2026-2027学年新高二暑假衔接讲义：第3部分 第15讲 诗歌阅读+散文阅读+默写

新高二语文暑假衔接 讲通练透四部分 第三部分 专题培优 第15讲 诗歌阅读+散文阅读+默写 （专项训练） 学生版（纯练习，无答案） 主题解读 本专题将诗歌阅读、散文阅读与名篇名句默写三者融合：既要涵泳诗境、赏鉴意象与语言，又要在散文的叙事与抒情中体会情思理趣，还要在语境中准确默写好句。 训练重点在于让诗心与文心彼此映照：以诗歌的凝练唤醒感受，以散文的舒徐深化理解，以默写沉淀文化底气。 选材紧扣家国情怀、生态文明、非遗传承、青年担当等主题，引导青年在以美育人中厚植文化自信。 专项训练 阅读1：月光下的中国（诗歌·散文） 原创诗歌与赏析散文 深夜读诗，常被一句“月光下的中国”击中。它不写高楼广厦，只写村口老树、桥下流水、母亲灯下的针脚。家国二字，原不必喊在嘴上，诗意里自有千钧。当宏大的名词，落进具体的灯火，中国便有了可触摸的温度。 诗人写“大运河的浪，至今还驮着唐朝的月”，把千年时空折进一束波光。这种时空折叠的笔法，让历史与当下在同一轮月下相遇，读来令人心颤。 更动人的是写平凡人：守礁的兵、扫街的翁、凌晨自习室里的少年。他们不构成头条，却被诗一一记取。所谓大时代，不过是由无数微光的彼此照亮垒成。 附诗《月光下的中国》 我用月光量过这片土地 从漠河雪线到曾母暗沙的浪 老树把年轮刻进村口的安静 母亲把针脚缝进游子的行囊 大运河的浪，驮着唐朝的月 一路摇到今夜我摊开的窗 若你问中国在哪里 请看每盏灯下，不肯熄的心跳 这样的诗，没有凌厉的口号，却比口号更深地住进人心。它提醒我们：文化自信，始于对自己土地上人与事的深情。读懂了月光下的中国，便读懂了为何无数人，甘愿把青春，钉进这方水土。 有学者说，好的家国诗，是“小切口、大情怀”。此诗正是：以“我”的窗为眼，看见整片土地的呼吸。抒情一旦接通地气，便不再是空转的修辞。诗歌的力量，恰在于把远方，读成故乡。 我还记得第一次教这首诗的情景。山里的孩子起初拘谨，读到“母亲把针脚缝进游子的行囊”，一个女孩忽然举手：“我妈也在外地，每年就缝一次棉鞋寄回来。”教室里静了。共鸣，往往生于最微小的共情。当诗与生命经验相撞，文字便有了体温。 后来，孩子们自己写“我的中国”：有人写奶奶的灶台，有人写放学路过的桥。稚拙的句子里，家国不再是考点，而是可亲的日用。诗歌教育的意义，或许就是让每个孩子，都敢把自己的土地，写进诗里。 月光不分古今，照过李白的床前，也照着今夜的窗。这首诗最珍贵的，是让古典的月，落回当代的烟火。当月光成为连接古今与远近的丝线，中国便在诗里，完成了一次温柔的团圆。教这首诗这些年，我收集了上百条学生的“我的中国”。有个留守孩子写：“中国是我的奶奶，她在灶台边，把冬天熬成甜。”那一刻我明白，家国从不是远词，而是被爱过的日常。当孩子学会这样写，爱国便不再是背诵，而是本能。去年中秋，我把这些句子做成灯笺，挂在校园老树上。风一过，满树都是“我的中国”。有位路过的环卫工驻足念了一句，笑了。诗歌的下落，原不在奖台，而在某一刻，让一个陌生人，也轻轻想起自己深爱的土地。 1. 下列对诗歌《月光下的中国》的赏析，不正确的一项是（ ） A. “我用月光量过这片土地”以“量”字将抽象乡愁具象化。 B. “大运河的浪，驮着唐朝的月”运用夸张，极写水势之猛。 C. 诗歌由自然之景写到母亲针脚，由远及近，情致深婉。 D. 末句“不肯熄的心跳”以小见大，写出家国的温暖底色。（3分） 2. 诗中“大运河的浪，驮着唐朝的月”意蕴丰富，请结合全诗简要分析。 3. 结合散文，分析此诗“小切口、大情怀”的艺术特点。（6分） 4. 默写。诗中写“母亲把针脚缝进游子的行囊”，令人想到孟郊《游子吟》中“______，______”，写尽慈母缝衣之念。（4分） 阅读2：苔（散文·诗歌） 原创散文与袁枚诗引 在黔东南的梯田边，我第一次认真看了苔。它不声不响，贴着石阶、绕着树根，把被人踩过的地方，悄悄补成绿。农人老吴说：“别小看苔，它保水、养土，没了它，山就渴了。”一种不争不抢的绿，原来守着整座山的呼吸。 苔的一生，是沉默的奉献。它不开花给人看，不占地惹人嫌，却用细小的身体织成地毯，替泥土留住春雨。生态学家说，苔类是环境指示：它回来，说明空气与水，都已干净。 这让我想起袁枚那首小诗。三百年来，它被无数人诵读，只因写出了弱小者的尊严：即便处在背光处，也自有光华。卑微与伟大，原不在体量，而在是否认真活过。 附诗《苔》 白日不到处 青春恰自来 苔花如米小 也学牡丹开 山里孩子多是“苔花”。他们生在偏远，资源有限，却也藏着不肯认输的青春。支教老师把这首诗贴在教室后墙，写道：“你不必成为牡丹，也可以认真开。”当教育愿意看见每一朵小花的努力，山便不再遥远。 如今，生态护坡常用“种苔固土”的法子，古老智慧与现代科学在此握手。老吴的梯田申报了保护，苔与稻共生。人与自然的相处，有时只需一点谦逊：别急着改造，先学会，向一丛苔学习安静的坚韧。 离村那日，我又蹲下看苔。它依旧沉默，却让整座山有了底色。忽然懂了袁枚——他写苔，何尝不是写自己：做小官、遭冷遇，却始终清正自守。托物言志，是中国诗人最含蓄的骨气。一朵苔花里，住着一个不肯塌掉的自己。 城市里的人，大约很久没见过苔了。我们住进水泥格子，眼里只剩宏大的景观。可每一次回乡，蹲下身，总会与那片绿重逢，像与童年的自己握手。被生活推着走的人，或许都该学苔：在白日不到处，也开出自己的春。 某夜读书，见人引袁枚“苔花如米小，也学牡丹开”勉励寒门学子，一时鼻酸。诗的寿命，竟能跨越三百年，去安慰无数个具体的“小”。经典的意义，或许就是这样——它不喧哗，却在某个深夜，恰好接住了你下坠的心。袁枚若知，该含笑：一首小诗，竟比他的官印，活得更久。我常想，苔教会我们的，是一种“不抢镜”的活法。山里许多事物都这样：溪不喧、石不语、苔不争，却共同托住了一座山的安宁。谦退，原也是一种力量。急着被看见的，往往最先被风吹散。后来我带学生做“寻苔”笔记，记录校园角落的苔迹。一个孩子写道：“它没花，可它的绿，是我的眼睛学会低头的地方。”教育若能让人学会低头看见微小，便已胜过无数大道理。卑微之物，常是最耐心的老师。 5. 下列对散文与诗歌相关内容的理解，不正确的一项是（ ） A. 苔被生态学家视为环境指示物，其回归意味生态向好。 B. 袁枚借苔自况，抒发虽遭冷遇仍清正自守的情怀。 C. 散文写“种苔固土”，意在说明古老智慧与现代科学相悖。 D. 文中“苔花”也喻指偏远却努力绽放的乡村少年。（3分） 6. 诗中“苔花如米小，也学牡丹开”写出了弱小者怎样的精神？请结合散文内容谈谈。（4分） 7. 文中画线句“别急着改造，先学会，向一丛苔学习安静的坚韧”意蕴深刻，请简要分析。 8. 默写。袁枚《苔》中“______，______”常被引以勉励寒门学子自信绽放，不必妄自菲薄。（4分） 阅读3：春之双璧（诗歌比较） 原创双诗与比较散文 同写春天，诗人落笔各异。一则热烈，一则沉静；一则向外铺陈，一则向内收束。把两首并置，便见春天在汉语里，原有无数种打开方式。比较阅读，正是要在异同之间，照见诗人各自的眼底与心头。 附诗一《春讯》 一夜东风拆信封 千枝万枝写葱茏 燕子剪开云的水袖 把江南，别在少年的胸 附诗二《春寂》 空山新雨后可数 一鸟不鸣深涧中 苔痕漫过石阶绿 无人知是几时风 诗一以“拆信封”“写葱茏”的奇想，把春写活、写闹，是拟人与通感的狂欢；诗二则取王维“空山”一脉，以静写静，于无声处见春的呼吸。一动一静，恰成对照。 有趣的是，二者都写到“无人”：诗一是少年胸前的江南，热闹里有人；诗二是深涧的无声，寂静里无人。热闹与寂静，都通向同一个春，却映出写者不同的心相。春无所谓闹静，闹静都在看春的人。 教学时，我常让学生先描“你看见的春”，再写“春没说出的话”。前者练观察，后者练兴寄。两首诗恰是范本：一个把春说尽，一个把春留白。会说与会藏，都是诗才；而留白处，往往最耐读。 若论高下，原无定评。喜闹者爱其一的鲜活，好静者亲其二的澄明。重要的不是评判，而是借比较，扩充自己的审美带宽：能欣赏热闹，也容得下寂静，心才装得下整个春天。 想起有年早春，我困在城市写字楼，窗外只有空调外机。偶然读到诗二，竟莫名安心——原来春不必亲历，读一首静的诗，心底也能长出苔痕般的绿。诗歌于此，是给困顿者的一扇窗。当现实暂时到不了山里，诗先把山，搬进了你心里。 后来去江南，正遇诗一所说的“燕子剪开云的水袖”。岸边少年奔跑，胸前的红领巾像别着的春。那一刻，两首诗在我眼里合流：无论闹静，春都是活着的证据，是人对世界不肯冷却的热情。读懂春的千万面，也就读懂了人为何要写诗。 比较，终究是为了回到自己。当学生合上两首诗，有人写下：“我要写一首吵吵闹闹的春，给总说无聊的弟弟；再写一首安安静静的春，给加班到深夜的妈妈。”共情，就在这一闹一静的体贴里，悄然长成。所谓诗教，不过是把读到的春，变成能分给别人的暖。 春会老，诗不老。千百年后，仍会有人因一句“苔痕漫过石阶绿”而驻足，因“千枝万枝写葱茏”而出门看树。春天重复着自己，又被每一代诗人，重新发明一次。这或许就是汉语最迷人的地方：同样的季节，永不被写尽。春在诗里不死，只因总有人，愿意再写一次。而每一次重写，都是一次崭新的相逢。 9. 下列对两首诗的理解，不正确的一项是（ ） A. 诗一以“拆信封”奇想，写春风催生万枝葱茏的生机。 B. 诗二化用“空山新雨后”之境，以静写静，幽寂清远。 C. 两首诗都写到“无人”，意在突出春天无人欣赏的孤寂悲哀。 D. 诗一热闹，诗二沉静，形成鲜明对照。（3分） 10. 请比较两诗在意境与手法上的异同。（6分） 11. 散文说“留白处，往往最耐读”，请结合诗二谈谈你的理解。（4分） 12. 默写。诗二首句“空山新雨后可数”化用王维《山居秋暝》中“______，______”之境。（4分） 阅读4：绣（散文·诗歌） 原创散文与诗 苏州的绣娘，指尖住着一座花园。一根丝线劈作六十四丝，在绷架上往返，便把牡丹的颤动、猫瞳的流光，一一收进方寸。外人看是技艺，她们说，是修行。把一辈子，绣进一幅不肯潦草的画，这便是手艺人最静的倔强。 我访过一位老绣娘，她绣《猫戏图》，光眼睛就拆改了月余。“机器绣得齐，绣不出活。”她说。那“活”，是丝线受光角度的微妙，是猫待扑未扑的一瞬神韵。非遗传的，何止针法，更是这股慢的诚心。 附诗《绣娘》 一针一线，把江南缝成静物 丝光里卧着整座春天的咳嗽 她说机器快，可快绣不出活 于是把一生，别在猫瞳的闪烁 如今，苏绣也“触网”。年轻绣娘开直播，不卖货，只秀过程；观众看一根线如何劈成晨雾，竟比短视频更让人安静。数字赋能，让慢艺术在快时代，重新被需要。当千万次点击，只为陪一个人，慢慢绣完一朵花。 更可喜的，是“绣”走出了绷架。服饰、装置、甚至航天器的纹样，都见苏绣语言。老技艺借新载体续命，正合守正创新：守的是丝线与诚心，创的是当代表达。非遗不是冻存的标本，而是仍在生长的活体。 离苏那日，老绣娘赠我一方手帕，角上绣着小苔。她说：“苔不争，却活得体面，像咱们手艺人。”我忽然明白，她绣了一辈子花，最爱却是这无人留意的绿。所谓匠心，不过是把最不起眼的事物，也认真对待到发光。 回程高铁上，我想起日本友人曾惊叹：中国绣品“有呼吸”。那呼吸，来自千万次手的温度，而非机器的匀速。手作的价值，也许正在于它承认人的限度——会抖、会倦、会在中途改主意，却也因此有了不可复制的生命感。机器追求一模一样，人手偏要，每一幅都略有不同。 县里办“非遗少年班”，孩子学劈线、学描样。有个男孩绣坏三次仍不肯换图，说“猫的眼睛我要再试”。老师笑：成了。传承，先传的是这股不肯糊弄的劲。当耐心被早早种下，针脚里便长得出一生的踏实。 某展会上，一幅绣品旁写着：“慢，是这门手艺教给快时代的最贵一课。”人群驻足，有人拍照，有人沉默。我想，非遗最动人的传播，从不是喧哗带货，而是让人在某一刻，忽然愿为一朵花，慢下来。这慢下来的片刻，或许就是传统，留给喧嚣世界的一剂清凉。离展回望，绣绷上的猫依旧欲扑未扑，像在等一个不肯潦草的世界。我想，非遗之所以动人，是它替快时代，保留了一种慢的勇气。敢慢，才敢把一件事，做到自己满意。绣绷上的猫，至今仍在等一个不潦草的世界。 13. 下列对散文相关内容的理解，不正确的一项是（ ） A. 绣娘说“机器绣不出活”，强调手作独有的神韵与温度。 B. 苏绣“触网”直播，体现数字赋能让慢艺术被重新需要。 C. 老绣娘最爱绣牡丹，认为唯有名花才配称匠心。 D. 文末写“慢下来的片刻”是传统给喧嚣世界的一剂清凉。（3分） 14. 请结合文本，谈谈苏绣之“活”的内涵。（4分） 15. 文中画线句“把一辈子，绣进一幅不肯潦草的画，这便是手艺人最静的倔强”运用了什么修辞手法？请赏析。（4分） 16. 默写。诗中“机器快，可快绣不出活”暗合《论语》所言“______，______”，告诫人急于求成反而难成大事。（4分） 阅读5：把青春写在大地上（诗歌·散文） 原创散文与诗歌 毕业季，常被问“去向何方”。有人选大厂，有人去考研，也有一群人，把简历投进了县城、投进了村小、投进了西部的风里。他们不说豪言，只把行囊，搬进了祖国最需要的地方。所谓青年担当，未必是惊雷，也可以是一次安静而坚定的选择。 附诗《青春答卷》 我把志愿填向群山褶皱 用四年，把论文写进梯田的秋 如果远方问我图什么 我便指指，老乡眼角笑出的沟 这代人常被贴上“自我”的标签，可当你看见支教老师深夜备课的灯，看见选调生踩泥入户的鞋，便会改观。青春的刻度，不在薪资单，而在被需要的深度。把小我，放进大我的坐标，年轻便有了重量。 更可贵的是，他们带着新知识回去：用直播卖山货，用数据做规划，用艺术扮靓村小。青年力量，是把时代给的工具，交还给哺育自己的土地。走出去，是为了更有底气地，走回来。 有人担心“下去了难上来”。可一位村官说：“上来与否不重要，重要的是，这片地我曾认真待过。”功利之外，还有另一种成功学：让某个人、某块土，因你而好了一点点。 文化自信，也在这群人身上。他们不盲追都市符号，而安心建设乡土，把家园作成骄傲。当青年愿留、外人愿来，乡村便有了不灭的薪火。爱自己的土地，是最朴素也最结实的文化自信。 我采访过一位女博士，辞了高校offer去苗乡做产业。她说，实验室的数据再漂亮，不如看老乡数钞票时眼里的光。“那光，是我论文里没有的现场。”知行合一，在她身上有了具体的形状。把学问种进泥里，才算真正读懂了中国。 当然，不是人人都该去基层。但那份“把青春写在大地上”的心气，值得珍视。无论去向，只要认真对待选择、对他人有用，便都是时代答卷合格的作答。担当从不被地点定义，而被诚意定义。 多年后回望，2020年代这批青年，或将被记住：他们在不确定里，仍愿把根扎向需要处。一首小诗、一双泥鞋、一盏深夜的灯，汇成无声的洪流。当无数个“我”选择“我们”，一个民族的远方，便有了最稳的压舱石。这，或许就是青春最好的注脚：不喧哗，自有声。把名字写进山河的人，山河也终会，记得他。前些天，那位去苗乡的博士发来照片：老乡捧着新收的菌菇笑得见牙。她说，这比任何论文致谢都踏实。土地从不说谎，你待它几分真，它还你几分暖。把青春写进大地的人，大地也会，把他写进自己的年轮。也许有一天，他们会离开，会去更远的地方。但那段把根扎向需要的岁月，会一直在。正如诗里那句“老乡眼角笑出的沟”，是一道不会褪的纹，刻在时代脸上。青年写下的答卷，山河收着，从不曾丢。 17. 下列对散文相关内容的理解，不正确的一项是（ ） A. 文中青年把青春投向基层，体现安静而坚定的担当。 B. “把小我放进大我的坐标”意在突出青春因被需要而有重量。 C. 作者认为人人都必须去基层，否则便不算有担当。 D. 文末写“无声的洪流”，赞美无数青年汇成的时代力量。（3分） 18. 诗中“老乡眼角笑出的沟”意蕴丰富，请结合散文简要分析。 19. 文中画线句“把小我，放进大我的坐标，年轻便有了重量”意蕴深刻，请谈谈理解。（4分） 20. 默写。《论语》有言“______，______”，诗中青年“把青春写在大地上”的担当精神，正与此中弘毅之诫相通。（4分） 学科网（北京）股份有限公司 $ 新高二语文暑假衔接 讲通练透四部分 第三部分 专题培优 第15讲 诗歌阅读+散文阅读+默写 （专项训练） 教师版（含答案与解析） 目　录 · 主题解读 · 专项训练 · 　阅读1：月光下的中国（诗歌·散文） · 　阅读2：苔（散文·诗歌） · 　阅读3：春之双璧（诗歌比较） · 　阅读4：绣（散文·诗歌） · 　阅读5：把青春写在大地上（诗歌·散文） 主题解读 本专题将诗歌阅读、散文阅读与名篇名句默写三者融合：既要涵泳诗境、赏鉴意象与语言，又要在散文的叙事与抒情中体会情思理趣，还要在语境中准确默写好句。 训练重点在于让诗心与文心彼此映照：以诗歌的凝练唤醒感受，以散文的舒徐深化理解，以默写沉淀文化底气。 选材紧扣家国情怀、生态文明、非遗传承、青年担当等主题，引导青年在以美育人中厚植文化自信。 专项训练 阅读1：月光下的中国（诗歌·散文） 原创诗歌与赏析散文 深夜读诗，常被一句“月光下的中国”击中。它不写高楼广厦，只写村口老树、桥下流水、母亲灯下的针脚。家国二字，原不必喊在嘴上，诗意里自有千钧。当宏大的名词，落进具体的灯火，中国便有了可触摸的温度。 诗人写“大运河的浪，至今还驮着唐朝的月”，把千年时空折进一束波光。这种时空折叠的笔法，让历史与当下在同一轮月下相遇，读来令人心颤。 更动人的是写平凡人：守礁的兵、扫街的翁、凌晨自习室里的少年。他们不构成头条，却被诗一一记取。所谓大时代，不过是由无数微光的彼此照亮垒成。 附诗《月光下的中国》 我用月光量过这片土地 从漠河雪线到曾母暗沙的浪 老树把年轮刻进村口的安静 母亲把针脚缝进游子的行囊 大运河的浪，驮着唐朝的月 一路摇到今夜我摊开的窗 若你问中国在哪里 请看每盏灯下，不肯熄的心跳 这样的诗，没有凌厉的口号，却比口号更深地住进人心。它提醒我们：文化自信，始于对自己土地上人与事的深情。读懂了月光下的中国，便读懂了为何无数人，甘愿把青春，钉进这方水土。 有学者说，好的家国诗，是“小切口、大情怀”。此诗正是：以“我”的窗为眼，看见整片土地的呼吸。抒情一旦接通地气，便不再是空转的修辞。诗歌的力量，恰在于把远方，读成故乡。 我还记得第一次教这首诗的情景。山里的孩子起初拘谨，读到“母亲把针脚缝进游子的行囊”，一个女孩忽然举手：“我妈也在外地，每年就缝一次棉鞋寄回来。”教室里静了。共鸣，往往生于最微小的共情。当诗与生命经验相撞，文字便有了体温。 后来，孩子们自己写“我的中国”：有人写奶奶的灶台，有人写放学路过的桥。稚拙的句子里，家国不再是考点，而是可亲的日用。诗歌教育的意义，或许就是让每个孩子，都敢把自己的土地，写进诗里。 月光不分古今，照过李白的床前，也照着今夜的窗。这首诗最珍贵的，是让古典的月，落回当代的烟火。当月光成为连接古今与远近的丝线，中国便在诗里，完成了一次温柔的团圆。教这首诗这些年，我收集了上百条学生的“我的中国”。有个留守孩子写：“中国是我的奶奶，她在灶台边，把冬天熬成甜。”那一刻我明白，家国从不是远词，而是被爱过的日常。当孩子学会这样写，爱国便不再是背诵，而是本能。去年中秋，我把这些句子做成灯笺，挂在校园老树上。风一过，满树都是“我的中国”。有位路过的环卫工驻足念了一句，笑了。诗歌的下落，原不在奖台，而在某一刻，让一个陌生人，也轻轻想起自己深爱的土地。 1. 下列对诗歌《月光下的中国》的赏析，不正确的一项是（ ） A. “我用月光量过这片土地”以“量”字将抽象乡愁具象化。 B. “大运河的浪，驮着唐朝的月”运用夸张，极写水势之猛。 C. 诗歌由自然之景写到母亲针脚，由远及近，情致深婉。 D. 末句“不肯熄的心跳”以小见大，写出家国的温暖底色。（3分） 【答案】B 【解析】“驮着唐朝的月”是时空折叠的奇想，突出历史与当下的呼应，并非“夸张写水势之猛”。B项赏析错误。 2. 诗中“大运河的浪，驮着唐朝的月”意蕴丰富，请结合全诗简要分析。 【答案】将大运河的波光与唐朝明月并置，以“驮”字打通古今时空，既写出景物的悠远，也暗示中华文明源远流长、古今同此明月，含蓄表达深沉的家国深情。 【解析】手法分析2分，情感意蕴2分。 3. 结合散文，分析此诗“小切口、大情怀”的艺术特点。（6分） 【答案】诗以“我”的窗、母亲的针脚、村口老树等微小日常为切口，不喊口号，却由具体灯火见出整片土地与无数平凡人的心跳，于细微处寄寓厚重的家国情怀，小中见大。 【解析】指出“小切口”所指2分，“大情怀”所指2分，结合文本2分。 4. 默写。诗中写“母亲把针脚缝进游子的行囊”，令人想到孟郊《游子吟》中“______，______”，写尽慈母缝衣之念。（4分） 【答案】临行密密缝，意恐迟迟归 【解析】语境指向慈母临行缝衣，对应《游子吟》名句；书写无误得分。 阅读2：苔（散文·诗歌） 原创散文与袁枚诗引 在黔东南的梯田边，我第一次认真看了苔。它不声不响，贴着石阶、绕着树根，把被人踩过的地方，悄悄补成绿。农人老吴说：“别小看苔，它保水、养土，没了它，山就渴了。”一种不争不抢的绿，原来守着整座山的呼吸。 苔的一生，是沉默的奉献。它不开花给人看，不占地惹人嫌，却用细小的身体织成地毯，替泥土留住春雨。生态学家说，苔类是环境指示：它回来，说明空气与水，都已干净。 这让我想起袁枚那首小诗。三百年来，它被无数人诵读，只因写出了弱小者的尊严：即便处在背光处，也自有光华。卑微与伟大，原不在体量，而在是否认真活过。 附诗《苔》 白日不到处 青春恰自来 苔花如米小 也学牡丹开 山里孩子多是“苔花”。他们生在偏远，资源有限，却也藏着不肯认输的青春。支教老师把这首诗贴在教室后墙，写道：“你不必成为牡丹，也可以认真开。”当教育愿意看见每一朵小花的努力，山便不再遥远。 如今，生态护坡常用“种苔固土”的法子，古老智慧与现代科学在此握手。老吴的梯田申报了保护，苔与稻共生。人与自然的相处，有时只需一点谦逊：别急着改造，先学会，向一丛苔学习安静的坚韧。 离村那日，我又蹲下看苔。它依旧沉默，却让整座山有了底色。忽然懂了袁枚——他写苔，何尝不是写自己：做小官、遭冷遇，却始终清正自守。托物言志，是中国诗人最含蓄的骨气。一朵苔花里，住着一个不肯塌掉的自己。 城市里的人，大约很久没见过苔了。我们住进水泥格子，眼里只剩宏大的景观。可每一次回乡，蹲下身，总会与那片绿重逢，像与童年的自己握手。被生活推着走的人，或许都该学苔：在白日不到处，也开出自己的春。 某夜读书，见人引袁枚“苔花如米小，也学牡丹开”勉励寒门学子，一时鼻酸。诗的寿命，竟能跨越三百年，去安慰无数个具体的“小”。经典的意义，或许就是这样——它不喧哗，却在某个深夜，恰好接住了你下坠的心。袁枚若知，该含笑：一首小诗，竟比他的官印，活得更久。我常想，苔教会我们的，是一种“不抢镜”的活法。山里许多事物都这样：溪不喧、石不语、苔不争，却共同托住了一座山的安宁。谦退，原也是一种力量。急着被看见的，往往最先被风吹散。后来我带学生做“寻苔”笔记，记录校园角落的苔迹。一个孩子写道：“它没花，可它的绿，是我的眼睛学会低头的地方。”教育若能让人学会低头看见微小，便已胜过无数大道理。卑微之物，常是最耐心的老师。 5. 下列对散文与诗歌相关内容的理解，不正确的一项是（ ） A. 苔被生态学家视为环境指示物，其回归意味生态向好。 B. 袁枚借苔自况，抒发虽遭冷遇仍清正自守的情怀。 C. 散文写“种苔固土”，意在说明古老智慧与现代科学相悖。 D. 文中“苔花”也喻指偏远却努力绽放的乡村少年。（3分） 【答案】C 【解析】原文说“古老智慧与现代科学在此握手”，是相成而非“相悖”。C项理解错误。 6. 诗中“苔花如米小，也学牡丹开”写出了弱小者怎样的精神？请结合散文内容谈谈。（4分） 【答案】写出弱小生命不甘卑微、自信绽放的精神。散文中“苔花”喻指偏远乡村少年，他们资源有限却藏着不肯认输的青春，正与诗中“也学牡丹开”的自信自强相呼应。 【解析】诗句内涵2分，结合散文2分。 7. 文中画线句“别急着改造，先学会，向一丛苔学习安静的坚韧”意蕴深刻，请简要分析。 【答案】句子由“种苔固土”生发，倡导人以谦逊姿态向自然学习：苔不张扬却坚韧护土，启示人不必急于征服自然，而应静守本分、涵养韧性。语言凝练，富含生态哲思。 【解析】表层意2分，深层理趣2分。 8. 默写。袁枚《苔》中“______，______”常被引以勉励寒门学子自信绽放，不必妄自菲薄。（4分） 【答案】苔花如米小，也学牡丹开 【解析】语境指向弱小者自信开放，对应袁枚《苔》名句；书写无误得分。 阅读3：春之双璧（诗歌比较） 原创双诗与比较散文 同写春天，诗人落笔各异。一则热烈，一则沉静；一则向外铺陈，一则向内收束。把两首并置，便见春天在汉语里，原有无数种打开方式。比较阅读，正是要在异同之间，照见诗人各自的眼底与心头。 附诗一《春讯》 一夜东风拆信封 千枝万枝写葱茏 燕子剪开云的水袖 把江南，别在少年的胸 附诗二《春寂》 空山新雨后可数 一鸟不鸣深涧中 苔痕漫过石阶绿 无人知是几时风 诗一以“拆信封”“写葱茏”的奇想，把春写活、写闹，是拟人与通感的狂欢；诗二则取王维“空山”一脉，以静写静，于无声处见春的呼吸。一动一静，恰成对照。 有趣的是，二者都写到“无人”：诗一是少年胸前的江南，热闹里有人；诗二是深涧的无声，寂静里无人。热闹与寂静，都通向同一个春，却映出写者不同的心相。春无所谓闹静，闹静都在看春的人。 教学时，我常让学生先描“你看见的春”，再写“春没说出的话”。前者练观察，后者练兴寄。两首诗恰是范本：一个把春说尽，一个把春留白。会说与会藏，都是诗才；而留白处，往往最耐读。 若论高下，原无定评。喜闹者爱其一的鲜活，好静者亲其二的澄明。重要的不是评判，而是借比较，扩充自己的审美带宽：能欣赏热闹，也容得下寂静，心才装得下整个春天。 想起有年早春，我困在城市写字楼，窗外只有空调外机。偶然读到诗二，竟莫名安心——原来春不必亲历，读一首静的诗，心底也能长出苔痕般的绿。诗歌于此，是给困顿者的一扇窗。当现实暂时到不了山里，诗先把山，搬进了你心里。 后来去江南，正遇诗一所说的“燕子剪开云的水袖”。岸边少年奔跑，胸前的红领巾像别着的春。那一刻，两首诗在我眼里合流：无论闹静，春都是活着的证据，是人对世界不肯冷却的热情。读懂春的千万面，也就读懂了人为何要写诗。 比较，终究是为了回到自己。当学生合上两首诗，有人写下：“我要写一首吵吵闹闹的春，给总说无聊的弟弟；再写一首安安静静的春，给加班到深夜的妈妈。”共情，就在这一闹一静的体贴里，悄然长成。所谓诗教，不过是把读到的春，变成能分给别人的暖。 春会老，诗不老。千百年后，仍会有人因一句“苔痕漫过石阶绿”而驻足，因“千枝万枝写葱茏”而出门看树。春天重复着自己，又被每一代诗人，重新发明一次。这或许就是汉语最迷人的地方：同样的季节，永不被写尽。春在诗里不死，只因总有人，愿意再写一次。而每一次重写，都是一次崭新的相逢。 9. 下列对两首诗的理解，不正确的一项是（ ） A. 诗一以“拆信封”奇想，写春风催生万枝葱茏的生机。 B. 诗二化用“空山新雨后”之境，以静写静，幽寂清远。 C. 两首诗都写到“无人”，意在突出春天无人欣赏的孤寂悲哀。 D. 诗一热闹，诗二沉静，形成鲜明对照。（3分） 【答案】C 【解析】两诗写“无人”非为“孤寂悲哀”；诗一热闹里有人（少年），诗二寂静里无人，意在说明闹静都通向同一个春，映出不同心相。C项曲解。 10. 请比较两诗在意境与手法上的异同。（6分） 【答案】同：都以春为对象，语言凝练，善用修辞。异：意境上，诗一明丽喧闹、生机盎然，诗二清幽寂静、澄明空远；手法上，诗一多用拟人、通感写“闹”，诗二以白描、以静写静写“寂”，一闹一静成对照。 【解析】相同点2分，意境差异2分，手法差异2分。 11. 散文说“留白处，往往最耐读”，请结合诗二谈谈你的理解。（4分） 【答案】诗二不写繁华，只写空山、深涧、苔痕与无名之风，将春意藏于“无人知是几时风”的留白中。这种不着力处的含蓄，留给读者想象空间，余味悠长，恰印证“留白最耐读”。 【解析】结合诗二分析2分，点明留白效果2分。 12. 默写。诗二首句“空山新雨后可数”化用王维《山居秋暝》中“______，______”之境。（4分） 【答案】空山新雨后，天气晚来秋 【解析】语境指向“空山新雨后”的清远之境，对应王维名句；书写无误得分。 阅读4：绣（散文·诗歌） 原创散文与诗 苏州的绣娘，指尖住着一座花园。一根丝线劈作六十四丝，在绷架上往返，便把牡丹的颤动、猫瞳的流光，一一收进方寸。外人看是技艺，她们说，是修行。把一辈子，绣进一幅不肯潦草的画，这便是手艺人最静的倔强。 我访过一位老绣娘，她绣《猫戏图》，光眼睛就拆改了月余。“机器绣得齐，绣不出活。”她说。那“活”，是丝线受光角度的微妙，是猫待扑未扑的一瞬神韵。非遗传的，何止针法，更是这股慢的诚心。 附诗《绣娘》 一针一线，把江南缝成静物 丝光里卧着整座春天的咳嗽 她说机器快，可快绣不出活 于是把一生，别在猫瞳的闪烁 如今，苏绣也“触网”。年轻绣娘开直播，不卖货，只秀过程；观众看一根线如何劈成晨雾，竟比短视频更让人安静。数字赋能，让慢艺术在快时代，重新被需要。当千万次点击，只为陪一个人，慢慢绣完一朵花。 更可喜的，是“绣”走出了绷架。服饰、装置、甚至航天器的纹样，都见苏绣语言。老技艺借新载体续命，正合守正创新：守的是丝线与诚心，创的是当代表达。非遗不是冻存的标本，而是仍在生长的活体。 离苏那日，老绣娘赠我一方手帕，角上绣着小苔。她说：“苔不争，却活得体面，像咱们手艺人。”我忽然明白，她绣了一辈子花，最爱却是这无人留意的绿。所谓匠心，不过是把最不起眼的事物，也认真对待到发光。 回程高铁上，我想起日本友人曾惊叹：中国绣品“有呼吸”。那呼吸，来自千万次手的温度，而非机器的匀速。手作的价值，也许正在于它承认人的限度——会抖、会倦、会在中途改主意，却也因此有了不可复制的生命感。机器追求一模一样，人手偏要，每一幅都略有不同。 县里办“非遗少年班”，孩子学劈线、学描样。有个男孩绣坏三次仍不肯换图，说“猫的眼睛我要再试”。老师笑：成了。传承，先传的是这股不肯糊弄的劲。当耐心被早早种下，针脚里便长得出一生的踏实。 某展会上，一幅绣品旁写着：“慢，是这门手艺教给快时代的最贵一课。”人群驻足，有人拍照，有人沉默。我想，非遗最动人的传播，从不是喧哗带货，而是让人在某一刻，忽然愿为一朵花，慢下来。这慢下来的片刻，或许就是传统，留给喧嚣世界的一剂清凉。离展回望，绣绷上的猫依旧欲扑未扑，像在等一个不肯潦草的世界。我想，非遗之所以动人，是它替快时代，保留了一种慢的勇气。敢慢，才敢把一件事，做到自己满意。绣绷上的猫，至今仍在等一个不潦草的世界。 13. 下列对散文相关内容的理解，不正确的一项是（ ） A. 绣娘说“机器绣不出活”，强调手作独有的神韵与温度。 B. 苏绣“触网”直播，体现数字赋能让慢艺术被重新需要。 C. 老绣娘最爱绣牡丹，认为唯有名花才配称匠心。 D. 文末写“慢下来的片刻”是传统给喧嚣世界的一剂清凉。（3分） 【答案】C 【解析】原文说老绣娘“绣了一辈子花，最爱却是这无人留意的绿（苔）”，并非“唯有名花才配称匠心”。C项曲解。 14. 请结合文本，谈谈苏绣之“活”的内涵。（4分） 【答案】“活”指手作独有的生命感：丝线受光角度的微妙、猫待扑未扑的神韵，是机器匀速所无；更指非遗在当代被重新需要、借新载体生长，以及手艺人“慢的诚心”与不可复制的温度。 【解析】结合针法神韵2分，结合传承生长2分。 15. 文中画线句“把一辈子，绣进一幅不肯潦草的画，这便是手艺人最静的倔强”运用了什么修辞手法？请赏析。（4分） 【答案】运用比喻（将一生心血比作“一幅画”）与“倔强”拟人，化虚为实，赞美绣娘以一生坚守慢工艺、不敷衍不苟且的定力，语言凝练而饱含敬意。 【解析】手法2分，赏析2分。 16. 默写。诗中“机器快，可快绣不出活”暗合《论语》所言“______，______”，告诫人急于求成反而难成大事。（4分） 【答案】欲速则不达，见小利则大事不成 【解析】语境指向不可贪快，对应《论语·子路》名句；书写无误得分。 阅读5：把青春写在大地上（诗歌·散文） 原创散文与诗歌 毕业季，常被问“去向何方”。有人选大厂，有人去考研，也有一群人，把简历投进了县城、投进了村小、投进了西部的风里。他们不说豪言，只把行囊，搬进了祖国最需要的地方。所谓青年担当，未必是惊雷，也可以是一次安静而坚定的选择。 附诗《青春答卷》 我把志愿填向群山褶皱 用四年，把论文写进梯田的秋 如果远方问我图什么 我便指指，老乡眼角笑出的沟 这代人常被贴上“自我”的标签，可当你看见支教老师深夜备课的灯，看见选调生踩泥入户的鞋，便会改观。青春的刻度，不在薪资单，而在被需要的深度。把小我，放进大我的坐标，年轻便有了重量。 更可贵的是，他们带着新知识回去：用直播卖山货，用数据做规划，用艺术扮靓村小。青年力量，是把时代给的工具，交还给哺育自己的土地。走出去，是为了更有底气地，走回来。 有人担心“下去了难上来”。可一位村官说：“上来与否不重要，重要的是，这片地我曾认真待过。”功利之外，还有另一种成功学：让某个人、某块土，因你而好了一点点。 文化自信，也在这群人身上。他们不盲追都市符号，而安心建设乡土，把家园作成骄傲。当青年愿留、外人愿来，乡村便有了不灭的薪火。爱自己的土地，是最朴素也最结实的文化自信。 我采访过一位女博士，辞了高校offer去苗乡做产业。她说，实验室的数据再漂亮，不如看老乡数钞票时眼里的光。“那光，是我论文里没有的现场。”知行合一，在她身上有了具体的形状。把学问种进泥里，才算真正读懂了中国。 当然，不是人人都该去基层。但那份“把青春写在大地上”的心气，值得珍视。无论去向，只要认真对待选择、对他人有用，便都是时代答卷合格的作答。担当从不被地点定义，而被诚意定义。 多年后回望，2020年代这批青年，或将被记住：他们在不确定里，仍愿把根扎向需要处。一首小诗、一双泥鞋、一盏深夜的灯，汇成无声的洪流。当无数个“我”选择“我们”，一个民族的远方，便有了最稳的压舱石。这，或许就是青春最好的注脚：不喧哗，自有声。把名字写进山河的人，山河也终会，记得他。前些天，那位去苗乡的博士发来照片：老乡捧着新收的菌菇笑得见牙。她说，这比任何论文致谢都踏实。土地从不说谎，你待它几分真，它还你几分暖。把青春写进大地的人，大地也会，把他写进自己的年轮。也许有一天，他们会离开，会去更远的地方。但那段把根扎向需要的岁月，会一直在。正如诗里那句“老乡眼角笑出的沟”，是一道不会褪的纹，刻在时代脸上。青年写下的答卷，山河收着，从不曾丢。 17. 下列对散文相关内容的理解，不正确的一项是（ ） A. 文中青年把青春投向基层，体现安静而坚定的担当。 B. “把小我放进大我的坐标”意在突出青春因被需要而有重量。 C. 作者认为人人都必须去基层，否则便不算有担当。 D. 文末写“无声的洪流”，赞美无数青年汇成的时代力量。（3分） 【答案】C 【解析】原文明确说“不是人人都该去基层”，担当“不被地点定义，而被诚意定义”。C项与文意相反，错误。 18. 诗中“老乡眼角笑出的沟”意蕴丰富，请结合散文简要分析。 【答案】“沟”指老乡因喜悦而眯眼笑出的皱纹，既是劳作与年岁的痕迹，更是被青年建设者真切改变生活后发自内心的幸福。它让抽象的“被需要”具象为可触的温情，凸显青年奉献的价值。 【解析】表层形象2分，深层情感与主旨2分。 19. 文中画线句“把小我，放进大我的坐标，年轻便有了重量”意蕴深刻，请谈谈理解。（4分） 【答案】“小我”指个人得失，“大我”指家国与他人的需要；年轻人将个人选择融入时代需求，因“被需要”而获得超越功利的生命重量，语言凝练，揭示青年担当的真谛。 【解析】词义解说2分，主旨感悟2分。 20. 默写。《论语》有言“______，______”，诗中青年“把青春写在大地上”的担当精神，正与此中弘毅之诫相通。（4分） 【答案】士不可以不弘毅，任重而道远 【解析】语境指向士人当胸怀宽广、担起重任，对应《论语》名句；书写无误得分。 学科网（北京）股份有限公司 $