第一单元-第2课-《国色之韵》教学设计 2026—2027学年 人教版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦中国传统色的诗意命名与诗色融合，承接单元第1课五色观认知，以“国色守护人”第二关“诗色秘境”情境导入，通过色名联想画面，建立传统色与自然、文学的连接，搭建从感知到理解的学习支架。 特色在于任务驱动双线推进，结合豆包AI辅助色名溯源与配色建议，通过“写实vs写意”辩论深化文化理解，微视频《中国传统色·诗意命名》助力审美感知，最终创作“诗色书签”实现艺术表现。既提升学生对传统色的文化认同与创意表达能力，也为教师提供情境化、技术融合的教学范例。

人教版 · 八年级上册 美术 教学设计 课程名称 艺术·美术 教材版本 人民教育出版社《义务教育教科书 艺术 美术 八年级 上册》 单元名称 第一单元 丹青意蕴——中国传统色彩 课程主题 第2课 国色之韵 —— 品诗意之色，传文化之韵 课程关键词 品色 命名诗意 诗中有色 色中有诗 书签设计 配色 本次教学设计特色 大情境延续：“国色守护人”第二关“品色”，在诗色秘境中解锁色彩的诗意命名。 任务驱动+问题链：以“为传统色寻找诗句”和“为诗句赋予色彩”双线任务推进。 AI赋能：豆包AI辅助诗句匹配、配色建议及意境解读。 文化思辨：辩论“传统色命名是客观描述还是主观感受”，深化对审美意象的理解。 实践创作：制作“诗色书签”，实现色彩与文学的融合。 课时 2课时（每课时40分钟） 授课对象 八年级学生 设计者 XXX（依据人教版教材及课标设计） 一、单元架构分析 单元大概念 中国传统色既是中国人的审美体现，也是中国人看待世界的方式。 单元课程 学习任务 核心素养指向 对应课标（2022版） 第1课 国色之美 （2课时） 认识五色观；了解传统色的来源与提取；制作色卡。 审美感知 · 文化理解 感知中国传统色彩的独特魅力，理解色彩背后的文化意涵。 第2课 国色之韵 （2课时） 品析传统色命名的诗意；创作“诗色书签”，实现色与诗的融合。 审美感知 · 艺术表现 · 文化理解 体悟色彩与文学的交融，运用传统色进行有文化意蕴的创意表达。 第3课 国色新尚 （1课时） 探究传统色在当代设计中的运用；设计文创学具。 创意实践 · 文化理解 理解传统色的当代价值，尝试创造性转化。 单元情境：中国传统色是中华优秀传统文化的重要组成部分，是历代政治、经济、社会生活、民俗礼仪、文学艺术及思想观念与审美情趣的缩影。 二、目标确定的依据 课程标准相关要求（2022年版艺术课程标准） 审美感知：感受中国传统色命名的诗意之美，能从自然、文学、生活等多角度理解传统色的文化内涵，提升对色彩意境的感知能力。 艺术表现：能运用传统色进行有主题的配色创作，通过书签设计表达对诗句意境的视觉转化，掌握色彩与文字结合的表现方法。 文化理解：理解传统色命名是古人对自然与生活的诗意记录，认同“中国传统色既是中国人的审美体现，也是中国人看待世界的方式”，增强文化自信。 三、课时1 · 国色之韵（上）—— 诗中有色 · 品名之韵 课型 新授课 1、学习者分析 通过第1课的学习，学生已建立五色观及传统色来源的基本认知，具备一定的色彩感知与染色经验。但对传统色命名的文化意蕴和诗意来源尚缺乏深入理解。八年级学生对古诗词有一定积累，乐于联想与表达，但将色彩与诗词意境关联的能力有待引导。本课通过“诗色对对碰”等游戏化活动，降低理解门槛，激发深度思考。 2、学习目标确定 审美感知：能说出3-5个传统色名称的出处（如“东方既白”“暮山紫”），并解释其命名与自然、生活或诗词的关联。 艺术表现：能根据诗句提取其中的色彩关键词，并尝试用传统色进行简单的色彩联想表达。 文化理解：理解传统色命名“取法自然、寄寓诗意”的特点，初步感知中国传统审美中的“意象”思维。 3、学习重点难点 重点：品析传统色命名的诗意来源，理解色名与自然、文学的关系。 难点：从诗句中提炼色彩意象，并体会色彩与情感、意境的呼应。 4、教学资源及环境准备 材料工具：传统色色谱卡、彩色铅笔、水彩、白纸、教学课件。 数字资源：课件（含“东方既白”“暮山紫”“海天霞”等色名与对应自然景观图片）、豆包AI手机APP（用于色名溯源与诗句匹配）、微视频《中国传统色·诗意命名》。 环境布置：教室布置“诗色长廊”展板，张贴色名与诗句卡片；小组为单位围坐，便于讨论。 探究学习表（环节一出示）： 传统色名称 命名来源（自然/生活/文学） 相关诗句或典故 你的意境感受 东方既白 黎明天空 ______________ ______________ 暮山紫 夕阳远山 ______________ ______________ 海天霞 海上粉霞 ______________ ______________ 探究学习表（环节二出示）： 诗句 提取的颜色词 表现的情感/氛围 联想到的传统色名称 棠梨叶落胭脂色 胭脂（红） 秋意、萧瑟、温暖 胭脂、秋香 荞麦花开白雪香 白 清雅、纯净、幽香 月白、霜白 一行白鹭上青天 白、青 明快、高远、生机 天青、雪白 探究学习表（环节三出示）： 自选色名 你为其配的诗句或短句 色彩小稿（简述） 命名理由 ________ ________ ________ ________ 5、教学过程（课时1） 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 （一）课程导入 【情境触发】 “国色守护人”第二关开启 1. 回忆第1课所学五色，分享课后发现的身边传统色。 2. 聆听教师发布第二关任务，领取“诗色秘境”邀请函，产生好奇与期待。 1. 简短回顾第1课，肯定学生的色卡作品。 2. 发布情境：“守护人们，第一关你们成功识得五色之源。现在第二关——‘品色’！古人说‘诗中有画，画中有诗’，颜色也不例外。今天我们要走进‘诗色秘境’，揭开传统色名字背后的诗意密码。” 3. 展示“东方既白”“暮山紫”色块，提问：“听到这些名字，你眼前浮现什么画面？” 目标1（审美感知） 能否对色名产生直观画面联想；参与积极性。 （二）新知学习 【环节一：溯源寻名 · 色从诗来】 任务驱动：小组领取“探究学习表（环节一）”，根据教材及课件中的色名与图片，讨论其命名来源，并尝试为每个色名配上一句相关的诗句或意境描述。 代表分享小组讨论成果。 1. 出示“东方既白”“暮山紫”“海天霞”“月白”“竹青”等色名及其对应自然景观照片。 2. 引导提问：“这些名字是古人的随意命名吗？它们来源于哪里？” 3. 播放微视频《中国传统色·诗意命名》（2分钟），展示色名与诗词、自然的关系。 4. 板书：色名 = 自然观察 + 诗意想象 + 文化积淀。 目标1、3 探究表填写是否准确、有创意；分享时能否清晰表达色名的文化来源。 【环节二：诗中觅色 · 以诗解色】 问题链推进： ① 诗句“棠梨叶落胭脂色”中，胭脂色让你想到什么？ ② “荞麦花开白雪香”里的“白雪”是纯白吗？ ③ 如果让你用颜色画“橙黄橘绿”，你会怎么搭配？ 完成“探究学习表（环节二）”，从教材提供的诗句中提取颜色词，并联想对应的传统色名称及情感氛围。 小组内交流不同理解。 1. 出示教材中“棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香”“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时”等诗句。 2. 引导学生发现：同一诗句在不同人心中可能产生不同的色彩联想，这正是传统色的主观魅力。 3. 展示《韩熙载夜宴图》局部，引导学生观察古人如何将诗句中的色彩转化为画面。 4. 巡视各组，参与讨论，鼓励多元解读。 目标1、2 探究表填写的合理性与个性化；能否阐述色彩与情感的关系。 【环节三：我名我色 · 诗意创生】 创意任务：每组从中国传统色中挑选一个自己喜欢的色名（或自创一个色名），为其配上一句自创或改编的诗句，并简要画出色彩小稿，填写“探究学习表（环节三）”。 小组内分享创意，推选代表全班展示。 1. 示范：以“秋香”色为例，配句“秋风起，香满衣”，画几笔落叶。 2. 鼓励学生大胆想象，不必拘泥于古诗词，可以现代短句。 3. 提示：色名可以是具象的（如“桃夭”），也可以是抽象的（如“如梦令”）。 4. 组织全班展示，点评创意亮点。 目标2（艺术表现） 色名与诗句的匹配度；色彩小稿的意境传达；创意的新颖性。 （三）学习探究 【AI赋能·色名溯源】 使用豆包AI，输入一个传统色名称（如“月白”），提问：“这个颜色名称的来历是什么？有哪些相关诗句？” 对比AI回答与自己的理解，记录新发现。 1. 演示豆包AI操作：语音输入“月白”或“暮山紫”，获取色名由来与诗词典故。 2. 引导学生辩证看待AI信息：“AI能提供资料，但你对颜色的感受是独一无二的。” 3. 选取3-4个色名，全班一起听AI解读，然后补充自己的感受。 目标1、3 能否利用AI拓展认知；能否将AI信息与个人感受结合。 （四）文化思辨 【微辩论：传统色名是“写实”还是“写意”？】 分组辩论：正方——传统色名是古人基于客观观察的写实记录；反方——传统色名是古人主观感受的写意表达。 每组2分钟陈述，自由辩论3分钟。 1. 抛出辩题：“有人说‘暮山紫’就是傍晚山色的真实写照，也有人说那是诗人内心的紫色幻影。你们支持哪方？” 2. 引导学生从命名来源、诗词用词、个人体验等角度举证。 3. 总结：传统色名是“客观物象+主观情意”的结合，这正是中国美学“意象”的精髓——既不离物，又不囿于物。 目标3（文化理解） 观点是否有依据；能否辩证看待问题。 （五）课堂小结 【守护人感悟】 每位学生在色名卡片上写一句话，表达今天对传统色命名的新认识。 全体齐读：“品国色之韵，传诗意之心。” 1. 小结：今天我们发现了传统色名字里的诗意秘密——它们不只是颜色，更是古人对自然与生活的深情告白。 2. 情感升华：每一个色名都是一首微诗，我们读懂了它，就读懂了中国人的审美心灵。 3. 预告下节课：我们将亲手制作“诗色书签”，把色与诗变成可触摸的美。 情感升华 感悟语句是否真挚、有个人思考。 6、板书设计 国色之韵 · 第一课 诗中有色：东方既白、暮山紫、海天霞、月白、竹青…… 色名 = 自然观察 + 诗意想象 + 文化积淀 品色方法：溯源（来源）→ 解诗（诗句）→ 创生（自我表达） 7、作业设计 基础作业：完善“探究学习表（环节三）”，将色名、诗句、色彩小稿整理成卡片，下节课带来。 拓展作业：收集3个自己最喜欢的传统色名，查阅其典故，并尝试为它们各配一句现代短诗。 四、课时2 · 国色之韵（下）—— 色中有诗 · 书签创作 课型 新授课（学科实践活动课） 1、学习者分析 学生已在上节课积累了丰富的色名与诗句关联经验，对传统色的诗意有了较深感受。动手制作书签能激发他们的创作热情，但在色彩与文字的布局、意境统合方面仍需指导。他们具备一定的绘画基础，但对“诗色合一”的设计思维尚不熟练，需要教师提供范作和分层指导。 2、学习目标确定 审美感知：能欣赏并分析优秀的“诗色书签”作品，理解色彩、文字、构图如何共同营造意境。 艺术表现：能综合运用传统色和书法字体，设计制作一枚“诗色书签”，做到色彩与诗句和谐统一，布局美观。 文化理解：通过创作实践，深化对“色中有诗，诗中有色”审美境界的体会，增强传承传统文化的使命感。 3、学习重点难点 重点：运用传统色进行书签配色，并题写相契合的诗句。 难点：色彩与诗句的意境匹配，以及整体构图的平衡与美感。 4、教学资源及环境准备 材料工具：空白书签（或厚卡纸裁剪成书签形状）、水彩/国画颜料、毛笔、勾线笔、墨汁、印章（可选）、印泥、流苏（可选）。 数字资源：课件（含优秀书签范例、传统色色谱）、豆包AI手机APP（用于配色建议及诗句推荐）、背景音乐（古琴曲）。 环境布置：创作区（每桌配备颜料、笔洗、调色盘）、展示区（“诗色书签墙”）。 探究学习表（环节一出示）： 书签范例 色彩运用（主色/辅色） 诗句内容及字体 意境感受 范例1（秋思） 赭石、胭脂、墨 “霜叶红于二月花” 行书 ______________ 范例2（清荷） 花青、淡绿、白 “映日荷花别样红” 楷书 ______________ 探究学习表（环节二出示）： 我的诗句 匹配的主色调 辅助色/点缀 构图设想 ________ ________ ________ ________ 探究学习表（环节三出示）： 书签主题 自我评价（优点/改进） 同伴互评（亮点/建议） ________ ________ ________ 5、教学过程（课时2） 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 （一）课程导入 【情境延续】 “国色守护人”终极挑战 1. 展示上节课完成的色名卡片，分享拓展作业中的色名典故。 2. 听教师发布第三关任务——“传色”，即制作一枚属于自己的“诗色书签”，成为真正的国色守护人。 1. 点评优秀拓展作业，给予鼓励。 2. 发布情境：“前两关我们识色、品色，今天第三关——‘传色’。我们要亲手制作一枚‘诗色书签’，把最美的颜色和最动人的诗句结合在一起，让国色之韵留在书页间，传给更多人。” 3. 展示几枚精美的书签范例，激发创作欲望。 目标1 分享是否踊跃；对书签创作的兴趣度。 （二）新知学习 【环节一：赏例悟法 · 色诗相生】 任务驱动：小组领取“探究学习表（环节一）”，观察教师提供的书签范例，分析其色彩搭配、诗句内容、字体风格及整体意境。 讨论：范例中色彩与诗句是如何相互呼应的？ 1. 出示4-5枚不同风格的书签（含传统水墨、工笔、抽象等）。 2. 引导提问：“这些书签为什么好看？颜色和文字是怎么配合的？” 3. 归纳要点：主色定调、辅色呼应、字体风格匹配内容、留白营造意境。 4. 板书：书签设计要点——选句、定色、构图、题字、钤印。 目标1、2 探究表分析是否准确；能否提炼出设计规律。 【环节二：定诗配色 · 草创构思】 问题链推进： ① 你想选哪句诗？它给你什么色彩感觉？ ② 主色用什么？还需要哪些辅助色？ ③ 文字写在什么位置？画面如何布局？ 完成“探究学习表（环节二）”，确定自己的诗句、主色、辅助色和构图草图。 小组内交流构思，互相建议。 1. 引导学生从教材诗句或自选诗句出发，联想色彩。 2. 展示传统色色谱，帮助学生选择合适的主色和辅色。 3. 提示：可大胆使用留白，不必填满画面。 4. 巡视各组，提供个性化建议（如：诗句偏豪放可选行草，偏婉约可选小楷）。 目标2（艺术表现） 构思是否合理；能否清晰说明色彩与诗句的关联。 【环节三：手作书签 · 诗色交融】 实践创作： ① 在空白书签上用铅笔轻轻勾勒构图。 ② 运用传统色进行上色，注意色彩层次与过渡。 ③ 待颜料干后，用毛笔或勾线笔题写诗句（可选用篆、隶、楷、行等字体）。 ④ 可加盖印章或点缀小图案。 完成后将书签展示在“诗色书签墙”上。 1. 示范：以“空山新雨后”为例，用花青染远山，淡墨勾近树，题写行书诗句，加盖闲章。 2. 强调：色彩不宜过多，2-3种主色即可，保持色调统一。 3. 巡视指导，鼓励学生尝试不同技法（如泼彩、点染）。 4. 提醒注意桌面卫生，及时清洗毛笔。 目标2（艺术表现） 书签完成度；色彩与诗句的和谐度；构图美观性。 （三）学习探究 【AI赋能·配色优化】 用豆包AI拍摄自己的书签（或描述），提问：“我的配色是否协调？有没有更好的颜色搭配建议？”或“请为我的书签推荐一句更贴切的诗。” 根据AI建议进行微调（如调整颜色面积、修改字体大小）。 1. 演示：用豆包AI扫描学生作品，获取配色评分和优化建议。 2. 引导学生理性看待AI建议：“AI可以提供参考，但最终审美判断在于你自己。” 3. 选取2-3个典型作品，进行“AI点评+作者自评+同学互评”综合交流。 目标1、2 能否利用AI改进作品；能否形成自己的审美判断。 （四）文化思辨 【主题研讨：传统色走进生活——是“复古”还是“新生”？】 围绕“将传统色书签作为礼物赠送，是弘扬文化还是形式化？”展开小组讨论。 每组归纳观点，全班交流。 1. 抛出话题：“我们做了书签，有人觉得这是让传统色‘活起来’，有人觉得只是‘复古’装饰。你怎么看？” 2. 引导学生从文化传承、个人情感、实用功能等角度思考。 3. 总结：传统色的生命力在于被当代人理解、使用和再创造。每一枚书签都是一次文化传播的微行动，意义不在于形式，而在于用心。 目标3（文化理解） 观点是否辩证；能否联系自身创作体验。 （五）课堂小结 【守护人授勋 · 国色永传】 将书签夹入最喜欢的一本书中，或与同学交换，分享“国色之韵”。 全体起立，宣读守护人誓言：“以我之手，传国色之韵；以我之心，承华夏之美！” 1. 总结两课时：我们从认识五色，到品析诗意，再到亲手创作书签，完成了对“国色之韵”的深度体验。 2. 情感升华：传统色不只在古籍中，它在我们眼里、手里、心里。愿你们今后读书时，都能想起这抹中国色，想起祖先的诗意与智慧。 3. 预告下一单元“可游可居——中国园林艺术”。 情感升华 书签的完整性与情感投入；誓言的真诚度。 6、板书设计 国色之韵 · 第二课 书签设计要点：选句（诗意）→ 定色（主辅）→ 构图（留白）→ 题字（字体）→ 钤印（点缀） 创作心法：色与诗和，情与景融，意在笔先。 7、作业设计 基础作业：将书签进行装裱（可加流苏、塑封），下节课带来参加班级“最美诗色书签”评选。 拓展作业：选择一枚书签赠送给亲友，并写下200字左右的“赠予感言”，说明你选择的颜色和诗句背后的心意。 七、教学反思 亮点：“诗色秘境”情境贯穿始终，任务驱动与问题链有效激发学生探究欲；AI赋能环节（豆包色名溯源、配色建议）拓展了学习深度，学生参与热情高；文化思辨环节促使学生深入思考传统色的当代价值，观点碰撞精彩；书签创作实现了审美与表达的融合，作品质量超出预期。 不足：部分学生在配色时犹豫不决，时间分配需优化；AI互动依赖网络和APP，个别小组操作不顺畅；书签题字时，书法功底差异较大，部分学生字体不够美观。 改进：可提前提供更多配色参考图谱，并设置“配色小助手”角色；AI环节准备离线备用资料；题字环节可提供印刷体字帖供描摹，降低书写难度；后续可拓展“书签漂流”活动，让传统色在校园流动。 学科网（北京）股份有限公司 $