第三单元 林麓之间(大单元教学设计)-2026-2027学年小学美术五年级上册全册课件+教案+大单元教学设计(沪书画版·五四学制)

2026-09-29
| 20页
| 3人阅读
| 0人下载
精品
靖琪教育
进店逛逛

内容正文:

《林麓之间》单元教学设计 【单元来源】上海书画出版社,义务教育教科书(五·四学制)小学《艺术(造型·美术)》五年级第一学期第三单元"林麓之间" 【研究团队】 一、单元教学规划 年级 五 学期 一 单元类型 教材单元 学习任务 欣赏身边的美/感受中外美术的魅力 表达自己的感受/表达自己的想法 改进生活用品/装点我们的生活 体验传统 艺术实践领域 造型·表现 学习内容 造型·表现:中国画笔墨技法、树的画法、石的画法、山水画小品创作 (勾皴点技法、树干绘制、点叶法、皴法、石头绘制、山水构图) 核心素养 审美感知 艺术表现 创意实践 文化理解 依据课程标准 基于《义务教育艺术课程标准(2022版)》 适用学段:小学第二学段(3—5年级) 【内容要求】 ◎选择适合自己的媒介、材料和技法,记录与表现自己的所见所闻、所感所想。 ◎学习中国画的笔墨特点和审美趣味,尝试用勾、皴、点等技法绘制树和石。 ◎了解中国山水画的文化内涵与文人山水情怀。 【学业要求】 能掌握中国画笔墨勾画树木和石头的基础笔法;能运用中国画的笔墨创作一幅山水画小品;能在中国画创作中感受山水画的意趣。 教学要点 【主要内容】 本单元共3课时:《古树逢春》《奇峰异石》《寄情山水》,归属第二学段"造型·表现"领域。以"林麓之间"为主题,从中国画树的画法到石的画法再到山水小品,形成从局部到整体、从技法到创作的递进学习流程。 【教学重点】 树干绘制四步骤与树枝穿插、点叶法(混点/个字点/菊花点);皴法(披麻皴/斧劈皴/折带皴)与石头绘制五步骤、石分三面;山水构图与山水画小品创作四步骤。 【教学难点】 中国画笔墨的粗细变化与浓淡干湿;树枝前后穿插避让关系;石头立体感与空间感表现;山水画构图合理、层次分明。 教材 内容分析 本单元聚焦中国画山水技法,依托"林麓之间"主题搭建学习阶梯,遵循"从树到石、从局部到整体、从技法到创作"递进逻辑: 认知层:从元代黄公望《富春山居图》切入,了解中国山水画代表古代文人对大自然的向往与追求,文人画家用笔墨赋予山川湖泊以人的品格,建立对中国画山水的文化认知; 树法层:第1课通过南宋刘松年《秋窗读易图》,学习"勾"的技法与树干绘制四步骤(勾画左侧→勾画右侧→补充分支→画枝丫皴树皮),掌握树枝前后穿插避让关系与三种点叶法(混点/个字点/菊花点),绘制有生命力的树; 石法层:第2课通过明文徵明《画竹册之枯木竹石》,学习皴法(披麻皴/小斧劈皴/折带皴)与石头绘制五步骤(勾勒轮廓→披麻皴纹理→侧锋扫暗部→彩墨上色→点青苔),掌握石分三面的立体空间关系,绘制石头小景; 创作层:第3课通过北宋李成《晴峦萧寺图》与南宋夏圭《渔村归钓图》,学习全景山水与边角山水的构图,综合运用勾皴技法将树石结合,按照四步骤(勾画树木→勾画山石→添加凉亭→深入刻画)创作山水画小品; 单元以"文人山水情怀"为核心理念,以"勾皴点笔墨技法"为表现主线,形成"赏—学—练—创—展"的完整造型·表现学习闭环。 审美感知 赏析中国画山水经典作品与树石技法范例,识别树干线条的粗细变化、皴法的肌理效果、点叶的疏密关系、山水构图的层次空间,感受中国画笔墨的韵味与文人山水的意趣。 艺术表现 掌握树干绘制四步骤与树枝穿插避让方法,学会三种点叶法表现树叶茂密疏朗;掌握三种皴法与石头绘制五步骤,学会表现石分三面的立体空间感;掌握山水构图方法,能综合运用勾皴技法创作山水画小品。 创意实践 自主选择树木形态进行中国画创作,尝试不同点叶法与笔墨变化;自主选择石头造型进行皴法练习,尝试不同皴法效果;自主设计山水构图,综合运用树石技法创作山水画小品,理解文人山水情怀的现代表达。 文化理解 了解中国山水画的发展脉络与代表画家(黄公望、刘松年、李成、夏圭、文徵明),理解全景山水与边角山水的审美趣味,体会文人画家用笔墨赋予山川湖泊以人的品格、倾吐内心对大自然崇敬的山水情怀,建立对中国画的热爱与文化自信。 已往学习基础 中段学生已具备基本的绘画能力,能简单使用毛笔、墨汁、宣纸等工具;在低年级接触过简单的水墨画与中国画欣赏,但缺乏系统的中国画笔墨技法学习;对中国山水画有一定兴趣,通过语文课文、博物馆等渠道有初步了解,但对勾皴点等专业技法较为陌生;对笔墨浓淡干湿变化有一定体验,但缺乏控制能力。 未来学习要求 本单元是学生系统学习中国画山水技法的重要单元,通过树法、石法、山水创作搭建中国画学习的基础框架;为后续学习更复杂的山水画、花鸟画、人物画奠定笔墨技法与构图能力基础;勾皴点染的笔墨技法将贯穿后续各单元的中国画学习;文人山水情怀与文化理解将持续深化。 确立单元主旨 在了解中国山水画、赏析经典作品、学习勾皴点技法中,形成感受中国画笔墨韵味与山水意趣的审美能力; 在分步绘制树干、练习皴法、创作山水小品中,掌握中国画笔墨技能,将文人山水情怀融入笔墨创作; 在理解黄公望、李成、夏圭等画家的山水情怀、体会笔墨赋予山川人格的文化内涵中,建立对中国画的热爱与文化自信,感受林麓之间的山水意趣。 课时规划 3课时 二、单元内容结构与教法分析 整合教材内容结构 预设教学方法 教师主导 情境创设:发布"林麓之间中国画山水展"驱动任务,以"古树逢春→奇峰异石→寄情山水"为情境,激发中国画创作兴趣; 示范引导:教师分步示范树干绘制四步骤、三种点叶法、三种皴法、石头绘制五步骤、山水小品四步骤,拆解复杂笔墨流程; 讲解梳理:讲解中国画勾皴点技法、石分三面、全景边角山水构图、笔墨浓淡干湿,梳理中国画山水的文化脉络。 学生自主 独立练习:自主练习树干绘制与点叶法,尝试不同笔墨粗细变化;自主练习皴法与石头绘制,尝试不同皴法效果;自主设计山水构图,综合运用树石技法创作小品; 独立探究:探究真实树干与中国画树干的异同,探究不同皴法表现的石头肌理,探究生宣熟宣、狼毫羊毫的效果差异; 自主体验:体验笔墨浓淡干湿变化,体验中锋侧锋运笔,体验中国画笔墨韵味。 师生互动 讨论交流:小组分享树石技法练习发现,讨论笔墨变化与构图效果,师生互评作品,针对笔墨运用、构图层次、山水意趣给出优化建议; 合作学习:小组协作布置中国画山水展,分工负责作品选择、展板布置、讲解准备; 展示评价:举办"林麓之间中国画山水展",学生担任创作者与评委,开展自评、互评与教师点评。 三、单元教学目标 1.知晓中国山水画的发展脉络与代表画家,识别勾、皴、点等中国画技法的特点,理解树干绘制四步骤、三种点叶法、三种皴法、石头绘制五步骤、山水构图的方法,知道石分三面的立体空间关系。 2.能运用中国画笔墨与线条绘制一棵树,表现树枝间的相互穿插,掌握混点、个字点、菊花点三种点叶法;能运用披麻皴、斧劈皴、折带皴等皴法绘制石头小景,表现石分三面的特点;能综合运用画树和画石的中国画技法,创作一幅构图合理、层次分明、色彩搭配恰当的山水画小品。 3.感受中国画笔墨的韵味与山水意趣,体会文人画家用笔墨赋予山川湖泊以人的品格、倾吐内心对大自然崇敬的山水情怀,理解全景山水与边角山水的审美趣味,建立对中国画的热爱与文化自信,喜爱用中国画笔墨表现自然山水之美。 四、单元学习活动设计 单元设计思路 单元主题:林麓之间——中国画山水技法与小品创作 单元主题:林麓之间——中国画山水技法与小品创作 驱动任务:举办「林麓之间中国画山水展」 ↓ 第1课 《古树逢春》 树法学习阶段 ✅ 切入:《秋窗读易图》 ✅ 技法:"勾"法、树干四步骤、三种点叶法 ✅ 核心:掌握树枝穿插避让 → 输出:有生命力的树木作品 第2课 《奇峰异石》 石法学习阶段 ✅ 切入:《画竹册之枯木竹石》 ✅ 技法:三种皴法、石头五步骤、石分三面 ✅ 核心:掌握立体空间表现 → 输出:石头小景作品 第3课 《寄情山水》 山水创作阶段 ✅ 切入:《晴峦萧寺图》《渔村归钓图》 ✅ 技法:全景/边角构图、山水创作四步骤 ✅ 核心:树石技法综合运用 → 输出:山水画小品作品 ↓ 学习闭环:赏—学—练—创—展 核心理念:文人山水情怀 · 表现主线:勾皴点笔墨技法 · 能力培养:审美感知 + 创意实践 + 文化理解 (二)单元学习活动 子问题 课时 活动设计 相关学习内容 如何用中国画笔墨绘制有生命力的树? 1 1.山水画文化探秘者 2.中国画"勾"技法学习者 3.树干绘制四步骤练习生 4.树枝穿插避让探究员 5.三种点叶法体验者 6.古树逢春创作会 1.了解中国山水画文化与"勾"的技法; 2.学习树干绘制四步骤; 3.掌握树枝穿插避让关系; 4.学会混点/个字点/菊花点三种点叶法 如何用中国画皴法绘制有立体感的石头? 1 7.奇峰异石欣赏者 8.三种皴法学习者 9.石头绘制五步骤练习生 10.石分三面探究员 11.石头小景创作会 12.笔墨浓淡干湿体验者 1.了解皴法定义与三种皴法; 2.学习石头绘制五步骤; 3.掌握石分三面立体空间关系; 4.创作石头小景图 如何综合运用树石技法创作山水画小品? 1 13.全景边角山水鉴赏家 14.山水构图学习者 15.山水小品四步骤练习生 16.树石结合创作员 17.林麓之间山水展 18.文人山水情怀分享会 1.了解全景山水与边角山水构图; 2.学习山水画小品创作四步骤; 3.综合运用勾皴技法将树石结合; 4.创作构图合理层次分明的山水小品 五、单元评价要点 评价维度 评价测评点 评估证据 (评价方式) 过程表现 交流表现 能说出中国画勾皴点技法的特点,简单描述作品的笔墨变化与构图特点,清晰表达自己的创作思路与山水意趣(审美感知、文化理解) 课堂问答、小组讨论发言、作品分享。 过程表现 创作表现 能规范使用毛笔、墨汁、宣纸等中国画工具,认真完成树干、点叶、皴法、石头、山水小品练习,主动根据效果调整笔墨;小组合作时主动分工,积极参与展览布置(创意实践、艺术表现) 课堂实操、小组协作记录、创作作品。 学业成果 作品效果 树干绘制线条有粗细变化,树枝穿插避让合理,点叶法运用恰当;石头皴法表现肌理,石分三面有立体感;山水小品构图合理,层次分明,色彩搭配恰当(艺术表现) 现场学生作品展示及分享交流情况 学业成果 作品创意 树木形态选择独特,点叶疏密有变化,笔墨浓淡干湿有韵味;石头造型新颖,皴法选择恰当,肌理表现有创意;山水构图有个性,树石结合自然,整体有山水意趣(审美感知、创意实践) 现场学生作品展示及分享交流情况 学业成果 作品内涵 能说出中国山水画代表画家与作品,理解全景山水与边角山水的审美趣味,能分享对文人山水情怀与笔墨赋予山川人格的理解(文化理解) 现场学生作品展示及分享交流情况 六、单元资源设计 资源类型 资源内容 资源使用 素材资源 中国画山水经典作品高清图(富春山居图、秋窗读易图、画竹册之枯木竹石、晴峦萧寺图、渔村归钓图)、树干绘制步骤图、三种点叶法范例、三种皴法范例、石头绘制步骤图、山水小品步骤图、学生优秀作品 课前导入赏析,拆解中国画树石技法与山水构图,直观感受中国画笔墨韵味。 技术资源 树干绘制示范微课、点叶法示范视频、皴法示范视频、石头绘制示范视频、山水小品创作示范视频、笔墨浓淡干湿讲解、中锋侧锋运笔示范 课堂分层练习,学生自主回看复习,解决树干绘制、皴法运用、山水构图难点。 实操工具资源 宣纸(生宣/熟宣)、毛笔(狼毫/羊毫)、墨汁、调色盘、笔洗、镇纸、毛毡、中国画颜料、铅笔、橡皮、草稿纸 全程中国画树石技法练习与山水小品创作实操。 展评展示资源 林麓之间中国画山水展展板、作品标签、创作者工作证、星级评价贴纸、学习自评单、展览评分表、山水背景布 布置中国画山水展,开展互评、颁奖、总结展示。 第1课《古树逢春》 基本信息 学校 班级 课型 造型·表现 执教 单元 第三单元"林麓之间" 子问题 如何用中国画笔墨绘制有生命力的树? 学习任务 运用中国画的表现手法,绘制一棵有生命力的树。 学习内容 1.了解中国画"勾"的技法与树木为山之衣的文化内涵; 2.学习树干绘制四步骤(勾左侧→勾右侧→补分支→画枝丫皴树皮); 3.掌握树枝前后穿插避让关系与三种点叶法(混点/个字点/菊花点); 4.用中国画笔墨与线条绘制一棵树,表现树枝间的相互穿插。 学习目标 1.了解中国画"勾"的技法特点与树木在山水画中的地位,识别树干线条的粗细变化与树枝穿插避让关系,理解三种点叶法的表现效果。 2.通过赏析《秋窗读易图》、学习树干绘制步骤、练习树枝穿插、体验点叶法、实操创作,掌握树干绘制四步骤与三种点叶法,能用中国画笔墨与线条绘制一棵符合基本生长形态、表现树枝相互穿插的有生命力的树。 3.感受中国画树干线条的韵味与树木的生命力之美,体会中国画画家如何用笔墨表现自然界中的真实树干,理解"树木为山之衣"的文化内涵,喜爱中国画笔墨表现,愿意用线条表现自然之美。 教学重点 树干绘制四步骤与树枝前后穿插避让关系。 教学难点 用中国画笔墨表现树干的粗细变化与树枝的穿插避让,掌握点叶法表现树叶茂密疏朗的效果。 教师准备 《秋窗读易图》(南宋刘松年)高清图PPT、树干绘制步骤图、三种点叶法范例(混点/个字点/菊花点)、学生优秀作品(新芽/公园的清晨/双树)、中国画工具(宣纸/毛笔/墨汁/调色盘/笔洗/毛毡)。 学生准备 宣纸、毛笔、墨汁、调色盘、笔洗、毛毡、镇纸、铅笔、橡皮、草稿纸。 【教学过程】 活动一:知山水·识勾法 活动目标 了解中国山水画文化与"勾"的技法,建立对中国画树法的认知。 导向性问题 1.你知道中国山水画吗?元代黄公望的《富春山居图》描绘了什么? 2.什么是中国画的"勾"的技法?它一般用来描绘什么? 3.《秋窗读易图》中画家是怎样用"勾"的技法描绘树木和山石的? 活动过程 1.情境导入:出示"林麓之间中国画山水展"通知,创设"为展览创作中国画树木作品"情境,引出本课学习内容。 2.山水文化:讲解元代画家黄公望在浙江游居时,以长卷的形式描绘了富春江两岸秀丽的山光水色,以表达他对富春江畔山水的喜爱;山水画代表了古代文人对大自然的向往与追求,在描摹山水的过程中,文人画家用笔墨赋予了山川湖泊以人的品格,倾吐内心对大自然的崇敬。 3.作品欣赏:出示《秋窗读易图》(中国画,南宋,刘松年,辽宁省博物馆藏),讲解这幅画描绘了秋日里文士坐在窗前读书的场景;画家先用勾勒的技法,描绘了两棵相互缠绕的松树与错落有致的山石等景物,再施以彩墨进行晕染上色。 4."勾"法认知:讲解其中勾勒造型的技法,在中国画中常用一个"勾"字来概括,顾名思义,就是用线来勾画,这种技法一般用来描绘树木、山石等物象的轮廓和结构;引导学生观察画中的树干好像有着特殊的肌理效果,和现实中的树木很相似。 5.树木地位:讲解"树木,为山之衣",形态各异、大小不一的树木是中国山水画不可或缺的重要组成部分,学习中国山水画首先要从画树开始。 6.小组讨论:真实的树干和中国画中的树干有什么异同之处?中国画画家是如何表现自然界中的真实树干的? 评价观测点 能说出中国山水画的文化内涵与黄公望《富春山居图》;能说出"勾"的技法定义与用途;能观察《秋窗读易图》中树木的勾勒技法。 落实方法 师生互动与现场反馈落实 资源应用 富春山居图、秋窗读易图(刘松年)、中国画"勾"法知识卡、树木为山之衣文化卡 设计意图 以中国山水画文化与"勾"法认知带入学习,建立对中国画树法的认知,理解树木在山水画中的地位,为树干绘制铺垫文化与技法基础。 活动二:学树干·练穿插 活动目标 掌握树干绘制四步骤与树枝穿插避让关系,练习中国画笔墨线条。 导向性问题 1.树干绘制的四步骤分别是什么?每一步要注意什么? 2.怎样表现树干线条的粗细变化?主干为什么不宜过粗或过细? 3.树枝的前后穿插避让关系是怎样的?重叠的树枝有什么作用? 活动过程 1.四步骤示范:教师分步示范中国画树干绘制步骤——①从主干入手,先勾画左侧的线条,注意线条的粗细变化;②再勾画主干右侧的线条,主干不宜过粗或过细,由下向上变细;③补充枝干上的分支,注意前后的避让关系;④用笔尖画出枝干上的枝丫,皴出枝干树皮,丰富画面细节。 2.笔墨体验:学生在宣纸上练习中锋运笔勾画树干线条,体验落笔、行笔、收笔的力度变化,练习线条的粗细控制,教师指导中锋运笔与墨色浓淡。 3.树干练习:学生按照四步骤练习绘制树干,练习主干由下向上变细、分支前后避让、枝丫与树皮皴擦,教师巡回指导每一步的要点。 4.穿插避让:讲解重叠的树枝可以体现出树枝的前后穿插关系;引导学生观察自然中树木的生长形态,理解树枝前后避让、主次分明的规律,练习绘制有前后穿插关系的树枝组合。 5.学生作品参考:出示新芽、公园的清晨、双树等学生作品,引导学生观察不同树木形态的中国画表现。 评价观测点 能规范使用四步骤绘制树干;能表现树干线条的粗细变化与由下向上变细;能表现树枝前后穿插避让关系;能皴出枝干树皮丰富细节。 落实方法 小组间现场观测反馈 资源应用 树干绘制步骤图、中国画工具、学生作品(新芽/公园的清晨/双树)、树枝穿插避让范例 设计意图 以树干四步骤学习与穿插避让练习带入创作,掌握中国画树法基本功,突破线条粗细变化与树枝穿插避让的难点,为古树逢春创作铺垫技法基础。 活动三:学点叶·创古树 活动目标 掌握三种点叶法,综合树法独立完成一棵有生命力的树。 导向性问题 1.中国画的三种点叶画法分别是什么?混点、个字点、菊花点各有什么特点? 2.点叶时怎样用笔尖点画不同形态的叶片?数片树叶组合怎样表现茂密或疏朗? 3.你想绘制一棵怎样的树?用什么点叶法表现树叶?怎样让树有生命力? 活动过程 1.三种点叶法:出示中国画的三种点叶画法范例——①混点;②个字点;③菊花点;讲解勾画了树干后,还需要添画树叶,点叶是较为常见的形式,需用笔尖部分点画出不同形态的叶片;数片树叶组合在一起,可以表现出树木或茂密或疏朗的效果。 2.点叶练习:学生在宣纸上练习三种点叶法,练习用笔尖点画不同形态的叶片,练习数片树叶组合表现茂密或疏朗效果,教师指导点叶的用笔力度与疏密组合。 3.创作任务:用中国画中的笔墨与线条绘制一棵树,注意要符合树木的基本生长形态,表现出树枝间的相互穿插,并选择合适的点叶法添画树叶,让树有生命力。 4.学生自主创作,教师巡回针对性指导树干绘制、树枝穿插、点叶法选择、笔墨浓淡变化,提醒学生注意树木生长形态与生命力表现。 5.创作分享:学生展示自己绘制的树,说说用了什么点叶法、怎样表现树枝穿插、怎样体现树木的生命力。 评价观测点 完整使用四步骤绘制树干,树枝穿插避让合理;能恰当运用三种点叶法之一添画树叶;点叶疏密组合表现茂密或疏朗效果;整体树木符合基本生长形态,有生命力。 落实方法 现场观测反馈与小组反思总结 资源应用 三种点叶法范例、学生绘画工具、宣纸、毛笔、墨汁、学生作品参考 设计意图 整合本节课树法进行实操创作,在实践中解决课时核心问题,落实用中国画笔墨绘制有生命力的树的学习目标。 活动四:古树逢春展示会 活动目标 在展示互评中巩固树法,感受中国画树木的生命力之美,为下节课石法铺垫。 导向性问题 1.你的中国画树木作品用了什么点叶法?怎样表现树枝穿插与生命力? 2.同伴的作品中,哪些树干线条最有韵味?哪些点叶最疏密有致? 3.你认为哪幅作品最能表现树木的生命力与中国画笔墨韵味?为什么? 活动过程 1.布展布置:小组分工搭建"古树逢春中国画展"展区,张贴学生树木作品,打造微型中国画展览前置展区。 2.漫游赏古树:学生有序流动参观全部树木作品,对照导向问题观察同伴作品;每人手持便利贴,发现优秀笔墨与点叶细节写下赏析短句贴于作品旁,如"树干线条有粗细变化""点叶疏密有致"。 3.创作者分享:随机抽取3-4名学生站在自身作品前简短解说,引导规范表达:我绘制的树是____形态,树干用____方法绘制,树枝穿插表现在____,点叶用了____法,疏密效果是____,我想表现树木____的生命力。台下同学可举手提问中国画相关问题,创作者作答。教师针对笔墨亮点予以肯定,对线条粗细、穿插避让、点叶疏密给出优化建议。 4.星级互评:出示三条互评标准:①树干绘制线条有粗细变化,符合生长形态;②树枝穿插避让合理,有前后关系;③点叶法运用恰当,疏密有致,树木有生命力。学生使用贴纸投票,评选最佳线条奖、最佳穿插奖、最佳点叶奖,获奖作品直接留存用于单元最终林麓之间中国画山水展。 评价观测点 能完整、清晰运用中国画语言讲解树木的线条、穿插、点叶与生命力表现;观展时可精准识别同伴作品中的笔墨亮点,主动写下赏析评价;敢于上台分享创作心得,主动回应同伴提问;开展互评,能结合课时知识点评判树法质量。 落实方法 学习单记录反馈 资源应用 展演场地、便利贴、星级贴纸 设计意图 将自评、互评、教师评价融入展示环节,直观检测本节课学习成效,体会中国画树木生命力之美与笔墨韵味,落实单元造型·表现审美素养培育目标,同时为下节课奇峰异石石法铺垫。 第2课《奇峰异石》 基本信息 学校 班级 课型 造型·表现 执教 单元 第三单元"林麓之间" 子问题 如何用中国画皴法绘制有立体感的石头? 学习任务 了解石头的造型,用中国画的笔墨画一幅石头小景。 学习内容 1.了解皴法定义与石乃天地之骨的文化内涵; 2.学习三种皴法(披麻皴/小斧劈皴/折带皴); 3.掌握石头绘制五步骤(勾轮廓→披麻皴→侧锋扫暗部→彩墨上色→点青苔)与石分三面; 4.用笔墨写生技法创作石头小景图,表现石分三面的特点。 学习目标 1.了解皴法的定义与种类,识别三种皴法的不同肌理效果,理解石分三面的立体空间关系与石头在山水画中的地位。 2.通过赏析《画竹册之枯木竹石》、学习三种皴法、练习石头绘制步骤、体验侧锋中锋、实操创作,掌握石头绘制五步骤与三种皴法,能用笔墨写生技法创作一幅石头小景图,表现石分三面的特点。 3.感受中国画石头的肌理之美与立体空间感,体会古代山水画家善用毛笔皴擦表现石头肌理的智慧,理解"石乃天地之骨"的文化内涵,喜爱中国画皴法表现,愿意用笔墨表现自然山石之美。 教学重点 三种皴法与石头绘制五步骤,石分三面的立体空间表现。 教学难点 用披麻皴等皴法表现石头肌理,用侧锋扫暗部表现立体感,掌握彩墨上色与点青苔的细节表现。 教师准备 《画竹册之枯木竹石》(明文徵明)高清图PPT、三种皴法范例(披麻皴/小斧劈皴/折带皴)、石头绘制步骤图、石分三面知识卡、学生优秀作品(兰石图/奇石/太湖石)、中国画工具。 学生准备 宣纸、毛笔、墨汁、中国画颜料、调色盘、笔洗、毛毡、镇纸、铅笔、橡皮、草稿纸、石头照片。 【教学过程】 活动一:知奇石·识皴法 活动目标 了解石头造型与皴法定义,建立对中国画石法的认知。 导向性问题 1.为什么说"石乃天地之骨"?各种各样的奇峰异石在中国山水画中有什么地位? 2.什么是皴法?中国古代山水画家怎样用皴法表现石头的肌理? 3.文徵明的《画竹册之枯木竹石》中,画家运用了哪种皴法来表现山石? 活动过程 1.情境导入:承接上节课树法,创设"继续为林麓之间中国画山水展创作石头作品"情境,引出本课学习内容。 2.石头文化:讲解"石乃天地之骨",各种各样的奇峰异石也是中国山水画常见的题材;画石要表现出石头的肌理,中国古代的山水画家善用毛笔皴擦的方法来表现石头的肌理,并将其总结为皴法。 3.皴法认知:讲解皴法有许多种类,如披麻皴、斧劈皴、折带皴等;皴法是中国画中表现山石纹理、质感、体积的重要技法,不同皴法产生不同的肌理效果。 4.作品欣赏:出示《画竹册之枯木竹石》(中国画,明,文徵明,中国台北故宫博物院藏),小问号——文徵明的《画竹册之枯木竹石》中,画家运用了哪种皴法来表现山石?引导学生观察画面中山石的肌理效果,尝试判断皴法类型。 5.三种皴法范例:逐一出示中国画中的常见皴法——①披麻皴:以柔韧的中锋线组合而成,形似披散的麻条;②小斧劈皴:笔法像斧劈的形状,坚定有力;③折带皴:用侧锋向右行笔,再向下转折,形似折带;引导学生观察三种皴法的不同运笔方式与肌理效果。 6.小组讨论:你最喜欢哪种皴法?它给你什么感觉?适合表现什么样的石头? 评价观测点 能说出"石乃天地之骨"的文化内涵;能说出皴法的定义与三种常见皴法;能观察文徵明作品中山石的肌理效果。 落实方法 师生互动与现场反馈落实 资源应用 画竹册之枯木竹石(文徵明)、三种皴法范例、皴法知识卡、石乃天地之骨文化卡 设计意图 以石头文化与皴法认知带入学习,建立对中国画石法的认知,理解皴法表现石头肌理的原理,为石头绘制铺垫文化与技法基础。 活动二:学石法·练皴擦 活动目标 掌握石头绘制五步骤与石分三面,练习皴法与侧锋中锋运笔。 导向性问题 1.石头绘制的五步骤分别是什么?每一步要注意什么? 2.什么是"石分三面"?怎样表现石头的立体关系与空间关系? 3.披麻皴怎样表现结构纹理?侧锋轻扫暗部有什么作用? 活动过程 1.五步骤示范:教师分步示范中国画石头绘制步骤——①勾勒外轮廓和主要结构,线条有曲折、粗细变化;②用披麻皴表现结构纹理;③用侧锋轻扫石头的暗部,使石头更具整体感和立体感;④用彩墨为石头上色,凸显立体感、空间感;⑤用中锋轻点墨点,表现石上青苔。 2.石分三面:讲解小贴士——"石分三面"是中国画专业术语,指所描绘的山石的立体关系与空间关系;引导学生理解画石头要表现出正面、侧面、顶面三个面,才能有立体感和空间感。 3.勾勒练习:学生在宣纸上练习勾勒石头外轮廓和主要结构,练习线条有曲折、粗细变化,教师指导轮廓勾勒的结构感。 4.皴法练习:学生练习用披麻皴表现石头结构纹理,体验中锋柔韧线条组合的效果,再尝试小斧劈皴和折带皴,对比三种皴法的不同肌理,教师指导皴法的运笔力度与疏密。 5.侧锋练习:学生练习用侧锋轻扫石头暗部,体验侧锋与中锋的不同效果,理解侧锋扫暗部增强整体感和立体感的作用,教师指导侧锋运笔的角度与力度。 6.上色点苔练习:学生练习用彩墨为石头上色,练习用中锋轻点墨点表现石上青苔,教师指导色彩搭配与点苔位置。 评价观测点 能规范使用五步骤绘制石头;能表现石分三面的立体空间关系;能运用披麻皴表现结构纹理;能用侧锋扫暗部增强立体感;能用彩墨上色与中锋点苔。 落实方法 小组间现场观测反馈 资源应用 石头绘制步骤图、三种皴法范例、石分三面知识卡、中国画工具、学生作品(兰石图/奇石/太湖石) 设计意图 以石头五步骤学习与皴擦练习带入创作,掌握中国画石法基本功,突破石分三面立体空间表现的难点,为奇峰异石创作铺垫技法基础。 活动三:创奇石·画小景 活动目标 综合石法,独立完成一幅石头小景图,表现石分三面的特点。 导向性问题 1.你想创作一幅怎样的石头小景?选择什么造型的石头? 2.你打算用哪种皴法表现石头的肌理?怎样表现石分三面? 3.你想用什么色彩为石头上色?怎样点缀青苔让石头更生动? 活动过程 1.创作任务:用笔墨写生的技法创作一幅石头小景图,也可以对照造型独特的石头照片进行创作;注意石头需表现出石分三面的特点,综合运用勾勒、皴法、侧锋扫暗部、彩墨上色、点青苔五步骤。 2.学生作品参考:出示兰石图、奇石、太湖石等学生作品,引导学生观察不同石头造型与皴法的表现效果。 3.学生自主创作,教师巡回针对性指导石头轮廓勾勒、皴法选择运用、石分三面表现、侧锋扫暗部、彩墨上色、点苔细节,提醒学生注意石头立体感与空间感。 4.创作分享:学生展示自己的石头小景图,说说用了什么皴法、怎样表现石分三面、色彩与青苔怎样点缀。 评价观测点 完整使用五步骤绘制石头小景;石头轮廓有曲折粗细变化,结构合理;皴法运用恰当,肌理表现丰富;石分三面有立体感和空间感;彩墨上色和谐,点苔生动。 落实方法 现场观测反馈与小组反思总结 资源应用 学生绘画工具、石头照片、中国画颜料、学生作品参考 设计意图 整合本节课石法进行实操创作,在实践中解决课时核心问题,落实用中国画笔墨绘制石头小景表现石分三面的学习目标。 活动四:奇峰异石展示会 活动目标 在展示互评中巩固石法,感受中国画石头的肌理之美,为下节课山水创作铺垫。 导向性问题 1.你的石头小景用了什么皴法?怎样表现石分三面的立体感? 2.同伴的作品中,哪些皴法最有肌理感?哪些石头最有立体感? 3.你认为哪幅作品最能表现石头的肌理之美与石分三面的特点?为什么? 活动过程 1.布展布置:小组分工搭建"奇峰异石中国画展"展区,张贴学生石头小景作品,打造微型中国画展览前置展区。 2.漫游赏奇石:学生有序流动参观全部石头作品,对照导向问题观察同伴作品;每人手持便利贴,发现优秀皴法与立体表现写下赏析短句贴于作品旁,如"披麻皴肌理丰富""石分三面立体感强"。 3.创作者分享:随机抽取3-4名学生站在自身作品前简短解说,引导规范表达:我创作的石头造型是____,用了____皴法表现肌理,石分三面表现在____,侧锋扫暗部在____,彩墨上色用了____色,点苔在____,我想表现石头____的特点。台下同学可举手提问皴法相关问题,创作者作答。教师针对皴法亮点予以肯定,对肌理表现、石分三面、色彩点苔给出优化建议。 4.星级互评:出示三条互评标准:①石头轮廓勾勒有曲折粗细变化,结构合理;②皴法运用恰当,肌理表现丰富,石分三面有立体感;③彩墨上色和谐,点苔生动,整体有中国画韵味。学生使用贴纸投票,评选最佳皴法奖、最佳立体感奖、最佳韵味奖,获奖作品直接留存用于单元最终林麓之间中国画山水展。 评价观测点 能完整、清晰运用中国画语言讲解石头的皴法、石分三面、色彩点苔;观展时可精准识别同伴作品中的皴法亮点,主动写下赏析评价;敢于上台分享创作心得,主动回应同伴提问;开展互评,能结合课时知识点评判石法质量。 落实方法 学习单记录反馈 资源应用 展演场地、便利贴、星级贴纸 设计意图 将自评、互评、教师评价融入展示环节,直观检测本节课学习成效,体会中国画石头肌理之美与立体空间感,落实单元造型·表现审美素养培育目标,同时为下节课寄情山水创作铺垫。 第3课《寄情山水》 基本信息 学校 班级 课型 造型·表现 执教 单元 第三单元"林麓之间" 子问题 如何综合运用树石技法创作山水画小品? 学习任务 用中国画技法绘制一幅山水画小品。 学习内容 1.了解全景山水与边角山水的构图特点; 2.学习山水画小品创作四步骤(勾树木→勾山石→加凉亭→深刻画); 3.综合运用画树和画石的中国画技法,将树石结合; 4.创作一幅构图合理、层次分明、色彩搭配恰当的山水画小品。 学习目标 1.了解全景山水与边角山水的构图特点与审美趣味,识别山水画构图的层次空间,理解中国画工具材料(生宣熟宣、狼毫羊毫)对表现效果的影响。 2.通过赏析《晴峦萧寺图》《渔村归钓图》、学习山水构图、练习创作步骤、综合树石技法、实操创作,掌握山水画小品创作四步骤,能综合运用画树和画石的中国画技法,创作一幅构图合理、层次分明、色彩搭配恰当的山水画小品。 3.感受中国山水画的意境之美与文人山水情怀,体会山衬托着水、水伴着山的山水相依之美,理解文人画家用笔墨赋予山川湖泊以人的品格、倾吐内心对大自然崇敬的情怀,建立对中国画的热爱与文化自信。 教学重点 山水画小品创作四步骤与全景边角山水构图方法。 教学难点 综合运用树石技法将树石自然结合,把握构图合理、层次分明、色彩搭配恰当,表现山水画的意境与意趣。 教师准备 《晴峦萧寺图》(北宋李成)、《渔村归钓图》(南宋夏圭)高清图PPT、《山间凉亭》绘制步骤图、全景山水与边角山水构图范例、学生优秀作品(观山/水乡)、中国画工具、生宣熟宣对比、狼毫羊毫对比。 学生准备 前两课树石练习作品、宣纸、毛笔、墨汁、中国画颜料、调色盘、笔洗、毛毡、镇纸、铅笔、橡皮、草稿纸。 【教学过程】 活动一:赏山水·知构图 活动目标 了解全景山水与边角山水构图,建立对山水画创作的认知。 导向性问题 1.什么是全景山水?什么是边角山水?李成和夏圭的作品分别属于哪种? 2.山水画中树和石的关系是怎样的?为什么说"山衬托着水,水伴着山"? 3.山水画中的树石经过了画家怎样的修饰?和真实的景色有什么不同? 活动过程 1.情境导入:承接前两课树法石法,创设"为林麓之间中国画山水展创作山水小品"情境,引出本课学习内容。 2.山水相依:讲解无论是李成的全景山水,还是马远与夏圭的边角山水,总是山衬托着水,水伴着山;尝试运用所学的勾、皴技法,将石头与树木结合,表现身边的山水小景。 3.作品欣赏一:出示《晴峦萧寺图》(中国画,北宋,李成,美国纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆藏),讲解画中山石雄伟而兼有清幽秀美之感,皴、染用笔颇多变化,用尖细的笔致画出了清雅萧疏的气氛;这是全景山水的代表,画面饱满,层次丰富。 4.作品欣赏二:出示《渔村归钓图》(中国画,南宋,夏圭(传),上海博物馆藏),讲解这是边角山水的代表,画面留有大量空白,意境深远,体现"马一角、夏半边"的构图特点。 5.画家修饰:讲解山水画中的树石经过了画家的修饰,与真实的景色相比,并不完全相同;画家根据意境需要对树石进行提炼、概括、重组,赋予山川湖泊以人的品格。 6.小组讨论:你更喜欢全景山水还是边角山水?为什么?山水画的空白有什么作用? 评价观测点 能说出全景山水与边角山水的构图特点;能说出李成《晴峦萧寺图》与夏圭《渔村归钓图》的风格;能理解山水画中树石经过画家修饰与真实景色不同。 落实方法 师生互动与现场反馈落实 资源应用 晴峦萧寺图(李成)、渔村归钓图(夏圭)、全景边角山水构图范例、山水相依知识卡 设计意图 以全景边角山水欣赏与构图认知带入学习,建立对山水画创作的认知,理解山水相依与画家修饰的文化内涵,为山水小品创作铺垫构图与文化基础。 活动二:学步骤·练树石 活动目标 掌握山水画小品创作四步骤,练习树石结合与构图布局。 导向性问题 1.山水画小品创作的四步骤分别是什么?每一步要注意什么? 2.怎样将前两课学的树法和石法结合起来?树和石在画面中怎样安排? 3.怎样让山水画构图合理、层次分明?近景、中景、远景怎样安排? 活动过程 1.四步骤示范:教师分步示范《山间凉亭》绘制步骤——①在确定基本形的位置后,用浓淡相宜的墨色勾画树木;②画面稍干后,开始勾画四周的山石;③添加凉亭等景物;④深入刻画细节,作品完成。 2.树石结合练习:学生在草稿纸上练习将树和石结合构图,练习近景树木与中景山石的安排,练习用浓淡墨色区分前后层次,教师指导树石位置安排与墨色浓淡层次。 3.构图练习:学生练习全景山水与边角山水两种构图,练习近景、中景、远景的层次安排,练习画面留白与意境营造,教师指导构图合理性与层次分明。 4.工具探究:加油站——在创作中国画时,宣纸选用生宣或熟宣,毛笔选择狼毫或羊毫,都会有不一样的效果;引导学生尝试探究不同中国画工具与材料在表现山水时的效果差异,生宣渗化强适合写意,熟宣不渗化适合工笔,狼毫硬挺适合勾勒,羊毫柔软适合皴染。 5.学生作品参考:出示观山、水乡等学生作品,引导学生观察不同构图与树石结合的表现效果。 评价观测点 能规范使用四步骤创作山水小品;能将树法石法自然结合;能安排近景中景远景层次;能区分全景边角构图;能体验生宣熟宣狼毫羊毫的不同效果。 落实方法 小组间现场观测反馈 资源应用 山间凉亭绘制步骤图、全景边角构图范例、中国画工具、学生作品(观山/水乡)、生宣熟宣狼毫羊毫对比 设计意图 以山水四步骤学习与树石结合练习带入创作,掌握山水画小品创作方法,突破构图合理层次分明的难点,为寄情山水创作铺垫技法基础。 活动三:创山水·写小品 活动目标 综合树石技法,独立完成一幅构图合理层次分明的山水画小品。 导向性问题 1.你想创作一幅怎样的山水画小品?全景山水还是边角山水? 2.你想表现怎样的山水意境?近景、中景、远景怎样安排? 3.你怎样综合运用前两课学的树法和石法?色彩怎样搭配? 活动过程 1.创作任务:综合运用画树和画石的中国画技法,创作一幅山水画小品;注意构图合理,层次分明,色彩搭配恰当,按照四步骤(勾画树木→勾画山石→添加景物→深入刻画)完成。 2.学生自主创作,教师巡回针对性指导构图布局、树石结合、墨色浓淡、层次安排、色彩搭配、细节刻画,提醒学生注意山水画的意境与意趣。 3.创作分享:学生展示自己的山水画小品,说说用了什么构图、怎样安排层次、怎样综合树石技法、色彩怎样搭配、想表现什么意境。 评价观测点 完整使用四步骤创作山水小品;构图合理,全景或边角特点鲜明;层次分明,近中远景安排有序;树石结合自然,综合运用勾皴技法;色彩搭配恰当,整体有意境与意趣。 落实方法 现场观测反馈与小组反思总结 资源应用 学生绘画工具、前两课树石练习、中国画颜料、学生作品参考 设计意图 整合本节课山水创作方法进行实操创作,在实践中解决课时核心问题,落实综合运用树石技法创作山水画小品的学习目标。 活动四:林麓之间中国画山水展 活动目标 举办林麓之间中国画山水展,梳理单元知识,感受文人山水情怀,建立文化自信。 导向性问题 1.你的山水画小品用了什么构图?怎样综合树石技法表现山水意境? 2.通过三课学习,你对中国画树法、石法、山水创作有了哪些新的认识? 3.你认为中国山水画最打动你的地方是什么?怎样理解文人山水情怀? 活动过程 1.全员合力布置班级"林麓之间中国画山水展"展区,陈列古树逢春树木作品、奇峰异石石头小景、寄情山水山水小品与创作说明,营造中国画展览氛围。 2.学生自由观展,用"我最喜欢这幅____山水,因为它____"句式互评,重点观察构图、层次、笔墨、意境。 3.创作者轮值:每组推选1-2名创作者,在展区前为同学们进行讲解,介绍作品的构图方法、树石技法运用、层次安排、色彩搭配、意境表达与文人山水情怀;台下同学可举手提问,创作者现场作答。 4.学生分享单元收获:中国画"勾"的技法与树干绘制四步骤、三种点叶法、三种皴法与石头绘制五步骤、石分三面、全景山水与边角山水构图、山水小品创作四步骤、文人山水情怀、笔墨赋予山川人格。 5.投票评选:最佳古树奖、最佳奇石奖、最佳山水小品奖、最佳构图奖、最佳笔墨奖、最佳意境奖、最佳展览布置奖;教师总结:林麓之间,从古树逢春的树木画法到奇峰异石的石头皴法再到寄情山水的山水小品,中国画笔墨凝聚了古代文人对大自然的向往与追求,文人画家用笔墨赋予山川湖泊以人的品格,倾吐内心对大自然的崇敬,鼓励学生持续学习中国画,用笔墨表现自然之美与山水情怀。 6.拓展延伸:鼓励学生课后参观中国画展览,继续练习山水画,尝试用不同工具材料(生宣熟宣、狼毫羊毫)创作不同风格的山水画,将中国画传承下去。 评价观测点 创作者讲解生动,能准确传达作品的构图、笔墨、意境与山水情怀;小组分工配合默契,山水展布置美观;互评能结合构图、层次、笔墨、意境点评;能清晰梳理单元学习收获,表达对文人山水情怀的理解与文化自信。 落实方法 学习单记录反馈 资源应用 展演场地、展板、作品标签、创作者工作证、星级评价贴纸 设计意图 以合作、展览、讲解落实创意实践与文化理解,形成完整单元学习闭环。复盘单元核心内容,让学生理解中国山水画的文化内涵与文人山水情怀,激发用中国画笔墨表现自然之美的兴趣,强化对中国画的热爱与文化自信。 附:单元学习评价表 五上《造型·美术》第三单元"林麓之间"学习评价表 学校: 执教: 时间: 班级: 姓名: 学号: 提示:课时学习活动评价形式和课时作业评价尽可能结合校情、学情落实。 多元评价 评价内容 评价标准 评价结果 评价内容 组长评 组长评 行为表现 行为表现 及时整理工具与材料 ☆ 乐学、乐探、乐表达 ☆ 自己评 学业 成果 个人 学习 成果 第1课 古树逢春 用中国画笔墨绘制树,表现树枝相互穿插 ☆ 个人 学习 成果 第1课 古树逢春 树干线条有粗细变化,点叶法运用恰当 ☆ 个人 学习 成果 第2课 奇峰异石 用皴法绘制石头小景,表现石分三面 ☆ 个人 学习 成果 第2课 奇峰异石 皴法肌理丰富,石头有立体感空间感 ☆ 小组 探索 成果 第3课 寄情山水 综合运用树石技法创作山水画小品 ☆ 小组 探索 成果 第3课 寄情山水 构图合理层次分明,色彩搭配恰当 ☆ 小组 探索 成果 第3课 寄情山水 主动分工,配合协作,山水展布展美观 ☆ 小组 探索 成果 第3课 寄情山水 感受山水画意趣,理解文人山水情怀 ☆ 教师评 综合评价 说明:学生结合学习情况在☆上"√",教师以总星数加针对性评语反馈。 学科网(北京)股份有限公司 $

资源预览图

第三单元 林麓之间(大单元教学设计)-2026-2027学年小学美术五年级上册全册课件+教案+大单元教学设计(沪书画版·五四学制)
1
第三单元 林麓之间(大单元教学设计)-2026-2027学年小学美术五年级上册全册课件+教案+大单元教学设计(沪书画版·五四学制)
2
第三单元 林麓之间(大单元教学设计)-2026-2027学年小学美术五年级上册全册课件+教案+大单元教学设计(沪书画版·五四学制)
3
所属专辑
相关资源
示范课
由于学科网是一个信息分享及获取的平台,不确保部分用户上传资料的 来源及知识产权归属。如您发现相关资料侵犯您的合法权益,请联系学科网,我们核实后将及时进行处理。