第一单元 第 1 课 国色之美 （导学案）2026-2027学年人教版初中美术八年级上册

该初中美术导学案围绕“国色之美”展开，核心知识点包括中国传统五色体系、颜料分类及文化内涵。课前通过预习案（填空、素材搜集等）夯实基础，课中结合传统五色科普短视频、颜料实物及敦煌壁画、《千里江山图》等高清作品深入探究，构建从基础认知到深度赏析的学习支架。 该资料特色显著，资源丰富（含短视频、实物素材、经典作品图片），探究活动层层递进。通过作品赏析提升审美感知，结合色彩寓意培养文化理解，课堂创意实践（配色、装饰画）锻炼创意实践能力，助力学生传承传统美学并实现创新应用。

初中美术“导·学·练·评”课堂学历案 年级 八年级 科目 美术 周次 设计者 序号 班级 主题与课时 第 1 课 国色之美 课型 新授 审核人 学校审核 姓名 课标要求 依据义务教育美术课程标准第四学段要求，本课引导学生辨识中国传统五色体系等经典国色，感知传统色彩的审美特征与文化内涵。学会赏析传统书画、工艺作品中的色彩运用，掌握基础的传统色彩搭配规律。立足文化传承，提升学生图像识读、审美判断能力，树立中华传统色彩文化自信，能简单运用传统色彩进行创意表达。 学习目标 知识与技能：认识青、赤、黄、白、黑传统五色体系，了解传统颜料分类及常见国色名称、寓意。 过程与方法：通过自主预习、课堂探究、作品赏析，掌握传统色彩赏析方法。 情感态度与价值观：感受中国传统色彩的独特美学，理解色彩承载的传统文化内涵，热爱传统美术文化，主动传承中华美学，提升美术审美与创意实践素养。 重难点 重点：掌握中国传统五色体系的核心内容，熟悉经典国色的色彩特征、文化寓意，能够赏析传统美术作品中的国色运用效果。 难点：区分传统矿物颜料与植物颜料的特性，深度理解传统色彩搭配的美学逻辑，学会结合国色内涵进行简单的色彩创意运用，体会色彩背后的人文精神与文化底蕴。 资源与 建议 本课核心学习资源包含人教版七年级上册美术教材、传统五色科普短视频、敦煌壁画、故宫古画、传统青花瓷、漆器等高清作品图片，以及矿物、植物传统颜料实物素材。同时可借助国学色彩典故资料、现代国潮文创色彩设计案例辅助学习。学习建议：课前自主梳理基础色彩知识，结合生活中的传统色彩场景积累感知；课中聚焦作品细节，小组合作探究色彩运用规律；课后结合国潮设计实践运用知识。通过古今色彩对比，打通传统与现代美学联系，深化对国色文化的理解，落实审美提升与文化传承目标。 学习过程 （一）课前预习案（自主学习，夯实基础） 1. 基础认知填空题，自主查阅教材及资料完成，初步搭建本课知识框架。中国传统色彩核心体系为________五色，分别对应________、________、________、________、________五种基础颜色，是中国古代色彩美学的核心根基。传统颜料主要分为________颜料和________颜料两大类，取材于自然万物，色泽温润、经久不衰。 2. 概念自主梳理题，结合生活认知，简要作答。请你结合日常所见，写出3种常见的中国传统色彩名称，如朱砂、石青，并简单说说你在哪些传统物品、场景中见过这些颜色。 3. 素材搜集思考题，自主拓展积累。提前搜集1件运用传统色彩的美术作品或传统物件（国画、瓷器、刺绣、古建筑、传统服饰均可），记录作品名称、主要色彩，初步猜测色彩背后蕴含的寓意，为课堂探究做好准备。 4. 预习疑问梳理题，记录自主学习难点。通过课前自主预习，你对中国传统色彩还有哪些疑问？比如五色的具体寓意、颜料的制作工艺、色彩的运用规则等，至少写出2个疑问，课堂重点探究解决。 5. 基础判断辨析题，初步辨析认知正误。 （1）中国传统色彩仅用于古代绘画作品中，在民俗生活中没有应用。（ ） （2）传统矿物颜料取材于矿石，植物颜料取材于草木花卉，质感和色泽各有特点。（ ） （3）传统五色体系没有固定寓意，颜色搭配完全随机。（ ） 预习导学总结：通过以上自主预习任务，同学们可初步了解本课核心基础知识，感知国色的基本形态与应用场景。七年级学生具备基础的观察和资料搜集能力，通过课前预习，能够提前扫清基础认知障碍，明确自身知识盲区，为课中深度赏析、合作探究、创意实践筑牢基础，提升课堂学习效率。 （二）课中探究案（合作探究，深度提升） 探究一：解构传统五色体系，解锁国色核心内涵。自主研读教材核心内容，结合教师展示的五色对应素材，独立完成问题探究，再进行小组交流补充。 1. 精准写出传统五色的标准名称，逐一对应每种颜色的自然取材、核心象征寓意。 2. 结合教材案例，分析五色在古代礼仪、建筑、服饰、绘画中的基础应用场景，举例说明不同颜色的使用禁忌与适配场景。 3. 小组讨论：对比现代彩色体系，思考中国传统五色体系最大的特点是什么？为什么古人会以五色作为核心色彩体系？ 深度拓展思考：传统五色并非单纯的视觉色彩，更是中华传统文化的载体。青色象征生机、纯洁、典雅，多用于山水画作、古风服饰、古建筑木构；赤色也就是红色，象征喜庆、吉祥、忠义，贯穿春节、婚嫁等民俗场景，也是传统壁画、印章的核心色彩；黄色象征尊贵、庄重，古代多用于皇室服饰、宫殿彩绘，是皇权与正统的代表色；白色象征高洁、素雅，也用于丧葬礼仪，兼具双重文化内涵；黑色象征沉稳、庄重、深邃，多用于书法墨色、古建筑瓦顶。小组结合以上内涵，逐一完善五色寓意与应用的探究笔记，深化基础认知。 探究二：区分传统颜料类别，感知国色材质之美。观察教师展示的朱砂、石绿、石青、蓼蓝草、栀子等传统颜料实物，观看颜料提炼工艺短视频，完成探究任务。 1. 详细区分矿物颜料与植物颜料的取材差异、色泽特点、保存特性。 2. 举例说明：哪些经典传世国画作品主要使用矿物颜料？哪些作品偏好使用植物颜料？两种颜料呈现的画面效果有何不同？ 3. 合作探究：为什么千年古画、唐三彩、传统刺绣能够色彩依旧、经久不褪色？核心原因与传统颜料的材质有什么关联？ 知识深化总结：传统矿物颜料取材于天然矿石，经过研磨、漂洗、提纯等多道工序制作而成，色彩厚重饱满、覆盖力强、稳定性极高，历经千年不易变色，适合大面积渲染、厚重画面创作；植物颜料取材于天然草木、花果、枝叶，色彩通透温润、清新淡雅，渗透性强，适合晕染、薄涂创作，画面层次灵动自然。古人因材施色，根据创作题材、画面需求选择颜料，造就了中国传统美术独有的色彩质感美学。 探究三：赏析经典艺术作品，体悟国色文化意蕴。结合《千里江山图》《洛神赋图》、唐三彩器物、清代刺绣、故宫彩绘等经典案例，以小组为单位开展深度赏析探究，完成赏析任务。 1. 聚焦《千里江山图》，分析作品核心运用了哪些传统色彩？色彩搭配有什么特点？色彩如何烘托山水意境？ 2. 观察唐三彩经典器物，说出其主打色彩，分析多彩搭配体现了唐代怎样的时代审美与文化气象？ 3. 结合传统婚嫁服饰、春节装饰、古建筑彩绘，分析传统色彩如何适配民俗文化、等级文化与审美文化？ 小组深度研讨问题：第一，西方古典色彩注重光影写实，中国传统国色更注重意境与寓意，结合本节课赏析的作品，具体说说国色的“意境美”体现在哪里？第二，不同朝代的传统色彩审美略有差异，唐代色彩艳丽丰富、宋代清雅素净、明清端庄规整，结合素材分析色彩审美变化与时代文化的关联。第三，传统色彩不只是艺术色彩，更是文化符号，结合生活实例，说说当下生活中哪些场景依然延续了传统国色的运用？ 探究四：创意实践运用，活用传统国色美学。结合本课所学的五色体系、色彩寓意、配色规律，开展课堂创意实践任务。 1. 基础任务：为传统吉祥纹样、古风小图案搭配3-4种传统色彩，保证配色贴合传统美学，符合色彩寓意。 2. 提升任务：结合节日、礼仪、自然山水等主题，自主构思一幅小型色彩装饰画，灵活运用矿物、植物颜料对应的色彩特点，凸显国色韵味。 3. 实践反思：创作过程中，你遵循了哪些传统配色规律？如何通过色彩表达对应的情感与意境？遇到了哪些配色难题？ 探究五：课堂思辨总结，构建完整知识体系。全班集中交流，梳理本课核心知识点，解决课前遗留疑问，完成总结思考。 1. 系统梳理本课核心知识：传统五色体系、颜料分类、色彩寓意、经典作品色彩运用。 2. 辨析易错知识点：传统色彩并非固定不变，在不同时代、不同场景中寓意和用法会灵活变化；国色之美不仅是视觉美，更是文化美、意境美。 3. 升华认知：作为新时代青少年，传承传统色彩美学有什么意义？如何在现代生活中创新运用国色文化？ 板书设计 第1课 国色之美 1. 核心体系：传统五色（青、赤、黄、白、黑） 2. 颜料分类：矿物颜料（厚重耐久）、植物颜料（通透灵动） 3. 色彩内涵：有色有形、有色有意、有色有文 4. 应用场景：国画、瓷器、刺绣、建筑、民俗、服饰 5. 核心主旨：品国色、悟文化、传美学、创新意 检测与作业 一、填空题（每空2分，共20分） 1. 中国传统色彩核心体系是________五色。 2. 传统美术颜料分为________和________两大类。 3. 传统五色中，象征尊贵庄重的颜色是________，象征喜庆吉祥的颜色是________。 4. 矿物颜料的特点是色彩厚重、________，植物颜料的特点是色彩通透、________。 5. 《千里江山图》主要运用了________、________等传统矿物色彩。 二、判断题（每题3分，共15分） 1. 传统五色各有固定文化寓意，广泛应用于传统艺术与民俗生活。（ ） 2. 植物颜料取材于矿石，色彩厚重且不易褪色。（ ） 3. 中国传统色彩注重意境表达，区别于西方写实光影色彩。（ ） 4. 黄色在古代常作为皇室专用色，象征尊贵正统。（ ） 5. 传统色彩体系老旧，不适合现代美术创作与生活应用。（ ） 三、简答题（15分） 简要说说中国传统“国色之美”体现在哪些方面？ 参考答案 （一）课前预习案答案 1. 填空题：五行；青、赤、黄、白、黑；矿物、植物 2. 自主简答题（参考示例）：石绿、月白、黛青；石绿常见于传统国画山水、古建筑彩绘；月白常见于古风服饰、瓷器釉色；黛青常见于古建筑瓦顶、传统书画。 3. 素材搜集题（参考示例）：作品《千里江山图》；主要色彩：石青、石绿；寓意：青绿色象征山河锦绣、生机盎然，展现祖国山河壮阔之美。 4. 预习疑问（开放性示例）：①传统五色的起源是什么？②现代设计如何巧妙运用传统国色？ 5. 判断题：（1）× （2）√ （3）× （二）课中探究案参考答案（核心要点） 探究一：1. 五色：青、赤、黄、白、黑。青取于草木山石，象征生机典雅；赤取于朱砂，象征喜庆忠义；黄取于黄土矿石，象征尊贵庄重；白取于白玉白矾，象征高洁素雅；黑取于墨石，象征沉稳深邃。2. 青色用于山水国画、古风建筑；赤色用于婚嫁、春节、印章壁画；黄色用于皇室服饰、宫殿彩绘；白色用于素雅书画、丧葬礼仪；黑色用于书法、古建筑瓦顶。3. 特点：源于自然、寓意鲜明、贴合文化、适配意境；古人以五色对应五行、五方，贴合传统哲学与生活体系。 探究二：1. 矿物颜料：矿石取材，厚重饱满、覆盖力强、耐久不褪色；植物颜料：草木花果取材，通透温润、渗透性强、层次灵动。2. 矿物颜料：《千里江山图》《洛神赋图》；植物颜料：写意花鸟小品。矿物颜料画面厚重大气，植物颜料画面清新雅致。3. 核心原因：传统矿物颜料材质稳定，经过精细提纯加工，抗氧化、抗腐蚀，可长久保存。 探究三：1. 《千里江山图》核心色彩为石青、石绿，色彩层次丰富、温润厚重，层层叠加渲染出山水壮阔悠远的意境。2. 唐三彩以黄、绿、白为主，色彩艳丽明快、丰富灵动，体现唐代开放包容、雍容华贵的时代审美。3. 传统色彩贴合民俗礼仪、等级制度与自然审美，色彩搭配规整且寓意鲜明，适配不同场景的文化需求。研讨核心：国色重意境、重文化、重气韵，不刻意追求写实光影；色彩审美随时代文化变迁，贴合时代精神；现代文创、服饰、设计、节日场景均延续国色应用。 探究四：开放性实践题，评分核心：配色贴合传统五色体系、色彩寓意匹配主题、画面整洁美观、具备传统美学韵味即可。 探究五：核心总结：掌握五色体系、颜料分类、色彩文化；明确国色是视觉美学与传统文化的结合；传承创新国色文化，助力传统美术活化发展。 （三）当堂检测答案 一、填空题 1. 五行 2. 矿物颜料、植物颜料 3. 黄、赤 4. 经久不褪、清新灵动 5. 石青、石绿 二、判断题 1.√ 2.× 3.√ 4.√ 5.× 三、简答题（参考要点） 1. 视觉之美：取材自然，色彩温润雅致、搭配和谐，质感独特；2. 材质之美：传统矿物、植物颜料精工制作，耐久纯粹；3. 文化之美：五色承载传统哲学、民俗礼仪、等级文化；4. 意境之美：色彩服务艺术意境，借色抒情、以色写意，彰显东方美学韵味。 ( 1 / 3 ) 目标领航 任务驱动 评价镶嵌 赢在课堂 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $