《虞美人（春花秋月何时了）》教学设计-2026-2027学年统编版高一语文必修上册

该高中语文教学设计聚焦《虞美人》的词体常识、虚实结合手法及亡国悲愁，课堂导入通过群文勾连《静女》《涉江采芙蓉》，构建从古诗到词的文体演进脉络，搭建民间情爱到帝王亡国的情感层级学习支架。 特色在于以虚实双线拆解意象，用群文对照法完成单元闭环，通过分层作业落实核心素养。语言运用上积累词体常识与文言字词，思维能力上分析永恒景物与无常人事的对照逻辑，审美创造上体悟悲剧美学，助力学生深化愁情理解与文体认知，为教师提供考点解析与单元整合方案。

《虞美人（春花秋月何时了）》教学设计 （统编版高中语文必修上册 古诗词诵读） 一、教学基本信息 授课篇目：《虞美人·春花秋月何时了》（李煜 南唐） 授课对象：高一学生 课时安排：1课时（45分钟，诵读正韵+知人论世+词句疏通+意象解构+愁情深挖+单元闭环） 文本属性：南唐婉约词、后主词代表作、羁旅亡国抒情词作，属于意象共情+生命悲剧复合型文本，隶属第七单元“自然情怀”与古诗词诵读任务群 单元关联定位：承接《静女》（四言民歌）、《涉江采芙蓉》（汉代五言古诗），补齐古诗→曲子词的文体演进脉络；同属“触景生情、时空寄愁”抒情体系，与前两首诗作形成民间情爱→文人羁旅→帝王亡国的情感层级闭环，完善单元古典抒情文本矩阵 核心素养导向：立足四维核心素养，积累词体常识、重点字词与平仄韵律，掌握李煜后主词风格，赏析虚实对照、时空意象、比喻写愁艺术，体悟词人家国覆灭、身世飘零的生命悲慨，理解“以自然永恒反衬人生无常”的古典抒情内核 二、教材与学情分析 （一）教材分析 《虞美人》是南唐后主李煜的绝命词，统编版必修上册古诗词诵读模块收官篇目，是学生系统认知“词”体文学、区分诗词体制差异的核心范本。篇目承接本单元古典诗歌抒情脉络，跳出先秦、汉代世俗情爱与羁旅之思，上升至帝王失国、生命终结的终极悲剧，情感烈度与思想深度为本单元诗词之最。 文本采用时空双线+虚实对冲架构：明线为时空流转——眼前春花秋月→往昔故国江山→当下小楼东风；暗线为情绪递进——触景追问→忆昔伤今→悲愁具象，以问答起笔、以喻愁收束，全篇无一字直白写“亡”，却字字皆是亡国之痛。作为词体经典，《虞美人》严格遵循词牌格律，上下阕双片结构，平仄分明、韵脚规整，体现“词别是一家”的文体特质。 文本艺术特质辨识度鲜明：体制上，长短句句式、分片结构、格律严谨，区别于古诗齐言体制，标志曲子词文体成熟；手法上，永恒之景与无常人生对照、往昔繁华与当下孤寂虚实对冲、抽象愁情具象化比喻；结构上，设问起笔、层层推进、闭环收束，情感由迷茫到沉痛再到极致爆发；主旨上，表层是身世飘零之愁，深层是家国覆灭、生命虚无的终极生命悲慨。 教学价值三重维度：语言层面，掌握诗词体制差异、词牌常识、重点字词与韵律规则，积累千古写愁意象与名句；思维层面，拆解时空虚实对照逻辑，分析情景相生、抽象具象转化的艺术原理，培养高阶诗词对比细读思维；文化层面，理解李煜生平对词风的影响，体悟后主词“变伶工之词为士大夫之词”的文学史价值，读懂古典文学景情共生的悲剧美学。 考点定位：高考诗词鉴赏必考经典篇目，核心考点为诗词体制辨析、虚实结合手法、情景对照艺术、具象化写愁技巧、主旨情感层级解读、李煜词风辨析；是高一词体入门、愁情类意象赏析、情景关系答题模板的核心范本。 （二）学情分析 知识层面：高一学生已掌握本单元两首古诗的抒情逻辑，熟悉诗歌情景关系，但对诗与词的体制差异认知模糊；对李煜生平、南唐亡国背景了解浅层，容易混淆伶工之词与后主词的风格差异；对词的分片、格律、韵脚等专业常识掌握不足。 能力层面：学生能直译词句字面含义，能感知词作悲愁基调，但难以区分古诗齐言与词体长短句的表达差异；能找出文中意象，但无法解读“永恒景物”与“无常人事”的对照内核；容易将本词愁情等同于普通思乡、相思之愁，无法区分亡国之痛与常人离愁的层级差异。 认知层面：学生缺乏帝王囚徒的身份共情，难以理解李煜“身在囚笼、心忆故国”的双重煎熬；习惯表层解读愁情，忽略词作背后王朝覆灭、生命倒计时的终极悲剧内核，无法理解本词成为绝命词的深层原因。 三、教学目标 1. 语言建构与运用:积累核心语言知识：重点实词（了、堪、回、雕栏玉砌、朱颜）、古今异义、词类活用；掌握词体核心常识：词牌、题目、分片、长短句、押韵规则，厘清诗 vs 词体制差异。掌握文学史常识：李煜生平、前后主词风变化、“变伶工之词为士大夫之词”的文学史定位。背诵全词，规范虚实结合、情景对照、具象化写愁的答题模板，构建古典“愁情意象”知识体系。 2. 思维发展与提升:梳理全词“眼前实景→往昔虚景→当下悲情”的行文脉络，构建时空虚实双线思维导图。拆解永恒之景与无常人生、故国繁华与囚徒孤寂的对冲逻辑，分析设问推进、比喻收束的结构思维。对比本词与《涉江采芙蓉》羁旅之愁的差异，完成不同层级愁情的思辨探究。 3. 审美鉴赏与创造:鉴赏本文清丽直白、沉痛深沉、情景对冲、虚实相生的后主词审美特质，体会古典诗词“以乐景衬哀情、永恒写无常”的悲剧美学价值。完成单元文体审美闭环：《静女》（四言民歌）→《涉江采芙蓉》（五言古诗）→《虞美人》（长短句词），完善古典韵文文体演进与抒情层级体系。 4. 文化传承与理解:了解五代南唐历史背景、李煜囚徒生涯，理解后主词由绮丽到沉痛的风格转变根源。体悟中国古典文人“触景伤时、物是人非”的时空忧患，理解家国覆灭、身世飘零的深层文化共情。传承古典韵文格律美学与情景共生的抒情传统，建立文体演进与情感表达的文化认知。 四、教学重难点 1.重点:夯实基础：词体体制常识、重点字词释义、韵律诵读规则，精准疏通全词文意。 梳理虚实双线脉络，厘清眼前实景与故国虚景的对照关系，把握全词沉痛基调。赏析情景对冲、具象化写愁的艺术手法，吃透“一江春水向东流”的名句内涵。 2.难点:破解核心逻辑：理解自然永恒与人事无常的对冲关系，读懂乐景衬哀情的深层张力。深挖愁情层级：区分表层身世之愁与深层亡国之痛、生命绝境的终极悲剧内涵。精准辨析诗与词的体制、功能、风格差异，理解李煜词的文学史突破价值。 五、教学方法与工具 教学方法：格律诵读法、知人论世法、意象批注法、问题链驱动法、虚实对比法、群文对照法、分层探究法 教学工具：诗词体制对比表、《虞美人》格律韵脚图谱、李煜生平时间轴、虚实意象分类清单、单元三首诗词对比学案 六、教学过程（1课时·45分钟） 核心问题：同学们，我们之前学过的《静女》和《涉江采芙蓉》都是表达愁情的作品，那今天要学的《虞美人》中的愁情和它们有什么不同呢？ （一）群文勾连导入，文体定位（5分钟） 导入语：此前我们品读了《静女》民间圆满的情爱、《涉江采芙蓉》文人遗憾的羁旅，两份愁情，皆是人间寻常离合。而千年词史上，有一种愁无可化解、无处安放，是亡国之君的囚徒之痛，是生命倒计时的终极悲怆。今天学习李煜绝命词《虞美人》，从古诗走进曲子词，从寻常离愁走向终极亡国之痛，读懂最直白、也最深沉的古典悲愁美学。 前置铺垫：文体速记——诗庄词媚；诗多齐言、重言志，词多长短句、重缘情；《虞美人》为词牌名，固定格律、平仄、韵脚，本词上下两片，双调结构，是标准文人词作。 （二）诵读涵咏，明律悟韵（7分钟） 重点字音：了(liǎo)、堪(kān)、砌(qì)、朱颜(yán)、几多(duō) 韵律提示：全词隔句押韵，韵脚：了、少、风、中、在、改、愁、流；诵读时韵脚字稍延长，体现词的婉转顿挫。 诵读指导：词的长短句应该如何处理才能体现出情感变化？上阕和下阕的诵读语气有什么不同？尾句“一江春水向东流”应该怎样读才能表现出愁情的厚重感？区别于古诗规整匀速，突出词体灵动顿挫的特质。 初读任务：结合注释疏通文意，圈画实景、虚景意象，标注设问句与情感关键词，划分上下阕情感层次。 （三）知人论世，文言筑基（12分钟） 1.作者与写作背景（悲剧底色） 思考问题：李煜的人生经历对他的词风有什么影响？为什么说《虞美人》是他的绝命词？ 李煜，南唐后主，前期帝王，词作绮丽婉约，写宫廷享乐；后期亡国入宋，沦为阶下囚，词作洗尽铅华，直指本心，沉痛苍凉。 写作背景：宋太宗太平兴国三年，李煜被囚汴京，七夕之夜作此词，因词中故国之思触怒帝王，被赐毒酒身亡，故此词为绝命词。 文学史定位：王国维评“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词为士大夫之词”，词从此跳出花间情爱，承载家国身世之重。 2.核心文言字词精讲（高频必考） 考点类型 典型词句 精准解析 重点实词 春花秋月何时了 了：完结、终止；词人渴望无尽春光秋色早日终结，暗含生不如死的绝望 重点实词 故国不堪回首月明中 堪：能够、忍受；不堪：不能忍受，写出忆故国的锥心之痛 古今异义 雕栏玉砌应犹在 砌：古义台阶；今义堆砌、砌筑 词义辨析 朱颜改 朱颜：宫女容颜、故国春色、词人自身容颜三重含义；改=衰败、消亡 3.全词上下阕章法架构（时空骨架） 阕段 章法特点 实景 虚景 情感 上阕 触景追问·时空错位 春花秋月、小楼东风 故国月明 迷茫追问、不堪回首 下阕 今昔对照·愁情具象 自身囚徒、容颜衰败 雕栏玉砌、旧日江山 物是人非、愁如江水 4.单元诗词前置对比（锚定愁情差异） 篇目 文体 愁情类型 情感基调 《静女》 四言民歌 恋爱相思、等待之愁 灵动俏皮、终局圆满 《涉江采芙蓉》 五言古诗 游子思妇、羁旅之愁 含蓄怅惘、离别遗憾 《虞美人》 长短句词 亡国囚徒、生命之愁 沉痛绝望、无尽永恒 （四）深度解构：意象、手法与主旨（15分钟） 1.虚实双线拆解（本课核心重点） 思考问题：眼前实景和心中虚景分别是什么？它们之间的对冲关系是如何体现的？ 眼前实景（当下·囚居）：春花秋月、小楼东风、月明深夜——永恒不变的自然景物 心中虚景（过往·故国）：故国江山、雕栏玉砌、旧时朱颜——已然消亡的人事繁华 核心对冲：自然永恒不朽，人事转瞬消亡；外物恒久存在，自我沦为囚徒，强烈反差催生极致悲愁。 2.难点突破：永恒与无常的情景对冲 核心逻辑解析：春花秋月、东风明月是年年往复、永不终结的乐景；词人身为亡国囚徒，生命倒计时、故国永不可归，是转瞬破灭的哀情。以永恒乐景衬无常哀情，景越美、越恒久，人越痛、越绝望，悲情张力成倍放大。 3.词眼深挖：问愁—写愁—喻愁层层递进 开篇设问（起）：春花秋月何时了？——对永恒自然的迷茫追问，暗含求生不得、求死不能的煎熬 中间对照（承）：雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改——物是人非，江山依旧、主人易位、容颜凋零 结句喻愁（合）：问君能有几多愁？恰似一江春水向东流——千古名句 喻愁四重内涵：数量之多（无边无际）、时间之长（绵延不绝）、气势之盛（奔涌不息）、宿命之向（东流不返，无可逆转） 4.艺术手法汇总（高考考点） 结构艺术：问答开篇、层层推进、虚实闭环，上阕问天，下阕自答 表现手法：虚实结合、今昔对照、乐景衬哀情 修辞艺术：设问、对比、比喻，将抽象愁情转化为具象江水，可视、可感、不可断绝 语言特质：直白浅白、无华丽辞藻，以极简语言承载极重悲情，体现后主词“本色”风格 （五）群文收束，单元大闭环（3分钟） 思考问题：通过这三首诗词的学习，我们能总结出古典诗词中“景物永恒与人事无常”的抒情共性是什么吗？ 第七单元古诗词诵读终极闭环： 1.体制演进：《静女》（四言·民歌）→《涉江采芙蓉》（五言·古诗）→《虞美人》（长短句·词），清晰呈现先秦至五代古典韵文发展脉络； 2.情感进阶：民间情爱圆满→文人羁旅遗憾→帝王亡国绝望，完成世俗情感向终极生命悲剧的升华； 三首作品共生，诠释第七单元“自然情怀”的深层内涵：自然永恒，人事无常，万物皆景，景皆寄心。 （六）分层作业（2分钟） 基础：背诵全词，整理重点实词、古今异义清单，默写结句并赏析其写愁妙处。 提升：请结合具体词句，分析本词“乐景衬哀情”的艺术效果，写200字词评。 拓展：对比《静女》《涉江采芙蓉》和《虞美人》，分析古典诗词中“景物永恒与人事无常”的抒情共性，写600字短文。 七、板书设计 虞美人 李煜 南唐·后主绝命词 【体制】词·长短句｜双调分片｜缘情为主（别于诗言志） 【意象】实景：春花/秋月/东风（永恒乐景）｜虚景：故国/雕栏/朱颜（无常人事） 【手法】虚实相生｜今昔对照｜乐景衬哀情 【词眼】问（迷茫）→忆（伤痛）→喻（无尽） 【名句】一江春水向东流：量多、时长、势猛、不可逆 【主旨】身世囚徒之苦｜家国覆灭之痛｜生命无常之悲 【单元链】静女（圆满）→涉江（遗憾）→虞美人（绝望） 第 1 页 共 8 页 学科网（北京）股份有限公司 $