内容正文:
人音版初中音乐学习项目二《一首作品旅途中的伙伴》教学设计
【教学目标】
1. 审美感知:通过聆听与演唱《我听见时光的声音》,感受歌曲优美抒情的情绪与二声部合唱的和声之美,体会“成长”主题中细腻真挚的情感。
2. 艺术表现:能用自然、连贯的声音准确演唱《我听见时光的声音》第一声部,并与同伴合作完成二声部合唱,做到节奏准确(尤其是切分节奏)、声部和谐;能为歌曲第一乐段编创多声部伴奏节奏并进行合奏。
3. 文化理解:通过“探索空间”的调研活动,了解一首音乐作品从诞生到被听见的过程中各类行业伙伴的作用,初步认识音乐传播生态,增强传播中国声音的文化意识。
【教学重难点】
教学重点:用优美抒情的演唱表现歌曲情绪;了解音乐作品传播链条中各类行业伙伴的职责与作用。
教学难点:二声部合唱中音准的把握与声部之间的均衡配合;切分节奏的准确演唱;多声部伴奏节奏的编创与合奏。
【学情分析】
七年级学生已具备一定的齐唱能力和基本节奏基础,部分学生有课堂乐器或器乐学习经历,但对二声部合唱接触较少,声部独立性与相互倾听的意识有待培养。处于青春期的学生正经历“长大”的心理变化,与歌曲《我听见时光的声音》的成长主题高度契合,容易产生情感共鸣。学生对流行音乐、网络平台等身边的音乐现象比较熟悉,但对作品背后的创作、出版、录制、演出等行业缺乏了解,正是开展项目式调研的有利契机。
【教学准备】
教师准备:多媒体课件、《我听见时光的声音》范唱与伴奏音频、键盘乐器、二声部合唱谱、音乐传播行业资料卡片、小组调查报告任务单。
学生准备:提前搜集自己喜欢的一首音乐作品“从诞生到被听见”的相关资料;有器乐特长的学生自带课堂乐器(口风琴、竖笛、打击乐器等)。
【教学过程】
第1课时 探索空间:一首作品旅途中的伙伴
一、情境导入(3-5分钟)
【师】同学们,你们手机里最喜欢的一首歌,是怎么来到你耳朵里的?有人说:一首音乐作品从诞生到被听见,并不是一段孤独的旅程。请大家看黑板上的“作品旅行图”,猜一猜一首歌在到达我们耳朵之前,都经历了什么?
【生1】要先有人把歌写出来,然后有人唱。
【生2】还要录音,做成音频,再放到网上我们才能听到。
【师】说得很好!写歌的人、唱歌的人、录音的人、传播的人……这旅途中有一位位“伙伴”在接力。今天我们就一起走进“一首作品旅途中的伙伴”,认识音乐作品的传播生态。
【设计意图】从学生最熟悉的“听歌”经验切入,唤醒生活经验,自然引出“作品旅程”的项目主题,激发探究兴趣。
二、探究新知(15-18分钟)
活动一:梳理“作品旅行”的路线
【师】请结合教材“探索空间”,小组合作把这些行业伙伴按照作品诞生的先后顺序排一排:创作契约者、作曲家、乐谱出版、乐器制造、表演艺术家、录音师、音像出版社、传播媒体、演出场所、听众……
【生1】我们组认为最先应该是创作契约者,在什么样的情况下、什么人会委约音乐作品,然后作曲家进行创作。
【生2】乐器制造和销售也不能少,没有乐器演奏家拿什么表演呢?还有乐器维修调律师,我们家的钢琴每年都要调音。
【生3】表演之前还要排练、录音,再通过音像出版社、音乐刊物、网络平台传播出去,最后通过演出票务走进音乐厅,到达听众耳朵里。
【师】大家发现了吗?这些伙伴共同构成了音乐作品的传播生态,缺了任何一环,作品的旅程就会中断。
【设计意图】通过排序活动把零散的行业名称结构化为“创作—制作—传播—接受”的生态链,培养梳理、归纳能力。
活动二:走近行业伙伴
【师】每个小组认领一个环节,围绕教材提示展开调查研究:音乐经纪人有哪些职责?录音师的工作是什么?你所在的城市有哪些演出场所?国内有哪些著名的音乐刊物?音乐评论家肩负着怎样的社会责任?听众在音乐厅需要注意哪些事项?
【生1】我们组调查“音乐教育”和“音乐教师”。我们认为音乐教师应该具备扎实的专业素养,还要懂教育、有爱心,因为要发现和培养每一个喜欢音乐的孩子。
【生2】我们组调查“演出票务”,发现有的票在官方渠道发售,有的票会在票务平台销售,不同的购票渠道价格和服务不太一样。
【生3】我们组采访了琴行的调律师,了解到调律师要通过考试取得资格,还要有很灵敏的耳朵。
【师】各组的表现都非常出色!请大家把调查结果整理成调查报告,下节课我们一起分享。想一想:如果缺少了其中某个环节,音乐传播会出现什么问题?
【设计意图】以小组合作调研的方式驱动真实探究,让学生在搜集、采访、整理中理解行业伙伴的价值,形成调查报告,落实项目式学习。
三、闯关练习(10分钟)
第一关:连线小达人——将行业名称与其职责正确连线(如:音乐理论研究者—了解音乐理论研究方向;传播媒体—网络平台与传播途径)。
第二关:火眼金睛——判断题:“一首歌只要写出来就能被听见”“听众不是音乐传播的参与者”。请说明理由。
第三关:你还知道哪些音乐相关行业?请与同学分享,补充到“作品旅行图”中。
【设计意图】以闯关游戏巩固生态链知识,检验调研成效,鼓励学生把书本知识与身边的音乐生活联系起来。
四、展示评价(3分钟)
小组展示“作品旅行图”与调查报告,其他组用“一个优点+一个建议”的方式进行互评。
五、课堂小结(2分钟)
【师】这节课我们认识了一首作品旅途中的众多伙伴。正是这些默默工作的行业伙伴,让音乐从灵感变成声音,从排练厅走向千家万户。下节课,我们将自己成为“旅程的主角”——学唱歌曲《我听见时光的声音》。
六、作业布置
完善小组调查报告;聆听《我听见时光的声音》范唱,感受歌曲的情绪与速度。
第2课时 成长训练营:演唱《我听见时光的声音》
一、情境导入(3-5分钟)
【师】同学们,上节课我们看到,一首作品要经过许多伙伴的接力才能被听见。今天,我们自己就是作品旅程的主角。先来听一听这首歌,请你边听边思考:歌曲的情绪、速度是怎样的?它唱出了谁的成长故事?
【生1】歌曲是中速的,情绪优美抒情,唱的是我们已经长大了。
【生2】歌词里说“我听见时光的声音,说我已经长大”,还有“父母的眼睛,在背上的灼热”,我觉得唱出了成长的感受和父母的爱。
【设计意图】完整聆听建立整体感知,引导学生从速度、情绪、歌词三个角度切入,为有感情地演唱做铺垫。
二、探究新知(15-18分钟)
活动一:学唱第一声部
【师】这首歌是1=E、4/4拍,中速、优美抒情地。请先随琴用“lu”哼唱旋律,注意呼吸平稳、声音连贯。大家发现歌曲中哪一种节奏最有特点?
【生1】有很多切分节奏,唱的时候重音位置会变化,容易唱错。
【师】对,切分节奏是这首歌的难点。我们一起边拍手边读节奏,把“切分”的重心找准,再加入歌词演唱。注意“了,我看见世界”这些长音要保持住,不要换气。
【生2】唱“面前忽然张开了”这一句时,我觉得情绪要渐渐推起来。
【师】体会得很好!这一段正是情感的展开处,声音要更饱满一些,但仍然要优美抒情,不能喊唱。
【设计意图】从哼鸣到读节奏再到填词,分层化解切分节奏难点,同时把技能训练与情感表达结合起来。
活动二:二声部合唱
【师】这首歌的下方声部像大海,托着上方声部的旋律。请低声部的同学先随琴轻声演唱自己的声部,高声部同学倾听并轻声打拍子。然后两个声部慢慢合起来,记住:唱自己的声部,更要听对方的声音。
【生1】合的时候我们总想跟对方“抢”,结果两个声部都唱跑了。
【师】这就是合唱最重要的功课——音准的独立与相互倾听。我们来做个小实验:轻声唱,音量只有平时的一半,耳朵打开一半以上,再试一次。
【生2】轻下来之后反而准了!结尾“长大了”的“了”字时值很长,要注意声部之间的配合,一起收束。
【设计意图】通过“轻声唱、互相听”的策略突破声部干扰,在反复合作中建立二声部合唱的和声感与均衡感。
活动三:编创多声部伴奏节奏
【师】用学过的知识,结合班级同学的乐器掌握情况,我们为歌曲的第一乐段编创多声部伴奏:声部1用拍手,声部2用拍腿,声部3、声部4分别用响板和碰铃。请各组按照4/4拍的强弱规律设计节奏型,写在教材第21页的声部格里,再练习合奏,为合唱伴奏吧!
【生1】我们组声部1设计的是每小节强拍拍一下,声部2用切分节奏呼应旋律。
【生2】伴奏不能太响,不然会盖过歌声。
【师】说得好,伴奏是“托”着歌的,正如上节课认识的那些幕后伙伴。我们边唱边奏,完整表现这首歌。
【设计意图】把节奏创编、乐器合奏与歌唱融合,既巩固4/4拍与切分节奏知识,又呼应“伙伴协作”的项目主题。
三、闯关练习(10分钟)
第一关:节奏擂台——准确拍读歌曲中的切分节奏型,全班分组接龙。
第二关:声部挑战——分声部演唱,交换声部再唱一次,检验每个学生对自己声部和对方声部的掌握。
第三关:完整表现——边唱边奏,注意切分节奏的准确和声部之间的配合,表达出作品中的细腻情感。
四、展示评价(3分钟)
以小组为单位展示“合唱+伴奏”的完整表演,围绕“节奏准确、声部和谐、情感表达、合作默契”四个维度开展自评与互评。
五、课堂小结(2分钟)
【师】今天我们用歌声讲述了自己的成长,也体会了“合作”的力量——声部之间、歌声与伴奏之间,都是伙伴。正如一首作品的旅程需要众多伙伴一样,我们的成长路上也有许多人在托举着我们。
六、作业布置(拓展实践)
分组合作,以“传播中国声音”为主题,结合本单元学习的音乐作品传播环节,任选一个专题开展探究:专题一,以“中国音乐国际交流史”为专题,搜集近代以来中国音乐作品和音乐家走出国门的重大事件及其对传播中国音乐文化的积极意义;专题二,以“国际舞台上的中国音乐与音乐家”为专题,了解中国音乐家在国际比赛和国际音乐节上的活动、中国演出团体在国际音乐舞台上的活动,以及中国作曲家及其作品的国际影响力;专题三,以“国际音乐节的世界影响”为专题,了解在中国举办的国际音乐节交流活动,探讨这些活动对传播中国声音的意义。下节课进行成果分享。
【板书设计】
一首作品旅途中的伙伴
传播生态链:创作契约者 → 作曲家 → 乐谱出版 → 乐器制造/销售/维修 → 表演艺术家
→ 录音师 → 音像出版社 → 传播媒体 → 演出场所/票务 → 听众
《我听见时光的声音》 1=E 4/4 中速、优美抒情地
切分节奏准确 · 声部和谐均衡 · 轻声唱、互相听 · 情感细腻真挚
【教学反思】
1. 本学习项目以“作品旅行”为主线,把行业调研与歌唱学习串联起来,学生对音乐传播生态的理解是否真正从“知道名称”走向“理解作用”,需要在调查报告的交流中进一步观察。
2. 二声部合唱教学中,“轻声唱、互相听”的策略效果明显,但部分学生声部独立性仍然较弱,后续可增加卡农式分声部练习与音程构唱训练。
3. 多声部伴奏节奏的编创给了学生较大的创造空间,个别小组的节奏型过于复杂影响合奏,应提前给出“简单、稳定、可循环”的编创提示。
4. 拓展实践“传播中国声音”三个专题的探究需要跨课时跟进,要为各小组提供资料检索支架和展示评价标准,避免探究流于形式。
【评价表】
评价维度
评价内容
自评☆☆☆
互评☆☆☆
专注聆听
能安静聆听音乐,并说出歌曲的速度、情绪与声部特点
演唱表现
能准确演唱歌曲,切分节奏正确,声音优美连贯
合作交流
能与同伴合作完成二声部合唱与伴奏合奏,善于倾听
探究调研
能参与小组调查,了解音乐传播中行业伙伴的作用
编创展示
能积极参与节奏编创,大方展示并虚心接受建议
总体评价
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