《小小鉴赏家》（课件）-2026-2027学年人美版（2024）美术三年级上册

该小学美术课件以水墨蔬果为主题，核心围绕墨色浓淡干湿、笔触粗细变化展开，通过猜谜游戏、实物观察导入，从生活蔬果过渡到水墨画，搭建具象到抽象的学习支架，帮助学生理解水墨艺术语言。 其亮点是以“小小鉴赏家”为主线，融合审美感知（观察墨色笔触）、艺术表现（笔墨体验、鉴赏卡创作）和文化理解（齐白石作品赏析）。通过动作模仿感知笔触，实践任务提升表现能力，既激发学生兴趣，又为教师提供可操作的教学流程，助力核心素养培育。

小小鉴赏家 —— 一起发现水墨蔬果的秘密 2026-2027学年人美版（2024）小学美术三年级上册 1.7.2013 大家好，欢迎来到今天的美术课！今天，我们将化身为“小小鉴赏家”，一起去探索一个神奇又有趣的世界——水墨画里蔬果的秘密。准备好你们的好奇心和放大镜，我们的探险马上开始！ ‹#› 猜谜游戏 ？ 谜面 壹 红红脸蛋圆又圆，吃起来酸又甜。咬一口，脆生生，满满维C藏里面。 —— 打一常见蔬果 谜面 贰 身穿绿袍身体长，满身小刺藏锋芒。剥开绿衣露白玉，清热解暑夏日爽。 —— 打一常见蔬果 1.7.2013 第一个挑战来了！这里有两个谜语，都和我们今天的主角有关。请小小鉴赏家们开动脑筋，猜猜它们分别是什么蔬果呢？谁愿意来分享你的答案？ ‹#› 实物观察 大白菜 层层叠叠，叶片舒展 红番茄 色泽鲜艳，圆润饱满 鲜黄瓜 翠绿清新，带刺爽口 观察发现：蔬菜的形态各异，白菜的叶片像层层波浪，番茄的表皮光滑有光泽，而黄瓜的身体上布满了细小的颗粒，摸起来凹凸有致。这些特征让它们在餐桌上格外醒目。 ✨ 互动小思考 1. 摸一摸：番茄和黄瓜的表皮触感有什么不同？ 2. 看一看：除了绿色和红色，你还发现了哪些色彩层次？ 1.7.2013 大家都猜对了！就是番茄和黄瓜。现在，让我们仔细观察一下这些蔬果。看看白菜的叶子，层层叠叠的；摸摸番茄的表皮，光滑又圆润。记住它们的样子和感觉，这对我们接下来的鉴赏很重要哦！ ‹#› 引入课题 ? 只用黑色的墨，能画出这么好看的蔬果吗？ 今天，我们就来当一回“小小鉴赏家”！ 1.7.2013 大家看，左边是色彩鲜艳的真实蔬果，右边是只用黑色墨画出来的蔬果。你们觉得，只用黑色的墨，能画出这么好看的蔬果吗？今天，我们就带着这个问题，正式开始我们的“小小鉴赏家”之旅！ ‹#› 揭秘水墨画 哇！原来水墨画里的蔬果这么有味道！ 这幅《白菜萝卜》是国画大师齐白石的经典之作。他以浓淡相宜的墨色，寥寥几笔便勾勒出白菜的鲜嫩与萝卜的饱满，将生活中的寻常之物赋予了鲜活的生命力与独特的艺术美感。 ✨ 让我们一起走进水墨的世界，探寻东方美学的奥秘吧！ 1.7.2013 答案是肯定的！看这幅画，这是著名画家齐白石爷爷画的《白菜萝卜》。虽然只用了墨和一点点红色，但白菜的鲜嫩、萝卜的饱满都表现得淋漓尽致。是不是很神奇？让我们一起走进水墨的世界，看看其中的奥秘吧！ ‹#› 墨的浓淡 水墨在宣纸上的晕染与堆积， 构建出画面的虚实相生与深远意境。 墨的魔法第一招：浓淡变化 01 浓墨 · 厚重沉实 蘸墨饱满，落纸色深凝聚。它是画面的“骨”，用于勾勒主体轮廓、表现山石的苍劲或阴影的深邃，传递出雄浑、庄重的视觉力量，让画面极具分量感与冲击力。 02 淡墨 · 清逸雅致 少墨多水，色浅而朦胧。它是画面的“气”，多用于描绘远景、流水、云烟或花瓣的柔态，营造出空灵、悠远的意境，赋予画面呼吸感与诗意的留白之美。 1.7.2013 水墨画的第一个魔法，就是墨的浓淡变化。就像我们画画时加水一样，墨里加水少，颜色就深，我们叫它浓墨；加水多，颜色就浅，我们叫它淡墨。通过控制墨的浓淡，画家就能画出丰富的层次感。 ‹#› 案例分析《墨葡萄》 齐白石笔下的葡萄，笔墨简练却意趣横生， 是中国写意花鸟画的经典之作。 看！齐白石爷爷的《墨葡萄》 浓墨画果柄，尽显骨力 以浓墨焦笔勾勒藤蔓与果柄，笔触老辣、线条虬曲有力，如同老树盘根，赋予了葡萄架顽强的生命力与自然的野趣，是画面的骨架所在。 淡墨画葡萄，晶莹剔透 以淡墨晕染葡萄果粒，利用水墨的自然晕散效果，表现出果实的圆润饱满与光泽感。墨色清透淡雅，仿佛颗颗葡萄饱满多汁，鲜活欲滴，充满了水灵灵的生气。 1.7.2013 我们来看这幅《墨葡萄》。齐白石爷爷用浓墨来画葡萄的枝干和叶子，显得非常有力；而画葡萄粒时，则用了淡墨，让葡萄看起来水灵灵的，好像真的一样。这就是浓淡墨的神奇效果！ ‹#› 互动：找一找 小小鉴赏家，请你找一找： ❓ 寻一抹“浓墨” 浓墨色深、厚重，像饱蘸了墨汁的笔触。仔细观察画面，哪里的墨色最深沉、最有分量？是菜叶的脉络纹理，还是萝卜的根部须茎？ ❓ 觅一处“淡墨” 淡墨色浅、朦胧，像水墨晕开的薄雾。找找看，画面里哪里的墨色是浅浅的、晕染开的？是舒展的菜叶边缘，还是与背景相融的笔触？ 💡 课堂小任务：和身边的同学讨论你的发现，然后举手分享给大家吧！ 1.7.2013 现在，轮到你们大显身手了！请小小鉴赏家们仔细观察这幅《白菜萝卜》，找一找画面中哪里用了浓墨，哪里用了淡墨？可以和同桌讨论一下，然后告诉我你的发现。 ‹#› 知识点2：墨的干湿 水墨之魂，存乎于水。 干湿的变化，赋予了笔墨呼吸的韵律， 让静止的画面拥有了流动的生命。 墨的魔法第二招：干湿效果 湿墨 · 氤氲晕染 墨多水丰，落笔后墨色自然在宣纸上晕开，边缘柔和朦胧。如同晨雾漫卷，能营造出润泽、深远的意境，尽显水墨的流动之美与氤氲之态。 干墨 · 苍劲飞白 墨少水涸，行笔时笔触干涩苍劲，纸面纹理清晰可见，笔触间常留有“飞白”之迹。似老树枯藤，勾勒出苍健、质朴的骨力，尽显线条的张力与古朴之美。 1.7.2013 除了浓淡，墨还有干湿的变化。毛笔蘸的墨和水多，画出来的笔触会晕开，边缘模糊，这就是湿墨。如果墨和水少，画出来的笔触会显得干涩，甚至能看到纸张的纹理，这就是干墨。 ‹#› 案例分析《墨荷》 潘天寿《墨荷图》（局部） 看！潘天寿爷爷的《墨荷》 湿墨画花瓣 · 饱满温润 运笔时饱含水分，墨色在宣纸上自然晕染渗化，让花瓣呈现出湿润、丰厚的质感，仿佛带着清晨的露珠，尽显荷花的柔美与生机。 干墨画叶脉 · 苍劲有力 减少笔中水分，笔触干涩硬朗。以此勾勒出的叶脉线条挺拔、苍劲，如同骨骼般支撑起花朵，赋予画面力量感与独特的骨感美。 1.7.2013 我们来看这幅《墨荷》。画家潘天寿爷爷用湿墨画花瓣，让花瓣看起来湿润饱满；而画叶脉时，则用了干墨，线条显得苍劲有力。干湿结合，让这朵荷花充满了生命力。 ‹#› 知识点3：笔触的粗细 水墨线条的韵律：从轻盈游丝到厚重磐石的变化 墨的魔法第三招：笔触粗细 轻运笔尖 · 勾勒细线 执笔轻缓，仅以笔尖着纸，行笔流畅自然。线条纤细劲挺，如游丝般轻盈，最适合描绘花鸟羽毛、人物眉眼等精致细节，尽显灵动之美。 重按笔肚 · 铺陈粗线 手腕发力，让笔肚甚至笔根充分着纸，线条宽厚饱满。这种粗线条富有张力与重量感，常用于表现山石轮廓、古木枝干，赋予画面沉稳气势。 1.7.2013 水墨画的第三个魔法，是笔触的粗细变化。毛笔很神奇，用笔尖轻轻画，可以画出细细的线条；用笔肚或者笔根重重按下去画，就能画出粗粗的线条。通过粗细变化，我们可以表现物体的不同质感。 ‹#› 案例分析《水墨黄瓜》 看！这位同学笔下的黄瓜，巧用线条粗细，让画面充满趣味与生命力。 粗线条画身体 · 画出“力量感” 用厚重的粗线条勾勒黄瓜的瓜身，笔触饱满有力，不仅塑造了果实结实、粗壮的形态，更传递出沉甸甸的丰收质感，让人一眼就感受到黄瓜的健康与饱满。 细线条画瓜蒂 · 画出“灵动感” 用轻盈的细线条描绘瓜蒂与藤蔓，笔触细腻流畅。这与粗壮的瓜身形成鲜明的“粗细对比”，瞬间为画面注入了灵动的气息，仿佛能看到藤蔓在微风中轻轻摇曳。 1.7.2013 大家看这幅同学画的黄瓜。他用粗粗的线条画黄瓜的身体，显得很结实；而用细细的线条画黄瓜的瓜蒂，显得很纤细。是不是一下子就把黄瓜的样子表现出来了？这就是笔触粗细的妙用。 ‹#› 互动：动作模仿 用身体的律动去感知线条的变化，是开启水墨趣味的第一步。通过简单的肢体模仿，让抽象的笔触变得生动可感，在欢声笑语中掌握用笔的轻重之道。 学笔尖走路 · 画细线条 踮起脚尖，像小猫一样轻轻迈步。想象手中握着细细的笔尖，手腕放松，在纸上划出轻盈、流畅的线条，如同春风拂过水面，温柔细腻。 学笔肚跳舞 · 画粗线条 双脚并拢，重重地跺一下脚。就像用毛笔的笔肚按压纸面，运用手臂的力量，画出浑厚、饱满的线条，如同高山坠石，沉稳有力。 ✨ 动起来！让我们一起感受笔墨的“轻重缓急”吧！ 1.7.2013 光说不练可不行，我们用身体来感受一下笔触的粗细吧！大家站起来，跟着我一起做：学笔尖走路，踮起脚尖，轻轻走，这就像画细线条。再学笔肚跳舞，双脚并拢，重重地跺脚，这就像画粗线条。是不是很有趣？ ‹#› 综合鉴赏：名家 vs 学生 齐白石 · 《白菜萝卜图》 VS 小小画家 · 《水墨番茄》 无论是大师的笔墨韵味，还是孩童的稚拙童趣，都巧用了浓淡墨色与粗细笔触，一样精彩！ 1.7.2013 现在我们来对比一下，左边是大画家齐白石的作品，右边是和我们差不多大的小朋友画的。大家觉得哪一幅更好看呢？其实，它们都运用了我们今天学到的墨色和笔触知识，都非常棒！这说明，只要我们用心学习，也能画出很棒的作品！ ‹#› 实践任务：笔墨小体验 光说不练可不行！ 现在，轮到你亲自试一试墨的魔法啦！拿起手中的毛笔，蘸上浓淡相宜的墨汁，在宣纸上尽情挥洒，去感受水墨晕染带来的独特韵味与无限惊喜吧。 1.7.2013 理论学习结束，现在是实践时间！光说不练可不行，现在就请大家拿出你的毛笔、墨和宣纸，亲自来体验一下墨的魔法吧！ ‹#› 任务1：画浓淡 “水墨之妙，在于浓淡相宜，虚实相生。 一笔一墨间，皆是意境。” 任务一：神奇的墨点 浓墨为骨：饱蘸浓墨，于纸面轻点，绘出一枚色泽深沉、边缘凝实的黑点。感受墨色凝聚的厚重与力量，如同中国画中的山石轮廓，坚定而有力。 淡墨为韵：以清水润笔后轻蘸墨汁，调和出浅淡的墨色，画出一枚朦胧柔和、层次细腻的灰点。体会水墨晕染的轻盈与通透，仿佛山间的云雾缭绕。 对比体悟：将两点并置，静静观察浓淡之间的色彩差异与质感变化。这不仅是颜色的深浅，更是中国画中“计白当黑”、虚实结合的美学初体验。 1.7.2013 第一个任务很简单：请你先用浓墨在纸上画一个黑点，然后用笔蘸点清水，再蘸墨，画一个灰灰的点。看看这两个点有什么不同？感受一下浓墨和淡墨的区别。 ‹#› 任务2：画粗细 线条的粗细变化，是水墨画中表现形态、营造节奏的基础。通过控制笔尖与纸面的接触面积，便能创造出丰富的视觉层次。 轻提笔锋，勾勒细线 仅用笔尖轻轻着纸，手腕灵活带动，画出如发丝般轻盈、流畅的线条，用于描绘细节轮廓。 重按笔肚，铺陈粗线 将笔腹压于纸面，利用笔毛的弹性和含墨量，画出饱满、厚重的色块或线条，表现物体的体积感。 试一试：你成功了吗？ 交替练习粗细线条的转换，感受运笔力度带来的变化。试着用粗细不同的线条画一棵简单的小树吧！ 1.7.2013 第二个任务：请你先用笔尖轻轻地画一条细线，就像小猫走路一样。然后，用笔肚重重地画一条粗线，就像大象跺脚。感受一下笔尖和笔肚画出的线条有什么不一样。 ‹#› 分享与发现 画的时候你发现了什么？ 墨色的深浅之辩 是画浓墨难，还是画淡墨难？ 浓墨易显厚重却难在不闷，淡墨易出空灵却难在不浮。你在运笔蘸墨的过程中，感受到了怎样的色彩韵律？ 线条的粗细之悟 是画粗线难，还是画细线难？ 粗线需骨力支撑，力透纸背；细线要气韵连贯，轻盈灵动。在控制笔触力度与行笔速度时，你有什么独特的发现？ “一人之见，不如众人之智。围坐讨论，让灵感在水墨间碰撞吧！” 1.7.2013 画完了吗？现在请大家和小组同学分享一下，你在画的过程中发现了什么？你觉得是画浓墨难还是淡墨难？是画粗线难还是细线难呢？ ‹#› 进阶任务：制作鉴赏卡 🎨 小小鉴赏家 · 创作挑战 01 甄选：遇见心动的画作 在今天欣赏的水墨蔬果图中，挑选出最能触动你心弦的那一幅。不必纠结技法，只需跟随直觉——是那抹鲜嫩的翠绿，还是饱满的果实，让你一眼难忘？ 02 创作：记录独特的感悟 拿起笔，在鉴赏卡上留下你的印记。你可以写下喜欢的理由，描绘画面的意境，也可以模仿画中的笔触，画上几笔简笔蔬果。这是专属于你的艺术解读！ “童心观万物，笔墨见真情。让我们把这份对美的感动，珍藏在这张小小的卡片里吧。” 1.7.2013 现在我们来挑战一个进阶任务！请大家拿出老师发的鉴赏卡，从我们今天看过的作品中，选出你最喜欢的一幅水墨蔬果画，然后在卡片上写下或者画出你喜欢它的理由。 ‹#› 鉴赏卡模板 我的鉴赏卡 我最喜欢的作品是： 《请在此处填写作品名称，如：千里江山图》 我喜欢它的理由是： 试着从墨色浓淡、笔触力度、构图布局或画面意境等角度分享你的感受吧！例如：“这幅画的线条圆润又有力，把山水的气势表现得淋漓尽致，让我感受到了大自然的壮美。” —— 以心观画，以笔抒情，记录下你与艺术的美好相遇 —— 1.7.2013 大家看，这就是鉴赏卡的模板。你需要填写作品的名字，然后写下你喜欢它的理由。比如，你可以说“我喜欢它用了浓墨和淡墨，看起来很有层次感”，或者“我喜欢它的线条很有力”。 ‹#› 小小鉴赏家发言台 聚光灯已就位，话筒已开启 期待你的精彩分享！ ✨ 欢迎来到鉴赏家的专属时刻 每一张鉴赏卡，都是你与美好相遇的见证。无论是水墨的意境，还是器物的精巧，你的发现与感悟，都值得被大家听见。 “ 哪位勇敢的鉴赏家，愿意走上舞台，大声分享你的鉴赏卡与独特见解呢？” 1.7.2013 卡片都填好了吗？欢迎来到我们的“小小鉴赏家发言台”！哪位勇敢的鉴赏家愿意走上台来，向大家分享你的鉴赏卡和你的独特见解呢？我们掌声欢迎！ ‹#› 作品展示墙 “在这里，每一笔色彩都是童心的流露，每一张卡片都是发现的见证。孩子们用独特的视角，描绘出眼中的美好世界。” 我们都是最棒的小小鉴赏家！ 每一张贴在墙上的鉴赏卡，都承载着孩子们独一无二的观察与思考。无论是对传统水墨韵味的捕捉，还是对色彩斑斓世界的畅想，这些作品都展现了孩子们眼中独特的审美与创造力。这不仅是一次展示，更是一场关于发现美的奇妙旅程。 🌟 成长寄语：每一个孩子都是天生的艺术家，每一次发现都是成长的足迹。让我们呵护这份珍贵的童心，见证更多美好的发生！ 1.7.2013 非常棒的分享！现在，让我们把所有同学的鉴赏卡都贴到这面展示墙上。看，我们每个人都是最棒的小小鉴赏家！每一张卡片都代表着我们独特的发现和感受。 ‹#› 课堂小结 01 观墨色 水墨之魂，在于浓、淡、干、湿的层次变幻。浓墨厚重如石，淡墨清雅似云，干笔苍茫见骨，湿笔润泽生韵。墨色的铺陈，是心境与自然的交融，也是画面意境的底色。 02 察笔触 线条之骨，藏于粗、细、疾、缓的运笔之中。粗笔如高山坠石，力透纸背；细笔似春蚕吐丝，连绵不绝。笔触的刚柔并济，赋予了画面独特的节奏感与生命力，是画家精神的写照。 03 抒胸臆 艺术鉴赏，本无标准答案。放下拘束，用心捕捉画面传递的情绪与意境，大胆说出你的感受。你的每一个独特的理解，都是与艺术的一场真诚对话。 —— 墨色绘山河，笔触感灵犀，愿你在水墨世界里看见属于自己的风景 —— 1.7.2013 好了，我们今天的鉴赏课就要结束了。让我们一起回顾一下，今天我们学会了鉴赏水墨画的两个法宝：一是看墨色，包括浓、淡、干、湿；二是看笔触，包括粗和细。更重要的是，我们学会了大胆地说出自己的感受！ ‹#› 知识回顾 墨色之变 · 韵味无穷 水墨丹青，墨为骨。墨色的变化核心在于水与墨的交融，主要呈现为浓、淡、干、湿四种形态。从焦墨的厚重到淡墨的清雅，不同配比赋予画面独特的层次与诗意。 笔触之妙 · 刚柔并济 运笔之道，在于心手合一。笔触的变化主要体现在粗与细的对比之上。粗笔如高山坠石，雄浑有力；细笔似行云流水，灵动飘逸，二者相辅相成构建画面骨架。 小老师点睛：墨色的浓淡干湿赋予画面丰富的“血肉”，而笔触的粗细变化则塑造了画面的“骨骼”。只有掌握好这两者的运用，才能真正画出形神兼备、气韵生动的水墨作品哦！ 1.7.2013 最后，我们来快速回答几个小问题，检验一下今天的学习成果。请问，墨有哪几种变化？对啦，是浓、淡、干、湿！那笔触呢？没错，是粗和细！大家都记得非常牢固！ ‹#› 文化小课堂 妙笔生虾，灵动传神 齐白石爷爷是中国画的一代宗师，他笔下的虾是传世经典。通过墨色的浓淡变化与简练的笔触，他将虾的透明质感、游动姿态表现得栩栩如生，虾须轻盈飘逸，仿佛真的在水中嬉戏，充满了蓬勃的生命力。 水墨丹青，中华瑰宝 水墨画是中国传统绘画的精髓，以水为韵、以墨为魂。它不追求刻板的写实，而是讲究“以形写神”，通过墨色的焦、浓、重、淡、清，在宣纸上晕染出独特的东方意境，是中华民族独有的艺术语言与文化瑰宝。 1.7.2013 大家知道吗？我们今天欣赏的齐白石爷爷，是中国画的一代大师。他画的虾，虾身透明，虾须飘逸，就像在水里游动一样，充满了生命力。水墨画是我们中国特有的传统艺术，非常了不起！ ‹#› 情感升华 美，不仅仅在画里。 也在我们的生活中。 做生活的有心人，用心捕捉每一个温柔的瞬间 你，就是一位独一无二的小小鉴赏家！ 1.7.2013 通过今天的学习，我们发现，美不仅仅存在于画里，更存在于我们的生活中。一片落叶，一朵小花，都有它独特的美。希望大家都能做生活的有心人，用发现美的眼睛去观察世界，那么你每天都是一位小小鉴赏家！ ‹#› 课后小任务 寻味蔬果 和爸爸妈妈一起探索家里的厨房，观察各色蔬果的形态与色彩，看看它们都有哪些特别的纹理吧。 水墨畅想 开动小脑筋想一想：如果把这些蔬果画成水墨画，你会选择浓墨还是淡墨来表现？又会用怎样的笔触勾勒呢？ 小锦囊：记得把你的观察和想法记录下来，下节课我们一起来分享你的“蔬果水墨计划”，期待大家独一无二的创意哦！ 1.7.2013 今天的课就到这里，老师给大家留一个课后小任务。回家后，和爸爸妈妈一起看看家里的蔬果，比如土豆、茄子，想一想，如果让你用水墨画它们，你会用浓墨还是淡墨？用粗线条还是细线条呢？ ‹#› 小小鉴赏家们，下课啦！ —— 执笔待绘，我们下节课见 —— 1.7.2013 好了，小小鉴赏家们，今天的探险结束了，下课！下节课，我们就要亲自拿起画笔，学习画水墨蔬果了，老师非常期待看到你们的大作哦！同学们再见！ ‹#› $