时:“今天进了‘诗中有色’的世界,晓得‘东方既白’‘暮山紫’‘海天霞’的诗意来路,还从古诗里挖出‘胭脂色’‘白雪’‘橙黄橘绿’。下节我们从颜色走向作品,赏‘色中有诗’。”
留作业:搜一句带颜色的古诗,想想它画的什么景。
回顾本课时三个代表色名与诗里的颜色。
记作业,课后去搜带色的古诗。
带着期待进下一课时。
理一理“诗中有色”的主干,巩固对色名诗意来源的理解;课后作业给第二课时攒素材,保持学习连贯。
【反思·总结】通过互评加师评,看学生能否用本课核心概念客观评作品或清楚回顾要点,能说关键收获便达标。
5、板书设计
国色之韵 · 诗里藏色 · 色里藏诗
一、诗里藏色——色名的诗意来历
海天霞 —— 映海粉霞
二、色里藏诗——传统色与诗词互文
三、书签巧作——诗色合一
四、核心主张
诗里藏色,色里藏诗,诗画相通
六、第二课时(45分钟)—— 色中有诗:在经典作品中寻觅诗意
课型:☑ 新授课 □ 复习课 □ 习题课 □ 学科实践活动课 □ 其他
1、教学目标
审美感知:赏“东方既白”“暮山紫”“海天霞”等诗意色名及相关诗境,感受传统色命名的形象与情味;看青花瓷、《捣练图》等,体会蓝白相映、红绿生辉的传统色韵。
艺术表现:能用准确的话说清色名与自然景物、诗句意象的关联,初步学会“从诗找色”“从色配诗”的欣赏法。
创意实践:挑2—4种传统色,在书签上配好色并题写与色境相契的诗句,做一枚诗色相融的书签。
文化理解:懂得传统色是中国人诗意审美与文化情感的载体,体会“诗中有色、色中有诗”的独韵,添文化自信与认同感。
2、教学重点难点
教学重点:弄清传统色名的诗意来路,认得“东方既白”“暮山紫”“海天霞”等代表色名;体会“诗中有色”,赏青花瓷、《捣练图》里的传统色韵;学会书签配色与题诗相合的办法。
教学难点:领会色名背后的文化深意与审美情感;能按配色找到意境相契的诗句,让色与诗有机相融。
3、教学资源及环境准备
教师准备:人教版八上美术教材(第4—5页)、多媒体课件、传统色卡、“东方既白”“暮山紫”“海天霞”色块、古诗色彩素材卡、空白书签练习纸、彩铅/水彩笔、印章图(备用)。
学生准备:美术教材、课堂练习本、彩铅或水彩笔、空白卡纸。
4、教学活动
教学环节
教师活动
学生活动
教学意图
过程性评价
一、回顾:由色名进作品
上课,师生问好。
回顾:“上节我们品了‘诗中有色’。今天反过来赏‘色中有诗’:在传世作品里找诗词意境。”
请2—3人分享课后搜的带色诗句,师板书关键词。
过渡:“当颜色出现在青花瓷、唐代仕女画里,它诉说什么诗意?翻到第5页。”
回想上节,听同学分享。
亮出自己搜的带色诗句,如“霜叶红于二月花”“春来江水绿如蓝”等。
弄清本课时主题:色中有诗。
借学生分享激活作业成果,营造“诗色互动”气氛,点明“色中有诗”走向,让两课时自然接上。
【参与·兴趣】看学生是否被问题带进思考、能否主动拿旧经验来聊,能说点猜想便达成。
二、赏作:青花瓷的蓝白诗
亮出第5页元代青花海水白龙纹八方梅瓶,问:“这物件用了哪些色?给你什么感觉?”
讲:青花以白地蓝花为貌,蓝是“靛蓝”或“花青”,白是“素白”;蓝白相映,清雅脱俗。
引同学配诗:“见蓝白相映的青花,你想到哪句?”
补:“雨过天青云破处,者般颜色作将来”,青花之蓝如雨后初晴,宁静悠远。
强调:青花之美,在色纯、在境空,是“色中有诗”的范本。
看青花梅瓶,说出“蓝”“白”“素雅”“宁静”等。
联想并念相关诗句,体会蓝白意境。
记作品名、色特点与配诗,搭起“作—色—诗”关联。
以元代青花梅瓶为载体,带学生从作品提色、联想诗句,弄懂“色中有诗”,把美术欣赏与语文素养拧在一起。
【理解·表达】看学生能否抓准概念、用美术话语说清作品特征,按回答完整准确给口头点评加星。
三、赏作:捣练图的红绿诗
亮出第5页唐·张萱《捣练图》局部,问:“画里人衣是什么色?哪种色让你想起某句诗?”
引导看:红裙、绿披帛、蓝腰带、白长裙,色多却调和。
小组议,给画面颜色配诗,如:
红——“红裙妒杀石榴花”;
绿——“绿杨烟外晓寒轻”;
白——“白云回望合,青霭入看无”。
收:“张萱用矿植之色写唐代仕女,红绿相冲见华贵,蓝白相衬见典雅,是大唐风韵的色彩说法。”
看《捣练图》局部,认红、绿、蓝、白等。
小组议,给画面色找匹配诗句并汇报。
体会唐画里传统色的华丽与调和,感受“色中有诗”的丰富。
借《捣练图》的多元设色拓宽对“色中有诗”的理解,小组配诗削掉个体差距,练合作探究与审美表达。
【理解·表达】看学生能否抓准概念、用美术话语说清作品特征,按回答完整准确给口头点评加星。
四、动手:做枚诗色书签
亮出第5页“任务二 色中有诗”及学生书签图,说清创作任务:做一枚诗色书签。
讲步骤:
1. 备好空白书签;
2. 用简笔勾草图(花、山、云纹或抽象色块);
3. 选2—4种传统色配色;
4. 题写与色境相契的诗句;
5. 盖印章图(可选)。
示范“青山”签:石绿涂峦,赭石涂脚,天留白,题“青山郭外斜”。
发材料,走动指导,提醒色与诗意统一、构图和谐。
听清任务与示范,明白“涂色+题诗=诗色书签”的做法。
自选主题与色,构思匹配诗句。
动手做书签,卡住就举手或找同桌。
把“诗中有色”“色中有诗”的欣赏落进动手,体现“做中学”;书签创作融色彩、文学与工艺,落实创意实践素养。
【理解·表达】看学生能否抓准概念、用美术话语说清作品特征,按回答完整准确给口头点评加星。
五、展评与总结
请同学亮诗色书签,组织互评:“你用了哪些传统色?题了哪句?色与诗意契不契?”
点评盯:传统味、诗句匹配度、整体好看度。
总结:“同学,今天走完从‘诗中有色’到‘色中有诗’的旅程。传统色不是冷编号,而是诗意的命名、文化的色彩。见一色能想一句诗,读一诗能浮一色——这就是传统色的独韵。”
留作业:补完课堂书签;有余力做一套“四季诗色”签(春夏秋冬各一)。
亮书签,说明选色与配诗理由。
参与互评,从“色传统不”“诗匹配不”“整体和否”等角度提意见。
记作业,明确课后延伸。
借展评巩固成果,练审美判断与表达;总结扣核心问、抬升主题;延伸作业续上探究传统的兴趣。
【反思·总结】通过互评加师评,看学生能否用本课核心概念客观评作品或清楚回顾要点,能说关键收获便达标。
5、板书设计
国色之韵 · 诗里藏色 · 色里藏诗
一、诗里藏色——色名的诗意来历
海天霞 —— 映海粉霞
二、色里藏诗——传统色与诗词互文
三、书签巧作——诗色合一
四、核心主张
诗里藏色,色里藏诗,诗画相通
七、教学反思
动手做书签这一环点燃了创作劲,只是部分同学诗词库存有限,往后不妨备一套“色卡—诗句”配对素材,并把展评时间再放宽些。
八、学习评价表
评价维度
评价标准
评价方式
审美感知
赏“东方既白”“暮山紫”“海天霞”等诗意色名及相关诗境,感受传统色命名的形象与情味;看青花瓷、《捣练图》等,体会蓝白相映、红绿生辉的传统色韵。
课堂观察·口头反馈
艺术表现
能用准确的话说清色名与自然景物、诗句意象的关联,初步学会“从诗找色”“从色配诗”的欣赏法。
练习与作品分析
创意实践
挑2—4种传统色,在书签上配好色并题写与色境相契的诗句,做一枚诗色相融的书签。
实践任务评价
文化理解
懂得传统色是中国人诗意审美与文化情感的载体,体会“诗中有色、色中有诗”的独韵,添文化自信与认同感。
讨论与小结评价
学科网(北京)股份有限公司
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