第二单元用美术介绍我自己+第1课人像作品探秘 教学设计-2026-2027学年冀美版初中美术七年级上册

该初中美术教学设计聚焦经典人像作品中自我与个性的认识，通过展示多幅中外人像缩略图提问导入，建立“人像—自我”联结，以“读身份—析表现—品风格—联自我”四步支架梳理从识别身份到理解艺术风格的脉络。 该资料以问题链驱动分层探究，选取《文姬归汉图》《三十老人》等中外名作对比，引导学生用光线、表情等美术语言分析人物特征，实践环节“观察笔记”四步支架落实艺术表现与创意实践，提升学生审美感知与文化理解，为教师提供清晰教学路径和可操作评价方法。

第二单元 用美术介绍我自己 第1课 人像作品探秘 教学设计 课程基本信息 课题 第1课 人像作品探秘——在经典人像中认识自我与个性 课型 欣赏·评述 课时 1课时（45分钟） 教材分析 本课是冀美版七年级上册第二单元“用美术介绍我自己”的起始课，单元大观念为“美术是认识自我、表达个性的重要方式，在欣赏与创作中建立积极的自我认同”。教材第16—17页以人像作品为媒介，选取《文姬归汉图》、伦勃朗《自画像》、维米尔《戴珍珠耳环的少女》、徐悲鸿《自画像》、丰子恺《三十老人》、科柯施卡《自画像》等中外名作，引导学生从身份、性格、精神出发，分析光线、表情、造型与风格等表现因素。本课以“欣赏·评述”课型承接课标“任务二 传递我们的创意”，为后续两课奠定图像识读与自我表达基础。 学情分析 七年级学生自我意识快速发展，对“我是谁”充满好奇，乐于通过图像认识他人，但美术欣赏经验有限，对人物画多停留在“像不像”的浅层判断。 学生对中外人像与画家风格较陌生，难以将光线、表情、造型与人物性格、身份联系起来，也少思考艺术风格与个人气质的关系。 本课以问题链驱动，借助教材原图与分层提问，引导学生从读身份到析表现、由风格体悟个性，逐步建立图像识读与审美评述方法。 学习目标 审美感知：欣赏《文姬归汉图》、伦勃朗《自画像》、《戴珍珠耳环的少女》、丰子恺《三十老人》、科柯施卡《自画像》等中外人像作品，感受中国画、油画、素描、漫画等不同材质的表现力，识别画面中人物的身份、性格与精神状态。 艺术表现：能运用光线、明暗、表情、面部朝向、造型手法等美术语言描述人像作品带给自己的感受，尝试用简明的评述语言表达对人物特征与画面因素的分析。 创意实践：在欣赏基础上选择一幅教材人像作品完成观察笔记，提取“身份—表现手法—艺术风格”的线索，为后续“寻找自己的风格”积累个性化的观察与创意素材。 文化理解：理解艺术家通过人像传递自我与个性，认识中西方人像艺术风格的多样性，体会美术是认识自我、表达个性的重要方式，在欣赏中建立积极的自我认同。 教学重点与难点 教学重点：引导学生从人像作品的人物身份、性格、精神状态入手，分析画面中光线、明暗、表情、面部朝向等表现因素如何传递人物特征，掌握基本的图像识读与欣赏评述方法。 教学难点：理解人像的造型手法、表现形式与艺术家的个人风格、艺术追求之间的关系，能从风格的多样性中感悟“美术是认识自我、表达个性的重要方式”这一单元大观念。 教学准备 教师准备：冀美版七年级上册美术教材（第16—17页）、多媒体课件（含教材人像作品原图）、本课3张配图（文姬归汉图、三十老人、科柯施卡自画像）、人像观察笔记学习单、课堂评价量表。 学生准备：美术教材、笔记本与彩笔、课前可收集的一张家人或自己的肖像照片（备用）。教师需提前熟悉教材问题链，预设分层提问，以便照顾不同欣赏基础的学生。 第一课时（45分钟）—— 在经典人像中认识自我与个性 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、情境导入：人像里的“我” 上课，师生问好。展示一组教材人像缩略图（文姬归汉图、伦勃朗自画像、戴珍珠耳环的少女、丰子恺三十老人、科柯施卡自画像），提问：“看到一张脸，我们最先想了解什么？如果让你画自己，会画成什么样？画家怎样通过一张脸让我们认识一个人的性格与身份？” 揭示课题：第二单元第1课《人像作品探秘》，副标题“在经典人像中认识自我与个性”，说明本课以课标“任务二 传递我们的创意”为线索。 观察多幅人像，联系生活说出“想知道他是谁、在想什么”。带着“一幅画如何介绍一个人”的问题进入课堂，明确目标，产生探究兴趣。 以“人像能否介绍一个人”导入，激活自我意识与生活经验，建立“人像—自我”联结。借助教材原图体现“从生活走向艺术”，呼应课标联系生活经验识别作品的要求，为深入赏析铺垫。 二、任务一：辨身份——人像中的性格与身份 出示教材第16页《文姬归汉图》（中国画 局部，金代张瑀，吉林省博物院藏），组织学生完成教材提问：“画中哪个人物是蔡文姬？为什么？” 引导观察人物位置、服饰、姿态与随从关系，讨论画家如何以中心人物与群像安排突出主人公身份。 小结：人像先让我们“认出一个人”——身份、性格藏在姿态、服饰与人物关系中，欣赏人像第一步是读身份。 仔细观察《文姬归汉图》局部，结合服饰与随从判断蔡文姬的位置。小组讨论并汇报理由（居中、仪仗、神情庄重），初步体会画面关系透露身份。 紧扣教材原图与原生问题，训练从图像提取身份信息的观察力。以《文姬归汉图》为锚点，把“认出人物”转化为可操作方法（看位置、服饰、关系），落实审美感知与图像识读，为析表现埋笔。figure 挂载原作强化图文对应。 文姬归汉图（中国画 局部） 金代 张瑀 吉林省博物院藏（教材第14页） 三、任务二：析光影——光线明暗与表情的作用 回到教材第16页问题链：“画面光线强度与明暗反差各不相同，展现什么特征？面部朝向和表情会影响你对人物性格的判断吗？” 对比欣赏伦勃朗《自画像》（1628）、哈尔斯《弹琴的小丑》（1623—1624）、维米尔《戴珍珠耳环的少女》（1665）三幅油画。 提问：“伦勃朗强烈光暗让你觉得他怎样？维米尔少女回眸传递什么情绪？”归纳：光线、明暗、朝向、表情是塑造性格的语言。 对比三幅油画，观察光线与明暗反差，用词语描述气质（伦勃朗深沉、小丑活泼、少女温柔神秘），讨论表情朝向是否影响自己的好恶判断。 以教材问题链为支架，从读身份走向析表现，理解光线、明暗、表情等美术语言对性格的塑造。三幅油画对比培养比较分析与审美判断，落实艺术表现素养，深化“美术语言传递个性”。 四、任务三：漫画里的“我”——风格的多样性 出示教材第17页丰子恺《三十老人》（漫画，1926），提问：“它与前面油画自画像有何不同？造型为何这么简？画家想表达什么？” 讲解：漫画以简练线条与夸张概括表现人物，丰子恺用质朴笔触描寻常人神态，体现“子恺漫画”亲切隽永的个人风格。 小结：从写实油画到写意漫画，人像千姿百态，风格因艺术家而不同。 观察《三十老人》，对比油画说出“线条简、不写实”等特点，讨论丰子恺气质与漫画风格的联系，体会艺术风格的多样性。 引入漫画呼应教材“探索与理解”关于风格的讨论。以《三十老人》帮学生理解造型手法、表现形式与艺术家个人气质相关，突破难点。figure 挂载原作使风格对比直观，落实文化理解与创意实践。 三十老人（漫画） 1926 丰子恺（教材第15页） 五、任务四：自画像里的自我——艺术家的个人风格 出示教材第17页科柯施卡《自画像》（油画，1913，奥地利，纽约现代艺术博物馆藏），回顾徐悲鸿《自画像》（素描，1925）。 提问：“同样自画像，科柯施卡与徐悲鸿感觉一样吗？从造型与形式看，你感受画家怎样的艺术追求？” 引导学生阅读教材“探索与理解”：艺术家创作带明显个人风格，反映审美趣味与追求，作品呈现风格多样性。小结：自画像是与自我对话，人像成为认识自我、表达个性的方式。 对比两幅自画像，描述气质（科柯施卡激烈、徐悲鸿沉静），阅读“探索与理解”提炼“个人风格反映艺术追求”，联系单元大观念理解人像与自我表达。 以两幅自画像将欣赏升华为自我表达与个性。借助教材学理支撑，理解风格与艺术家气质关联，落实单元大观念“美术是认识自我、表达个性的重要方式”。figure 挂载科柯施卡原作，图文互证，深化文化理解。 自画像（油画） 1913 科柯施卡（奥地利）（教材第15页） 六、实践体验：我的人像观察笔记 布置实践：从教材人像任选一幅（文姬归汉图、伦勃朗自画像、戴珍珠耳环的少女、三十老人、科柯施卡自画像）完成“人像观察笔记”。 四步支架：①写身份；②找表现（光线/表情/朝向）；③评风格（写实或写意）；④联自我（这张脸让我想到自己或身边人的什么）。巡视指导，提示用美术语言而非“好看”。 自主选择一幅人像，按四步填写笔记，用“光线、表情、风格”等词汇描述，与同桌交换补充人物特征关键词。 将欣赏转化为表达，体现做中学。四步支架使隐性方法显性化，降低评述门槛，培养创意实践与表达。以“联自我”呼应单元主题，架设从欣赏他人到认识自我的桥梁，为下一课蓄力。 七、展示评价与课堂小结 组织展示笔记，引导互评：“你选了哪幅人像？最打动你的因素是什么？体现画家怎样的个性？” 小结：“今天先读身份，再析光线表情，最后从风格看见个性。无论张瑀的蔡文姬、丰子恺的小人，还是科柯施卡的自画像，人像都是认识自我、表达个性的方式。” 作业：完善笔记；有兴趣拍一张家人肖像用今天方法说性格。 展示笔记，说明所选人像与最打动自己的因素，参与互评，从“是否用美术语言”“是否看见个性”发表意见，记录作业。 展示评价巩固评述方法，培养审美判断与自信表达。小结回扣主线与单元大观念，内化“用美术认识自我”意识。实践作业把欣赏延伸到生活，体现课标“任务二 传递我们的创意”导向。 板书设计 人像作品探秘 —— 在经典人像中认识自我与个性 一、读身份 文姬归汉图（金·张瑀）：位置·服饰·关系 → 蔡文姬 二、析表现（美术语言） 光线·明暗·朝向·表情 伦勃朗 / 哈尔斯 / 维米尔 三、品风格（个性印记） 三十老人（丰子恺·漫画）亲切隽永 自画像（科柯施卡·油画）激情表现 自画像（徐悲鸿·素描）沉静写实 四、联自我 美术是认识自我、表达个性的重要方式 教学反思 本课以教材第16—17页人像为唯一来源，按“读身份—析表现—品风格—联自我”推进，图文对应紧密。 在文姬归汉图、三十老人、科柯施卡自画像三处挂载原图，使风格讨论有直观依托，学生更快建立“作品—表现—个性”关联。 问题链有效驱动思考，但时间较紧，实践“观察笔记”部分学生表述偏感性，后续可提供更细评述句式支架并增加小组合作，让风格对比更充分。 学科网（北京）股份有限公司 $