第三单元 搜尽奇峰——中国山水画艺术 第3课 气韵生动 教学设计 2026-2027学年人教版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦中国山水画“气韵生动”的意境营造与诗画交融，通过毛泽东《沁园春·雪》诗词导入，引导学生联想画面，承接前两课临摹写生基础，以作品赏析、概念解析搭建从感知到理解的学习支架。 特色在于融合审美感知与创意实践，以《江山如此多娇》《桃源图》等作品赏析理解“气韵生动”“留白”“诗画交融”，通过“读诗-选景-留白-题诗”四步法引导创作《过故人庄》小品，提升学生文化理解与艺术表现能力，为教师提供可操作的分层教学方案。

第三单元 搜尽奇峰——中国山水画艺术 第3课 气韵生动 教学设计 课程基本信息 课题 第3课 气韵生动——山水画的意境营造与诗画交融 课型 欣赏·评述·造型·表现（融合） 课时 2课时（每课时45分钟，共90分钟） 教材分析 本课是人教版八年级上册第三单元“搜尽奇峰——中国山水画艺术”的第3课，承接前两课临摹与写生基础，聚焦中国山水画最高审美追求——“气韵生动”。 教材第35-37页以毛泽东《沁园春·雪》创设情境，通过《江山如此多娇》、石涛《桃源图》、马远《山水图》、陆俨少《珠砂冲哨口》等作品，引导学生理解“意境”是客观景物与主观情感融合的艺术境界，感受“留白”在营造虚实相生意境中的作用，体会“诗是无形画，画是有形诗”的诗画交融传统，并以孟浩然《过故人庄》诗句创作山水画小品。 学情分析 八年级学生已学习前两课山水画临摹与写生，对笔墨、构图有初步认识，但对“气韵生动”“意境”等抽象概念理解较浅，易停留在“画得像不像”层面。 该年龄段学生想象力丰富，对诗词感兴趣，能感受画面情绪，但缺乏系统分析虚实、留白、诗画关系的方法，需教师示范与分层指导。 学习目标 审美感知：欣赏《江山如此多娇》《桃源图》《山水图》《珠砂冲哨口》等作品，感受中国山水画“气韵生动”的意境之美，识别虚实、留白、诗画结合等表现手法。 艺术表现：能用语言描述“气韵生动”“意境”“留白”的内涵，从虚实关系、留白运用、诗画交融等角度分析山水画作品。 创意实践：能以古典诗句为灵感，运用留白与笔墨创作一幅有意境的山水画小品，并在画面中有机题写诗句。 文化理解：理解“气韵生动”是中国传统山水画的核心审美标准，体会“诗画交融”体现的中华美学精神，增强文化自信。 教学重点与难点 教学重点：理解“气韵生动”的含义及其作为“六法之首”的地位；感受留白在营造山水画意境中的作用；体会诗画交融的审美传统。 教学难点：理解“意境”是客观景物与主观情感融合形成的艺术境界；能够有意运用留白、虚实对比进行山水画意境创作。 教学准备 教师准备：人教版八年级上册美术教材（第35-37页）、多媒体课件、经典作品高清图、《沁园春·雪》《过故人庄》文本、宣纸、笔墨颜料。 学生准备：美术教材、毛笔、墨汁、国画颜料、宣纸、课堂练习本。 第一课时（45分钟）—— 诗中有画，感受气韵 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、情境导入：词中画意 上课，师生问好。教师朗读毛泽东《沁园春·雪》片段：“北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。” 提问：“听完这段词，你的脑海中浮现出怎样的画面？” 倾听后追问：“文字可以变成画面，诗词可以变成图画。中国山水画追求的最高境界是什么？” 揭示课题：“今天，让我们一起走进第三单元第3课《气韵生动》，感受山水画中‘只可意会、不可言传’的意境之美。” 板书课题。 闭目聆听，在脑海中浮现冰雪北国、群山舞动的画面。 用语言描述想象中的景象。 明确学习目标，进入“诗中有画”的探究情境。 以毛泽东诗词导入，激活联觉想象，建立文学与绘画的关联，呼应教材第35页情境。通过“文字变画面”的体验引出“气韵生动”核心问题。 二、任务一：认识“气韵生动”与意境 组织学生阅读教材第35页，找出“气韵生动”在“六法论”中的地位及“意境”的定义。 讲解：“气韵生动”是谢赫“六法”之首，指作品要有生动的气韵；“意境”是客观景物与主观情感融合形成的艺术境界。 追问：“‘画得像’和‘有意境’有什么区别？”引导学生理解“形似”与“神似”。 展示《江山如此多娇》，分析：顶部雪山展现北国风光，云海展现大国气势，近景四季景象创造壮美画境，抒发对祖国河山的热爱。 小结：有形、有景、有情、有气韵，是“气韵生动”的典范。 阅读教材，圈画关键词。 参与“形似—神似”讨论，尝试解释“气韵生动”。 观察作品，感受壮阔气势与爱国情怀。 依托教材文本建立概念框架，通过经典作品赏析将抽象概念具象化，帮助学生理解“气韵生动”是形神兼备、情景交融的追求。 图1 《江山如此多娇》（中国画）［现代］傅抱石、关山月 人民大会堂藏（教材第35页） 三、任务二：留白的智慧——虚实相生 提问：“山水画营造意境的重要手段是什么？”引导学生关注“留白”。 展示马远《山水图》（教材第36页），提问：“画面大部分是什么？左下角和右上角分别画了什么？” 追问：“中间大片空白是天、水、雾还是云？画家为何不画满？” 小组讨论留白作用，归纳：留白使画面有呼吸感，给观众想象空间，达到“以少胜多”“实处有灵气，虚处有神韵”。 补充陆俨少《珠砂冲哨口》中云留白、树梢留白的范例，说明留白可表现云雾、光影和运动感。 观察《山水图》，描述构图。 讨论留白的多重含义。 结合范例体会留白表现云雾流动的作用。 通过典型作品，引导学生从“看画了什么”走向“看不画了什么”，理解留白是营造意境的独特语言。 图2 《山水图》（中国画）［南宋］马远 东京国立博物馆藏（教材第36页） 四、任务三：诗画交融——画中有诗 引用郭熙《林泉高致》：“诗是无形画，画是有形诗。” 展示石涛《桃源图》（教材第36页），朗读题画诗：“灵山多奥秘，谷口人家藏。渔父偶然到，桃花流水香……” 分析：散点构图、缭绕云雾、影影绰绰的城门将观者带入玄妙意境；诗与画互相补充，画给诗形象，诗给画意境。 追问：“若给《江山如此多娇》配诗，你会配什么？”引导学生发现其与《沁园春·雪》的词画关系。 小结：诗画交融使作品内涵更丰富。 朗读题画诗，联想《桃花源记》意境。 欣赏构图与留白，体会诗画互补。 思考词画对应关系。 以题画诗为切入点，打通文学与美术壁垒，深化“诗画交融”理解，回扣导入情境。 图3 《桃源图》（中国画）［清代］石涛 美国弗利尔美术馆藏（教材第36页） 五、课堂小结与课后预热 引导学生回顾：什么是“气韵生动”？留白如何营造意境？诗画交融有何作用？ 布置任务：找一首喜欢的古诗，思考画成山水画会表现哪些景物、如何留白。 提示下节课将带来笔墨进行创作。 总结三个核心概念。 选择古诗，构思画面元素与留白位置。 整理笔记，准备创作材料。 梳理知识，以课后构思为第二课时创作做铺垫，体现学习连续性。 第二课时（45分钟）—— 以诗入画，创作意境 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、复习导入：留白与诗画回顾 上课，师生问好。快速回顾：“气韵生动”是六法之首；“留白”虚实相生；“诗画交融”画中有诗。 请学生分享课后搜集的古诗名句及画面构想。 揭示任务：“今天以孟浩然《过故人庄》中‘绿树村边合，青山郭外斜’为灵感，创作山水画小品。” 快速回忆三个概念。 分享古诗与创作构思。 明确本课任务与评价标准。 温故知新，营造诗画交融创作氛围，自然过渡到实践。 二、任务四：笔墨层次与虚实相生 展示陆俨少《珠砂冲哨口》（教材第37页），分析笔墨层次：浓墨近树、淡墨远山、留白为云，层层递进形成空间深度。 讲解：“虚实相生”靠墨色浓淡、物象大小、位置远近对比。 示范近景树石、中景云雾、远景淡山画法，强调“近实远虚”。 提醒：留白是有意安排的“虚”，要与实处呼应。 观察全图及分层图，识别近中远墨色变化。 跟随示范尝试近浓远淡笔墨。 思考创作中如何安排虚实关系。 通过分层解析经典作品，帮助学生掌握“虚实相生”表现方法，为独立创作提供技术支持。 图4 《珠砂冲哨口》（中国画）［现代］陆俨少 中国美术馆藏（教材第37页） 三、任务五：赏析学生作品，构思创作 展示教材第37页学生作品《过故人庄》，提问：画面如何表现“绿树村边合，青山郭外斜”？树木如何环绕村庄？远山如何延伸？留白表现什么？ 讨论：作品哪些地方体现意境？你会如何调整构图或留白？ 示范构思四步法：读诗→选景（近树村、中田野、远青山）→留白→题诗。 欣赏同龄人作品，分析构图、留白与诗意。 小组讨论优缺点与改进建议。 学习四步法，画出构图草图。 以学生作品为范例，降低畏难情绪。四步法提供清晰创作路径，培养创意实践能力。 图5 学生作品《过故人庄》（教材第37页） 四、任务六：诗意山水小品创作 布置任务：以“绿树村边合，青山郭外斜”为意境创作山水画小品。 要求：有近景树、村庄与中远景青山；有意识地留白表现云雾、天空或田野；可题写诗句；墨色有浓淡变化。 播放轻音乐，巡视指导构图、留白、题诗。 聆听任务要求，明确评价标准。 运用草图在宣纸上创作。 尝试浓墨近树、淡墨远山，适当留白与题诗。 将所学转化为实践成果，让学生在“以诗入画”中体验气韵生动与意境营造。 五、展示评价与课堂拓展 组织“诗意山水小品展”，引导学生互评：诗句与画面是否呼应？留白是否营造意境？近中远景是否有层次？是否感受到“气韵生动”？ 点评时肯定创意与意境，提出笔墨改进建议。 小结：“今天我们以诗入画，用留白和笔墨表达诗意。中国山水画的意境是‘此时无声胜有声’的境界。” 布置作业：完善课堂作品，自选古诗创作小品并写100字创作说明。 展示作品，介绍诗句与意境。 参与互评，从诗画呼应、留白意境、笔墨层次等角度发表意见。 记录作业要求。 通过展览式评价培养审美判断与表达能力。小结升华主题，课后作业延伸学习。 板书设计 第3课 气韵生动——山水画的意境营造与诗画交融 一、气韵生动（六法之首） 形神兼备 · 情景交融 《江山如此多娇》——壮美宏伟 二、留白的智慧 虚实相生 · 以少胜多 马远《山水图》· 陆俨少《珠砂冲哨口》 三、诗画交融 诗是无形画 · 画是有形诗 石涛《桃源图》· 《过故人庄》创作 四、核心观念 气韵生动是山水画的灵魂 意境是画与心的共鸣 教学反思 本课以毛泽东《沁园春·雪》词意导入，通过“感受气韵—理解留白—体会诗画—创作意境”的递进环节，引导学生在欣赏与实践中理解“气韵生动”的审美追求。 教学设计紧扣教材图文，嵌入教材原图，帮助学生建立直观图像关联。两课时分别侧重欣赏理解与创作表现，衔接自然。 实践环节激发了创作热情，但部分学生留白安排仍显随意，后续需加强“留白即语言”的引导；展示评价时间略紧，今后可适当压缩示范环节。 学科网（北京）股份有限公司 $