第三单元多彩的生活+第5课自然造物之美 教学设计 2026-2027学年赣美版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦自然的光、色与材料运用，围绕色彩三要素及冷暖关系展开。以教材《云南红河哈尼梯田》摄影导入，引导观察光影色彩变化，构建“光色原理—色彩三要素—冷暖联想—自然材料艺术—创作实践”的知识脉络，通过教材图文、色卡演示等支架辅助学习。 此资料亮点在于“观色—懂色—用材—创作”的递进设计，融合审美感知（赏析梯田与安迪·高兹沃斯大地艺术）、创意实践（自然材料重组创作），以学生作品《恬静》分析色彩规律，采用情境导入与实践结合的方法，提升学生色彩运用与创意能力，为教师提供清晰可操作的教学路径。

第三单元 多彩的生活 第5课 自然造物之美 教学设计 课程基本信息 课题 第5课 自然造物之美——如何用自然的光、色与材料，创作传递创意的作品 课型 造型·表现 课时 1课时（45分钟） 教材分析 本课是赣美版八年级上册第三单元“多彩的生活”第5课《自然造物之美》，对应课标“任务二 传递我们的创意”（第四学段8~9年级）。 教材第14页以单元任务目标引出：了解光和色原理、体验自然造物之美，了解色彩联想、掌握色彩搭配规律，并以摄影《云南红河哈尼梯田》（嘉楠）开启“大自然的馈赠”情境。 第15页提出基本问题“大自然中有哪些独特的美？”，讲解光与色产生原理，系统阐述色彩三要素——色相、明度、纯度，并呈现暖、中性、冷色区与“感知·交流”栏目。 第16页“探究·理解”介绍植物拼贴、沙画、竹编、大地艺术等，并以［英国］安迪·高兹沃斯1987年《大地艺术》及学生作品《恬静》《绽放》为例；“表现·分享”布置从身边取材、依色彩与造型原理创作。全课“观色—懂色—用材—创作”递进，为单元后续奠基。 学情分析 八年级学生已具备基础色彩常识，对自然景色有直观喜爱，但多停留于感性欣赏，尚未系统掌握色相、明度、纯度等理性概念，易将“颜色”与“色彩知识”混为一谈。 该年龄段学生好奇心强、喜欢动手，对叶子、花瓣、果实等自然材料兴趣浓厚，但把材料转化为有创意作品时，往往缺乏色彩经营意识（冷暖对比、明度层次），也易因选材困难止步于简单拼贴。 学生此前接触过色彩与简单手工，具备初步图像观察能力，需建立“自然观察—色彩分析—创意实践”的方法链条。 学习目标 审美感知：欣赏教材中《云南红河哈尼梯田》、大地艺术及学生植物作品，感受自然光、色与材料之美，识别色彩三要素（色相、明度、纯度）与冷暖关系。 艺术表现：理解光与色产生的原理（光反射进入眼睛被感知为色彩），能用语言描述色彩的色相、明度、纯度特征及冷暖倾向。 创意实践：从身边寻找自然材料，依据色彩与造型原理，创作一件以自然造物为灵感的美术作品，体验材料重组与色彩经营的乐趣。 文化理解：体会“大自然的馈赠”所蕴含的造物智慧，理解艺术家借自然材料表达创意的方式，增强热爱自然、用美术美化生活的意识。 教学重点与难点 教学重点：认识色彩三要素（色相、明度、纯度）与冷暖关系；理解光与色产生的原理；能从自然材料中获取创作灵感并运用于实践。 教学难点：将观察到的自然色彩与材料特性，转化为有创意、有色彩规律的美术作品；在创作中自觉运用色彩搭配规律（如冷暖对比、明度层次）并传递个人创意。 教学准备 教师准备：赣美版八年级上册美术教材（第14—16页）、多媒体课件、色彩三要素与冷暖色环示意图、自然材料实物（枝叶、花卉、果实等）、学生作品图片、拼贴工具（卡纸、胶棒、剪刀、彩笔）。 学生准备：美术教材、课前收集的自然材料（落叶、花瓣、果实、树枝等）、卡纸、胶水、彩笔。 第一课时（45分钟）—— 赏自然造物之美，创生活创意之作 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、情境导入：大自然的馈赠 展示教材第14页摄影《云南红河哈尼梯田》（摄影 嘉楠），提问：“这张照片最打动你的是什么？层层梯田在不同光线下呈现出哪些色彩变化？”引导学生从四季、光影、色彩角度描述。 讲述：“大自然的馈赠让我们体验四季、欣赏美景，艺术家常被自然打动，用各种艺术形式赞美自然、憧憬多彩生活。”揭示单元目标与课题：了解光和色的原理，体验自然造物之美。板书课题。 欣赏哈尼梯田摄影，联系生活中的自然景色，描述光影与色彩变化。思考“自然美在哪里”，带着兴趣进入学习情境。 以教材开篇摄影创设情境，用低门槛问题激活兴趣，建立“自然—色彩—艺术”联结，呼应单元主题，引出本课基本问题。 云南红河哈尼梯田　摄影　嘉楠（教材第14页） 二、任务一：光与色从何而来 回到教材第15页，引导学生阅读：“我们看到的色彩，是照射到物体上的光反射进入我们的眼睛后，被感知为色彩。” 提问：“没有光世界会怎样？为什么同一片叶子在阳光下和阴影里颜色不同？”讲解光与色关系：光源→物体→反射光→眼睛→感知色彩。小结：光让我们看见五彩缤纷的世界。 阅读教材语句，结合生活经验思考光与色的关系。举例说明光线变化带来的色彩差异，在练习本上记录关键词。 从科学原理切入，帮助学生建立“光—物体—眼睛”色彩生成链，为理解三要素奠基，培养图像识读与理性分析能力。 三、任务二：认识色彩的三要素 展示教材第15页“色彩的三要素：色相、明度、纯度”，逐一讲解：①色相——色彩相貌，如红黄蓝紫各有名称；②明度——深浅明暗，近白则高、近黑则低；③纯度——鲜艳纯净度（饱和度），高则夺目、低则稳重。 配合色卡演示，提问：“天蓝与深蓝差异在哪？鲜红与灰红呢？” 对照教材定义，观察色卡，区分三组概念。尝试用语言描述身边物体的色相、明度、纯度，与同伴互说互评。 以教材原定义为核心，借助色卡演示，将抽象概念具体化。通过对比问答突破易混点，落实基础知识。 四、任务三：色彩的冷暖与联想 引导学生观察教材第15页“暖、中性、冷”色区与“感知·交流”栏目，朗读：“在大自然里寻找色彩与灵感，创作充满生机与活力的作品。” 提问：“生活中还有哪些色彩景观让你惊艳？它们体现了哪些色彩知识？”讲解冷暖：红橙黄偏暖、蓝青偏冷，中性调和其间；并说明色彩联想——由色彩引发情绪与记忆（如绿色联想生机）。 回忆令人惊艳的自然色彩景观（晚霞、森林、海面等），判断其冷暖属性与三要素特征。小组交流色彩联想，口头分享。 将三要素延伸至冷暖与联想，连接生活经验。通过“惊艳景观”分享激发共鸣，为取材创作积累色彩语汇。 五、任务四：自然中的创作材料与大地艺术 翻到教材第16页“探究·理解”，朗读：“艺术家在大自然中探寻创作材料，巧妙利用材料特性，塑造形式多样的艺术品，如植物拼贴、沙画、竹编、大地艺术等。” 重点介绍《大地艺术》（植物，1987年，［英国］安迪·高兹沃斯）：以自然物为媒介，在天地间创作又随自然回归。提问：“这些材料有何共同特点？与色彩知识如何结合？” 阅读“探究·理解”，认识植物拼贴、沙画、竹编、大地艺术等自然材料艺术。观察大地艺术图片，思考材料的天然属性与色彩、造型原理的关系。 从“观察色彩”过渡到“运用材料”，拓宽视野。以大地艺术渗透生态与创意理念，为赏析学生作品与动手实践铺垫。 六、任务五：赏析学生作品《恬静》 展示教材第16页学生作品《恬静》（植物）。引导观察：作者以何种植物材料、色彩与造型表达“恬静”？ 讲解：学生巧妙利用植物天然形态、色彩与质感，通过排列、拼贴营造宁静意境，体现“将缤纷艳丽的花卉重新排列组合，变成新的作品”的思路。追问：“若用冷色植物表现，氛围会如何变化？” 欣赏《恬静》，分析其植物材料、色彩搭配（冷暖、明度）与造型。联系色彩三要素，口头描述作品如何传递“恬静”，并与同伴互说感受。 以同龄人作品降低距离感，用本课所学赏析，实现知识迁移。通过“恬静”意境分析，体会材料重组与色彩经营的创意。 恬静　植物　学生作品（教材第16页） 七、任务六：赏析《绽放》与材料重组 展示教材第16页学生作品《绽放》（植物），并联系另一思路“将各种水果以色相环的色彩顺序排列”。 提问：“《绽放》如何把花卉重组成新作品？若按色相环排列水果，效果如何？”引导归纳：创作可从“重组自然物”与“依色彩规律排列”两条路径入手，既要尊重材料特性，又要运用色彩搭配规律。 对比《绽放》与“水果按色相环排列”的思路，讨论两种创作路径。思考自己可采集哪些材料、按什么色彩规律重组，初步形成创作构想。 提供可借鉴策略（材料重组、按色相环排列），将赏析转化为方法，引导从模仿走向构思，激活创意。 绽放　植物　学生作品（教材第16页） 八、实践体验：从自然取材创作 出示教材第16页“表现·分享”任务：“从身边寻找创作材料，根据色彩、造型的原理创作一件美术作品。” 明确步骤：①准备自然材料（枝叶、花卉、果实等）；②确定主题与色彩基调（冷/暖、明度纯度）；③依原理组合（拼贴、排列、编织）；④调整整体效果。巡视指导，提示安全、尊重材料天然美，鼓励运用三要素与冷暖知识。 选取自带或教师提供的自然材料，确定主题，运用色彩三要素与冷暖知识进行拼贴或排列创作。遇到困难与同伴或教师交流，不断调整完善。 落实“造型·表现”与“表现·分享”，让学生在真实创作中内化光、色、材料知识，培养创意实践能力。 九、展示评价与课堂小结 组织作品展示，引导互评：“你的作品取材于什么自然物？运用了哪些色彩知识（三要素/冷暖）？想传递什么创意？”依据教材“评价·建议”维度点评。 课堂小结回扣基本问题：“今天我们认识光与色原理、色彩三要素与冷暖，赏析哈尼梯田、大地艺术与学生植物作品，并从自然取材创作——自然造物之美，在于用心发现光、色与材料，赋予其全新意境。” 布置作业：完善课堂作品；观察记录一处自然色彩景观，标注其色相、明度、纯度。 展示作品，说明材料来源、色彩运用与创意意图。参与互评，从色彩搭配、材料巧用、创意表达等角度发表意见。记录作业，明确课后延伸。 通过展示评价巩固所学，培养审美判断与表达能力；小结回扣核心问题，作业延伸至生活，培养对自然造物之美的敏感度。 板书设计 自然造物之美 · 传递我们的创意 一、光与色 光源 → 物体 → 反射 → 眼睛 → 感知色彩 二、色彩三要素 色相（相貌）· 明度（深浅）· 纯度（鲜浊/饱和度） 冷暖：暖（红橙黄）· 中性 · 冷（蓝青） 三、自然材料艺术 植物拼贴·沙画·竹编·大地艺术（安迪·高兹沃斯 英 1987） 学生作品：恬静 · 绽放 · 吉 四、创作路径 重组自然物 ＋ 依色彩规律排列（色相环） 五、核心问题 发现光·色·材料之美，赋予全新意境 教学反思 本课以教材第14页《云南红河哈尼梯田》摄影导入，沿“光与色原理—色彩三要素—冷暖联想—自然材料艺术—赏析学生作品—动手创作”层层递进，在哈尼梯田、学生作品《恬静》《绽放》旁嵌入原图，建立直观图像关联。 学生参与热情较高，但将材料转化为有创意作品时，部分学生易停留于简单拼贴，对色彩规律（冷暖对比、明度层次）经营不足。后续可加强“先定色彩基调再选材料”的引导，并增加小组合作降低选材难度；展示评价环节应预留更充分时间。 学科网（北京）股份有限公司 $