第二单元第4课 《草原牧歌》教学设计 2026-2027学年沪教版数学初中音乐七年级上册

《草原牧歌》教学设计 ——沪教版（2024）音乐七年级上册 第二单元第4课 课题 草原牧歌 学科 音乐 教材 沪教版（2024）音乐七年级上册 年级 七年级 单元 第二单元 丝竹歌乐 展现地域风貌 课时 3课时 授课类型 综合课（赏析+演唱+实践） 学期 2026—2027学年第一学期 一、教材分析 本课选自沪教版（2024）音乐七年级上册第二单元“丝竹歌乐 展现地域风貌”中的第4课“草原牧歌”，与第3课“诗画江南”形成鲜明的南北地域音乐对比，是学生系统感受中国少数民族音乐文化的重要一课。 教材以“草原”为文化意象，围绕蒙古族音乐文化编排了丰富的教学内容：“悦音一刻·筷子与舞板”以蒙古族经典民歌为背景，引导学生学习筷子舞和舞板的基本动作，在身体律动中感受草原音乐的节奏特点；“赏析”板块安排了两首风格迥异的作品——马头琴独奏《万马奔腾》和长调民歌《牧歌》（独唱），分别从器乐和声乐两个维度展现蒙古族音乐的艺术魅力；“演唱”板块以内蒙古乌拉特民歌《鸿雁》为核心曲目，让学生在歌唱实践中体会草原民歌辽阔悠远的旋律风格；“赏析”板块还安排了无伴奏合唱《八骏赞》，引导学生感受多声部合唱的丰富表现力以及蒙古族音乐的力量感；“实践与创意”板块通过拓展欣赏女子独舞《长调》、聚焦民歌《金杯》、自制乐器表演《相聚那达慕》以及“练与评”等活动，实现从感知到创造的能力迁移。 本课作品体裁横跨器乐独奏、民歌独唱、合唱和舞蹈音乐，从马头琴的激昂到长调的悠远，从《鸿雁》的深情到《八骏赞》的雄壮，立体呈现了蒙古族音乐的丰富面貌。与第3课“诗画江南”的柔美细腻形成鲜明对照，帮助学生在对比中理解中国民族音乐的地域多样性。 二、学情分析 七年级学生经过第3课“诗画江南”的学习，已经掌握了基本的音乐聆听方法，能够从速度、力度、情绪等维度描述音乐作品。对于蒙古族音乐，学生通过电视、网络等渠道有一定的接触，对“长调”“马头琴”等名词不陌生，但对其艺术特点和文化内涵缺乏深入理解。在歌唱方面，《鸿雁》旋律优美且学生较为熟悉，学唱难度不大，但歌曲中长线条的旋律和草原风格的韵味需要教师引导才能准确把握。 在鉴赏能力方面，学生对无伴奏合唱这种形式接触较少，对多声部音乐的层次感辨识能力尚弱，尤其是《八骏赞》中模仿马蹄声的密集节奏型和象声词演唱，需要教师通过拆解引导帮助学生理解。在身体律动方面，学生对筷子舞等蒙古族舞蹈动作充满好奇，但动作协调性和节奏感存在个体差异，需要教师示范和分组练习。此外，七年级学生正处于变声期前后，学唱《鸿雁》时应注意引导用自然柔和的声音演唱，避免过度追求音量。 三、教学目标 依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》核心素养要求，设定以下四维教学目标： （一）审美感知 1. 能够聆听并辨识马头琴的音色特点，感受《万马奔腾》中马蹄声节奏型与旋律的结合。 2. 能够感受蒙古族长调“字少腔长、悠扬辽阔”的旋律特点，区分长调与短调的风格差异。 3. 能够辨识无伴奏合唱《八骏赞》中的声部层次和模仿马蹄声的节奏型，感受人声的丰富表现力。 （二）艺术表现 1. 能够用舒展、深情的声音演唱《鸿雁》，把握旋律的长线条感和草原风格的韵味。 2. 能够跟随音乐完成筷子舞和舞板的基本动作，用身体律动表达草原音乐的节奏特点。 （三）创意实践 1. 能够以小组为单位，用拍手、拍腿或简单道具模仿《八骏赞》中的马蹄节奏型，体验多声部节奏合作。 2. 能够参与自制乐器活动，用身边物品制作简单的打击乐器，并参与《相聚那达慕》的节奏合奏。 （四）文化理解 1. 通过学习蒙古族音乐作品，了解蒙古族长调、马头琴、那达慕等文化符号，感受草原民族的生活方式和精神世界。 2. 通过对比江南丝竹与蒙古族音乐的风格差异，理解中国民族音乐的地域多样性，增强对中华民族音乐文化的认同感和自豪感。 四、教学重难点 教学重点 1. 用舒展、深情的声音演唱《鸿雁》，把握草原民歌的旋律风格和情感表达。 2. 聆听马头琴独奏《万马奔腾》和无伴奏合唱《八骏赞》，感受蒙古族音乐的节奏特点与风格魅力。 教学难点 1. 《鸿雁》旋律中长线条气息的连贯控制，以及五声调式风格韵味的把握。 2. 《八骏赞》中多声部节奏型的听辨与模仿，理解无伴奏合唱中“用人声模仿马蹄”的艺术手法。 五、教学准备 1. 多媒体课件：包含《万马奔腾》《牧歌》《鸿雁》《八骏赞》《长调》《金杯》等音频资料，以及草原风光、马头琴、那达慕大会等图片和视频。 2. 钢琴或电子琴：用于《鸿雁》的范唱、伴奏及旋律模唱。 3. 筷子或舞板道具：每人一双筷子（或代替物），用于“悦音一刻”律动环节。 4. 自制打击乐器材料：沙瓶（装豆子的矿泉水瓶）、响板等，用于实践与创意环节。 六、教学过程 第1课时：悦音一刻·筷子与舞板 + 赏析《万马奔腾》+ 演唱《鸿雁》 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、 导入 悦音一刻 （10分钟） 1. 播放草原风光视频（蓝天白云、绿草如茵、骏马奔驰），配以蒙古族音乐背景。 2. 过渡语：同学们，上节课我们走进了诗画江南，感受了江南的柔美细腻。今天，我们将跨越千山万水，来到辽阔的内蒙古大草原，去感受另一番音乐风情。 3. 筷子舞教学： —— 教师示范筷子舞基本动作：手持筷子，在肩、手、腿、地上敲击出节奏； —— 播放《美丽的草原我的家》音乐，引导学生跟随节拍做筷子动作； —— 舞板动作：引导学生用拍手、拍腿配合音乐节奏。 1. 观看草原风光视频，感受草原的辽阔壮美。 2. 跟随教师学习筷子舞和舞板基本动作。 3. 随音乐做身体律动，感受草原音乐的节奏特点。 以视觉画面和身体律动双重导入，快速建立学生对“草原”的感性认知。筷子舞既是蒙古族特色舞蹈，又能让学生在动中感受节奏，为后续聆听和演唱做好铺垫。 二、 赏析 《万马奔腾》 （12分钟） 1. 作品简介：《万马奔腾》是马头琴独奏曲，由齐·宝力高创作。马头琴是蒙古族代表性乐器，因琴杆上端雕有马头而得名。 2. 初听全曲：引导学生闭眼聆听，感受乐曲描绘了怎样的画面。 3. 分段聆听与讨论： —— 引子：马头琴奏出低沉悠远的旋律，引导学生感受草原的辽阔； —— 主题段：密集的节奏型模仿马蹄声，旋律激昂，引导学生拍手打节奏； —— 高潮段：音乐速度加快、力度增强，引导学生感受万马奔腾的壮阔场面。 4. 知识小结：讲解马头琴的音色特点和蒙古族音乐中五声调式的运用。 1. 了解马头琴的基本概念和《万马奔腾》的创作背景。 2. 初听全曲，用词语描述想象到的画面（如辽阔、奔腾、激昂）。 3. 分段聆听： —— 感受引子中马头琴低沉悠远的音色； —— 跟随主题段拍手打节奏，模仿马蹄声； —— 对比引子与高潮段的情绪差异。 4. 记录马头琴的音色特点。 以完整聆听加分段细听的方式，引导学生从整体到细节感受马头琴音乐的艺术特点。通过节奏模仿活动，让学生在动中理解音乐。 三、 演唱 《鸿雁》 （16分钟） 1. 导入：播放《鸿雁》音频，提问：这首歌曲你们听过吗？它给你什么感觉？ 2. 作品简介：《鸿雁》是内蒙古乌拉特民歌，旋律舒缓悠扬，表达了对故乡的思念之情。歌曲采用五声调式，具有浓郁的蒙古族风格。 3. 旋律学习： —— 教师范唱全曲，学生聆听并感受旋律的长线条特点； —— 跟随钢琴分句学唱，重点指导旋律的连贯演唱和气息支持； —— 五声调式感受：引导学生注意歌曲中没有“4”和“7”两个音，体会五声调式的独特韵味。 4. 情感处理：引导学生用深情、舒展的声音演唱，想象鸿雁南飞的画面，表达对故乡的眷恋之情。 5. 全班完整演唱。 1. 聆听《鸿雁》，分享初听感受。 2. 了解歌曲的民族背景和五声调式特点。 3. 学唱过程： —— 聆听范唱，感受旋律线条； —— 跟随钢琴分句学唱，注意气息连贯； —— 体会五声调式的风格韵味。 4. 用深情舒展的声音完整演唱全曲。 从聆听感知到学唱实践，从旋律线条到五声调式风格，循序渐进地完成《鸿雁》的演唱学习。注意变声期嗓音保护，引导自然柔和演唱。 四、 课堂小结 （2分钟） 1. 总结：今天我们从筷子舞的律动到马头琴的激昂，再到《鸿雁》的深情，初步感受了蒙古族音乐的美。 2. 布置课后任务：回家后听一遍长调民歌《牧歌》，下节课分享听感。 1. 回顾本课学习内容。 2. 记录课后聆听任务。 梳理本课核心内容，为下节课的长调赏析和合唱欣赏做铺垫。 第2课时：赏析《牧歌》（独唱·长调）+ 赏析《八骏赞》（无伴奏合唱） 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、 复习导入 （5分钟） 1. 带领全班齐唱《鸿雁》第一段。 2. 过渡语：上节课我们用歌声表达了对故乡的思念，今天我们继续走进草原，聆听两种不同形式的蒙古族音乐。 1. 全体演唱《鸿雁》第一段。 2. 进入新课学习状态。 以演唱复习衔接上节课内容，自然过渡到赏析环节。 二、 赏析 《牧歌》 长调民歌 （15分钟） 1. 作品简介：《牧歌》是蒙古族长调民歌的经典代表，歌词描绘了草原上蓝天白云、羊群遍地的美丽景象。长调是蒙古族音乐的重要形式，其特点是“字少腔长、节奏自由、旋律悠扬”，2005年被联合国教科文组织列为人类非物质文化遗产。 2. 初听全曲：引导学生注意歌手演唱时的旋律线条和节奏特点。 3. 分段聆听与讨论： —— “蓝蓝的天空上飘着那白云”：感受旋律的舒展悠长； —— “白云的下面盖着雪白的羊群”：感受旋律的起伏变化； —— 重点引导学生注意“诺古拉”（波折音）这种长调特有的装饰演唱技巧。 4. 对比讨论：长调《牧歌》与《鸿雁》在旋律风格上有什么不同？（长调节奏更自由、旋律更舒展；《鸿雁》节奏相对规整） 1. 了解长调的概念和《牧歌》的文化地位。 2. 初听全曲，记录长调的旋律特点（悠扬、自由、舒展）。 3. 分段聆听： —— 感受不同段落的旋律变化； —— 注意听辨“诺古拉”装饰音的独特效果。 4. 参与对比讨论，说出长调与《鸿雁》的风格差异。 从演唱到赏析，从规整旋律到自由长调，拓展学生对蒙古族音乐风格的认知。介绍长调作为非物质文化遗产的地位，增强文化理解。 三、 赏析 《八骏赞》 无伴奏合唱 （18分钟） 1. 作品简介：《八骏赞》是蒙古族无伴奏合唱作品，以蒙古族民间音乐素材创作，用人声模仿马蹄声和骏马嘶鸣，歌颂草原骏马的雄姿。无伴奏合唱是指不用任何乐器伴奏，完全用人声演唱的合唱形式。 2. 初听全曲：引导学生注意乐曲中模仿马蹄声的节奏型。 3. 节奏拆解与模仿： —— 教师出示节奏型：“哒哒 哒哒 哒哒 哒”，引导学生用拍手模仿； —— 介绍象声词“叮啼哩”的演唱，引导学生用轻而有弹性的声音模仿； —— 分声部练习：女声声部和男声声部分别演唱不同的节奏型，体会多声部层次。 4. 再听全曲：引导学生注意各声部如何配合形成“万马奔腾”的音响效果。 5. 讨论：用人声模仿马蹄声，这种艺术手法有什么特点？ 1. 了解无伴奏合唱的概念和《八骏赞》的创作特点。 2. 初听全曲，注意听辨马蹄声节奏型。 3. 节奏模仿活动： —— 跟随教师拍手模仿马蹄节奏； —— 用“叮啼哩”模仿象声词演唱； —— 分声部练习，体会多声部配合。 4. 再听全曲，感受声部层次。 5. 参与讨论，说出人声模仿自然声的艺术效果。 这是本课教学难点所在。通过节奏拆解、声部模仿等活动，将复杂的无伴奏合唱简化为可操作的体验，让学生在实践中理解多声部音乐的魅力。 四、 课堂小结 （2分钟） 1. 总结：今天我们聆听了长调的悠远和无伴奏合唱的雄壮，感受到了蒙古族音乐的丰富面貌。 2. 布置课后任务：课后找一段蒙古族酒歌《金杯》听听，下节课分享感受。 1. 回顾本课学习内容。 2. 记录课后聆听任务。 梳理本课知识点，为下节课的实践与创意环节做准备。 第3课时：实践与创意 + 拓展欣赏 + 练与评 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、 导入 （3分钟） 1. 过渡语：前两节课我们聆听和演唱了蒙古族音乐，今天我们要自己动手，用我们自己的方式来“演奏”草原音乐。 1. 进入学习状态。 以“创造”为主题引入实践环节，激发学生参与兴趣。 二、 拓展欣赏 女子独舞《长调》 （7分钟） 1. 播放女子独舞《长调》视频片段。 2. 引导学生观察：舞蹈动作如何表现长调音乐的特点？（舒展、流畅、手臂如翅膀般飞扬） 3. 讨论：舞蹈与音乐是如何配合的？ 1. 观看舞蹈视频。 2. 观察舞蹈动作与音乐的配合关系。 3. 参与讨论。 从听觉拓展到视听结合，帮助学生更全面地感受长调艺术，同时丰富对蒙古族文化的认知。 三、 聚焦民歌 《金杯》 （8分钟） 1. 播放《金杯》（蒙古族酒歌）音频。 2. 引导学生注意歌曲的节奏特点和风格： —— 节奏明快、情绪热烈； —— 与《牧歌》的悠长舒缓形成对比。 3. 知识讲解：介绍蒙古族民歌的分类——长调与短调，《金杯》属于短调民歌。 4. 引导学生跟随音乐拍手打节奏。 1. 聆听《金杯》，感受酒歌的热烈风格。 2. 对比长调与短调的风格差异。 3. 跟随音乐拍手打节奏。 通过《金杯》的聆听和对比，帮助学生系统理解蒙古族民歌长调与短调的分类，完善知识体系。 四、 自制乐器 表演《相聚那达慕》 （15分钟） 1. 活动准备：发放学生自制的打击乐器（沙瓶、响板等）。 2. 活动介绍：那达慕是蒙古族传统的盛大节日，有摔跤、赛马、射箭等活动。我们今天用自制乐器来模拟“那达慕”的欢乐场面。 3. 节奏编排： —— 沙瓶组：模仿马蹄声，演奏稳定的节奏型； —— 响板组：模仿欢呼声，在重拍上敲击； —— 人声组：用“叮啼哩”等象声词演唱； —— 教师指挥，各组轮流进入，形成从安静到热闹的层次变化。 4. 完整合奏一遍，教师点评鼓励。 1. 了解那达慕文化。 2. 分组练习各自的节奏型。 3. 在教师指挥下完成合奏。 4. 体验多声部节奏合奏的乐趣。 通过自制乐器和合奏活动，让学生将前两节课学到的节奏知识转化为实践能力，落实“创意实践”核心素养。同时了解那达慕文化。 五、 练与评 + 单元总结 （7分钟） 1. 练与评： —— 聆听几个音乐片段，让学生判断是长调还是短调、是马头琴还是人声； —— 学生自评和互评本课的学习收获。 2. 单元总结：回顾本单元“丝竹歌乐 展现地域风貌”——从江南的丝竹雅韵到草原的牧歌悠扬，我们感受了中国南北不同地域的音乐之美。从第3课“诗画江南”到第4课“草原牧歌”，音乐就像一面镜子，映照出我们祖国大地丰富多彩的文化面貌。希望同学们课后继续聆听中国各民族的音乐，做中华文化的传承者。 1. 参与听辨练习，检验学习效果。 2. 自评和互评学习收获。 3. 回顾单元学习脉络，形成整体认知。 通过听辨练习检验学习效果，单元总结将两课内容串联对比，帮助学生建立“地域音乐文化”的整体认知框架。 七、板书设计 第二单元 第4课 草原牧歌 一、赏析作品 1. 《万马奔腾》——马头琴独奏（齐·宝力高曲） 特点：模仿马蹄声 | 激昂雄壮 | 五声调式 2. 《牧歌》——蒙古族长调民歌（独唱） 特点：字少腔长 | 节奏自由 | 悠扬辽阔 | 非物质文化遗产 3. 《八骏赞》——无伴奏合唱（蒙古族） 特点：人声模仿马蹄 | 多声部层次 | 雄壮有力 二、演唱作品 《鸿雁》——内蒙古乌拉特民歌 | 五声调式 | 深情舒展 三、拓展与实践 1. 《长调》——女子独舞 2. 《金杯》——蒙古族酒歌（短调民歌） 3. 《相聚那达慕》——自制乐器合奏 四、音乐小辞典 长调与短调 | 马头琴 | 无伴奏合唱 | 五声调式 | 那达慕 八、学习评价 评价维度 评价内容 评价方式 审美感知 能辨识马头琴音色，能区分长调与短调，能听辨《八骏赞》的节奏型。 课堂聆听练习+听辨测试 艺术表现 能用舒展深情的声音演唱《鸿雁》，能完成筷子舞基本动作。 课堂演唱展示+律动展示 创意实践 能参与自制乐器合奏活动，与组员协作完成节奏配合。 小组合奏展示+同伴互评 文化理解 能说出蒙古族长调、马头琴、那达慕等文化特点，对比江南与草原音乐风格。 课堂发言+单元总结回顾 九、教学反思 （课后根据实际教学情况填写：学生对蒙古族音乐风格的接受程度、《鸿雁》演唱中五声调式韵味的掌握情况、《八骏赞》节奏模仿的参与度、自制乐器活动的组织效果、教学环节时间分配、改进方向等。） 学科网（北京）股份有限公司 $