《虞美人》《鹊桥仙》导学案 2026-2027学年统编版高一语文必修上册

该高中语文导学案聚焦《虞美人》《鹊桥仙》赏析，通过知识链接呈现李煜、秦观生平及写作背景，整体感知梳理词的上下阕结构，合作探究分析比喻、对比等艺术手法，构建从背景到结构再到情感的学习支架。 资料特色在于融合文化自信（依托“千古词帝”“苏门四学士”等文化背景及拓展阅读名家评价）、语言运用（反复诵读鉴赏艺术手法）和思维能力（对比分析亡国之痛与爱情忠贞），习题含选择、默写，助力巩固，提升学生审美创造与语言运用素养。

跃华学校高一1级部课堂导学案 编制人：张小云 审核人：孙婷婷 编号:YWDX--02 《虞美人》《鹊桥仙》 班级： 姓名: 小组: 【学习目标】 1.通过阅读知识链接，复述诗人生平和诗歌写作背景。 2.反复诵读诗歌，鉴赏诗歌的比喻等艺术手法和表达效果，体会诗词之美。（重点） 3.结合知识链接，体悟分析《虞美人》中抒发的亡国之痛、故国之思和《鹊桥仙》中歌咏的忠贞不渝的爱情。（难点） 【知识链接】 一、《虞美人》 1.作者介绍 李煜（937—978），南唐末代君主。初名从嘉。字重光，号钟隐。李璟第六子。国破降宋。后为宋太宗毒死。李煜在政治上虽庸驽无能，但其艺术才华却卓绝非凡。工书法，善绘画，精音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高，被誉为“千古词帝”，对后世影响亦大。其词主要收集在《南唐二主词》中。 李煜的前半生，生活相当豪华奢侈，词的题材相对狭窄，无非是表现宫廷生活、男女恋情或离愁别恨，基调欢乐；亡国后，孤寂悲凉的处境，使他的词转向了写思乡之情、亡国之恨，基调伤感，成就很高。 2.写作背景 《虞美人》：是李煜的绝命之词。这首词作于南唐覆亡后，李煜被软禁于北宋首都东京时期。李煜从皇帝变成了囚徒，他的命运发生了巨大的逆转。相传李煜于七月七日生日当晚，在寓所命故妓作乐唱此词，宋太宗闻知而命秦王赵廷美赐牵机药（毒药）将他毒死。 2、 《鹊桥仙》 1.作者介绍 秦观（1049—1100），北宋词人。字少游，一字太虚，号邗沟居士，学者称淮海先生。文辞为苏轼所赏识，为“苏门四学士”（黄庭坚、秦观、晁补之、张耒）之一。工诗词，词多写男女情爱，也颇有感伤身世之作，风格委婉含蓄，清丽雅淡。诗风与词相近。有《淮海集》40卷、《淮海居士长短句》（又名《淮海词》）。 2.写作背景 《鹊桥仙》写作背景观点之一：秦观为寄情长沙义倡（长沙一艺妓）而作。绍圣三年（1096）春，秦观从监处州酒税削秩编管郴州，秦观南迁，取道长沙，访潭土风俗，邂逅了这位艺妓。秦观观其姿容既美，出语真诚，遂亮明身份，艺妓又惊又喜，殷勤款待少游，遍歌淮海乐府。秦观与她缱绻数日，临别之际，艺妓表达了侍奉左右的心愿。秦观答应她，将来北归重逢，便是于飞之日。一别数年，秦观竟死于广西的藤县。艺妓行数百里为秦观吊孝，哀恸而死。艺妓的故事，“湖南人至今传之，以为奇事”。当时秦观贬谪的路还要往南走下去，他与长沙歌女不得不洒泪而别。到了郴州以后，秦观日夜思念他的恋人，但戴罪之身，人命危浅，相聚又谈何容易。绍圣四年（1097）七夕，秦观在郴州写下了这首《鹊桥仙》，借牛女双星的鹊桥相会寄托了他对长沙歌女的恋情。 【整体感知】 上阕：词人面对春花秋月的美景，登楼远眺，怀念故国。 《虞美人》 下阕：抒发词人怀念故国的悲痛之情。 上阕：牛郎和织女的相会及相会盛况。 《鹊桥仙》 下阕：牛郎和织女离别时的依依惜别之情。 【合作探究】 1.《虞美人》语言凝练、优美，以问起，以答结，表现出作者沛然莫御的愁思。诗歌运用了哪些手法来抒发自己的亡国之痛、故国之思，请鉴赏分析。 ①对比：词人遥望南国慨叹,“应”是推想之词，暗示词人远离故国，身陷囹圄。“应犹在”与“朱颜改”，一“在”一“改”对比鲜明，既表达出对江山易主的哀痛，又流露出对时光流逝的忧伤。 ②设问、比喻和夸张：诗歌最后两句自问自答，将愁绪比喻为“一江春水”，极尽夸张，化无形为有形，把抽象的感情形象化，表达了其愁思恰如春水汪洋恣肆，又如春水长流不断、无穷无尽。 ③虚实结合： “小楼东风”为实，“故国明月”为虚，两相结合写出时光消逝、故国凄凉，表现作者的亡国之痛、故国之思。 “朱颜已改”为实，“雕栏玉砌”为虚，虚实结合表达作者对故国不在、物是人非的感叹。 2.《鹊桥仙》一词借鹊桥相会的传说，运用优美的语言歌咏了忠贞不渝的爱情。请分析诗歌中运用的多种修辞手法，完成下列表格。 对应诗句 修辞手法 表达效果 纤云弄巧，飞星传恨 拟人 将云彩、流星人格化。“弄巧”写出纤云变幻多姿，仿佛有意展现精巧；“传恨”写流星传递牛郎织女别离的幽怨。渲染七夕凄美的氛围，为二人相会铺垫情绪。 柔情似水，佳期如梦 比喻 把缠绵的情意比作流水，把短暂相会的美好时光比作梦境。写出情意的绵长柔和，相会时光的虚幻短暂，暗含相聚之后即将别离的怅惘。 金风玉露一相逢，便胜却人间无数 对比 将牛郎织女一年一度的短暂相逢，和人间无数朝夕相伴的情爱相对比，突出真挚精神之爱胜过世俗厮守。 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮 反问 以反问收束全篇，加强语气。否定爱情必须日夜相守的世俗看法，升华主旨，歌颂坚贞恒久的爱情，立意高远。 【课后反馈】 1.下列对《虞美人》的理解和赏析，不正确的一项是(　C　) A．“春花秋月”既写出了良辰美景，又写出了时光的推移；继之以“何时了”写出了词人的无限感伤。 B．三、四句写主人公难以承受回首往事的痛苦；月夜里，于“小楼”“东风”之中，却又不禁想起了往日“故国”里的帝王生活。 C．“雕栏玉砌”指代南唐故国宫苑；“朱颜改”是说宫苑中的妃嫔已年老色衰，不能再来帮助主人公排遣心中的苦楚。 D．“问君”的“君”，指的是词人李煜自己；“一江春水”极写“愁”之深重，于凄恻无奈中蕴含了忧愤。 2.下列对《鹊桥仙》内容分析有误的一项是（ D ） A.本词虽然因袭了“欢娱苦短”的传统主题，但却独出机杼，立意高远，跳出了格调哀婉、凄楚的传统窠臼，堪称词中佳品。 B.上片写佳期相会的盛况，下片抒依依惜别之情。整首词表达了作者的超凡脱俗的爱情观：只要情比金坚，哪怕聚少离多！ C.本词笔触轻盈，将抒情、写景、议论融为一体。意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。语言自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。 D.本词将“牛郎织女”传说赋予新意，变有情人之间离别的痛苦为欢乐，认为不管是朝朝暮暮还是聚少离多都同样值得珍惜。 答案：D.“变有情人之间离别的痛苦为欢乐，认为不管是朝朝暮暮还是聚少离多都同样值得珍惜”赏析有误。词中“飞星传恨”“忍顾鹊桥归路”，离别不可能“欢乐”，更不是作者的“新意”；“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”、“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”等语句可见，作者否定朝朝暮暮的庸俗爱情，歌颂的是牛郎织女般至死不变的忠贞爱情。 3.理解性默写 ①李煜《虞美人》中表现词人在永不消逝的时光面前感慨无限，同时放笔呼号，发出一声深沉的浩叹的句子是：“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”。 ②《虞美人》一词中含蓄地表现出李煜对人生绝望的诗句是：“春花秋月何时了，往事知多少”。 ③《虞美人》中词人李煜面对江山易主，物是人非的现实，勾起无穷幽怨之情的句子是：“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。 ④秦观的《鹊桥仙》中“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”两句热情歌颂了一种理想、圣洁而永恒的爱情。 ⑤秦观在《鹊桥仙》中表明爱情天长地久，不在一朝一夕的依恋的句子是：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。” 【拓展阅读】 南唐后主李煜既是一个失败的皇帝，也是一位才华横溢的才子。他擅长诗书音律，尤其擅作词。清人谭献在《谭评词辨》中则提到:“后主之词，足当太白诗篇，高奇无匹。”王国维在《人间词话》中也写道:“词至李后主而眼界始大，感慨逐深，逐变伶工之词为士大夫之词。”足见李煜实际上是一个天才的词人。 以南唐的灭亡为界，李煜的词在前后风格上有很大的不同。前期，他的词主要描写的是宫廷生活、男女爱情和思妇之怨。沉迷于奢华的宫廷生活，是李煜在政治上无作为的一种表现。如这首《浣溪沙·红日已高三丈透》:“红日已高三丈透，金炉次第添香兽，红锦地衣随步皱。佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊嗅，别殿遥闻萧鼓奏。” 已经日上三竿了，刚刚酒醒的皇帝又开始继续纵情欢乐。宫女们在金炉里添了香，红锦做的地毯在忙乱中被脚步踏皱。美人尽情舞蹈，金钗从发间舞落。“酒恶时拈花蕊嗅”，传神地表现出了李煜贪恋享乐、纵情声色的神态。别殿的萧鼓声则告诉我们此时的宫廷是处处歌舞升平。这种对奢华宫廷生活的沉迷，其实暴露出了李煜心中深深的无奈。眼看国之将亡自己却毫无办法，只能借着狂欢来麻痹自己。尽管他对自己的人生感到不甘心，对国家和家族有些愧疚，但所有的一切已来不及挽回了。干脆选择逃避，浑浑噩噩地挨完剩下的日子。 其实与其说后主无意治理国家，不如说他无力保住江山。既然江山难保，而终日借着狂欢来自我麻痹又是暂时的，那就干脆将自己的心寄托于美人。在他前期的词里，大部分都是描写男女爱情的。 虽然过着奢华的生活，又有美人在侧，但这一切终将失去。清醒时寂寞和空虚就会涌上心头,因此李煜的词里也有些借思妇之口言感伤的作品。且看《阮郎归·东风吹水日衔山》:“东风吹水日衔山，春来长是闲。落花狼籍酒阑珊，笙歌醉梦间。佩声悄，晚妆残，凭谁整翠鬓?留连光景惜朱颜，黄昏独倚阑。” 已是日落西山，东风吹拂着水面。这样的春景却让人百无聊赖，只好伴着笙歌醉眼看落花。美丽的少妇独自感叹，还有谁会来帮她整理残妆?容貌会随着时间慢慢变老，自己却只能在黄昏里倚阑等待。李煜借思妇之口，其实是想要表达自己的伤感。现在所拥有的一切都将在亡国后失去，李煜不知道自己还能支撑多久，也不知道这个摇摇欲坠的国家还能支撑多久。整首词里弥漫着李煜对未来人生的些许忧患。 后期，李煜的词主要是写亡国之恨，这与他前期所写的那些“靡靡之音”在风格上完全不同。而且他后期的这些词作比前期的艺术成就要高。后期的词无不深刻地表现了他对故国的怀念。当“花间派”的词人们还在抒写风花雪夜的时候，李煜已经在用词来抒发自己人生的失意了。他扩大了词的境界，影响了后来北宋词风由雍容艳丽向清丽淡雅的转变。代表作有《乌夜啼》《浪淘沙》《虞美人》。 先看《乌夜啼·林花谢了春红》:“林花谢了春红，太匆匆!无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重。自是人生常恨水常东。” 林间的春花谢得太匆匆。世事无常，早上才下过雨晚上又刮起了风。那过去的时光已经一去不复返了。这一生的恨，就像那东去之水，永流不尽。这首词充满了对故国的怀念和对自己无能的悔恨。“林花”固然美丽，却逃不过岁月的变迁。国家真的灭亡了，故国的一切还历历在目，却再也无法挽回。绝望就这样涌上了李煜的心头，于是他叹出了“自是人生常恨水常东”。这种对自己人生的深刻反省，在他前期的词作里是没有的。 ( 第 1 页 共4页 202 3 / 8 / 18 1 ) 学科网（北京）股份有限公司 $