《20 古诗三首》课件-2026-2027学年语文三年级上册统编版

该小学语文课件围绕《鹿柴》《望天门山》《饮湖上初晴后雨》三首古诗展开，以作者简介、写作背景导入建立文化语境，通过初读感知、疏通诗意、品读赏析搭建学习支架，引导学生逐步理解诗意、意象及情感。 其亮点在于分层设计每首诗的教学，如《鹿柴》以“人语响反衬空寂”解析以动衬静，培养语言运用能力；《饮湖上初晴后雨》借“西子比西湖”引导审美创造。结合板书梳理意象与手法，既增强学生文化自信，又让教师教学更具系统性，助力学生提升思维与审美能力。

古诗三首 鹿柴 望天门山 饮湖上初晴后雨 鹿柴 王维 作者简介 王维，唐代诗人、画家。字摩诘，官至尚书右丞，故世称王右丞。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”。因擅长写山水诗而著名。宋朝文学家苏轼赞誉他的诗是“诗中有画，画中有诗”。有《王右丞集》。 写作背景 唐天宝年间，王维在终南山下购置辋川别业，辋川有胜景二十处，他和好友裴迪逐处作诗，编为《辋川集》，《鹿柴》是其中的第五首。这首诗是王维晚年之作，他历经坎坷磨难，晚年隐居在终南山的辋川峡谷中，此诗描绘了鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色。 初读课文 鹿 柴 [唐]王 维 空山不见人， 但闻人语响。 返景入深林， 复照青苔上。 诗歌描绘了鹿柴周围清幽宁静的景色，诗人身处其间，心情悠闲宁静，体现了他亲近自然的雅趣，表达了诗人对大自然的热爱。 空山不见人，但闻人语响。 诗意：山中空空荡荡不见人影，只听得见喧哗的人语声响。 只，只是。 为什么看不见人，却能听见人说话？ 疏通诗意 通常情况下，山中尽管看不见人，但并不是没有人，也不会没有声音，可能会有风声、水声、虫鸣、鸟叫，这些诗中都没有写，只写了人语响，这一阵人语响过后，空山又回到了万籁俱寂的境界之中。诗人以人声反衬山中空寂。 如果你置身于这样的空山中，会有怎样的感受？带着你的感受读这两句诗，你想象到了什么样的画面？ 我会感受到幽静和安逸。我想象到了一片寂静的山林中，一个人也没有，偶尔能听到人说话的声音。 返景入深林，复照青苔上。 傍晚的阳光。 诗意：傍晚的阳光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。 读了后两句诗，你想象到了怎样的画面？ 我想象到了夕阳照进深林里，又映照在青苔上。 13 空山不见人，但闻人语响。 以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。落笔先写空山寂绝人迹，接着以但闻一转，引出人语响来。空谷传音，愈见其空;人语过后，愈添空寂。 品读诗文 第一句说明山野空寂清冷，杳无人迹。第二句幽中见喧，以“响”字与“空山”两相呼应，说明这里层岩迭嶂，人迹罕至，却偶尔听到人说话的声音。 返景：夕阳返照的光。 景：日光之影，古时同"影"。 照：照耀（着） 返景入深林，复照青苔上。 夕阳的金光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。 诗文赏析 这首诗描绘的是鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。落笔先写空山寂绝人迹，接着以但闻一转，引出人语响来。空谷传音，愈见其空；人语过后，愈添空寂。最后又写几点夕阳余晖的映照，愈加触发人幽暗的感觉。 大凡写山水，总离不开具体景物，或摹状嶙峋怪石，或描绘参天古木，或渲染飞瀑悬泉，其着眼点在于景物之奇。而此诗则从一个奇特的现象着笔：“空山不见人，但闻人语响。”层岩迭嶂，看去空无一人。可是有时会突然听得朗朗笑语，但由于回声的多重反射，一时间很难判断人声究竟从何而起。人们大约都有类似的经验，本来很平常。但是将这种视觉与听觉互补的观察事物的方法以诗的形式加以表现，就不能不说是一个创造。从诗的表现说，它别出新意，不蹈故常；从作品的接受者说，是那样新奇有趣，俨如身临其境，由此引起积极的情感活动。前两句诗用直白的语言，略作点染，境界即出。诗开头的“空山”，二字， 是相对于无人而言，同时表明诗人的视野比较开阔，可以一视无碍；如果置身于隐天蔽日的原始森林中，就得不到“空山”的意象。从这两个字，也可以窥见山中的景物形势特点。对句的“响”字与“空山”相呼应：只有在没有太多障碍物的情况下，声音才能在山谷中往复回荡，方才可以说“人语响”。因此，周遭景物必是疏朗的。前二句写幽静，因声传神；后二句写幽深，以光敷色。山中景色会因朝夕晦暝、风雨因时而变化。此诗则选取傍晚时分的景色作为描写对象。这时夕阳返照射入树林深处，又有一部分光线落到青苔上面。天色就要暗下来，各类景物斑斑驳驳的，明暗对比鲜明。近处，投在地面上的蓊郁的树影渐渐拉长； 树林深处，因黝暗而显得十分幽邃。这种景观的最佳时期是夏末秋初，而且必须是晴朗的傍晚，阴雨绵绵是不行的。诗的第一个透视点是深林。人的感官无法直接测知树林深处，此诗以不可见即想象中的“无限”和“神秘莫测”写幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕阳明天中为最深。第二个透视点是青苔。这一景色即在目底，可以观其形，可以辨其色。青苔生于阴暗潮湿之处，它的生长，是浓密的树木遮住日光的结果，而此刻却在夕照中。这两个透视点合在一起，互相映发，使诗意虚实相生。 这首诗创造了一种幽深而光明的象征性境界，表现了作者在深幽的修禅过程中的豁然开朗。诗中虽有禅意，却不诉诸议论说理，而全渗透于自然景色的生动描绘之中。 王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。他以音乐家对声的感悟，画家对光的把握，诗人对语言的提炼，刻画了空谷人语、斜辉返照那一瞬间特有的寂静清幽，耐人寻味。 这首诗描绘的是鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。落笔先写空山寂绝人迹，接着以“但闻”一转，引出“人语响”。空谷传音，愈见其空；人语过后，愈添空寂。最后又写几点夕阳余晖的映照，愈加触发人幽暗的感觉。 写作特色 主旨归纳 《鹿柴》表达了作者对隐居生活的向往和对自然宁静的追求。 诗中通过空山、人语、返景、青苔等意象，营造了幽深而光明的意境，体现了作者超脱尘世的禅意和物我合一的精神境界。 望天门山 李白 作者简介 李白：字太白，号青莲居士，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”。 代表作品有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《早发白帝城》等。 写作背景 李白才华横溢，满腔热情，志向远大，20岁的时候把自己比作大鹏鸟，他很想像诸葛亮那样干出一番大事业。为了实现抱负，开元十三年，二十五岁的李白怀着济世安民的雄心壮志第一次离开四川前去洞庭湖游览，接着又兴致勃勃乘舟顺江而东，在经过安徽省的东、西梁山时写下了《望天门山》这首诗。 由于船顺流而下，两岸的青山迎面而来，在李白眼里，这青山好像出来都在迎接他到来。充分展现了他丰富的想象力。 初读课文 望天门山 [唐]李白 天门中断楚江开， 碧水东流至此回。 两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。 天门中断楚江开， 诗意：浩荡的长江把天门山从中劈开，一分为二。 即长江。长江中下游地带在古代属于楚地，所以叫楚江。 指东西两山之间被水隔开。 开掘，开通。 疏通诗意 碧水东流至此回。 指天门山。 “回旋，回转”，突出了山势险峻和水流湍急。 诗意：东流而去的长江水经过天门山时形成回旋的水流。 天门中断/楚江开， 碧水东流/至此/回。 学完前两句，我们感受到长江水的波澜壮阔，汹涌澎湃，以至于连天门山都像被它隔断的一样。 两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。 诗意：两岸高耸的青山隔着长江相峙而立，一叶孤舟从日边而来。 耸出来。 出 天门山是什么样子的呢？水又是什么样子的？ 高大雄伟，陡峭险峻 碧绿清澈 品读诗文 诗中的“断”和“开”让你联想到怎样的景象？ 这一句诗让人联想到天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于长江怒涛的冲击，“天门”才从中间断开而成为东西两山。借山势写出了水的汹涌浩荡。 天门中断楚江开 断 开 第二句诗中的“回”字有什么作用？ 一个“回”字，把江水翻滚抛掷、变化无穷的状态全表现出来了，借水势衬出山的奇险。 碧水东流至此回 回 两岸的青山怎么“出”？ 这里的“出”字使本来静止不动的山有了动态美，不但逼真地表现了舟行途中天门山特有的姿态，而且寓含了诗人的喜悦之情。 两岸青山相对出 出 诗的三、四两句有什么联系？ 这两句是一个不可分割的整体。上句写远望天门山所见的雄姿，下句点明“望”的立脚点是“日边来”的“孤帆”。描绘出了孤帆乘风破浪，越来越靠近天门山的情景。 孤帆一片日边来 诗文赏析 这首诗写了碧水青山，白帆红日，交映成一幅色彩绚丽的画面。但这画面不是静止的，而是流动的。随着诗人行舟，山断江开，东流水回，青山相对迎出，孤帆日边驶来，景色由远及近再及远地展开。诗中用了六个动词“断、开、流、回、出、来”，山水景物呈现出跃跃欲出的动态，描绘了天门山一带的雄奇阔远。一、二句写出了天门山水雄奇险峻不可阻遏的气势，给人惊心动魄之感；三、四句写足也写活了浑阔茫远的水势。 “天门中断楚江开，碧水东流至此回。”这两句写诗人远眺天门山夹江对峙，江水穿过天门山，水势湍急、激荡回旋的壮丽景象。第一句紧扣题目，总写天门山，着重写出浩荡东流的楚江冲破天门山奔腾而去的壮阔气势。它给人以丰富的联想：天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于楚江怒涛的冲击，才撞开了“天门”，使它中断而成为东西两山。这和作者在《西岳云台歌送丹丘子》中所描绘的情景颇为相似：“巨灵（河神）咆哮擘两山（指河西的华山与河东的首阳山），洪波喷流射东海。”不过前者隐后者显而已。在作者笔下，楚江仿佛成了有巨大生命力的事物，显示出冲决一切阻碍的神奇 力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。第二句写天门山下的江水，又反过来着重写夹江对峙的天门山对汹涌奔腾的楚江的约束力和反作用。由于两山夹峙，浩阔的长江流经两山间的狭窄通道时，激起回旋，形成波涛汹涌的奇观。如果说上一句是借山势写出水的汹涌，那么这一句则是借水势衬出山的奇险。有的本子“至此回”作“直北回”，解者以为指东流的长江在这一带回转向北。这也许称得上对长江流向的精细说明，但不是诗，更不能显现天门奇险的气势。可比较《西岳云台歌送丹丘子》：“西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来。黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷。”“盘涡毂转”也就是“碧水东流至此回”，同样是描绘万里江河受到峥嵘奇险的山峰阻遏时出现的情景，但作为一首七言古诗，写得淋漓尽致。从比较中就可以看出《望天门山》作为绝句的崇尚简省含蓄的特点。 “两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”这两句是一个不可分割的整体。第三句承前第一句写望中所见天门两山的雄姿；第四句承前第二句写长江江面的远景，点醒“望”的立脚点和表现诗人的淋漓兴会。诗人并不是站在岸上的某一个地方遥望天门山，他“望”的立脚点便是从“日边来”的“一片孤帆”。读这首诗的人大都赞赏“两岸青山相对出”的“出”字，因为它使本来静止不动的山带上了动态美，但却很少去考虑诗人何以有“相对出”的感受。如果是站在岸上某个固定的立脚点“望天门山”，那大概只会产生“两岸青山相对立”的静态感。反之，舟行江上，顺流而下，望着远处的天门两山扑进眼帘，显现出愈来愈清 晰的身姿时，“两岸青山相对出”的感受就非常突出了。“出”字不但逼真地表现了在舟行过程中“望天门山”时天门山特有的姿态，而且寓含了舟中人的新鲜喜悦之感。夹江对峙的天门山，似乎正迎面向自己走来，表示它对江上来客的欢迎。青山既然对远客如此有情，则远客自当更加兴会淋漓。“孤帆一片日边来”，正传神地描绘出孤帆乘风破浪，越来越靠近天门山的情景，和诗人欣睹名山胜景、目接神驰的情状。由于末句在叙事中饱含诗人的激情，这首诗便在描绘出天门山雄伟景色的同时突出了诗人豪迈、奔放、自由洒脱、无拘无束的自我形象。 这首诗意境开阔，气魄豪迈，音节和谐流畅，语言形象、生动，画面色彩鲜明。虽然只有短短的四句二十八个字，但它所构成的意境优美、壮阔，人们读了诗恍若置身其中。诗人将读者的视野沿着烟波浩渺的长江，引向无限宽广的天地里，使人顿时觉得心胸开阔、眼界扩大。从诗中可以看到诗人李白的豪放不羁的精神和不愿意把自己限在小天地里的广阔胸怀。 主旨归纳 作者通过描写了天门山的雄伟壮丽和长江的波澜壮阔，表达了诗人对祖国美丽山川的热爱之情。 板书设计 望天门山 天门中断 楚江开 碧水东流 至此回 山水相映 青山 相对出 孤帆 日边来 以动写静 孤帆乘风破浪 长江灵秀浩荡 饮湖上初晴后雨 苏轼 作者简介 苏轼（1037-1101），字子瞻，世称苏东坡。北宋文学家、书法家、画家。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等传世。《饮湖上初晴后雨》是由两首诗歌构成的一组诗，这里选的是其中一首。 写作背景 诗人苏轼在杭州做过通判，他非常喜欢西湖。这一天，他和朋友乘坐游船荡漾在西湖上，一边饮酒聊天，一边欣赏西湖美景，起初是阳光明媚，后来忽然下起了雨来。苏轼诗兴大发写下了这一首千古流传的美妙诗篇。 初读课文 饮湖上初晴后雨 [宋]苏轼 水光潋滟晴方好， 山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子， 淡妆浓抹总相宜。 这首诗分别描写了西湖晴天和雨天时不同的景色，既写了西湖的水光山色，也写了西湖晴雨时不同的景色，用西施之美来称赞西湖，凸显了西湖独特的美丽。 水光潋滟晴方好， 诗意：晴天时，西湖碧波荡漾，波光粼粼。 正。 波光闪动的样子。 疏通诗意 山色空蒙雨亦奇。 诗意：雨天时，西湖云雾迷蒙，群山若隐若现。 也。 迷茫缥缈的样子。 奇妙、奇特。 欲把西湖比西子， 淡妆浓抹总相宜。 不管怎么打扮都是美的，写出了西湖景色的美不胜收。 即西施，春秋时代越国的美女。 诗意：如果要把西湖比作美女西施，淡妆浓抹都是那么适宜。 西施，春秋时期越国的美女，一般称其为西施，后人尊称其为“西子”。自幼随母浣纱江边，故又称“浣纱女”。她是古代四大美女之首。 水光潋滟晴方好， “晴方好”写出了晴天时西湖的明朗之美，与下面的“雨亦奇”对应，表达了诗人对西湖的赞美之情。 品读诗文 你能说说晴天的西湖是怎样的？“潋滟”是什么意思，“水光潋滟”是一幅怎样的画面？ 水光潋滟晴方好 潋滟：波光闪动的样子 金色的阳光洒在西湖上，西湖水波荡漾，波光闪闪。 山色空蒙雨亦奇。 “空蒙”“奇”写出了雨天西湖的迷蒙之美，表达了诗人对西湖景色的赞美之情，同时反映出作者开阔的胸襟与达观自适的性情。 “好”和“奇”表达了诗人怎样的感情呢？ “好”和“奇”分别写出了诗人对西湖美景的赞美，在善于领略自然美景的诗人眼中，西湖的晴姿雨态都是美好、奇妙的。 诗人告诉我们晴天和雨天的西湖分别是什么样子的？ 晴天：水光潋滟 雨天：山色空蒙 欲把西湖比西子， 淡妆浓抹总相宜。 比 喻 “淡妆浓抹”四个字两个状态，表现了西湖无论怎么看都是美。 为什么苏轼要把西湖比作西子，“西湖”与“西施”之间有什么相通之处？ “西湖”与“西施”的名字里都有一个“西”字；“西湖”景美，“西子”人美。它们之间有一个共同的特点，那就是美。 西湖之美，何止晴天雨天，一年的春夏秋冬，一日的清晨黄昏，景色各异，美不胜收。所以诗人发出了这样的感慨——欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 正因为这个美妙的比喻，西湖从此又有了“西子湖”这个人景合一的美称。 诗文赏析 诗的上半首既写了西湖的水光山色，也写了西湖的晴姿雨态。“水光潋滟晴方好”描写西湖晴天的水光：在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。“山色空濛雨亦奇”描写雨天的山色：在雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，若有若无，非常奇妙。从第一首诗可知，这一天诗人陪着客人在西湖游宴终日，早晨阳光明艳，后来转阴，入暮后下起雨来。而在善于领略自然并对西湖有深厚感情的诗人眼中，无论是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。从“晴方好”“雨亦奇”这一赞评，可以想见在不同天气下的湖山胜景，也可想见诗人即景挥毫时的兴会及其洒脱的性格、开阔的胸怀。上半首写的景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，情景交融，句间情景相对，西湖之美概写无余，诗人苏轼之情表现无遗。 下半首诗里，诗人没有紧承前两句，进一步运用他的写气图貌之笔来描绘湖山的晴光雨色，而是遗貌取神，只用一个既空灵又贴切的妙喻就传出了湖山的神韵。喻体和本体之间，除了从字面看，西湖与西子同有一个“西”字外，诗人的着眼点所在只是当前的西湖之美，在风神韵味上，与想象中的西施之美有其可意会而不可言传的相似之处。而正因西湖与西子都是其美在神，所以对西湖来说，晴也好，雨也好，对西子来说，淡妆也好，浓抹也好，都无改其美，而只能增添其美。对这个比喻，存在有两种相反的解说：一说认为诗人“是以晴天的西湖比淡妆的西子，以雨天的西湖比浓妆的西子”；一说认为诗 人是“以晴天比浓妆，雨天比淡妆”。两说都各有所见，各有所据。但就才情横溢的诗人而言，这是妙手偶得的取神之喻，诗思偶到的神来之笔，只是一时心与景会，从西湖的美景联想到作为美的化身的西子，从西湖的“晴方好”“雨亦奇”，想象西子应也是“淡妆浓抹总相宜”，当其设喻之际、下笔之时，恐怕未必拘泥于晴与雨二者，何者指浓妆，何者指淡妆。欣赏这首诗时，如果一定要使浓妆、淡妆分属晴、雨，可能反而有损于比喻的完整性、诗思的空灵美。 主旨归纳 这首诗是写西湖在不同气候下呈现的不同风姿，表达了作者热爱大自然的思想感情。作者通过大胆的想象，用西施来比喻西湖，增添了西湖的美丽和奇妙。 板书设计 湖光山色 饮 湖 上 初 晴 后 雨 晴雨皆美 浓淡俱佳 晴方好 雨亦奇 借景抒情 比西子 总相宜 淡妆浓抹 比喻贴切 Lavf58.46.101 Lavf58.46.101 17423.604 Lavf58.46.101 47620.734 Lavf58.46.101 Lavf58.46.101 null 40228.465 $