第二单元非遗与佳节 第3课花灯与元宵教学设计2026～2027学年 人美版初中美术 九年级 上册

第二单元非遗与佳节 第3课花灯与元宵教学设计 课程名称 美术 教材版本 人民美术出版社（2026年版）九年级上册 单元名称 非遗与佳节 课程主题 第3课 花灯与元宵 课程关键词 花灯、非遗、元宵节、传统工艺、设计·应用、文化理解 本次教学设计特色 以“灯海探秘”大情境串联访灯、辨灯、探灯、制灯四任务，在赏析经典画作与动手制作纸艺宫灯中落实审美感知与文化理解核心素养。 课时 2课时 授课对象 九年级学生 学习者分析 九年级学生已具备基本的手工制作能力与一定的美术欣赏经验，对传统节日与民间美术有生活化认知，但对非遗技艺背后的文化内涵与工艺原理缺乏系统了解。 学习特点：好奇心强、乐于动手，对视频与实物演示兴趣浓厚，但自主归纳造型语言与跨文化迁移能力有待提升。 可能困难：一是对花灯地域风格差异难以用美术语言精准表述；二是纸艺宫灯镂空与拼贴工序较繁，部分学生易在美工刀使用与安全规范上出现疏漏。 本课对策：以经典画作与地域花灯范作搭建赏析支架，用分步示范加安全提示化解实操难点，通过任务单与小组互评保障人人参与、各有所得。 设计者 一、单元目标与评估依据 课程标准相关要求（《义务教育艺术课程标准（2022年版2025年修订）》）： 审美感知：感受剪纸的镂空通透、染缬的素雅天然、花灯的绚丽多姿，辨识不同民间工艺的造型、色彩与材质之美。 艺术表现：了解剪纸的阴刻阳刻与套色、扎染蜡染的工艺原理，掌握剪、刻、扎、染等基本技法，能创作春节套色剪纸、端午香囊、创意花灯等手工艺品。 文化理解：理解非物质文化遗产与中华传统节日的深层联系，体悟民间美术承载的美好祈愿与民族情感，树立保护与传承非遗的责任意识。 二、单元架构分析 单元大观念：非遗是活着的传统，民间手工艺让节日与记忆代代相传。 单元问题：我们如何用剪纸、染缬、花灯等非遗技艺，讲述属于这个时代的节日故事？ 课程问题 学习任务达成 核心素养达成 第1课 剪纸与春节 任务一：分析剪纸的功能与类型；任务二：探究剪纸纹样与构成形式；任务三：创作春节主题套色剪纸 审美感知、艺术表现、文化理解 第2课 染缬与端午 任务一：了解端午香囊的材料与工艺；任务二：运用扎染、蜡染工艺制作端午香囊 审美感知、艺术表现、文化理解 第3课 花灯与元宵 任务一：了解不同形式的花灯；任务二：探究花灯的结构与工艺；任务三：制作创意花灯并说明设计思路 审美感知、艺术表现、文化理解 三、单元评价设计 围绕“知道与表达”“掌握与运用”“理解与交流”三维度，通过作品展示、过程记录与小组互评，考查能否说出与传统节日相关的非遗手工艺及其工艺特点；能否掌握剪纸、染缬、花灯制作的基本工艺并完成作品；能否理解非遗对中华文化与社会生活的意义。 四、单元重难点 单元重点：掌握剪纸、染缬、花灯的主要工艺技法与文化内涵。确定依据：工艺实践是本课“设计·应用”学习领域的核心，是审美感知转化为艺术表现的直接载体。 单元难点：在传承传统工艺语言的基础上进行个性化、时代化的创意表达。突破策略：提供经典范作与当代案例对比，以“节日主题+材料探究”任务链引导学生从模仿走向创新。 五、第1课时（主线：花灯赏析与文化认知） 课型：☑ 新授课　□ 复习课　□ 习题课　□ 学科实践活动课　□ 其他 1、教学目标 1. 审美感知：欣赏《观灯图》《欢洽寰区册之花灯会》等经典画作与洛阳宫灯、泉州花灯等地域花灯，感受花灯的造型、色彩与材质之美，辨识不同地域花灯的艺术特征。 2. 艺术表现：了解花灯的历史源流与基本结构，初步掌握纸艺宫灯的制作原理与工艺流程。 3. 文化理解：理解花灯与元宵佳节的文化共生关系，体悟民间美术承载的美好祈愿，增强对非遗传承的认同感。 2、教学重点难点 教学重点：了解花灯的历史文化与地域风格，辨识不同地域花灯的艺术特征，理解花灯与佳节的共生关系。 教学难点：用美术语言准确描述花灯的造型、色彩与材质特点，并初步建立“形式—文化—工艺”的分析思路。 3、教学资源及环境准备 工具和材料：多媒体课件（含《观灯图》《欢洽寰区册之花灯会》高清图）、地域花灯实物或图片、学习任务单、黑板与板书。 作品名称 《观灯图》（宋·李嵩）／《欢洽寰区册之花灯会》（清·佚名） 描述（我看到了什么） 画中花灯种类繁多、精巧至极，有端庄的宫灯、长串的挂灯与似在转动的走马灯，真实再现了民间艺人的才智与想象力。 地域花灯我认识 洛阳宫灯（端庄）、泉州花灯（精巧）、湟源排灯（长卷）、忠信花灯（吉祥）、硖石彩灯（剔透）。 我的问题 走马灯为什么会自己转动？ 环境布置：课桌分组摆放，便于小组讨论与作品观察；多媒体投影提前调试。 4、教学活动 教学环节 教师活动 学生活动 教学意图 过程性评价 （一）创设情境，导入新课（约5分钟） 教师以正月十五元宵节为主题切入，提问学生“家家户户正月十五会做的一件美事是什么”，引导学生回忆看花灯的节日经验，唤醒文化记忆。 教师出示宋代李嵩的《观灯图》（中国画，中国台北故宫博物院），请学生观察画中提灯、赏灯的热闹街景，描述灯影摇曳的节日氛围，并引出本课课题《花灯与元宵》。 教师在黑板板书课题与核心问题“花灯如何把元宵的祝福，变成可触摸、可点亮的光与形”，明确本节课“知花灯·探走马·制宫灯”的学习目标。 学生结合生活经验踊跃回答，说出兔子灯、荷花灯等印象中的花灯；观察《观灯图》画面，描述灯的形态与节日气氛，进入花灯赏析情境。 依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》“设计·应用”学习领域要求，从学生熟悉的节日生活经验导入，迅速拉近传统民间美术与课堂的距离，激发探究兴趣，明确审美感知与文化理解的核心素养落点。 观察点：能否主动联系生活经验并准确描述画面；量规：能说出1—2种花灯形态且描述有画面感为达标，能关联节日情感为优秀；反馈方式：教师口头肯定加个别追问。 （二）任务一：访灯——元宵赏灯的源流（约8分钟） 教师组织学生查阅教材并分享：正月十五赏花灯相传起源于汉代，后发展为广受喜爱的传统民俗活动。教师补充宋代词人辛弃疾《青玉案·元夕》中“一夜鱼龙舞”的名句，引导学生想象宋代元宵节花灯灿烂、满街舞动的盛景，梳理从汉代习俗到宋代盛景的时间脉络。 教师追问：为何中国人要在正月十五点花灯？引导学生理解灯象征团圆、照亮祈愿的文化寓意，点明花灯是与传统佳节共生的民间艺术。 学生阅读教材、小组交流赏灯习俗起源，朗读并赏析《青玉案·元夕》相关词句，梳理花灯从汉代到宋代的发展线索，用自己的话概括灯的文化象征。 落实文化理解素养：通过文献与诗词互证，帮助学生建立花灯的历史坐标，理解非遗手艺与中华佳节的深层联系，体悟民间美术承载的民族情感。 观察点：能否准确说出赏灯起源朝代并解读诗词意象；量规：能说清汉—宋脉络为达标，能阐释“灯=团圆祈愿”为优秀；反馈方式：小组代表分享加教师点评。 （三）任务二：赏画——经典画作中的元宵灯会（约10分钟） 教师出示教材中的两幅经典画作，组织学生对比欣赏：第一幅为宋代李嵩《观灯图》，第二幅为清代佚名的《欢洽寰区册之花灯会》（中国画，中国台北故宫博物院）。 教师引导学生“找一找”两画中不同造型的花灯，归纳画中宫灯端庄、挂灯成串、走马灯细巧等特征，体会“种类繁多、精巧至极”的评语。 教师升华：两画分属宋、清却同样热气腾腾，画家爱画灯，是因为灯里点着团圆、画里留着太平——赏一盏灯，就是在读一段历史、读一代代中国人对圆满的期盼。 学生分组观察两幅画作，圈画并描述不同造型的花灯，用美术语言（造型、色彩、构图）交流画中灯的精美，体会民间艺人的才智与想象力。 落实审美感知素养：以经典中国画为媒介，训练学生辨识民间工艺的造型、色彩与材质之美，提升图像识读与美术鉴赏能力，深化对非遗美术作品的文化理解。 观察点：能否从造型、色彩、材质维度描述画作中的灯；量规：能找出不少于3种灯形并描述特征的为达标，能升华文化意蕴的为优秀；反馈方式：组内互评加全班交流。 （四）任务三：辨灯——地域花灯的艺术风格（约12分钟） 教师引导学生翻看教材，逐一赏析代表性地域花灯：河南洛阳宫灯方正中正、端庄大气，似宫殿之灯；福建泉州花灯精巧透光、工艺细腻；青海湟源排灯灯身如长卷，点亮整街成画；广东河源忠信花灯造型繁复、寓意吉祥；浙江海宁硖石彩灯以针刺细密花纹，灯光透出如星河落地。 教师归纳：花灯并非千灯一面，而是一方水土养一方灯，灯里藏着家乡的烟火气与祝福；并提示这些地域花灯不少已列入我国非物质文化遗产代表性项目名录，是代代相传的本领与心意。 学生对照图片辨识五种地域花灯，提炼各自风格关键词（端庄／精巧／长卷／吉祥／剔透），讨论“为何不同地方的花灯不一样”，理解地域文化对民间美术的影响。 落实审美感知与文化理解：在对比中建立“地域—风格—文化”的分析框架，认识非遗代表性项目的保护价值，增强家乡文化认同与传承责任意识。 观察点：能否准确匹配花灯与地域并概括风格词；量规：能说出不少于3种且用词贴切为达标，能阐释地域成因为优秀；反馈方式：任务单填写加教师巡查指导。 （五）任务四：探灯——走马灯为什么会转（约8分钟） 教师请学生介绍走马灯的古称（蟠螭灯、转鹭灯、马骑灯）与名称由来，并组织探究其转动原理：点燃蜡烛产生热气流，热气流上升驱动叶轮，叶轮带动立轴旋转，立轴上的剪纸随之转动，投影投在灯壁上便“如在跑马”。 教师补充跨学科小知识：走马灯热气流驱动叶轮的智慧，与近代燃气轮机、喷气发动机同源——都是借气体流动推动叶片旋转，从一盏小灯到呼啸引擎，中国人借风使力、顺势而为的巧思跨越千年在同一根叶轮上相遇。 教师小结：科学和艺术从来不分家，一盏会转的灯里也藏着了不起的工程智慧。 学生讲述走马灯名称由来，合作梳理“热气流→叶轮→立轴→剪纸投影”的转动链条，倾听跨学科类比，感受传统匠心中的科学精神。 落实艺术表现与综合·探索：将科学原理转化为美术表达的支撑，理解“懂灯才能更好地用灯”，在“设计·应用”中融入跨学科思维，深化对民间工艺智慧的认识。 观察点：能否完整表述转动原理链；量规：能说清四步因果为达标，能关联工程科技类比的为优秀；反馈方式：学生板演原理图加教师追问。 （六）课堂小结与第2课时预告（约2分钟） 教师带领学生回顾本课主线：从汉代起源、宋代“一夜鱼龙舞”的灯海，到洛阳、泉州、湟源、忠信、硖石各具性格的地域花灯，再到走马灯热气流推叶轮的转动秘密。 教师预告第2课时将走进纸艺宫灯的制作工坊，亲自动手创作一盏安全、美观、富创意的花灯并撰写设计说明，鼓励课后先构思“我的灯是什么造型、用什么材料、送出什么祝福”。 学生跟随教师梳理知识脉络，在笔记本上记录要点，并初步设想自己的花灯创意方向。 形成结构化认知，承上启下，为第2课时实践环节铺垫创意与材料准备，保持探究任务的连贯性。 观察点：能否复述本课核心知识点；量规：能完整回顾3个以上环节为达标；反馈方式：教师随机抽问。 5、板书设计 花灯与元宵——惊艳了时光的灯海 1. 访灯：元宵赏灯源起汉代；《青玉案·元夕》“一夜鱼龙舞” 2. 赏画：宋·李嵩《观灯图》·清佚名《欢洽寰区册之花灯会》 3. 辨灯：洛阳宫灯·泉州花灯·湟源排灯·忠信花灯·硖石彩灯 4. 探灯：走马灯 热气流→叶轮→立轴→剪纸投影 核心问题：花灯如何化祝福为可点亮的光与形？ 六、第2课时（主线：纸艺宫灯制作与展示评价） 课型：☑ 新授课　□ 复习课　□ 习题课　□ 学科实践活动课　□ 其他 1、教学目标 1. 审美感知：在创作中运用花灯的造型、色彩与纹样语言，提升对形式美的把控。 2. 艺术表现：掌握纸艺宫灯“底座—镂空—贴宣纸—装饰—框架—流苏”六步制作工艺，能安全、美观地完成一盏创意花灯及设计说明。 3. 文化理解：在创作与展示中表达对团圆、吉祥的美好祈愿，体会非遗手艺与佳节民俗的共生关系。 2、教学重点难点 教学重点：掌握纸艺宫灯的基本制作方法，完成造型美观、能安全使用的创意花灯并撰写设计说明。 教学难点：将花灯的形式美感、文化寓意与材料工艺相结合，清晰表达设计思路；同时在实操中落实美工刀安全规范。 3、教学资源及环境准备 工具和材料：红色硬卡纸、宣纸、中国画颜料、毛笔、美工刀、胶棒、切割垫板、小灯串、流苏等；多媒体课件（含纸艺宫灯步骤图、洛阳宫灯等范作）。 我的花灯造型 （如圆形宫灯、走马灯、鲤鱼灯……） 我用的材料 （硬卡纸／宣纸／废旧红包／颜料……） 我的纹样与寓意 （如梅花=坚强、小鱼=年年有余……） 我的祝福语 （一句话送给家人或家乡） 环境布置：分组操作台，强调工具安全摆放与垫板使用。 4、教学活动 教学环节 教师活动 学生活动 教学意图 过程性评价 （一）回顾导入，明确创作任务（约5分钟） 教师以“灯海探秘”情境回顾上节课主线：访灯知源流、赏画感精美、辨灯识地域、探灯明原理，并明确本课任务——运用身边材料制作一盏安全、美观、富有创意的纸艺宫灯，并写出设计说明。 教师展示若干当代花灯与校园范作，启发学生从造型、材料、寓意三方面打开思路，强调“巧用身边材料、结合不同艺术形式”的创作主张。 学生回顾旧知，观看范作，在任务单上初步勾画自己的花灯草图，确定造型、材料与祝福主题。 承上启下，将赏析所得转化为创作动机；依据“设计·应用”要求，引导学生从模仿走向有想法的创意表达，落实艺术表现素养。 观察点：任务单草图是否含造型、材料、寓意三要素；量规：三要素齐全为达标；反馈方式：教师巡视翻阅任务单。 （二）探究方法：纸艺宫灯制作六步（约8分钟） 教师以教材“纸艺宫灯制作步骤”为蓝本，分步示范并讲解六步工艺：①制作宫灯底座（红色硬卡纸折出稳固脚架）；②画图纸并镂空（美工刀垫切割垫板、刀口朝外向前推）；③镂空处背面贴宣纸使光柔和；④装饰拼贴（中国画颜料、毛笔添如意云纹、小鱼等）；⑤完成主体框架拼合；⑥添加流苏点缀。 教师特别强调第二步安全规范：镂空必垫垫板、刀口永远朝外、不对人、用完收刀，把“安全比漂亮更重要”落到每一步。 学生观察示范，在任务单对应栏记录六步流程，重点记忆镂空安全要领，对难点步骤（如镂空转弯处转纸不转刀）提出疑问。 落实艺术表现素养：将抽象工艺拆解为可操作的六步，降低挫败感；同步植入安全规范，体现“设计·应用”中技术与态度的双重要求。 观察点：能否复述六步并说清安全要点；量规：六步完整加安全3条为达标；反馈方式：同伴互问加教师抽查。 （三）动手实践：创作创意花灯（约20分钟） 教师布置实践任务：请同学们巧用身边材料，结合不同艺术形式，创作造型美观、能安全使用的创意花灯，并写好设计说明。 教师展示洛阳宫灯端庄方正的经典造型与纸艺宫灯步骤图，提示学生可借鉴宫灯的对称结构与镂空纹样，也可融入走马灯、泉州花灯等地域语言进行个性化改造。 教师巡回指导：提醒美工刀垫板与刀口朝外，帮助卡在镂空环节的学生“先轻画、垫好板、刀口朝外慢推、转弯转纸不转刀”；鼓励用废旧红包纸变废为宝，及时肯定有创意的纹样与配色。 学生分组动手制作，按六步流程完成底座、镂空、贴宣纸、装饰、框架与流苏，边做边在任务单上填写设计说明（造型、材料、寓意、祝福）。 落实艺术表现与创意实践：在真实制作中融会花灯形式语言与文化寓意，将“设计·应用”落于指尖；安全规范贯穿实操，培养严谨的劳动态度。 观察点：操作是否安全规范、作品是否美观完整、设计说明是否含文化寓意；量规：安全达标加作品完整为合格，寓意明确为良好，创意突出为优秀；反馈方式：教师巡视记录加组内互助。 （四）展示交流与多元评价（约10分钟） 教师组织“灯会”展示：请各组代表上台介绍花灯造型与设计思路（如梅花灯寓“冬日里的暖”、走马灯寓“让千年走马重新跑起来”、泉州式灯寓“年年有余”）。 教师引导同伴互评：你觉得同桌的灯哪里最打动你？并围绕“形美·意美·安全用”三个维度点评，肯定每个作品里的心愿与巧思。 学生展示作品、讲述设计说明，欣赏他人花灯并用一句话点评其最打动自己的地方，在互评中学会用美术语言交流与赞赏。 落实文化理解与审美感知：让设计说明成为情感落点，使美术创作承载祝福；通过展示与互评发展表达能力与审美判断，体悟花灯“让祝福有形状、让光里有人”的动人之处。 观察点：能否清晰表达设计思路并接受或给出互评；量规：能说清寓意加给出具体互评为达标；反馈方式：师生共评加评价表记录。 （五）课堂小结与拓展（约4分钟） 教师小结：本课从汉代街头亮到今天课堂，亮的不只是光，更是中国人对团圆、美好与来年的念想；非遗与佳节共生，传统花灯也能长出新模样。 教师布置拓展：请查阅资料，为家乡设计一件寓意美好、造型新颖、结合现代科技（如手机控制、随乐变色）的花灯作品，让老手艺照亮今天的生活。 学生归纳本课收获，记录拓展任务，思考如何用现代科技为家乡花灯注入新意。 升华文化理解，建立传统与未来的联系；以开放任务延伸“综合·探索”，鼓励创新思维与文化传承的责任意识。 观察点：能否概括非遗与佳节共生主旨；量规：能关联传统与现代为达标；反馈方式：教师总结性点评。 5、板书设计 纸艺宫灯六步：底座→镂空（安全）→贴宣纸→装饰→框架→流苏 设计说明三要素：造型 · 材料 · 寓意（祝福） 评价维度：形美 · 意美 · 安全用 拓展：传统花灯 × 现代科技，照亮今天 七、教学反思 亮点：本课以“灯海探秘”大情境串联访灯、辨灯、探灯、制灯四任务，主线清晰、层层递进。导入从学生熟悉的元宵看花灯经验切入，迅速唤起文化记忆；走马灯环节补充热气流驱动叶轮与燃气轮机同源的跨学科知识，把一盏会转的灯与工程科技相连，既添趣味又深化匠心理解；纸艺宫灯制作分步示范并同步强调美工刀镂空安全规范，安全意识落到实操细节；展示评价聚焦设计说明的文化表达，引导学生将梅花、骏马、年年有余等意象与祝福相连，让创作有了情感落点。 不足：对各地区花灯具体工艺手法（如针刺、裱糊）的讲解仍较粗浅，部分动手能力弱的学生在镂空与拼贴环节耗时偏多，课堂个别指导的覆盖面有待提高；现代科技花灯的资料支撑略显不足。 改进：后续可增设材料体验微课，让学生亲手尝试针刺与裱糊，细化地域工艺认知；为进度慢的小组提供更简化的纹样模板与小组合作选项，并提前准备现代科技花灯的图文案例库，使拓展环节更有抓手，真正落实“传统工艺+时代创意”的传承。 八、学习评价表 审美感知　能欣赏花灯与经典画作的造型、色彩、材质之美，辨识不同地域花灯的艺术特征。（自评　互评　师评） 艺术表现　掌握纸艺宫灯六步工艺，能安全、美观地完成创意花灯并撰写设计说明。（自评　互评　师评） 文化理解　理解花灯与元宵佳节的文化共生，体悟非遗承载的美好祈愿，增强传承责任意识。（自评　互评　师评） 学科网（北京）股份有限公司 $