第五单元 第2课 传承非遗手艺 课件 2026-2027学年湘美版初中美术七年级上册

湘美版七年级美术上册 第五单元 第2课 传承非遗手艺 指尖上的艺术 从精美的剪纸到典雅的刺绣，从古朴的陶艺到灵动的面塑，非遗手艺以多样的形式，展现了民间艺人的非凡创造力。 非遗手艺的文化价值 什么是非遗手艺？ 非物质文化遗产的定义：指各族人⺠世代相传并视为其文化遗 产组成部分的各种传统文化表现形式 非遗手艺的特点：口传身授、活态传承、文化基因载体 为什么要传承非遗手艺？ 文化传承：延续⺠族精神命脉 艺术价值：独特的审美与创造力 生活智慧：蕴含传统工艺的实用与美学 领略传统美术的独特魅力 以纸为材，以剪刀为笔，通过镂空雕刻，创造出千变万化的图案，表达了人们对美好生活的向往。 剪纸艺术 色彩鲜艳，题材广泛，常以祈福纳祥、驱邪避灾为主题，是春节期间重要的民俗装饰品。 年画风俗 集雕刻、绘画、表演于一体，通过灯光将平面影人投射在幕布上，演绎出一个个精彩的传统故事。 皮影戏偶 民间美术之美 感受手作的温度与力量 1 刺绣工艺 以针为笔，以线为墨，在丝绸、棉布上绣出万千世界，如苏绣的精致、湘绣的写实，各具特色。 2 陶瓷烧制 从揉泥、拉坯到上釉、烧成，历经千度高温的淬炼，塑造出或古朴或典雅的器物，承载着东方美学。 3 染织艺术 运用植物、矿物染料，通过扎染、蜡染等独特工艺，在布料上形成丰富多变、韵味无穷的纹理。 匠心传统技艺 探索丰富多彩的手工世界 巧用竹材的韧性，编织出形态各异的篮、盘、瓶等生活器具，体现了人与自然的和谐共生。 竹编艺术 集雕刻、绘画、服饰于一体，制作出造型生动、性格鲜明的人物偶，是木偶戏表演的核心。 木偶制作 通过反复的加热和捶打，将金属塑造成具有实用性和艺术性的器具，如龙泉宝剑、景泰蓝。 金属锻打 更多手工门类 泥塑艺术的历史渊源 泥塑的起源与发展 ● 新石器时代：湖北天⻔邓家湾遗址出土的陶人（约 4000 年前） ● 古代应用：宗教造像、⺠俗玩具、丧葬明器 ● 近现代传承：各地形成独特流派（天津泥人张、无锡惠山 泥人等） 泥塑的文化意义 ● 生肖文化：凤翔生肖虎泥塑的象征意蕴 ● ⺠俗表达：反映百姓生活与美好愿望 泥塑作品赏析：玉田泥彩塑 作品介绍 名称：鸳鸯与小⻦（泥塑） 产地：河北唐山玉田 特点：质朴粗犷的造型，鲜艳明快的色彩 艺术语言分析 造型：夸张简化，注重动态与情感表达 用色：对比强烈，象征吉祥寓意 图中展示两只造型相近的鸭形摆件，左侧摆件羽毛有⻩、蓝、黑等色，右侧摆 件羽毛为蓝、灰等色，均有着红色喙 ... 身边的传承人 他们是文化的守护者和传播者，用毕生的心血坚守着古老的技艺，在平凡的岁月里，书写着不平凡的传承故事。 以纸为媒，传承民间记忆 人物介绍 以著名剪纸艺术家为例，他/她自幼受家庭熏陶，精通多种剪纸流派风格。 01 技艺特点 刀法细腻流畅，线条简洁有力，作品题材广泛，既有传统民俗，又融入现代生活元素。 02 传承理念 他/她认为剪纸是活的文化，应走进校园和社区，让更多人了解并喜爱这门艺术。 03 剪纸大师的故事 泥塑作品赏析：凤翔生肖虎 作品介绍 名称：凤翔生肖虎（泥塑） 作者：胡深（陕西宝鸡） 特点：造型饱满，装饰感强，色彩浓烈 艺术语言分析 造型：拟人化手法，夸张头部与眼睛，增强生动性 用色：以红、⻩、绿为主，象征喜庆与生命力 文化寓意 凤翔泥塑是陕西省宝鸡市凤翔县的一种民间 艺术。起源于春秋战国时期，鼎盛于明清时期， 现主要分布在城关镇六营村及周边地区。凤翔泥 塑取材立意极为广泛，戏剧脸谱、吉祥图案、民 间传说、历史故事、乡俗生活等无所不包。制作 工序有取泥、和泥、擀泥饼、入模、出模、晾晒、 上白粉、线描、随线、 上 色、上 清漆等。 凤翔泥 塑集中体现了西北民族的艺术面貌，有较高的民 俗文化、民间艺术和美学研究价值。2019年11月 被文化部列入国家非物质文化遗产名录。 凤翔泥塑 凤翔生肖虎(泥塑)胡深(陕西宝鸡) 生肖文化属于中国传统文化， 泥塑与生肖文化相结合 ， 创造 出富有深厚的传统象征意蕴、 造型饱满 、 装饰感强的生肖泥 塑 。 代表五行的中国五色 红 青 黄 黑 白 造型：稚拙夸张 色彩：浓厚鲜艳 纹样：寓意丰富 眉毛 像一对鱼一 嘴巴 青铜饕餮纹 腿部 稚拙粗壮 耳朵 大耳朵像扇子 鼻子 像玉圭 纹样 花卉为主 通道竹编：竹条里的“实用智慧” 湖南通道县的苗族竹编，是侗苗山林间传承千年的非遗技艺。以高山翠竹为原料，经破竹、削篾、编织等数十道纯手工工序，将自然之竹化作兼具实用与美感的生活器物，承载着质朴的生存智慧与深厚的民族情怀。 自然选材 甄选三年生高山楠竹，经破竹、刮青、制篾等工序，褪去粗粝化为柔韧篾丝，赋予器物天然的肌理与生命力。 匠心编织 以经纬交织为法，变幻出平纹、绞丝、提花等多样纹理。每一次穿梭都凝聚匠人心力，让器物兼具稳固与美感。 生活之美 从农耕渔猎的生产工具到居家收纳的日常器皿，竹编制品融于烟火生活，是顺应自然、质朴务实的生活哲学体现。 1.7.2013 看完了纸上的艺术，我们再来看看竹条里的智慧。这就是我们湖南通道县的苗族竹编。他们能把一根普普通通的竹子，变成各种各样实用又美观的生活用具，比如竹筐、竹席、竹篮等等。 ‹#› 大讨论：我们为什么需要竹编？ 如今生活里随处可见轻便廉价的塑料筐，我们为何还要重拾这项看似“过时”的古老技艺？带着这个问题，让我们从环保、智慧、文化与传承的维度，一起探寻竹编的当代价值。 生态环保 竹材天然可再生，生长周期短，且废弃后可自然降解，无污染。相比难以降解的塑料，竹编是守护自然、回归绿色生活的绝佳选择。 造物智慧 从选竹、破篾到编织，每一步都凝聚着顺应自然的生存智慧。经纬交织的结构力学，展现了古人对材料特性与实用功能的极致探索。 文化印记 竹编承载着深厚的历史记忆与东方雅致，是中国民间工艺的瑰宝。它不仅是器物，更是地域文化、生活美学与诗意栖居的鲜活见证。 薪火相传 传承竹编，不仅是守护一门手艺，更是传递专注、耐心、精益求精的匠心精神，让古老技艺在现代设计与生活中焕发新生。 1.7.2013 学到这里，大家有没有想过一个问题：现在超市里有那么多漂亮又便宜的塑料筐，我们为什么还要学习看起来有些“过时”的竹编呢？大家可以分组讨论一下，从环保、智慧、文化、传承这些角度来思考。 ‹#› 竹编的诞生过程 匠人手持砍刀，精准发力将原竹破成均匀的竹篾。这是竹编的基础，每一刀都考验着手艺人对力度与分寸的极致把控，为后续的编织打下坚实基础。 古法工序 · 五步成器 01 选竹 02 破竹 03 刮青 04 编织 05 收口 工序精髓：“刮青”的奥秘 这是决定竹编质感的关键一步。匠人以特制刮刀去除竹条外层粗糙的青皮，仅保留内层白皙柔韧的竹肉。这不仅赋予竹篾温润的色泽，更极大地提升了其柔韧性与抗腐蚀性，让编出的器物细腻顺滑，经久耐用。 1.7.2013 一件竹编制品是怎么诞生的呢？首先要挑选合适的竹子，然后把它破开，再仔细地刮去青色的外皮，这个步骤叫“刮青”，能让竹条更柔韧。之后就是编织和收口了。每一步都充满了匠人的智慧。 ‹#› 竹编入门：十字编法 十字编是竹编技艺中最基础的经纬编织法，通过简单的交错叠压形成稳固的网格结构，常用于制作竹席、篮筐底部及各类平面基底，是进阶复杂编织的必修课。 🔑 编织核心口诀 压一挑一，交替进行 经纬交错起手 任选方向竹条为“经”铺设，另一方向为“纬”穿插，首条纬条需压住首根经条，确立编织的起始秩序。 循环往复压实 每根纬条依次交替执行“上压下挑”动作，每穿过一根经条便改变一次穿插关系，编织时轻推竹条使其紧密贴合。 新手提示：竹条干燥易裂，编织前可将竹条在温水中浸泡5分钟增加韧性，力度需轻柔均匀。 1.7.2013 竹编的方法有很多，我们今天学习最简单的入门技法——十字编法。大家记住这个口诀：“压一挑一，交替进行”。就是一根竹条压在另一根上面，下一根就挑起来，这样交替着来，就能编出牢固的方形网格了。 ‹#› 形式多样的非遗民间艺术作品采用自发、 乡土的艺术语言，体现了人们美好的愿 景和独到的审美。 捏一个自己喜爱的动物朋友。(尝试不同的成型塑造方法。) 要求：用不同颜色的彩泥搭配在一起，再运用添加、刻画的方法对动物的表情、穿戴、饰物进行美化，注意不要太复杂，面部表情要夸张、有趣。 学习活动 泥土作品欣赏 橡皮泥作品欣赏 作品评价 02 01 作品造型是否别致有创意？ 作品装饰是否合理显美观 天津泥人张彩塑，创始于清朝道光年间，创始人张明山。泥人张的作品 讲究形神兼备，手上的功夫非常重要，泥人在手中捏，挤，拉，抻，手 中的工具随时配合勾，抹，挑，搓。其创作题材广泛，民间习俗，民间 故事、舞台戏剧，古典文学名著。用色简雅明快，用料讲究。 泥人张 传承的“新声” 当千年湘绣遇上年轻创意，95后传承人李婷打破传统技艺的刻板印象，将繁复的针法凝萃于方寸之间，让非遗美学走出博物馆，以文创的形式融入当代生活，为古老技艺奏响鲜活的“新声”。 95后“守艺人”的破圈尝试 拒绝墨守成规，用Z世代的审美重构湘绣，将传统技法与现代审美结合，让非遗从“高冷”变得“亲民”。 方寸之间的极致工艺 将大幅绣品微缩为书签、摆件等文创产品，一针一线皆藏乾坤，在细节中延续湘绣“以针代笔”的艺术精髓。 让非遗成为生活的一部分 把湘绣融入日常用品，让古老技艺不再束之高阁，而是成为触手可及的生活美学，赋予非遗全新的生命力。 1.7.2013 其实，传承并不意味着一成不变。很多年轻的传承人正在用自己的方式让老手艺“活”起来。比如这位95后的湘绣传承人李婷，她就把复杂的传统湘绣，做成了像这样小巧可爱的文创书签，让更多年轻人喜欢上了这项手艺。 ‹#› 什么是“创新传承”？ 核心内核：守“根”与融“新” 不丢老手艺的技艺精髓与文化之“根”，同时打破传统的刻板印象与应用边界，让非遗技艺主动适配现代生活的审美、场景与需求，实现从“博物馆陈列”到“日常陪伴”的蜕变。 01 形态：精巧化 · 变小 褪去传统工艺的厚重与宏大，将漆器、竹编、刺绣等技艺微缩化。从大件摆件转为随身饰品、文具、茶器等“小而美”的物件，让非遗融入现代人轻量化、碎片化的生活场景。 02 功能：生活化 · 变实用 跳出“仅供观赏”的局限，为老手艺赋予现代使用价值。把榫卯工艺融入现代家具，用蓝染工艺制作环保袋与服饰，让非遗技艺从“收藏品”变成解决衣食住行需求的“刚需品”。 03 体验：年轻化 · 变有趣 结合国潮、潮玩与跨界设计，打破非遗的严肃感。通过DIY工坊、盲盒手办、文创联名等形式，让非遗成为可互动、可分享的潮流文化，吸引年轻人主动探索与传播。 1.7.2013 这种方式，我们称之为“创新传承”。它的核心就是，既要保留老手艺最核心的技艺和文化内涵，也就是它的“根”，又要让它变得更小巧、更实用、更有趣，来适应我们现在的生活。 ‹#› 学习非遗技艺，要认真道循每一道工序，弘扬匠人精神。注重每一个细节，是继承传统工匠经验的要求。 课堂小结 2、传承非遗手艺 ——泥塑 第五单元 民间手艺看非遗 2024湘美版初中七年级上册美术 Lavf59.14.100 $