第一单元走进金石书画第2课方寸石印 教学设计 2026-2027学年桂美版初中美术七年级上册

该初中美术教学设计聚焦“方寸石印”，涵盖印章溯源、分类（朱白文、名闲章）及刻印七步流程。以校园文化艺术节任务导入，结合《照夜白图》引导学生感知印章与书画的联系，构建“赏析—方法—实践”递进脉络，提供教材文本、经典印作图片等学习支架。 特色在于融合审美感知与文化理解，通过赏析赵之谦、文彭等名家印作辨析朱白文风格，结合非遗背景深化文化认同。艺术表现与创意实践并重，示范七步流程并设分层任务，小组合作与多元评价提升实践能力，助力教师高效教学，学生体悟金石文化意蕴。

桂美版七年级上册 第一单元 第2课 方寸石印 课程基本信息 课题 第2课 方寸石印——辨识篆刻之美并动手刻制一枚印章 课型 造型·表现 课时 2课时（每课时45分钟，共90分钟） 教材分析 印章是中华民族的艺术瑰宝，始于商周、盛于秦汉，是可作为凭证并表明身份的工具，后多用于图书鉴藏、书画题识，成为书画作品的组成部分与独立的艺术品，具有艺术美与材质美。2009年，中国篆刻被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。 本课为桂美版七年级上册第一单元“走进金石书画”第2课，属“造型·表现”学习领域。教材以“方寸石印”为题，引导学生从源流、分类（朱文印、白文印、朱白文相间印；名章与闲章）、技法（冲刀法、切刀法，七步流程）初步建立篆刻认知，并动手刻制一枚印章。 育人价值在于：在赏析秦汉明清经典印作（文彭、何震、赵之谦、汪关、钱松、巴慰祖、吴熙载等）中涵养审美感知与文化理解，在刻石实践中提升艺术表现与创意实践，体悟“方寸之间，气象万千”的东方意趣。 学情分析 七年级学生形象思维活跃、好奇心强，对动手操作类美术课兴趣浓厚，但多数未接触过篆刻，对篆书、刀法、印稿反写等专业概念较为陌生，易产生畏难情绪。 学生小学阶段接触过印章游戏与汉字书写，有初步线条造型与构图意识，但“以刀代笔”思维尚未建立。 可能困难：篆书识读、“反书上石”镜像转换、执刀发力与冲刀切刀力道控制均不易掌握；需借示范、分层任务与小组互助逐步突破。 学习目标 审美感知：欣赏秦汉明清经典印作，感知朱文、白文、朱白文相间印的形式美及秦印苍秀、汉印方平正直等风格。 艺术表现：了解篆刻以刀法为主要手段表现书法美的特点，能辨析名章与闲章、阳刻与阴刻的不同呈现方式。 创意实践：经历磨平印面、反书上石、运刀刻印、刻边款、拓印等流程，动手刻制一枚体现个人想法的印章。 文化理解：认识印章始于商周、盛于秦汉的历史流变与2009年列入非遗的文化意义，理解“方寸之间，气象万千”的中华金石文化意蕴。 教学重点与难点 教学重点：辨识朱文印、白文印、朱白文相间印及名章、闲章的分类特征；掌握磨平印面、反书上石、冲刀与切刀等刻印基本步骤。 教学难点：理解“反书上石”的镜像空间转换；运用冲刀法、切刀法较熟练地刻出清晰、章法得当的印文线条；体会印章“方寸之间，气象万千”的审美与文化内涵。 教学准备 教师准备：桂美版教材本课内容课件（含第8—9页经典印作图片：赵之谦白文、文彭朱文、何震闲章、汪关名章、钱松与巴慰祖朱白文相间印等）；篆刻技法步骤微视频与示范用印石、刻刀、印泥、连史纸；篆书字典及名章、闲章范例；安全操作提示卡。 学生准备：每人或每两人一套篆刻工具（印石、刻刀、木质印床、磨砂纸、小楷笔、墨水、小墨碟、印泥、连史纸、篆刻垫、除粉刷）；课前查书法字典了解篆书；分组明确分工。 第一课时（45分钟）—— 赏析篆刻艺术特征，辨识朱白名闲 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、导入新课 创设情境——学校即将举办校园文化艺术节，本单元以三个任务完成系列作品创作，任务二要求“初步了解篆刻的特点和艺术风格，区别名章、闲章和朱文印、白文印、朱白文相间印，并尝试制作印章”。教师出示唐代韩幹《照夜白图》及历代文人题识印章图片，提问：书画作品上为什么盖那么多大小、形状不同的印章？它们让画面的疏密、色彩发生了怎样的变化？引出本课“方寸石印”。 观看《照夜白图》与印章局部，结合经验思考：印章既是收藏署名凭证，又能补空装饰画面，产生探究篆刻之美的兴趣。 以教材单元“学习任务”真实情境导入，贴合校园生活，激发动机；引用教材“历代文人盖章以示收藏过此作品，又使作品增添了厚重的历史感”，建立印章与书画的联系，落实《艺术课标》审美感知素养。 二、初识印章：溯源与价值 引导学生阅读教材第8页，梳理印章发展脉络：印章始于商周、盛于秦汉，除日常应用外多用于图书鉴藏、书画题识，成为书画作品的组成部分与独立的艺术品；2009年中国篆刻列入人类非物质文化遗产代表作名录。追问：为何说印章“方寸之间，气象万千”？ 默读教材圈画关键句，梳理“实用凭证→艺术审美”演变；结合“大清嗣天子宝”“太尉之印”等历代印章，小组交流对“方寸之间，气象万千”的理解。 立足教材文本建立印章历史与文化坐标，培养史料意识与文化理解；以“探索与发现”式追问落实《艺术课标》了解中华优秀传统文化的要求，为分类赏析奠基。 三、探究分类：朱文、白文与朱白文相间 组织“认知与理解”活动：教材指出印章主要分为朱文印和白文印两种，还有朱白文相间印。结合赵之谦（白文）、文彭“琴罢倚松玩鹤”（朱文）、钱松“蓉圃词翰”与巴慰祖“栎阳张氏”（朱白文相间）等印作，讲解朱文（阳文、阳刻法，印面凸起、印文红色）与白文（阴文、阴刻法，印文凹状）的区别，以及朱白文相间印的独特美感。组织“说一说”：朱文印和白文印的艺术特点及其带来的不同审美感受。 对比三组印作，归纳朱文、白文、朱白文相间的视觉差异；围绕“凸与凹、红与白”讨论审美感受（朱文清秀挺拔、白文浑厚沉稳），完成“说一说”任务。 紧扣教材核心概念，将专业术语（阳刻/阴刻、朱/白文）转化为可观察的视觉特征；以小组讨论落实艺术表现，呼应《艺术课标》比较分析形成审美判断的建议。 四、辨识名章与闲章 展示何震“笑谈间气吐霓虹”（闲章）、汪关“张炳樊印”（名章）等印作，讲解：名章刻姓名、字号等代表身份，用于题款署名；闲章镌刻姓名、字号、官职、斋室以外的熟语或诗文佳句，用于补空、装饰。引导学生回到《照夜白图》等作品，找一找哪些是名章、哪些是闲章。 依据定义对教材印作进行分类标注，并能用自己的话解释某一闲章印文（如“琴罢倚松玩鹤”）的意趣，体会闲章“言志抒情”的文化功能。 在真实作品中辨析名章与闲章，强化概念迁移；借闲章诗文佳句渗透文人雅趣与中华文脉，落实文化理解，体现《艺术课标》理解作品内涵的要求。 五、总结延伸，铺垫实践 小结：印章从秦汉苍秀方平到明清流派纷呈（文彭、何震等），风格随时代演变；明代以后融入艺术美，出现诸多流派。布置下节课活动二“学习篆刻方法，并动手刻制一枚印章”，提示预习七步流程与安全。 回顾本课知识框架（源流—分类—名闲），记录下节课需带工具，提出对“动手刻印”的疑惑与期待。 以“思考探究：了解印章的发展及风格变化”收束，形成“赏析—方法—实践”递进；明确下节课实践指向，保障两课时衔接，落实《艺术课标》综合学习连贯性。 第二课时（45分钟）—— 动手刻制一枚印章，展示与评述 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、复习导入，明确任务 投影回顾上节课朱文、白文、名章、闲章要点，发布本课任务（教材活动二）：查阅书法字典，采用篆书书体，选择朱文或白文，进行临摹或创作印章。强调安全：刻刀朝向、印床固定、篆刻垫护手。 快速抢答分类概念，明确目标；检查个人工具（印石、刻刀、印泥、连史纸等）是否齐全，阅读安全提示卡。 温故知新，建立新旧知识联结；安全规范前置，落实课堂管理与《艺术课标》创作中养成习惯的要求，为实践扫清障碍。 二、讲解示范：七步刻印流程 以教材第9页步骤为依据，分步示范并讲解：①磨平印面——印面贴紧磨砂纸匀速划“8”字形磨至平整；②设计印稿及反书上石——依印面尺寸设计印稿，用镜子看反像将印稿反写至印面；③篆刻——斜执式执刀，运刀用冲刀法（刀角入石、向前推刀）或切刀法（刀柄偏直、腕力频按切进）；④篆刻形式——阳刻法留字刻底、阴刻法刻字留底；⑤刻边款——一般刻于印面左侧面；⑥拓印——蘸印泥均匀捣在印石；⑦盖章——连史纸放平整坚硬台面，按压四角使印文清晰。 观察教师示范，记录易错点（印面不平、反写方向、执刀角度、冲切刀区别）；在练习纸上模拟“反书上石”镜像写法。 将教材步骤转化为教学支架，突破“反书上石”与刀法难点；示范—模仿符合初中动手课认知规律，落实艺术表现与创意实践，体现《艺术课标》技法学习提升表现能力的理念。 三、动手实践：分组刻制一枚印章 布置分层任务：A层临摹教材“吉祥”“牛”“虎”“万里河山”之一，选朱文或白文；B层结合校园文化节创作闲章或名章。巡视：固定印床、纠正执刀发力，提醒“刻边款在左侧面”，提供篆书字典查字。 两人一组合作，依七步流程完成磨平、反书上石、运刀刻印、刻边款；遇困难相互讨论或请教；刀口朝外、匀速运刀，保持整洁。 分层任务照顾差异，让不同基础学生获得成功体验；小组合作培养交流；在真实刻制中内化刀法与章法，落实创意实践与《艺术课标》情境中解决问题的倡导。 四、展示评价：拓印盖章与分享评述 组织学生按教材⑥⑦步拓印、盖章于连史纸，张贴班级篆刻展；引导“分享与评述”：说说同学作品风格差异（朱文/白文、名章/闲章、章法疏密）。自评+互评+师评，从印面平整、线条清晰、章法得当、意趣表达四维打分。 完成拓印盖章，轮流介绍印文含义与刀法选择；依据量规欣赏他人作品，指出优缺点，体验“方寸之间，气象万千”创作之乐。 以展示评价闭环学习，将“分享与评述”落到实处；多元评价促进反思与审美判断，落实审美感知与艺术表现，呼应《艺术课标》运用术语欣赏评述的要求。 五、小结拓展，文化升华 总结：篆刻是以刀法为主要手段表现书法美的造型艺术，从商周秦汉到明清流派，方寸石印承载中华金石文脉；鼓励将自制印章用于校园文化节题识，拓展了解西泠印社等篆刻地标。 梳理两课时所得，畅谈刻印体会；课后可打磨边款或尝试朱白文相间印，纳入艺术节展示。 回扣单元任务与教材结语，升华文化认同；拓展任务延伸学习时空，落实文化理解与《艺术课标》文化情境中认识美术的目标。 板书设计 一、印章溯源与价值 1. 始于商周，盛于秦汉；2009年列入非遗 2. 实用凭证→艺术审美；艺术美+材质美 3. 方寸之间，气象万千 二、印章分类 1. 朱文印（阳文/阳刻）：印面凸起、印文红 2. 白文印（阴文/阴刻）：印文凹状 3. 朱白文相间印：同面朱白并存 4. 名章（姓名字号）与闲章（诗文佳句、补空装饰） 三、刻印七步（活动二） 磨平印面→反书上石→运刀刻印（冲刀/切刀） →阳刻/阴刻→刻边款（左侧面）→拓印→盖章 四、名作与流派：文彭、何震、赵之谦、汪关、钱松、巴慰祖、吴熙载 教学反思 亮点：以教材单元“艺术节任务二”导入，情境真实，学生参与度高；将朱文/白文、名章/闲章融入经典印作对比，概念理解扎实；七步流程示范+分层任务使动手实践有序有效。 不足：部分学生对篆书识读与“反书上石”镜像转换仍吃力，个别指导时间偏紧；初拿刻刀者发力不稳，线条质量参差。 改进：下轮增“篆书偏旁对照卡”与“反写练习单”微课；实践环节延长，增设“安全小助手”；边款难点提供分步视频回放提升成功率。 学科网（北京）股份有限公司 $