6.2《再别康桥》练习 2025-2026学年统编版高二语文选择性必修下册

**基本信息** 以《再别康桥》为核心，通过基础辨识、深度赏析、语言运用与写作迁移的三阶设计，实现从单一知识点到综合素养的递进，强化文化自信与审美创造。 **分层设计** |层次|知识覆盖|设计特色| |----|----------|----------| |基础理解层|诗歌内容、艺术手法辨识|选择题考查意象、语言、结构基础，如1-2题辨识比喻与回环手法，夯实语言运用基础| |能力提升层|“三美”理论、论证分析、意象与音韵结合|主观题深化赏析，如3题结合“三美”理论分析诗艺，8题比较意象与音韵统一，培养思维能力与审美创造| |综合应用层|语言锤炼、古今诗歌传承、写作表达|语言文字运用（如16题鉴赏炼字）与作文题（23题联系时代谈“温柔守护与从容告别”），促进文化自信与迁移应用|

6.2《再别康桥》练习 一、现代文阅读 阅读材料，完成小题。 再别康桥 徐志摩 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹； 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙， 向青草更青处漫溯； 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 1．对《再别康桥》一诗的赏析，不恰当的一项是（   ） A．“康桥”现在通译“剑桥”，即著名的剑桥大学所在地，是一个风景秀丽的地方，徐志摩年轻时曾在此读书、生活过，结识过许多英国朋友，故对此怀有一种特殊感情。 B．第二节作者运用比喻手法，将岸边的柳树倒映在剑河里的情景，写得甜蜜而美丽，浸透着诗人的欣喜和眷恋。 C．第三节运用拟人的手法，借水草的“招摇”，生动地写出了康桥对他的热情欢迎，同时用“甘心做一条水草”表达了诗人对康桥无限的依恋之情。 D．第五节的“满载一船星辉/在星辉斑斓里放歌”是回忆往昔夜晚在康河尽兴游览的情景，抒发了诗人对往昔岁月的怀恋之情。 2．下列选项中关于《再别康桥》的表述，有误的一项是（   ） A．《再别康桥》的语言，多用有色彩的词语，诗中用了“云彩”“金柳”“夕阳”“波光”“艳影”“青荇”“彩虹”等词语，给读者以视觉上的色彩想象，表达了诗人的深情。 B．诗的第一节和最后一节都表达了对康桥的依依不舍的感情，语意完全相同，没有变化，但正是这种回环往复的结构形式表达了诗人真挚的感情，创造了深邃的意境。 C．“悄悄是别离的笙箫”一句匠心独运，将“悄悄”比做“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。 D．诗人以“西天的云彩”为别离对象，给人清新飘逸之感。在气氛创造方面，诗人造成了一种寂然无声的寂静环境，又选取了“云彩”“青荇”“星辉”等意象，造成一种清新感。 3．新月派诗歌理论的核心是讲究“三美”：音乐美：主要指音节和韵脚的和谐，追求诗歌的韵律感；绘画美：主要指画面感，讲究诗的视觉形象和直观性；建筑美：主要指从诗的整体外形上，讲究节与节的匀称和行与行的整齐。徐志摩被誉为“三美”新诗理论的践行者，请结合“三美”理论对本诗进行赏析。 阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 诗歌传情达意有两大基本手段，即音韵节奏和意象形象。诗的音韵节奏作用于人们的听觉感受和内在的节奏感受，而意象、形象则作用于人们的视觉、想象和知解力。要完美地鉴赏、理解一首诗，必须充分调动人们的这两大类感觉能力。任何一类感觉能力的缺乏，都会导致对诗歌理解的障碍。 当我们仅专注于意象的显现和内涵时，往往就会对音韵节奏的表现作用“听而不闻”，甚至把它当作一件可有可无的东西。尤其面对那些没有什么意象，而主要诉诸音韵节奏的诗时，我们就会显得木然无知，处于一种所谓的“失语”状态。这种能力的缺乏还容易导致出现另一个毛病。由于对音韵节奏的感悟本是一种关系性的、整体性的感悟，这种能力的缺乏就会带来对诗歌的整体感受、把握能力的缺失。于是就会出现这样一种诗歌解读现象，往往在一些局部（通常都是意象或所谓象征）大加穿凿，大加发挥。在诗歌的理解中经常出现的那种“阐释过度”的毛病，就常常是由这一原因引起的。 与音韵节奏感悟能力缺乏的毛病相对，在诗歌理解中出现的另一个毛病就是对意象的领悟能力欠缺。一旦诗有一些稍深厚复杂的意象或象征，就感到不知所措。尤其是当一些诗主要并不依赖于音韵节奏而主要借助意象的新颖深厚以及意境来表现时，他们就基本失去了领悟诗歌的意旨及其巧妙之处的兴趣。这样一种对待诗歌的态度对于理解诗歌，尤其是理解新诗往往会造成很大的障碍。这样对待诗，对待那些缺乏音韵节奏的诗，实则也是偏颇的。因为诗，本来就是音乐因素与造型艺术因素的混合物。它有时这个方面的因素重一点，有时那个方面的因素重一点，对诗而言都属于正常现象。当一首诗主要诉诸意象等因素时，我们就应当主要从意象、形象的角度去欣赏它，而不要再计较于它的音韵节奏是否优美。 当然，我们也希望，诗能够在音韵节奏和意象两方面总是能和谐统一，但我们也要知道，诗作为一门混合型的艺术，它有时候的确能够做到如此，但有时候的确会有所偏重。那么，我们欣赏诗，就应当具有两副眼光，而且有时候要更多地用这一副眼光，有时候要更多地用另一副眼光。 （摘编自谭德晶《现代诗歌理论与技巧》） 材料二： 综观20世纪中国新诗，从创作实践到理论批评，从语言形式、表现手法到观念题旨、艺术精神，继承了中国古典诗歌的诸多优良传统。不过，这种继承不是亦步亦趋的墨守成规的仿效，而是在横向移植的外来参照之下的现代创造性转化。 胡适的《尝试集》作为白话新诗的发轫，其秉承古典诗歌的遗传基因即至为明显，胡适自己就承认，他的新诗“实在不过是一些刷洗过的旧诗”。胡适之后，白话诗人的创作或强或弱、或显或隐、或多或少，都无法完全远离古典诗歌传统的一脉血缘。 古今诗人之间，像郭沫若诗歌的豪情气势与李白诗歌，艾青诗歌的深沉悲郁与杜甫诗歌，戴望舒、何其芳诗歌的辞色情调与晚唐温李诗词，卞之琳诗歌的炼字琢句与南宋姜、吴雅词等；古今诗体之间像胡适之体的浅白与元白体的浅俗，俞平伯、严阵、流沙河诗歌的语言节奏与古代词曲句式，郭小川的新辞赋体诗歌与古代辞赋歌行，白话小诗的体式与古代绝句小令等；古今诗歌流派之间，像新边塞社会激昂迈进、地域特色显明，与盛唐边塞诗的激情悲壮、异域风光独特等；古今诗歌主题之间，像社会政文治主题，爱国主题，爱情主题，时间生命主题，历史主题，自然主题，乡愁主题等；古今诗歌剧形式手法之间，像构句分节押韵，意象化，比兴象征，构思立意，意境营造与氛围渲染，叙事性和戏剧化，互文与用典等；其间均有着千丝万缕的内在联系。 开展扎实有效的古今诗歌传承研究工作，有利于古代诗歌研究者扩大视野，完善知识结构，形成关于中国诗歌史发展演变的整体观，理清20世纪新诗的诗学背景和诗艺渊源，从而对古典诗歌的现代价值和现代新诗的艺术成就，作出较为准确的评估；并以辉煌灿烂的古典诗艺为参照，剖析新诗艺术的利弊得失，提升新诗的艺术水准：促使古典诗艺的现代性转化；它还有望在中国诗学领域拓展出一片边缘交叉的新垦地，形成一个新的分支学科；而在广泛的意义上，它更有益于培养现代学人丰富的审美趣味、弘通的历史视野和对优秀的民族文化传统进行创造性转化的能力。 （摘编自杨景龙《古典诗歌的现代传承》） 4．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．人们只要把握音韵节奏和意象形象这两大诗歌传情达意的基本手段，就能完美地鉴赏、理解一首诗。 B．对意象的领悟能力欠缺，容易导致人们在理解诗歌时，基本失去领悟诗歌意旨及其巧妙之处的兴趣。 C．实现了现代创造性转化的中国新诗，在语言形式和表现手法两方面继承了古典诗歌的诸多优良传统。 D．《尝试集》是中国新诗的发轫之作，尽管胡适不愿面对，但他的部分诗作几乎就是古典诗歌的翻版。 5．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（   ） A．对音韵节奏感悟能力的缺乏会带来对诗歌整体感受、把握能力的缺失，进而经常导致在诗歌的理解中出现“阐释过度”的毛病。 B．虽然诗是一门混合型艺术，但其在音韵节奏和意象两方面并不能总是做到和谐统，因此，我们在欣赏诗时，应当具有两副眼光。 C．一个不可忽视的事实是：20世纪的中国诗坛，几乎所有诗人的创作或强或弱、或显或隐、或多或少，都与古典诗歌传统一脉相承。 D．中国新诗只有实现了在横向移植的外来参照之下的现代创造性转化，才能继承古典诗歌优良传统，开展好古今诗歌传承研究工作。 6．下列选项不能作为材料二论据的一项是（   ） A．戴望舒《雨巷》中的主要意象“丁香”，源自李環的《摊破浣溪沙》中的词句“丁香空结雨中愁” B．余光中《碧潭》中的“如果舴猛再舴艋些”，借鉴了李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟”的句意。 C．贺铸《行路难》“不知我辈，可是蓬蒿人”，与李白《南陵别儿童入京》中的“我辈岂是蓬蒿人”有关联。 D．舒婷的《船》表现了咫尺天涯的永恒阻隔，与《古诗十九首》中“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”同出机杼。 7．请简要分析材料二的论证思路。 8．诗歌传情达意有两大基本手段，即音韵节奏和意象形象。统编教材选录的中国新诗在这两方面都做到了和谐统一，请以《再别康桥》或《大堰河——我的保姆》整首诗为例简要分析。 附：轻轻的我走了／正如我轻轻的来／我轻轻的招手／作别西天的云彩 那河畔的金柳／是夕阳中的新娘／波光里的艳影／在我的心头荡漾 大堰河，是我的保姆／她的名字就是生她的村庄的名字／她是童养媳／大堰河，是我的保姆 大堰河，今天我看到雪使我想起了你：／你的被雪压着的草盖的坟墓／你的关闭了的故居檐头的枯死的瓦菲／你的被典押了的一丈平方的园地／你的门前的长了青苔的石椅／大堰河，今天我看到雪使我想起了你 阅读下面的文字，完成各题。 读徐志摩的《再别康桥》，使我真正领略了美妙韵味的新诗，特别陶醉“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘”这一句。“金柳”，该是垂柳吧，只是夕阳中的垂柳，才堪比“新娘”；河畔的垂柳，被夕阳染成金色，像身着盛装的新娘，艳影倒映在康河的波光中，让人生出热烈纯真的爱恋。徐志摩爱恋康桥，就像爱恋自己梦里的新娘。而康桥什么最像新娘呢？只有河畔夕阳下的垂柳。垂柳 ① ，浓密的枝条细长，一律下垂，迎风摆荡，顺光看去犹如新娘飘逸秀美的长发，逆光看则如新娘头上那块柔美的红盖头。这不就是传统中新娘出嫁的情景吗？如此 ② 的文学思维，只属于徐志摩。未名湖畔的垂柳，其实也风姿绰约，风情万种，不知哪位诗人能像徐志摩写得那样美。 我的家乡有一条清亮如练的淦河穿城而过，河畔的垂柳总是让人“相看两不厌”。虽然广场上有 ③ 的花草与名木，数量众多，但都不及河边的那些垂柳富有韵致。疏浚河道后，河水比以前更加清澈明亮，站在桥上，可以清楚地看到河底的水草在悠悠飘荡，一如徐志摩笔下的“青荇”，“油油的在水底招摇”。岸边的垂柳羡慕起河里的水草了，也探着身子，和水亲近。走在淦河边，垂柳枝乖巧地拂过脸面，柔柔的，嫩嫩的，像婴孩的手，但又不忍伸手去撩开它。 9．请在文中横线处填入恰当的成语。 10．文中画波浪线的句子有语病，请进行修改，使语言表达准确流畅。可少量增删词语，不得改变原意。 11．文中画横线的句子使用了比拟和比喻的修辞手法。两种手法经常被混淆。请结合例句简要分析其不同。 二、语言文字运用 阅读下面的文字，完成下面小题。 语言表达，不仅要做到规范、准确，很多时候还要讲究新颖、独特，富于艺术性，这就要注意语言的锤炼。 锤炼语言，要推敲词语。福楼拜对他的学生莫泊桑说：“无论你所要讲的是什么，真正能表现它的句子只有一句，真正适用的动词和形容词也只有一个，就是那最准确的一句、最准确的一个动词和形容词。其他类似的却很多。而你必须把这唯一的句子、唯一的动词、唯一的形容词找出来【甲】。”（唐弢《作家要锤炼语言》引）①推敲词语要力争用词准确，生动鲜明，富于变化。如鲁迅《阿Q正传》写阿Q赢的钱被庄家趁乱抢走，“说是算被儿子拿去了罢，总还是忽忽不乐；说自己是虫豸罢，也还是忽忽不乐”，便是很经典的例子。 锤炼语言，要善于变换句式。不同的句式，表达效果各不相同。要善于根据表达思想、抒发感情的需要， A ，以变换节奏，使语言抑扬有致，波澜起伏：或陈述句、疑问句、感叹句交错运用，或整句、散句适当搭配，或长句、短句灵活变换。如贾平凹《秦腔》中描写戏开场之前台下“人头攒拥”的情景，长句短句【乙】错落有致，②既让读者由此感受到“八百里秦川”躁动着的生命活力，也写出了场面的热闹非凡。 锤炼语言，要巧用修辞。修辞是语言艺术的花朵，恰当地运用修辞手法，能够增强文章语言的表现力和感染力。如沈从文《边城》写翠翠和祖父见到别家迎亲队伍后各怀心事，“感情仿佛皆追着那唢呐声音走去，走了很远的路方回到自己身边来”，③这句话将二人的内心情感波澜写得韵味悠长，给读者以丰富的想象和思考空间。 锤炼语言， B 。高中阶段记叙文和议论文写作的语言，应该在原来生动形象、准确严密的基础上有相对的提升，力求有一定的趣味，比如记叙文的语言能不能渲染出情趣？议论文的语言能不能表现出理趣？④这些都要在写作实践中进行训练，以积累锤炼语言的能力。 12．下列判断中正确的一项是（   ） A．文中加点字的正确读音为新颖（yǐng）、人头攒（cuán）拥，而两处“波澜”的“澜”应改为“斓”。 B．第二段中【甲】处的标点符号有误，由于引文完整且独立使用，因此句号应在引号外。 C．第三段中【乙】处，“致”可解释为“情趣”，此处形容长短句交错带来的效果。 D．根据第五段可知，在写作议论文时要用大量篇幅抒情，从而使文章更能打动读者。 13．请结合上下文，在A、B两处补写恰当的句子，每句不超过12个字。 14．请简析第二段画横线句中“忽忽不乐”一词的表达效果。 15．文中四处画波浪线的部分，有两处存在表述不当的问题，请分别指出其序号并作修改。 16．学习小组计划为徐志摩的《再别康桥》撰写一则语言鉴赏札记。请阅读这首诗的第二、三节，结合材料中关于锤炼语言的相关论述，列出鉴赏要点。要求：①至少有两个不同角度；②需结合具体诗句。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇： 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！ 17．阅读下面的文字，完成下面小题。 文本一： 我所知道的康桥 徐志摩 康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说，是全世界最秀丽的一条水。河的名是葛兰大，也有叫康河的，许有上下流的区别，我不甚清楚，河身多的是曲折，上游是有名的拜伦潭，当年拜伦常在那里玩的；有一个老村子叫格兰骞斯德，有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地，这是上游，下游是从骞斯德顿下去，河面展开，那是春夏间竞舟的场所，上下河分界处有一个坝筑，水流急得很，在显光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美，宁静，调谐在这里光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。 但康河的精华是在它的中权，著名的“Backs”，这两岸是几个最蜚声的学院的建筑，最令人留连的一篇是克莱亚与王家学院的毗连处，克莱亚的秀丽紧邻着王家教堂的宏伟。别的地方尽有更美更庄严的建筑，例如巴黎赛因河的卢浮宫一带，威尼斯的利阿尔多大桥的两岸，翡冷翠维基乌大桥的周遭；但康桥的“Backs”自有它的特长，这不容易用一二个状词来概括，它那脱尽尘埃气的一种清澈秀逸的意境可说是超出了画图而化生了音乐的神味，再没有比这一群建筑更调谐更匀称的了！论画，可比的许只有柯罗的田野；论音乐，可比的许只有肖班的夜曲。就这也不能给你依稀的印象，它给你的美感简直是神灵性的一种。 假如你站在王家学院桥边的那棵大椈树荫下眺望，右侧面，隔着一大方浅草坪，是我们的校友居，那年代并不早，但它的妩媚也是不可掩的，它那苍白的石壁上春夏间满缀着艳色的蔷薇在和风中摇颤，更移左是那教堂，森林似的尖阁不可浼的永远直指着天空。 但这时你的注意早已叫克莱亚的三环洞桥魔术似的摄住，你见过西湖白堤上的西冷断桥不是？你忘不了那桥上斑驳的苍苦，木栅的古色，与那桥拱下泄露的湖光与山色不是？克莱亚并没有那样体面的衬托，它也不比庐山栖贤寺旁的观音桥，上瞰五老的奇峰，下临深潭与飞瀑；它只是怯怜怜的一座三环洞的小桥，它那桥洞间也只掩映着细纹的波粼与婆娑的树影，它那桥上栉比的小穿阑与阑节顶上双双的白石球，也只是村姑子头上不夸张的香草与野花一类的装饰；但你凝神的看着，更凝神的看着，你再反省你的心境，看还有一丝屑的俗念沾滞不？只要你审美的本能不曾泯灭时，这是你的机会实现纯粹美感的神奇！ 河上的风流还不止两岸的秀丽，你得买船去玩，船不止一种：有普通的双桨划船，有轻快的薄皮舟，有最别致的长形撑篙船，最末的一种是别处不常有的：约莫有二丈长，三尺宽，你站直在船树上用长竿撑着走的，这撑是一种技术，我手脚太蠢，始终不曾学会。你初起手尝试时，容易把船身横住在河中，东颠西撞的狼狈，英国人是不轻易开口笑人的，但是小心他们不出声的皱眉！也不知有多少次河中本来优闲的秩序叫我这莽撞的外行给捣乱了。我真的始终不曾学会；每回我不服输跑去租船再试的时候，有一个白胡子的船家往往带讥讽的对我说：“先生，这撑船费劲，天热累人，还是拿个薄皮舟溜溜吧！”我哪里肯听话，长篙子一点就把船撑了开去，结果还是把河身一段段的腰斩了去。 你站在桥上去看人家撑，那多不费劲，多美！尤其在礼拜天有几个专家的女郎，穿一身缟素衣服，裙裾在风前悠悠的飘着，戴一顶宽边的薄纱帽，帽影在水草间颤动，你看她们出桥洞时的姿态，捻起一根竟像没有分量的长竿，只轻轻的，不经心的往波心里一点，身子微微的一蹲，这船身便波的转出了桥影，翠条鱼似的向前滑了去，她们那敏捷，那闲暇，那轻盈，真是值得歌咏的。 （有删改） 文本二： 再别康桥（节选） 徐志摩 那河畔的金柳 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹； 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙， 向青草更青处漫溯； 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 文本一和文本二都描绘了康桥美丽的景色，流露出作者对康桥景色的喜爱之情。如果从描写和抒情的角度看，你更喜欢哪一个文本？为什么？ 18．《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美、音乐美、建筑美。在诗中是如何体现出来的？ 19．本诗《再别康桥》在意象的选择上独具特色，请找出本文的意象分别有哪些，并说说选择这些意象有什么作用。 20．阅读下面的文字，完成小题。 新年漫想 徐志摩 小孩子们最喜欢年。新年固然有趣，过年也是有景致的。送灶，请菩萨，打年糕，年三十半夜里吃熟荸荠，那样都是好玩。尤其是因为年脚下先生散馆或是学堂放假，孩子们这回玩儿，简直是奉旨，再不用害怕长辈的骂。是的，孩子生活上唯一的镣铐只是上学，这一放松，他们的自由是完全的了。他们跑，他们叫，他们在野地练操，坟台上比武，他们的快活是没有边际的。 难怪孩子们就爱年，就巴望年。他们往往在一个新年还不曾过完就急着问下一个新年该几时来。但他们渐次长大时，他们对“年”的趣味也就逐渐的减淡。等到成了人，生活的负担安上了肩背，“年”的面目就会不期然从喜笑转成忧郁，从嫩色暗成深色。这一深可就不易再往回淡的了。到年节边你去看看，尤其是这类年头，哪个人脸上不显着“心事”的口痕？就算足下是快活人，过年用不着担心，但一个年头的消亡至少给我们一种不愉快的警告。他仿佛说：“先生，麻利点儿罢，你又短了这么些了。” “年”是不能给我们成人们欢喜的，沉沉镣铐着的心不能感着天然的愉快，习惯娇养坏了的身体不能感着天然的愉快，环境和生活仿佛通谋侵蚀人们天赋的特权。可怜的生灵们，笑不再是他们的分，跳不再是他们的分。季候的循环，春的启示，秋的黄金，夏的富丽，冬的威严，都不能警醒他们的迷梦或是解放他们的忧郁。一年里的时节，可爱的有诗意的点缀都消失他们原来的意义，只剩下空廓的惯例，落在老妈子们的手中迎送。无光彩不止是新年，什么端阳，花朝，中秋，重阳，都萎成了日历上的蟢窝，再没有力量因缘时序的推移，鼓励人们光荣的游戏的本能。 这是一种病征，并且我怕，不是不严重的病征。生活已经皱缩到枯窘的边缘，想像脱尽了翱翔的健翩。 一堆泥，一团私欲，一球肮脏的心肝，一副残喘苟延的面目——这是现代人们的缩写，再没有别的说了。这当然只是一种看法，同时我们不疑惑仅有好为诡辩的为我们解说这普遍的消沉的气象。“这正是东方人的秉性使然，”他们说，“不比西方人一逢着芝麻大的事情就会兴奋到毛发耸动。这外表的沉静或许正是内心沉着的征象，悲观者的结论是没有充分根据的。” 阿，谁愿意无端诅咒自身？谁不愿意“悲观者的结论是没有充分根据的”？但不幸这时代不但有病而且不浅的征候已显到不容否认。不说别的，在你我自身的脉搏上，就可以按出这可惊的消息。 转瞬间又是一年生，土地还是有生命的。我们敢说，枯草尽多转青，梅枝尽有着绿的希望，但人事呢？我们在光阴的齿牙间挣扎的目标，一天模糊似一天。同时我们觉着生命在我们身上一寸寸的僵化，苦恼，烦闷，悲哀，谁忍得住不高声的叫喊，在我们还有声息的俄顷？ 前面我说过孩子们是有完全生命的，他们在天真的自由中欢迎时令的流转，赞美自然的荣华。在他们，正如山林里的雏鹿，游戏的本能得到了无阻拦的表现。文化的一个使命是在保存这健康的本能的永生，它的又一个使命是在更进一步意识的导引。这部分内在的精力化生创造的神奇，附带的柔化人生的枯瘠。不止一个思想家曾经警告我们文明的危险，他们救济的方案虽则各有不同，但他们要我们摆脱物质的累赘，解放性灵的本真，以谋建设健康的优美的活泼的人生，却是往往一致的。圣法兰西士永远伸着他那温柔的手指指引我们到小草花与孩童中间去领悟真理与实在。西方的圣哲点着孩子们对成人们说：“这些是你们应得跟着学的。”他们也说“人的生活”，应分是“花朵儿似的”。东方的圣哲不也是珍重“赤子之心”与“婴儿”的深远的涵义？庄敬的华茨华斯告诉人们“孩子是成人的父亲”，他也在小草花身上发见“眼泪所不能宣泄的强烈的情绪”。 小草花，小孩童，我们自身的卷曲，我们自身的臃肿，在这霜浓星澹的冬夜，我不由的感着不易形容的局促不安，“堕落”。户外的枯木仿佛在晚风中微喟“堕落”，残破的希望的鬼影也仿佛在我周遭揶揄的回响。 “新年”，这音响何尝不像是寒夜的鸡鸣，对昏梦的人间，报告一缕新起的曙光？又是一度更新的机会，但我们能接受这福音不？小花草，小孩童，“道不在远”，但我们有力量回复本真不？在绝望的边缘我们不期然发见，我们徘徊的踪迹，这就是我们选定的归宿。 1928年1月1日 （有删改） 本文和《再别康桥》一样，整体上情绪“哀而不伤”，请据此加以分析说明。 21．《再别康桥》一诗中，第一节和最后一节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式，这对于表达主题起什么作用？ 22．阅读下面的文字，完成下列各小题。 材料一： 中国古典诗歌的格律化经历了长期的探索。上古时人们已有意识地追求诗歌的语音美，但汉语表意文字的性质掩盖了语音因素，增加了探索语音组合美的难度。韵律的探索在《诗经》中已可见，而对声律的探索却较迟。汉代人们对声调的平仄似乎有所意识，五言诗中，不少诗句第二、第四字平仄相异；到了晋代，人们开始注意到一句之内平仄相间、两句之间平仄相对的语音组合之美。齐梁时期，诗歌格律的探索进入了与音韵学结合的自觉阶段。受到来华传教的印度僧人以梵文字母拼注汉字语音的启发，中国的音韵学产生。随着韵部的分析和四声的辨定，人们对诗歌语音美的摸索有了理论的指导。齐、梁、陈、隋的诗歌，虽然还未能称之为“律诗”，但已有不少合律之作。完成格律定型化任务的是唐代的宋之问、沈佺期。唐代近体诗的形成，既是对前人长期摸索尝试的总结，又是后代诗歌形式流变的契机，中国诗史自此进入格律化阶段。 格律包括声律和韵律两要素。基于汉语以声调表义的语音特征，近体诗找到了“平”和“仄”。如何组合平、仄这对语音因素？近体诗结合对仗构成两两相对的基本形式，平仄相间而形成律句，以“对”的形式连结两律句而成“联”，以“粘”的形式连结“联”而组成全诗音响整体。于是一扬一抑，回环往复，节奏鲜明而不呆板，富于变化。声律“以异为显”的节奏美和韵律“以同为和”的循环美相配合，声调在起伏抑扬中互相呼应，体现着和谐、整一的古典审美理想，成为古代中国诗美的一种范式。 近体诗在意象组合上也体现了古代中国人追求对称美的古典审美理想。近体诗把对称整一原则发挥到完美的境地，平仄、粘对、押韵、对仗等规则不仅对诗歌的形式进行规范，而且对诗人表达情感的方式也有所制约。意象的构成、意象的组合都由对称的原则指导。这种古典式对称美的审美理想渗透于诗歌的形式与内容，呈现出匀称和谐的意境，成为古代中国诗美的理想境界。 同时，近体诗在艺术风格上体现了中国古代追求含蓄凝练之美的民族审美意识。中国长期基于血缘关系的比较稳固的社会结构形成了较为沉稳的民族心理，民族的审美意识也趋向精凝、含蓄，追求意在言外，追求韵外之致。近体诗最能体现这种精凝含蓄的审美理想。它以严格的格律，迫使诗人逐字逐句地锤炼；它以极精炼的形式，要求诗人把丰富的内容浓缩进去，给读者以最大的想象余地。 最佳形式的确立不能代替一切美，它的副作用是对美的追求的拘限，故历来有成就的诗人都呼吁不能“拘限声病”。当近代倾向于矛盾、发展、不平衡的审美意识代替了和谐、静止、对称的古典审美意识的时候，格律体渐成诗歌的束缚，自由体在更高层次上取代了它的地位。但是，前人对格律的摸索、总结是否于自由体的白话诗毫无意义？显然不是。早在上世纪三四十年代，闻一多等现代诗人鉴于白话诗不能琅琅上口，就进行过诗歌语音规律的探索。这样看来，历史的经验并非没有借鉴价值。 （摘编自梁文宁《格律化与民族审美范式——近体诗形成的意义》） 材料二： 很多人认为格律只是形式的约束，为了形式美而约束诗人的自由。但也许没有料到，格律却可以充实诗的活力与多层复杂性。对于没有才能的诗人，格律是强加的，自外面来的限制，诗人被迫去遵守。在上世纪初新诗作者抱着解放自己的想法，抛弃了格律倾向写自由体诗。实则对于真正有才能的诗人，格律并非负面的限制，而是对诗才的积极的挑战。一旦诗人能与格律建成对话，化对抗为相互启迪，格律的要求成了调动诗人生活存储内容的力量和刺激。为了满足格律的声、行、节奏的要求，诗人必须放弃初始比较单纯的逻辑思维与线形进展的主题，而去挖掘自己无意识中或潜意识中库存的生命体验与生活记忆，使之调动起来，进入诗中，满足格律的建构要求。 对于白话诗来讲，形式是隐在的，无形的。才能不高的诗人，缺乏形式感，滥用了形式的自由，写出冗长、贫瘠、没有形式美的诗。但对于才能卓越的诗人，他意识到那无形而又存在的形式感是很难与之商洽交谈的，因此要用最大的毅力与天才，在不可见的形式要求下获得最大的创作自由。获得这种不自由中的自由所需要的艺术才能是极大的，写古典诗在形式挑战前失败，有目共睹；写白话诗在不可见的形式挑战前失败，却往往不被意识，作者甚至可以以其它因素的成就来遮丑，因此在白话诗中，是珠是鱼目更是真伪难辨。可以断言天下不可能有无形式的好诗。 任何优点都可能附带来一些缺点。古典诗形式的严格，使得诗才不高者滥用“典”及套话来过关，这是上世纪初白话文学运动所以能获得大量支持的原因之一，它主张坚决废除陈词滥调，以求创新。但是我们今天回顾几千年诗词的成就，不由得赞叹不已。古人超越了险韵的关山，取得珠玉的诗作，克服不自由后获得的创作自由更喷发了诗歌艺术的奇泉。自由与不自由是相对的，越障的天才爆发出惊人的力量，懒散的信步者只浪费了多少诗行。内容呼唤形式，形式延伸内容，二者缺一无法成好诗，一盛一衰也令人扼腕。 （摘编自郑敏《中国诗歌的古典与现代》）以下是徐志摩《再别康桥》的节选部分，它虽为新诗，但其中的诗句仍体现出古典诗歌的某些特点，请结合相关材料简要分析。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。……悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 三、作文题 23．阅读下面的材料，根据要求写作。 徐志摩在《再别康桥》中，以温柔淡泊的笔触书写离别与眷恋，不喧哗、不纠缠，深情自持、温柔释然，尽显克制的热爱、尊重与留白式的深情。世间热爱不止热烈奔赴，亦有温柔守护、理性取舍、从容告别。当下时代节奏急促，许多人执着执念、过度内耗、功利追逐，不懂沉淀与释然。 请结合诗歌意蕴，联系时代现实与个人体验，写一篇文章，体现你的感悟与思考。 要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。 试卷第1页，共3页 试卷第1页，共3页 学科网（北京）股份有限公司 参考答案 1．D 2．B 3．（1）绘画美（词藻的意象和色彩）诗中充满了绚丽多彩、具体动人的意象，构成了一幅幅唯美的画面：视觉色彩：“金柳”“云彩”“波光”“青荇”“彩虹”“星辉”“云彩”。这些词汇色彩明丽，勾勒出康桥夕阳下到星夜时的绚烂景致。生动意象：“新娘”“艳影”“虹”“梦”“笙箫”，这些意象不仅美丽，更饱含情感，将诗人对康桥的眷恋具象化。 （2）音乐美（音节和韵律）节奏和谐：每行诗由两到三个“音步”组成，节奏舒缓轻柔，如“轻轻的/我走了”，“正如我/轻轻的/来”，模仿了悄悄漫步和潺潺流水的节奏，与“告别”的缠绵情意高度契合。押韵灵活：全诗押韵自然灵活，隔句押韵或节节换韵（如“娘”“漾”；“摇”“草”；“虹”“梦”；“箫”“桥”），读起来朗朗上口，旋律优美，像一首轻柔的乐章。回环复沓：首节和末节的结构、语句基本重复，形成首尾呼应，强化了旋律感，如缠绵的余韵，萦绕不绝。 （3）建筑美（节的匀称和句的均齐）节的匀称：全诗共七节，每节四行，形成一个非常整齐、匀称的视觉外形，给人一种稳定、工整的建筑美感。句的均齐：每节的两句和四句长短基本一致，中间两句稍长，但整体上错落有致，保持了形式的完美。 【导语】《再别康桥》是徐志摩新月派诗歌的代表作，以细腻的笔触描绘康桥美景，抒发离别愁绪。诗中运用丰富的意象（如金柳、青荇、星辉）营造绘画美；通过押韵和节奏变化体现音乐美；整齐的句式结构展现建筑美。 【详解】1．本题考查学生分析鉴赏诗歌内容和艺术特色的能力。 D.“是回忆往昔夜晚在康河尽兴游览的情景”错。他站在康河边，由眼前的康河联想到夜晚撑船、沐浴星辉的美好画面，是对康桥理想意境的憧憬，而非对“往昔”的怀恋。此处混淆了“想象”与“回忆”，表述不恰当。 故选D。 2．本题考查学生分析鉴赏诗歌内容和艺术特色的能力。 B.“语意完全相同，没有变化”错。氛围上，“轻轻的”侧重“轻柔的不舍”，“悄悄的”侧重“静默的决绝”，情感浓度更沉郁；动作与表意上，“招手作别”是主动的留恋，“挥袖不带走”则多了一层“不留下痕迹”的淡然与遗憾，是情感的递进而非简单重复。 故选B。 3．本题考查学生鉴赏文学作品的意象、语言和写作技巧的能力。 （1）绘画美：“金柳”“青荇”“彩虹”“星辉”等色彩明丽的词，勾勒出康桥从夕阳到星夜的景致；“新娘”喻金柳、“虹”喻潭水，将对康桥的眷恋具象为鲜活意象，画面唯美动人。 （2）音乐美：诗句多为两至三个音步，如“轻轻的/我走了”，节奏舒缓如漫步流水，契合惜别之情；隔句押韵或换韵（如“娘”“漾”“箫”“桥”），朗朗上口；首末节语句重复，首尾呼应，余韵绵长。 （3）建筑美：全诗七节，每节四行，外形整齐匀称；每节内诗句长短错落却整体均齐，既显工整稳定，又不失灵动，尽显建筑美感。 4．B 5．D 6．C 7．①第一段，提出中国新诗继承了古典诗歌诸多优良传统的观点。 ②第二、三段，先以胡适的《尝试集》为例，再来列举古今诗人、诗体、诗歌流派、诗歌主题、诗歌形式手法之间的内在联系。 ③最后一段，阐述开展扎实有效的古今诗歌传承研究工作的意义。 8．例如：徐志摩的《再别康桥》。 ①在音韵节奏方面：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，基本上二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，善于以不同韵律来表情达意。 ②在意象形象方面：诗人精心选取了金柳、青荇、深潭、青草、星辉、夏虫等意象，营造出恬静优美、梦幻斑斓的意境，抒发了诗人对康桥依依惜别的深情。（学生能够从节奏、音韵、意象/意境、情感四个角度分析即可） 【详解】4．本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。 A.“只要……就……”错误。由原文“要完美地鉴赏、理解一首诗，必须充分调动人们的这两大类感觉能力”可知，把握音韵节奏和意象形象是完美地鉴赏、理解一首诗的必要条件，而不是充分条件。 C.“在语言形式和表现手法两方面继承了古典诗歌的诸多优良传统”错误。由原文“综观20世纪中国新诗，从创作实践到理论批评，从语言形式、表现手法到观念题旨、艺术精神，继承了中国古典诗歌的诸多优良传统”可知，选项以偏概全。 D.“胡适不愿面对”错误。由原文“胡适自己就承认，他的新诗‘实在不过是一些刷洗过的旧诗’”可知，胡适是愿意面对承认的。 故选B。 5．本题考查学生分析概括作者在文中的观点态度的能力。 D.“只有……才……”错误。由原文“不过，这种继承不是亦步亦趋的墨守成规的仿效，而是在横向移植的外来参照之下的现代创造性转化”可知，20世纪中国新诗的现代创造性转换过程，既有对古典诗歌的传承，也有对外国诗歌的借鉴。由原文“开展扎实有效的古今诗歌传承研究工作，有利于……”可知，这里谈的是当前研究的意义，与现代创造性转化的话题没有关联。 故选D。 6．本题考查学生分析论点、论据和论证方法的能力。 材料二的观点是中国新诗继承了中国古典诗歌的诸多优良传统，并在横向移植的外来参照之下进行现代创造性转化。 C.古典诗歌之间的借鉴与继承。 故选C。 7．本题考查学生分析文章结构和思路的能力。 材料二第一段说到“综观20世纪中国新诗，从创作实践到理论批评，从语言形式、表现手法到观念题旨、艺术精神，继承了中国古典诗歌的诸多优良传统”，可知，中国新诗继承了古典诗歌诸多优良传统，并且这种继承是在横向移植的外来参照之下的现代创造性转化。 第二段说到胡适的《尝试集》秉承古典诗歌的遗传基因即至为明显，并且胡适之后，白话诗人的创作都无法完全远离古典诗歌传统的一脉血缘。第三段说到古今诗人之间、古今诗体之间、古今诗歌流派之间、古今诗歌主题之间、古今诗歌主题之间、古今诗歌剧形式手法之间均有着千丝万缕的内在联系。所以第二、三段，先以胡适的《尝试集》为例，再来列举古今诗人、诗体、诗歌流派、诗歌主题、诗歌形式手法之间的内在联系。 最后一段，由原文“开展扎实有效的古今诗歌传承研究工作，有利于……”可知，这一段阐述开展扎实有效的古今诗歌传承研究工作的意义。 8．本题考查学生对文中信息进行分析、运用的能力。 例如：徐志摩的《再别康桥》。 在音韵节奏方面： 在押韵方面：整首诗的韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。基本上是在每节的二、四句押韵，抑扬顿挫，富有节奏感，朗朗上口。全诗一共七节，每节四句，每句字数并不多。单行和双行错开一格排列，错落有致，在整齐中又有变化，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式，韵律在其中徐行缓步地铺展，善于以不同韵律来表情达意。 在意象形象方面：诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了云彩、金柳、夕阳、波光、艳影、青荇、彩虹、青草、星辉、夏虫等意象，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说，从而抒发了诗人对康桥依依惜别的深情。 9．①郁郁葱葱。②奇思妙想。③林林总总。 10．①删去“使”；②“美妙韵味的新诗”改为“新诗的美妙韵味”；③“陶醉”改为“陶醉于”。 11．①“像婴孩的手”运用比喻，比喻重在“喻”，用与本体有相似点的另一物作比，即打比方。（或：本体“垂柳枝”与喻体“婴孩的手”是本质属性不同的两种事物，两者具有“柔柔的，嫩嫩的”的相似性。）②“垂柳羡慕起河里的水草了，也探着身子，和水亲近”“垂柳枝乖巧地拂过脸面”运用比拟，比拟重在“拟”，把此物当作彼物来写，两事物彼此相融，浑然一体。（或：把垂柳当做人来写，赋予垂柳人的动作和情态）。 【解析】9．本题考查学生正确使用词语的能力。 此处说垂柳的长势，结合后文“浓密的枝条细长”可知是茂盛蓬勃，可填“郁郁葱葱”。郁郁葱葱：形容草木苍翠茂盛，也形容气势美好蓬勃，生机勃勃的样子。 此处说把垂柳比喻为新嫁娘思维奇妙，可填“奇思妙想”。奇思妙想：奇妙的想法和思想。 此处说广场上花草与名木种类、数量众多，可填“林林总总”。林林总总：形容杂乱众多。 10．本题考查学生辨析并修改病句的能力。 画波浪线的句子语病有： 一是成分残缺，“使”造成语句缺少主语，删去“使”； 二是语序不当，“美妙韵味的新诗”应为“新诗的美妙韵味”； 三是成分残缺，“陶醉”后缺少介词“于”。 11．本题考查学生正确使用常见的修辞手法的能力。 “像婴孩的手”是明显的比喻句，本体为“垂柳枝”，喻体为“婴孩的手”，比喻词为“像”，表明垂柳吹到人脸上的感觉与婴孩抚摸相同或相似，都是“柔柔的，嫩嫩的”。可知比喻是把本质属性不同的两种事物放在一起，呈现其相似性。 “垂柳羡慕起河里的水草了，也探着身子，和水亲近”“垂柳枝乖巧地拂过脸面”是拟人修辞，“羡慕”“探着身子”“亲近”都是人的情态和动作，此处赋予垂柳，即把物当做人来描写。由此可知。比拟重在“拟”，把此物当作彼物来写，在此物身上呈现彼物的特点，两事物彼此相融，浑然一体。 12．C 13．（示例） A：恰当选用不同句式 B：还要追求语言的情趣和理趣 14．①“忽忽不乐”精准地刻画了阿Q钱被抢后茫然失落的心理心态；②同一词语反复出现，强化了人物怅然难释的情绪，使语言节奏鲜明、感染力强。 15．（示例）（1）序号：②修改为：既写出了场面的热闹非凡，也让读者由此感受到“八百里秦川”躁动着的生命活力。 （2）序号：④修改为：这些都要在写作实践中进行训练，以提升锤炼语言的能力。 16．①炼字：第二节“金”字暗扣夕阳光照，色彩明丽而意境浑融；第三节“油油的”以叠词摹写青荇润泽柔亮的质感；“甘心”二字直抒胸臆，传达出诗人对康桥的深挚眷恋。 ②句式：两节句式长短基本一致，形成了整句的美感；第二节以陈述句平缓作结，第三节则以感叹句收束，表达情感由含蓄趋于热烈。 ③修辞：第二节“是夕阳中的新娘”以暗喻将金柳喻为新娘，赋予自然景物以温润柔美的人情；第三节“在水底招摇”以拟人写青荇随水摇曳的自在姿态；“我甘心做一条水草”则以水草自比，借物我合一的想象传达永留康河的深情。 【详解】12．A.错。“波澜”写法没错，“波澜”指起伏，“斑斓”形容色彩。 B.错。引文完整独立引用，句号放在引号里面， C.正确。致：情趣、韵味。“抑扬有致”指长短句搭配让行文富有韵味，释义正确。 D.错。原文只说议论文讲求理趣，不需大量抒情，选项曲解文意。 故选C。 13．A处，结合前文“善于变换句式”、后文多种句式交错使用的举例，要根据需要灵活选用不同句式，应填：恰当选用不同句式。 B处，结合后文记叙文求情趣、议论文求理趣，可知还要兼顾语言的情趣与理趣，应填：还要追求语言的情趣和理趣。 14．题型：词语赏析题。作答逻辑：词义+内容+手法+作用。 首先解释词义，“忽忽不乐”形容内心惆怅烦闷，精准描摹阿Q钱财被抢走后的失落愁苦。 其次关注用词特点，该词在句中重复出现，运用反复的表达手法。 最后点明表达效果，词语反复使用加强语气，突出阿Q始终无法释怀的苦闷心绪，让人物心理刻画更鲜明。 15．②语序不当：事理由浅入深，应先写直观场面热闹，再写深层生命活力，两分句互换。 ④动宾搭配不当：“积累”不能搭配“能力”，改“提升”。 16．锁定答题依据。原文三个锤炼方向：推敲词语、变换句式、巧用修辞，任选至少两个角度。 分角度回扣诗句。 ①炼字：抓取“金、油油、招摇、甘心”等关键词，分析用词精妙； ②修辞：找比喻（金柳是新娘）、拟人（青荇招摇）结合句意赏析； ③句式：整散、长短、陈述/感叹句式变化。 答题格式：角度+例句+效果。 17．示例一：喜欢《再别康桥》。这首诗选取“金柳”“青荇”“潭水”等意象，描写了康桥的美丽风光，在抒发喜悦之情中流露了作者对康桥的难分难舍、依依惜别的深情，有一种淡淡的离情别绪，其抒情基调是低缓的。 示例二：喜欢《我所知道的康桥》。这篇散文语言热情活泼，字里行间都洋溢着作者对康桥的无限喜悦和眷念的感情。 【导语】徐志摩这两篇写康桥的作品，一文一诗异曲同工，都浸着他对康桥深沉的挚爱。散文《我所知道的康桥》以舒展细笔铺展康河胜景，把自然灵性揉进从容笔墨，满是沉醉；《再别康桥》节选以凝练灵动的意象，融喜爱怅惘于朦胧意境，柔婉动人，二者都自带徐氏文风的灵秀清逸。 【详解】这是一道考开放性试题，考生可以回答喜欢《再别康桥》，也可以回答喜欢《我所知道的康桥》，只要能从描写和抒情的角度分析喜欢的原因即可。解题时需先概括两文本在描写和抒情上的不同特点，再结合个人感受选择并论证。   先比较描写手法。《再别康桥》选取“金柳”“青荇”“潭水”等典型意象，用简洁凝练的语言勾勒康桥风光，画面感强，富于诗情；《我所知道的康桥》则用铺陈式描写，从上下游到学院建筑、小桥、划船场景，细致入微，生活气息浓郁。   再比较抒情方式。《再别康桥》以“轻轻”“悄悄”为基调，在喜悦中融入离别的不舍，情感内敛含蓄，层次丰富；《我所知道的康桥》则直抒胸臆，语言热情活泼，字里行间洋溢着对康桥的喜爱与眷恋，情感外放奔涌。   最后根据个人审美偏好选择，可以从“含蓄蕴藉”或“热情直率”的角度阐述理由。无论选哪一个，都要紧扣文本特点，言之成理。 18．（1）绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。 （2）音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。具体体现在：①押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。②音节和谐，节奏感强。③回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。 （3）建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。 【详解】本题考查学生对诗歌艺术风格的分析能力。 绘画美，是指诉诸视觉形象的“词藻”的选择和使用，能充分体现我国象形文字在状形绘色上的特点，富于色彩感，表现在诗人对画面描写时景物、色彩的选择上。本诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。 音乐的美，所谓音乐的美，是对诗歌的音节而言，指音节朗朗上口，错落有致，具有诉诸听觉形象的那种音节美和旋律美。“音乐美”一是押韵，本诗节节押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。每节换韵，朗朗上口；首尾呼应，运用反复，重章叠唱，一咏三叹。 建筑的美，“建筑的美”也属于视觉形象，它主要指外在形式的美，诗歌的字数、句数和节数都基本依照同样的规律，构成建筑美。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。 19．意象有云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景物。诗人告别康桥时，避开人物，以及周围的高楼大厦、车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。同时，借景抒情，融情入景，抒发了对康桥的眷念之情。 【详解】根据诗歌内容，可筛选出云彩、金柳、柔波、青荇等自然景物，这是作者选择的意象。   诗人避开高楼、车马等人间烟火物象，选取自然景物，营造出空灵、纯净的意境，契合诗人离别时“轻轻的”情感基调。他将眷恋、惆怅之情融入景物之中。如“金柳”喻新娘，“青荇”表依恋，使抽象情感具象化。同时，其对星辉、夏虫等意象的静默处理，与首尾“悄悄”呼应，形成浑然一体的抒情结构。 20．①作者认为所处时代不但有病而且不浅的征候已显到不容否认，因而感到灰心，显露了一些彷徨时代的哀伤情绪； ②但在孩子们对年的渴望中，作者又看到了生命的本真状态，加之东西方先贤的哲语，又给了作者莫大的启迪，因而对生活抱有一丝希望，表现出“哀而不伤”。 【导语】本文以新年为切入点，对比孩童过年的纯粹欢愉与成年人过年的沉郁麻木，反差鲜明。作者借时节更迭，批判现代人生被物质桎梏、心灵僵化、诗意消逝的精神困境。文末以孩童、小草花喻赤子本真，寄寓挣脱世俗桎梏、回归纯粹鲜活生命状态的期许，情思细腻深沉，兼具抒情与思辨性。 【详解】【小题1】解答本题先明确“哀而不伤”的内涵，指文本带有哀怨惆怅的情绪，但情感克制不极端，不沉溺于彻底的绝望，始终留存希望与留白，整体情绪平和适度。 再拆分出“哀”与“不伤”两个核心分析维度。 ①分析“哀”：作者写出了成长后人性的失落——成人被生活重担束缚，性灵被物质欲望侵蚀，时代整体精神萎靡消沉，人们失去了对生活的诗意感知，作者对此充满深切的忧虑，自带哀愁底色。 ②分析“不伤”：如结尾将新年比作“寒夜的鸡鸣”，认可新年带来“更新的机会”，提出向孩童、自然小草花学习，回归性灵本真，始终保有对健康、活泼、优美人生的向往，反思之后仍有追求，从而促使人事尽量向好向善发展，哀怨而不过度。 21．首尾两节虽然语意相似、节奏相同，但并不让人觉得啰嗦，而在客观上强调了诗歌的抒情性，一唱三叹，反复回旋，强化了诗人心中那种对母校恋恋不舍的感情，一种挥之不去的惆怅伤感的情绪始终缭绕心头。 【详解】首节通常是对全诗情感的引入和铺垫，而末节则是对全诗情感的总结和升华。在《再别康桥》中，首节通过“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”等句子，表达了诗人对康桥的深情眷恋和即将离别的淡淡哀愁。而末节则通过“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”等句子，进一步强化了这种离别之情，同时也在语意上有所升华，表达了诗人对过去美好时光的怀念，更添一份洒脱中带着不舍的复杂情愫。这种同中有异的语意处理，强调了诗歌的抒情性，还构成了一种回环呼应的结构形式，多角度展现了诗人的情感变化，从而充分强调了诗人心中那种对母校恋恋不舍的感情，一种挥之不去的惆怅伤感的情绪始终缭绕心头。 22．①意象组合上追求对称美。诗中“金柳”与“新娘”形成意象的对称组合，体现对称美的古典审美理想。 ②艺术风格上追求含蓄凝练。通过“金柳”“夕阳”“夏虫”等景物侧面烘托离别之情，通过“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”具象动作描写实现情感升华，体现意在言外，追求韵外之致含蓄美学。“悄悄是别离的笙箫”以极精炼的形式，表现丰富的情感内涵。 ③韵律节奏的和谐美。诗中“娘、漾”“箫、桥”“来、彩”的尾韵呼应；“悄悄的”重复出现形成节奏回环。继承了古典诗歌声律节奏美和韵律循环的美审美特质。 【导语】这篇阅读材料围绕中国古典诗歌格律化的美学价值展开。材料一系统梳理了格律诗从先秦到唐代的演变历程，重点论述其声律、韵律构成的音乐美和对称整一的古典审美范式；材料二则辩证分析格律对创作的双重影响，既强调其对诗人才华的激发作用，也指出形式僵化的局限。两则材料形成互补：前者侧重历史梳理与形式分析，后者着重创作论层面的价值重估，共同揭示格律作为民族审美载体的深层意义。 【详解】先回扣材料，锁定三个答题角度：意象对称、“含蓄凝练”、韵律美感，然后结合《再别康桥》分析。 依据材料“近体诗在意象组合上也体现了古代中国人追求对称美的古典审美理想……意象的构成、意象的组合都由对称的原则指导”，结合诗句“河畔的金柳，是夕阳中的新娘”分析意象对称。 援引原文“近体诗……追求意在言外，追求韵外之致……以极精炼的形式，要求诗人把丰富的内容浓缩进去”，结合景物烘托离愁分析含蓄特点。 根据材料“声律‘以异为显’的节奏美和韵律‘以同为和’的循环美相配合……回环往复，节奏鲜明”，紧扣押韵、词语反复分析韵律传承。 23．（一）作文命题分析 ①立足课内经典，落实教考衔接。命题以高中必修经典篇目《再别康桥》为依托，跳出意象赏析、手法鉴赏等基础题型，深挖诗歌背后克制深情、从容取舍、温柔坚守、释然留白的精神内核，实现古诗文文本与高考思辨写作的深度衔接。 ②对接当下时政与青年痛点，时代性极强。紧扣当代青年精神内耗、执念过重、功利浮躁、不懂取舍、过度焦虑等现实问题，结合当代倡导的从容心态、理性成长、情绪自愈、温柔处世等时代价值，贴合立德树人的高考育人导向。 ③凸显辩证思维，区分考生思维层级。题目引导考生辩证思考奔赴与释然、执着与留白、热烈与克制、坚守与放下的关系，打破非黑即白的片面认知，引导考生树立理性、成熟、平和的人生态度，符合新高考思辨考查核心要求。 ④立意梯度清晰，适配选拔需求。基础立意为读懂诗歌温柔克制的深情，体悟从容释然的人生态度；中层立意为正视时代浮躁，以留白与克制化解内耗、理性成长；高阶立意为以温柔坚守初心，以从容取舍致远，成就高质量的人生与时代。 23.（二）作文范文 以温柔留白，赴从容人生 一曲《再别康桥》，道尽世间最动人的深情。徐志摩挥别康桥，没有撕心裂肺的不舍，没有纠缠不休的执念，只有“轻轻的我走了”的温柔自持，只有不扰山河、不负热爱的从容释然。这份克制的眷恋、温柔的告别、适度的留白，是最通透的人生智慧。热烈奔赴是热爱，从容释然亦是修行。身处浮躁喧嚣、内卷频发的当下，我辈青年当习得康桥式的温柔与清醒，执守热爱而不偏执，懂得取舍而不内耗，以留白之心处世，以从容之姿前行。 真正的热爱，从不喧嚣偏执，而是温柔克制、静默坚守。世人多以为热爱就要全力以赴、执着强求，殊不知过度的执念终会沦为自我内耗。徐志摩深爱康桥的水光山色、星辉柔波，却选择轻轻来去、静静告别。他尊重康桥的静谧，也成全了自己的心境，这份克制的深情，远比轰轰烈烈的纠缠更动人。人生亦是如此，真正的追求、真正的热爱，不需要功利的标榜、急切的证明。沉下心默默深耕、静心沉淀，守住初心、稳住脚步，便是对热爱最好的回应。 学会留白释然，是治愈内耗、破局成长的密钥。当下时代节奏飞快，攀比之风盛行，许多青年陷入无尽的焦虑与内耗。求而不得便自我否定，执念过深便身心俱疲，不愿告别、不懂取舍，让执念困住脚步，让浮躁扰乱初心。而《再别康桥》教会我们：人生有奔赴，亦有告别；有执着，亦有留白。适时的放下不是懦弱退缩，而是清醒自知；适度的留白不是敷衍懈怠，而是理性从容。告别无效内耗，放下过度执念，精简人生欲望，方能轻装上阵、稳步前行。 执守初心且懂取舍，方是青年最优成长姿态。从容留白绝非躺平懈怠，克制深情绝非消极佛系。留白是为了更好的奔赴，释然是为了更远的前行。新时代青年的成长，既要有乘风破浪、执着追梦的热血担当，也要有静看花开花落、从容取舍的通透心境。求学路上，不急于求成、不攀比盲从，潜心积累、稳步精进；人生途中，不纠结过往、不焦虑未来，守正笃实、从容自在。以克制之心守热爱，以留白之智渡前路。 岁月悠悠，康桥依旧，温柔的诗行穿越百年，依旧治愈当代人心。热烈奔赴可抵岁月漫长，温柔从容可渡人生坎坷。我辈青年当以《再别康桥》为人生箴言，摒弃浮躁执念，告别焦虑内耗，执热爱而不偏执，知取舍而不退缩，以温柔留白修身，以从容笃定致远，在喧嚣时代活出通透、丰盈、坚定的青春模样。 答案第1页，共2页 答案第1页，共2页 学科网（北京）股份有限公司 $