《工艺考究的风筝》（教学设计）-2026-2027学年冀美版美术五年级上册

《工艺考究的风筝》教学设计-2026-2027学年冀美版（新教材）小学美术五年级上册 1、 学情分析 本课为单元第二课，学生在上一课《南鹞北鸢话风筝》中，已经建立南北风筝的地域文化认知，能够区分南鹞北鸢的外形风格。五年级学生动手感知能力较强，喜欢探究物品的制作材料与构造，但对于风筝骨架绑扎、裱糊、绘画三道核心工序完全陌生，容易误以为风筝只需要画出好看图案，忽略骨架力学平衡对风筝升空的决定性作用。学生对“工艺考究”的理解容易停留在画面精美，很难理解民间手艺人“力学、材料、绘画三者合一”的工艺智慧，需要依托教材工序图例，拆解工艺环节，引导学生读懂风筝工艺的科学性与艺术性。 2、 教材分析 本课是冀美版2026秋新教材五年级上册第八单元第2课，承接第1课文化欣赏，转向风筝工艺细节赏析。教材配有传统风筝完整制作流程图、骨架绑扎示意图、竹材、纸张面料实物图、沙燕风筝分步裱糊彩绘案例，课文文本依次介绍传统风筝的选材、扎、糊、绘三大核心工序，补充风筝提线的平衡原理，区分传统手工风筝和现代成品风筝的差异。本课重点聚焦风筝工艺技术美，让学生明白传统风筝是力学工艺与美术装饰结合的产物，为本单元第三课校园风筝节的设计实践提供工艺知识支撑，侧重工艺赏析，不要求学生独立完成完整风筝制作。 3、 核心素养教学目标 1. 图像识读：观察教材工艺步骤图、骨架示意图，识别传统风筝制作的材料，看懂扎、糊、绘三道工序的操作要点。 2. 美术表现：能用草图简单画出风筝骨架对称结构，标注提线位置，用语言描述彩绘装饰的要点。 3. 创意实践：结合教材案例，思考材料变化对风筝飞行效果的影响，尝试对风筝装饰方案提出简单想法。 4. 审美判断：感受传统风筝工艺的精致感，区分“能飞的风筝”和单纯好看的绘画作品，理解传统风筝兼具科学功能和视觉美感。 5. 文化理解：体会民间手艺人代代传承的匠人智慧，理解“扎糊绘放”风筝四艺的内涵，尊重传统手工艺严谨的制作规范。 4、 教学重难点 1. 教学重点：依托教材内容，掌握传统风筝扎、糊、绘三道核心工序，认识传统风筝常用材料，理解对称骨架、提线平衡的作用。 1. 教学难点：理解风筝骨架力学平衡原理，体会工艺功能美和绘画装饰美的统一，读懂“工艺考究”的深层含义。 5、 教学过程 师：上一节课我们学习了《南鹞北鸢话风筝》，认识了南北不同风格的传统风筝。大家回忆一下，北方典型的沙燕风筝，看着造型漂亮，是不是只要画好图案，它就一定能飞上天空？ 生：不一定，有的风筝看着好看，但是飞不起来，会一头栽下来。 师：说得很真实。很多人觉得风筝好不好看只看画，其实传统风筝讲究“扎糊绘放”四道技艺，好看只是其中一部分，能不能平稳升空，核心在于骨架和结构。今天我们学习第二课《工艺考究的风筝》，翻开课本，跟着教材的图例和文字，一起看看民间手艺人是怎么做出一只可以高飞的考究风筝。 （设计意图：承接上一课旧知，以学生放风筝的真实困惑导入课题，引导学生从关注外形转向关注内部工艺结构） 师：我们先阅读教材开篇的文字，找一找古代风筝制作首选的材料是什么，想一想为什么手艺人会选择这种材料，而不是木头或者铁丝。大家可以结合课本材料配图观察。 生：教材里写传统风筝骨架多用竹子，竹子比较轻，还有韧性，可以弯成弧形。 师：总结得很好。教材明确标注，传统风筝骨架多选生长周期合适的竹篾。竹子重量轻，有弹性，弯折之后不容易断裂，适合做出弧形的翅膀骨架；如果用实木太重，很难升空，铁丝太重又缺少弹性，大风里容易折断。除了骨架材料，教材还提到裱面材料，古时候多用宣纸、棉纸，现代也会用轻薄的化纤面料。纸张轻薄透气，但是怕雨水，化纤面料更结实耐拉扯，这就是材料随时代的变化。大家在课本上圈画两类材料：骨架——竹篾；裱面——棉纸、宣纸、现代化纤面料。 （设计意图：依托教材文本和材料插图，先解决选材知识点，让学生理解材料选择服务于风筝飞行的实用需求） 师：材料选好之后，就是第一道核心工序——扎骨架，也就是教材重点展示的工序。大家看教材的骨架绑扎示意图，传统风筝骨架大多是什么样的形式？ 生：左右两边是对称的，左右竹条长短、弧度一样。 师：非常关键。教材图例以经典沙燕风筝骨架为例，大家看图，中轴线是主竹条，两侧翅膀竹条左右对称，手艺人用棉线把竹篾交叉绑扎固定。大家思考，风筝骨架为什么一定要严格对称？如果左边竹条粗、右边竹条细，会出现什么情况？ 生：两边重量不一样，飞起来会往一边歪，控制不住，容易掉下来。 师：没错，教材文本也点明，对称是传统风筝骨架最核心的要求，目的是保证左右重量、受力均衡，在空中保持稳定。除了外形对称，还有一个关键部件是提线，课本单独配了提线示意图。请大家观察图上提线连接在风筝的哪两个位置，想一想提线的作用。 生：提线连在中轴线靠上的两个点，用来牵引风筝。 师：提线的长短、固定点直接决定风筝的迎角，也就是风筝和风向的角度。角度不合适，风筝要么飞不起来，要么直冲上天之后快速坠落。民间手艺人会反复调试提线长短，这就是工艺里看不见的考究，不是固定不变的，要根据风筝大小、重量微调。我们可以在草稿纸上跟着课本示意图，简单画出沙燕骨架，标出中轴线、翅膀竹条、提线点位。 （设计意图：运用教材骨架、提线示意图，师问生答探究对称结构与提线原理，把看不见的力学知识可视化，落实本课重点） 师：骨架扎好之后，第二道工序就是“糊”，裱糊面料。我们来看教材裱糊步骤案例图，大家说一说，裱糊的时候，手艺人需要注意什么？能不能直接把纸随便粘在骨架上？ 生：纸要拉平整，不能皱，胶水不能涂太多。 师：教材里的步骤写得很细致。裁剪好的裱面面料，要均匀拉伸，平整贴合在竹骨架上，边缘用黏合剂固定，不能拉扯松紧不一。如果裱面松垮起皱，风吹过来受力不均匀，风筝在空中会抖动、摇摆，很难平稳飞行；如果绷得太紧，大风一吹，竹条变形，纸张容易撕裂。教材里还特别提到，裱糊完成之后，手艺人会等待胶水干透，再调整骨架弧度，这一步是为了保证风筝翅膀有合适的弧度，像小鸟翅膀一样借风力托举升空。 （设计意图：结合教材分步裱糊图例，拆解裱糊工序，让学生理解裱糊不只是粘纸，同样影响飞行性能） 师：骨架、裱面完成，最后一道工序就是“绘”，也就是彩绘装饰，这也是大家最感兴趣的部分。我们看教材的沙燕彩绘范例，课本上的沙燕不是随意画画，纹样有固定的布局。大家观察，沙燕的眼睛、翅膀、尾巴都安排了不同吉祥纹样，色彩对比强烈。大家思考，传统风筝彩绘仅仅是为了好看吗？ 生：好看，在空中飞得高很远也能看清楚。 师：教材文本提到两点，第一，民间风筝多用高饱和度的原色，红、黑、蓝、黄对比强烈，高空远距离也容易识别；第二，纹样延续上一课学到的吉祥寓意，沙燕本身寓意春天生机，搭配牡丹、蝙蝠、寿桃，寄托祈福的愿望。同时手艺人绘画时还要考虑，颜料不能太厚，如果颜料堆积过重，会增加风筝重量，影响飞行。所以传统风筝的绘画有约束，要兼顾画面美感和重量控制，艺术表现要服从风筝飞行的功能。 师：这里大家要区分教材提到的两种风筝，纯手工传统风筝，扎糊绘一体，每一步都兼顾飞行；市面上工业化生产的成品风筝，骨架是塑料模具成型，绘画是机器印刷，少了手工调试的过程，少了传统手作的工艺考究。 （设计意图：依托教材彩绘案例，厘清装饰绘画和飞行功能的关系，对比传统手工风筝与现代工业风筝的区别，突破难点，理解功能美与艺术美的统一） 师：我们再通读教材最后一段内容，教材总结了风筝“扎、糊、绘、放”四艺，“放”就是试飞调试。一只考究的传统风筝，全部工序完成之后，手艺人要到户外试飞，根据飞行状态，回头修改骨架弧度、调整提线、修整裱面，反复试验，直到风筝平稳翱翔。所以大家能发现，传统风筝工艺，是美术绘画、材料加工、力学平衡融合在一起的民间技艺，每一处细节都藏着手艺人的经验。 师：我们一起回顾课文内容：选材以竹篾为主，三大工序扎骨架（对称、提线平衡）、裱糊（平整受力）、彩绘（重对比、控重量、带吉祥纹样），四艺合一，造就考究的传统风筝。 （设计意图：回归教材全文，整合三道工序知识点，形成完整的传统风筝工艺逻辑链） 6、 课堂小结 本节课依托教材图例与文本，我们学习传统风筝“扎、糊、绘”三大核心工艺，认识传统风筝的材料特点，理解对称骨架、提线平衡的力学原理，明白裱糊、彩绘不仅追求视觉美观，更要服务风筝升空的实用功能，体会“扎糊绘放”四艺背后民间手艺人严谨细致的匠人智慧，掌握传统风筝工艺中功能与审美相结合的特点，为下一课校园风筝节的风筝设计积累工艺知识。 学科网（北京）股份有限公司 $