第4单元 制作定格动画 第2课 用动画讲故事 教案 2026—2027学年冀美版初中美术八年级上册

该教案聚焦初中美术定格动画创作，核心知识点包括逐帧拍摄原理（8-12帧/秒）、镜头角度/运动轨迹/光影三大画面技巧及五步创作流程。课堂导入播放《超级无敌掌门狗》黏土动画片段，衔接上节课手翻书视觉暂留原理，搭建知识支架帮助学生快速理解动态逻辑。 此教案以“精讲留白+小组协作”为特色，教师引导原理与技巧学习，学生自主构思故事、设计镜头（创意实践），小组分工完成人偶制作与拍摄（艺术表现），文化拓展对比《阿凡提》与国外动画风格（文化理解）。采用实践法与讨论法，既提升学生创意与合作能力，又为教师提供清晰的素养培养路径和实操教学方案。

叶县昆阳中学2026—2027学年上学期八年级教案 编号：0011 学科：美术 编写人： 审阅人： 使用时间：2026年__月__日 使用人_____ 单元 第4单元 制作定格动画 第2课 用动画讲故事 课时 第1课时 用动画讲故事 课型 新授课 对分形式 1次 时间 45分钟 教学目标 · 审美感知：感知定格动画独特的材质美感、镜头角度带来的情绪差异，辨析运动轨迹、光影色彩对动画氛围感的塑造作用，体会黏土人偶定格动画质朴又生动的视觉审美。 · 艺术表现：掌握定格动画完整创作流程（剧本构思→人偶场景制作→分帧拍摄→配音剪辑），熟练运用俯拍、仰拍镜头，合理把控物体运动节奏，能够小组合作完成简短定格动画片段拍摄。 · 创意实践：自主构思趣味小故事，灵活选用黏土、卡纸、日常道具制作角色与场景；在分帧拍摄中创造性调整人偶神态、光线色彩，实践从文字故事转化为动态动画短片。 · 文化理解：了解定格动画的发展历程，认识黏土定格动画在国内外影视艺术中的独特地位，理解定格动画 “逐帧拍摄、一帧一动” 的创作内核，感悟手工艺术与数字影视技术融合的魅力。 教学重点 理解定格动画 8-12 帧 / 秒的拍摄原理；掌握镜头角度、运动轨迹、光影运用三大画面技巧；熟知定格动画创作全流程。 教学难点 精准把控逐帧动作的细微变化，保证动画流畅自然；结合故事情绪搭配镜头、光影、音效，用画面烘托故事氛围。 教学方法 讲授法、欣赏法、讨论法、实践法、评价法 教 程 与 学 程 学习要求与评价 情景导入（时长：5分钟） 学习要求与评价  · 教师播放经典黏土定格动画《超级无敌掌门狗》片段，同时展示本课黏土人偶教具，提问：这段动画人物流畅的动作是靠什么方式制作出来的？和上节课手翻书动画原理有什么共通之处？ · 学生自由发言后，教师衔接：手翻书依托视觉暂留实现动态，而将这个原理延伸至拍摄领域，就诞生了定格动画。今天我们学习《用动画讲故事》，学习如何利用定格动画，亲手拍摄属于自己的小故事。 · 出示本节课核心引导问题：怎样运用定格动画的镜头、运动、光影技巧，拍摄出富有感染力的动画小故事？ 设计意图：经典动画片段快速抓住学生兴趣，衔接上节课旧知，建立知识连贯性，锚定本节课探究核心。 学学生观看图片或视频，回答问题 环节一：精讲留白（时长：10分钟） 围绕定格动画原理 + 画面技巧 + 创作全流程精讲，关键操作设置留白问题，拒绝满堂灌输： 1. 定格动画核心原理精讲 定格动画 = 逐帧拍摄 + 视觉暂留，1 秒动画需要拍摄 8-12 帧画面，每拍摄一帧，手动微调人偶动作，连续播放后形成流畅动态；拍摄载体多为黏土、布偶、剪纸等实体道具。 留白提问：如果每秒只拍 3 帧画面，动画会出现什么样的效果？ 2. 三大画面创作技巧精讲（教材重点） （1） 拍摄角度：平视客观叙事、俯拍凸显人物弱小压抑、仰拍塑造人物高大自信；结合教材人偶图例对比讲解。 留白思考：讲述主角战胜困难的情节，优先选用俯拍还是仰拍？ （2） 运动轨迹与速度：物体运动遵循现实物理规律，下落、弹跳动作要体现快慢节奏，匀速运动会显得呆板；动画可适度夸张形态，增强趣味性。 留白设问：小球滚下山坡，前期快还是落地时更快？为什么？ （3）光影色彩：漫射光线柔和通用，硬光塑造紧张氛围；彩色凝胶片可改变光源色调，烘托昼夜、阴晴不同场景。 3. 定格动画完整创作五步流程（本课实操主线） 剧本分镜头稿→人偶 + 场景制作→分帧拍摄→配音拟音→剪辑合成；教师简要示范黏土人偶五官调整、分镜头绘制方法，画面细节创作交由学生自主实践。 学生认真听讲、思考问题 环节二：独学内化（时长：15分钟） · 学生自主翻阅教材 24-28 页内容，梳理定格动画五大创作步骤，在草稿本上标注镜头角度、帧速率、光影运用的关键知识点。 · 个人构思极简小故事（如小花绽放、小人递花、皮球弹跳），绘制简易分镜头草图，标注每个镜头想要使用的拍摄角度。 · 教师巡视课堂，一对一辅导学困生理清创作逻辑，确保每位学生吃透定格动画基础知识点。 独立完成老师布置的作业 环节三：小组讨论（时长5分钟） 学习要求与评价 全班 4 人划分为一个创作小组，围绕三大议题开展小组讨论，确定小组分工，5 分钟讨论完毕后小组代表分享方案： 议题 1：本组选定什么样的简短故事？故事情绪是欢快、紧张还是温馨？对应选用哪种镜头与光影？ 议题 2：小组内如何分工？人设制作员、场景搭建员、拍摄师、后期剪辑员各司其职。 议题 3：拍摄时如何避免人偶移位、画面抖动，保证逐帧画面稳定？ 讨论结束后，各组敲定故事脚本、分工方案，为后续实操做好准备。 分组讨论 环节四：课堂小结（时长3分钟） 学习要求与评价 · 师生共同复盘本节课核心知识点：定格动画帧速率、镜头角度、运动规律、五步创作流程。 · 作品展示：随机选取 2-3 组学生播放拍摄的动画片段，学生互评画面流畅度、镜头氛围感。 · 教师总结：定格动画是手工匠心与数字技术的结合，一帧一帧的调整，正是定格动画独有的艺术温度，简单道具也能拍出精彩故事。 师生共同总结 拓展延伸 · 文化拓展：介绍中国本土黏土定格动画《阿凡提》，对比中外定格动画的艺术风格差异，让学生了解定格动画是承载故事与文化的艺术载体。 · 课后作业：完善课堂拍摄的定格动画，利用剪辑软件添加字幕、背景音乐，完成完整 10 秒以内动画短片；搜集 1 部喜欢的定格动画，分析其镜头运用技巧。 板 书 设 计 用动画讲故事 1、 核心原理：定格动画 → 逐帧拍摄（8-12 帧 / 秒）+ 视觉暂留 二、三大画面技巧 1. 镜头角度：俯拍（压抑）、仰拍（高大）、平视（客观） 2. 运动轨迹：遵循物理节奏，适度夸张动态 3. 光影色调：烘托场景情绪 三、创作五步流程 剧本分镜→人偶场景→分帧拍摄→配音拟音→剪辑合成 四、素养内核：手工创意 + 影视叙事 教学反思 一）课堂亮点 1. 知识衔接连贯，以上节课手翻书视觉暂留原理为铺垫，学生能够快速理解定格动画动态逻辑，降低新知识理解难度。 2. 采用精讲留白 + 小组协作模式，教师不包办创作细节，把镜头选择、故事创意、人偶设计的主动权交给学生，充分锻炼创意实践与艺术表现能力，四大核心素养贯穿课堂全程。 3. 理论紧密贴合实操，从镜头、光影理论直接落地黏土人偶拍摄，直观易懂，符合八年级学生动手为主的学习特点。 （二）现存不足 1. 课堂实操时间有限，部分小组在黏土人偶塑形、逐帧拍摄环节耗时过长，未能完成完整动画片段。 2. 少数学生对运动节奏把控薄弱，相邻帧动作差距过大，导致动画画面跳跃卡顿。 3. 光影调试环节设备数量不足，小组之间灯光体验不均衡。 （三）改进措施 1. 课前预制简易黏土人偶素胚，学生课堂只需雕琢五官服饰，节省人偶制作时间，预留更多拍摄时长。 2. 黑板张贴动作幅度对比示意图，清晰展示 “微调流畅、大幅跳跃” 两种效果，直观规范逐帧动作。 3. 增设简易桌面补光灯，保证每个小组均可调试光影色彩；课后开放美术教室，供未完成作品的小组继续完善动画。 学科网（北京）股份有限公司 $