3*现代诗二首 教学设计-2026-2027学年语文四年级上册统编版

该小学语文教学设计聚焦统编版四年级上册《现代诗二首》，以“自然之美”为主题，通过“暮光信封”“草地邀请函”情境导入，引导学生边读边想象画面，从《秋晚的江上》的秋江暮色到《花牛歌》的草地童谣，构建连贯的诗歌学习支架。 此设计以意象解读和对比整合为亮点，结合配乐朗诵音频、秋日江上视频等资源，通过“驮斜阳”“偷渡”等词语品味拟人手法，开展仿写创作活动，培养学生语言运用与审美创造能力，助力学生提升想象与表达，为教师提供丰富教学步骤与资源支持。

《现代诗二首》教学设计 一、教学内容分析 （一）教材定位 本课选自统编版（部编版）小学语文四年级上册第一单元第三课，单元主题为”自然之美”。本单元以”边读边想象画面，感受自然之美”为语文要素，旨在引导学生通过语言文字感受自然景色的美好，培养审美情趣与想象力。《现代诗二首》作为本单元的精读课文，承担着引领学生初步接触现代诗歌、感受现代诗歌独特魅力的重要任务。 （二）文本解读 1.《秋晚的江上》——刘大白 作者简介：刘大白（1880—1932），原名金庆棪，后改名刘靖裔，字大白，浙江绍兴人。他是中国现代著名诗人、文学史家，“五四”时期白话诗运动的重要倡导者之一，与胡适、鲁迅等人为新文化运动的先驱。刘大白的诗歌语言质朴自然，善于从日常生活中提炼诗意，作品具有浓郁的乡土气息和深沉的人文关怀。 文本细读： 归巢的鸟儿， 尽管是倦了， 还驮着斜阳回去。 双翅一翻， 把斜阳掉在江上； 头白的芦苇， 也妆成一瞬的红颜了。 意象分析： （1）“归巢的鸟儿”：开篇即以”归巢”二字奠定全诗的情感基调——归家、归宿、安宁。“鸟儿”是自由与生命的象征，“归巢”则暗示着一天劳作的结束与休憩的渴望。这一意象既写实（傍晚鸟儿回巢的自然现象），又暗含诗人对生命归宿的哲思。 （2）“倦了”：一个”倦”字，赋予鸟儿以人的情感与状态，是拟人手法的高超运用。这不仅写出了鸟儿飞行一天后的疲惫，更隐喻了人生奔波后的倦怠，引发读者对”何为真正的休憩”的思考。“尽管是倦了”中的”尽管”一词，更添一层转折意味——即便疲惫，仍需前行，暗含生活的无奈与坚韧。 （3）“驮着斜阳”：这是全诗最精妙的意象创造。“驮”字将无形的斜阳化为有形的重物，赋予鸟儿以超现实的力量感。斜阳本是光线，如何能被”驮”？正是这种不合常理的想象，打破了日常思维的桎梏，创造出奇崛的诗意。“驮”字还暗示了夕阳的沉重与温暖——那是白昼的最后馈赠，是光明对黑暗的托举。鸟儿”驮”着斜阳，既是画面之美，也是生命之重。 （4）“双翅一翻”：动作描写极具动态感。“翻”字迅捷、利落，与前文的”倦”形成张力——疲惫的鸟儿仍有翻转双翅的力量，这是生命的韧性。这一翻，翻出了画面的转折，也翻出了诗意的递进。 （5）“把斜阳掉在江上”：“掉”字用得极为自然又极为精妙。它不是”投”“抛”“落”，而是”掉”——带着不经意、带着偶然、带着命运的馈赠。斜阳掉入江中，不是毁灭，而是另一种存在形式的转化。江面成了夕阳的镜子，天空与大地的界限在此消融。 （6）“头白的芦苇”：“头白”二字，既写芦苇花穗的洁白（秋日芦苇成熟后的自然色泽），又暗喻人的白发——岁月流逝、年华老去的象征。这一意象将自然景物与人生命运巧妙叠合，使诗歌超越单纯的写景，进入生命感悟的深层。 （7）“妆成一瞬的红颜”：“妆”字是拟人，将芦苇比作正在梳妆的女子；“红颜”则指夕阳映照下芦苇呈现出的红色光泽。“一瞬”二字尤为关键——这红色并非芦苇的本色，而是夕阳的馈赠，是短暂的光影魔术。“一瞬的红颜”暗喻青春易逝、美好难驻的人生况味，与”头白的芦苇”形成对照：白发老去的芦苇，因夕阳而获得片刻的红颜，如同人生暮年因某种机缘而重现青春光彩。这一意象蕴含着深刻的哲理：美是短暂的，但正因短暂而珍贵；衰老不可避免，但生命中总有瞬间的辉煌。 艺术特色：全诗仅八句，却构建了完整的叙事弧线（鸟儿归巢→翻转双翅→斜阳入江→芦苇红颜）。语言凝练，意象密集，每一句都是一幅独立的画面，又彼此关联、层层递进。拟人、通感、超现实想象等手法的综合运用，使这首小诗具有极强的画面感和意境美。 2.《花牛歌》——徐志摩 作者简介：徐志摩（1897—1931），原名章垿，字槱森，浙江海宁人。中国现代著名诗人、散文家，“新月派”代表诗人。他留学英美，深受西方浪漫主义诗歌影响，主张诗歌的”音乐美、绘画美、建筑美”。其诗歌风格清新飘逸、浪漫灵动，充满对爱与美的追求。《花牛歌》创作于1923年，是徐志摩早期诗歌中极具童趣的一篇。 文本细读： 花牛在草地里坐， 压扁了一穗剪秋罗。 花牛在草地里眠， 白云霸占了半个天。 花牛在草地里走， 小尾巴甩得滴溜溜。 花牛在草地里做梦， 太阳偷渡了西山的青峰。 结构分析：全诗四节，每节两行，结构整齐对称，呈现”建筑美”的特征。四节分别以”坐”“眠”“走”“做梦”为动词中心，构成花牛在草地上的四幅生活场景，形成并列推进的结构。这种结构既像四幅连环画，又像一首回旋曲，反复咏叹中展现花牛生活的自由与惬意。 意象分析： （1）“花牛”：“花牛”并非特指某种牛，而是对身上有花纹的牛的亲切称呼。在中国农村，花牛是常见的家畜，但诗人以”花牛”为主角，赋予其以童话般的色彩。“花”字既指牛身上的花纹，也暗示了生活的斑斓与美好。 （2）“剪秋罗”：剪秋罗是一种多年生草本植物，夏秋开花，花色鲜艳。“一穗剪秋罗”被花牛”压扁”，这一细节充满生活气息——花牛的无心之失，却造成了花草的”牺牲”。但诗人并无责备之意，反而以欣赏的眼光看待这一”破坏”，体现了对自然生命随性而为的包容与赞美。 （3）“白云霸占了半个天”：“霸占”一词是拟人，赋予白云以人的霸道与顽皮。白云本是被动飘浮的，但在诗人笔下，它们主动”霸占”天空，与花牛的”眠”形成呼应——花牛在草地上安睡，白云在天上”霸占”地盘，天地间一片宁静而和谐。“半个天”的量化表述，使画面具有可感的尺度感。 （4）“小尾巴甩得滴溜溜”：“滴溜溜”是拟声词兼状态词，生动描摹出花牛尾巴甩动的轻快与灵活。这一细节极具童趣，将花牛走路时的悠闲自在表现得淋漓尽致。读者仿佛能看到花牛摇摆着尾巴、迈着慢步、心满意足的样子。 （5）“太阳偷渡了西山的青峰”：“偷渡”是全诗最精彩的用词。太阳落山本是自然现象，但”偷渡”一词赋予其以人的狡黠与隐秘——太阳像个调皮的孩子，趁着花牛做梦不注意，悄悄溜走了。“青峰”指青山，“西山的青峰”点明方位与色彩，画面感极强。这一意象与第一节”白云霸占了半个天”形成时间上的递进：从白天到黄昏，花牛从”坐”到”做梦”，太阳从高挂到”偷渡”，一天的光阴在不知不觉中流逝，而花牛始终沉浸在自我的世界里，浑然不觉。 艺术特色：语言口语化、童趣化，节奏轻快明朗，押韵自由灵活（“坐/罗”“眠/天”“走/溜”“梦/峰”，押大致的韵脚）。拟人手法贯穿全诗，天地万物皆有灵性。诗歌洋溢着对生命自由状态的赞美，与《秋晚的江上》的略带倦意形成情感上的互补——一首是成人对生命的深沉感悟，一首是儿童般对世界的纯真喜悦。 （三）两首诗的关联性分析 两首诗虽风格迥异，却共同指向”自然之美”这一单元主题。《秋晚的江上》以秋日黄昏的江面为背景，色调偏暖黄、静谧，情感基调是”倦”与”美”的交织；《花牛歌》以夏日（或春日）的草地为背景，色调明亮、活泼，情感基调是”自由”与”快乐”的洋溢。两首诗一静一动，一深沉一明快，一成人视角一童话视角，形成互补与对照，共同丰富了学生对”自然之美”的认知维度。 从语文要素角度看，两首诗都是”边读边想象画面”的绝佳范本。《秋晚的江上》画面层次丰富（天空→江上→芦苇），需要学生逐层想象；《花牛歌》画面场景清晰（坐→眠→走→做梦），便于学生构建连续的画面序列。两首诗的学习，将有效提升学生的想象能力与审美能力。 二、课时安排 本课安排2课时完成。 第一课时：学习《秋晚的江上》，重点突破诗歌意象理解与画面想象，初步掌握现代诗歌的阅读方法。 第二课时：学习《花牛歌》，重点感受诗歌的童趣与节奏，对比两首诗的异同，进行拓展创作与综合提升。 三、教学目标（基于语文核心素养） （一）文化自信 了解刘大白、徐志摩两位现代诗人的生平与创作背景，感受中国现代诗歌的发展历程，增强对中国现代文学的认知与自豪感。 通过诵读与品味经典现代诗歌，体会汉语语言文字的独特魅力，激发对祖国语言文字的热爱之情。 理解诗歌中蕴含的中国传统审美情趣（如”归巢”“斜阳”“红颜”等意象的文化内涵），传承中华优秀传统文化。 （二）语言运用 认识”巢”“苇”“罗”“眠”“霸”“偷”等生字，会写”巢”“苇”“罗”等生字，正确、流利、有感情地朗读并背诵两首诗歌。 理解”驮”“妆”“霸占”“偷渡”等关键词语在诗歌中的特殊含义，体会现代诗歌语言的凝练性与形象性。 学习诗歌中的拟人、通感等修辞手法，尝试在口头与书面表达中恰当运用，提升语言的表现力与创造力。 能够用自己的语言描述诗歌画面，初步学会有感情地朗诵现代诗歌，把握诗歌的节奏与韵律。 （三）思维能力 通过”边读边想象画面”的阅读策略，培养形象思维能力，能够在脑海中构建诗歌所描绘的视觉场景。 通过分析诗歌意象、品味关键词语，培养逻辑思维与批判性思维能力，理解诗人如何通过具体形象表达抽象情感。 通过对比两首诗的异同（题材、情感、语言风格、表现手法等），培养比较思维与综合分析能力。 通过仿写与创作活动，培养创造性思维能力，激发诗歌创作的兴趣与潜能。 （四）审美创造 感受《秋晚的江上》宁静优美的意境美，体会诗人对自然与生命的深沉感悟，提升审美感知能力。 感受《花牛歌》活泼欢快的童趣美，体会诗人对自由生命状态的赞美，丰富审美体验。 通过配乐朗诵、绘画配诗、情境表演等艺术活动，将语言文字转化为多元艺术形式，培养审美表现与创造能力。 尝试创作简单的现代诗歌，表达自己对自然与生活的独特感受，初步形成个性化的审美表达。 四、教学重难点 （一）教学重点 画面想象与意境感受：引导学生”边读边想象画面”，在脑海中构建两首诗歌所描绘的具体场景，感受诗歌的意境美。这是本单元语文要素的核心要求，也是理解诗歌情感的基础。 关键词语的品味：抓住”驮”“妆”“霸占”“偷渡”等富有表现力的词语，深入理解诗人如何通过精妙的语言创造独特的诗意。 拟人修辞的体会：两首诗都大量运用拟人手法，引导学生发现并体会这一手法在诗歌中的表达效果，是学习重点之一。 （二）教学难点 “驮着斜阳”的超现实想象：学生受日常思维限制，难以理解”鸟儿驮着斜阳”这一不合常理的意象。需要引导学生打破”合理”的束缚，进入诗歌的想象世界，理解诗人如何通过”错位”创造诗意。 “头白的芦苇，也妆成一瞬的红颜”的深层意蕴：这一意象蕴含着”衰老与青春”“短暂与永恒”的哲学意味，对于四年级学生而言较为抽象。需要通过层层引导，帮助学生从字面意思逐步深入到情感内涵与哲理思考。 两首诗情感基调的对比把握：《秋晚的江上》的”倦”与”美”、《花牛歌》的”自由”与”快乐”，需要学生在对比中准确把握，避免简单化处理。 五、教学资源（最新版） 教材资源：统编版（部编版）小学语文四年级上册（2024年修订版）第一单元第三课《现代诗二首》。 多媒体资源： 课文配乐朗诵音频（统编版教材配套资源） 秋日江上夕阳西下的高清视频片段 花牛在草地活动的纪录片片段或动画 刘大白、徐志摩的人物简介图片 网络资源： 国家中小学智慧教育平台相关课程资源 中国诗歌网现代诗歌鉴赏资料 教具准备： 生字卡片（巢、苇、罗、眠、霸、偷） 诗歌画面插图（秋晚江上、花牛草地） 学生绘画用纸与彩色笔 轻音乐播放设备 六、教学过程 第一课时：秋江暮色——走进《秋晚的江上》 【情境导入】“暮光信封”——开启一封来自秋江的信 创设情境： 教师手持一个装饰精美的”信封”（课前准备，信封上绘制有夕阳、江水、芦苇的简笔画），缓缓走上讲台，以神秘而深情的语调对全班同学说： “同学们，今天老师收到了一封特别的信。这封信没有署名，没有地址，只在信封上画了一幅画——你们看，画上有夕阳、有江水、还有一片白茫茫的芦苇。老师打开信封，发现里面不是文字，而是一首诗，一首关于秋天傍晚江上的诗。写信的人说，只有真正懂得想象的人，才能读懂这封信。你们愿意和老师一起，打开这封’暮光信封’，去读懂秋江的秘密吗？” 预设学生反应： 学生A（兴奋地举手）：“老师，我愿意！我想知道信里写了什么！” 学生B（好奇地观察信封）：“老师，为什么是画不是字呢？” 学生C（小声议论）：“秋天傍晚的江上，是不是有很多鸟？” 教师回应： “同学们的好奇心让老师很感动！这封信之所以用画而不是用字，是因为诗人想告诉我们：诗歌是画出来的，是用眼睛看的，更是用心灵感受的。现在，让我们一起打开这封’暮光信封’，走进诗人刘大白笔下的秋晚江上。” 设计意图：以”信封”这一实物为载体，创设神秘、诗意的情境，激发学生的好奇心与探究欲。“只有真正懂得想象的人，才能读懂”这一暗示，既点明了本课”边读边想象”的学习重点，又赋予学生以”挑战者”的身份，增强学习主动性。信封上的绘画与诗歌内容形成呼应，为后续的画面想象做铺垫。 【初读感知】“声音的画笔”——用朗读勾勒秋江轮廓 教师活动： “同学们，诗歌是语言的音乐，也是声音的画笔。现在，请大家拿起课本，自由朗读《秋晚的江上》两遍。第一遍，读准字音，读通诗句；第二遍，试着在脑海中想象：你看到了什么画面？读完后，闭上眼睛，把你看到的画面告诉同桌。” 学生活动： 学生自由朗读诗歌，教师巡视指导，关注生字”巢”“苇”“驮”“妆”的读音，纠正个别学生的朗读节奏。 教师提问： “刚才同学们读得很认真，现在老师想请大家分享：读完这首诗，你的脑海中浮现出了哪些画面？请用’我看到了……’的句式来说。” 预设学生回答： 学生D：“我看到了夕阳，红红的，照在江面上。” 学生E：“我看到了很多白色的芦苇，在江边摇来晃去。” 学生F：“我看到了一只鸟，飞得很累，要回家。” 学生G（较有想象力）：“我看到那只鸟的翅膀上好像背着太阳，太阳太重了，鸟飞不动了。” 教师引导： “同学们想象得真好！老师特别欣赏G同学的想象——‘翅膀上背着太阳’，这和诗人的想法不谋而合！诗人刘大白就是用这样奇特的想象，把平常的景色写成了不平常的诗。现在，让我们逐句走进这首诗，像侦探一样，去发现诗人藏在字里行间的秘密。” 设计意图：通过”自由朗读—想象画面—分享交流”的环节，落实”边读边想象”的语文要素。让学生先整体感知诗歌画面，建立感性认识，为后续的文本细读奠定基础。同时，通过学生的初步想象，了解学情起点，便于后续精准引导。 【文本细读】“意象探微”——逐句解密秋江密码 第一环节：“倦鸟归巢”——解读”归巢的鸟儿，尽管是倦了，还驮着斜阳回去” 教师提问（层次一：画面感知）： “同学们，诗歌第一句写’归巢的鸟儿’。什么是’归巢’？你们见过傍晚鸟儿回巢的情景吗？” 预设学生回答： 学生H：“归巢就是鸟儿回家，回到窝里。” 学生I：“我见过，傍晚的时候，很多鸟一起飞，飞到树上或者屋檐下。” 学生J：“归巢就是鸟妈妈回家喂小鸟。” 教师追问（层次二：情感体会）： “很好！‘归巢’就是回家。那么，诗人为什么说鸟儿’倦了’呢？’倦’是什么意思？你们什么时候会觉得’倦’？” 预设学生回答： 学生K：“’倦’就是累，很累很累。” 学生L：“我上完体育课跑步后，就觉得倦了。” 学生M：“我妈妈下班回来，说’今天倦死了’，就是工作很累。” 教师点拨： “同学们联系生活理解词语，这是很好的学习方法！鸟儿飞了一整天，找食物、照顾小鸟，当然会’倦’。但老师想请大家注意一个词——‘尽管’。‘尽管是倦了，还驮着斜阳回去’，’尽管’是什么意思？” 预设学生回答： 学生N：“’尽管’就是虽然……但是……的意思。” 学生O：“就是虽然很累，还是要做某事。” 教师深入引导（层次三：意象突破）： “对！’尽管’表示转折——虽然倦了，但还是要回去。这让我们感受到鸟儿的什么品质？” 预设学生回答： 学生P：“很坚强，再累也要回家。” 学生Q：“很有责任感，家里有孩子在等它。” 教师过渡： “同学们的理解都很深刻！但老师要提醒大家注意一个更奇特的想象——诗人说鸟儿’驮着斜阳回去’。’驮’是什么意思？你们见过什么动物’驮’东西？” 预设学生回答： 学生R：“’驮’就是背在背上，骆驼驮东西。” 学生S：“马也可以驮东西，我爷爷家就有马。” 学生T（疑惑地）：“可是，太阳怎么能被驮呢？太阳那么大，那么远，鸟那么小，怎么能驮得动？” 教师关键引导： “T同学提出了一个非常好的问题！太阳确实不能被鸟驮，这在现实中是不可能的。但同学们要记住，诗歌不是照相机，不是把现实原样拍下来；诗歌是魔术师，它能把不可能变成可能，把无形变成有形。诗人用’驮’字，让我们感觉到夕阳好像变成了一个沉重的、温暖的、金色的东西，被鸟儿背在翅膀上。这不是现实的’驮’，而是想象的’驮’！” 教师示范朗读： 教师以缓慢、深沉的语调朗读：“归巢的鸟儿——尽管是倦了——还驮着斜阳——回去——”，在”驮着”二字上加重语气，在”斜阳”上拖长音调，营造夕阳沉重的意象感。 学生跟读体会： 学生模仿教师的语调，尝试用声音表现”倦”与”驮”的情感重量。 设计意图：通过”画面感知—情感体会—意象突破”三个层次，逐层深入引导学生理解”倦鸟驮斜阳”这一核心意象。特别针对”驮着斜阳”这一超现实想象，通过”质疑—解惑—示范”的方式，帮助学生突破日常思维的限制，进入诗歌的想象世界。朗读指导与意象理解同步进行，实现”以读促悟”。 第二环节：“斜阳入江”——解读”双翅一翻，把斜阳掉在江上” 教师提问（层次一：动作想象）： “同学们，鸟儿’双翅一翻’，做了一个什么动作？你们能比划一下吗？” 学生活动： 学生纷纷伸出双臂，模仿鸟儿翻转翅膀的动作。有的学生做出向上翻转的手势，有的做出向下俯冲的姿态。 教师引导： “大家的动作都很生动！‘双翅一翻’，鸟儿从平飞变成了翻转，可能是向上翻，也可能是向下翻。但不管是哪种翻，都有一个结果——‘把斜阳掉在江上’。‘掉’字用得好不好？如果换成’投’‘抛’‘落’，你们觉得怎么样？” 预设学生回答： 学生U：“’掉’字好，因为’掉’是不小心的，很随意。” 学生V：“’投’是有目的的，像投篮一样；’抛’是用力扔；’落’是自己掉下来。’掉’最自然。” 学生W：“我觉得’掉’字好像夕阳太重了，鸟一翻，就’啪’地掉下去了，很生动。” 教师肯定与提升： “W同学的感受特别敏锐！‘掉’字确实有一种’啪’的声响感，有一种重量感，还有一种不经意的美感。诗人没有用’投’（太刻意）、没有用’抛’（太用力）、没有用’落’（太被动），而是用了’掉’——既写出了夕阳的沉重，又写出了动作的偶然，还写出了画面的动态美。这就是诗人炼字的功夫！” 教师提问（层次二：画面构建）： “现在，请同学们闭上眼睛，跟老师一起想象：一只疲惫的鸟儿，翅膀上还驮着金色的夕阳，它双翅一翻——夕阳’啪’地一声，掉进了江里。你们看到了什么？” 预设学生回答： 学生X（闭眼想象后）：“我看到江面上溅起了金色的水花，像撒了一把金粉。” 学生Y：“我看到夕阳掉进江里后，江水变成了红色，像一条红色的带子。” 学生Z：“我看到夕阳在江面上碎成了很多小块，像很多小太阳在游泳。” 教师总结： “同学们的想象让老师的眼前也亮了起来！夕阳掉进江里，不是消失了，而是换了一种方式存在——它在江面上跳跃、闪烁、流淌，把整个江面都染成了金色、红色。这就是诗歌的魔力：一个’掉’字，掉出了一江的金辉！” 设计意图：通过”动作模仿—炼字品味—闭眼想象”的环节，引导学生深入体会”双翅一翻”“掉在江上”的动态画面。特别通过”换字比较”的方法（掉vs投/抛/落），让学生感受诗人炼字的精妙，培养语言敏感度。闭眼想象环节则是对”边读边想象”语文要素的再次强化。 第三环节：“红颜一瞬”——解读”头白的芦苇，也妆成一瞬的红颜了” 教师提问（层次一：词语理解）： “同学们，最后两句写’头白的芦苇，也妆成一瞬的红颜了’。’头白’是什么意思？你们见过’头白’的芦苇吗？” 预设学生回答： 学生AA：“’头白’就是头上的毛白了，像老爷爷的白头发。” 学生AB：“我见过芦苇，秋天的时候，芦苇上面有一团白色的毛，像棉花一样。” 学生AC：“’头白’就是芦苇的花开了，白白的，在风中飘。” 教师展示图片： 教师出示秋日芦苇的图片（白色芦花随风摇曳），帮助学生建立直观印象。 教师提问（层次二：拟人理解）： “‘妆成’是什么意思？你们什么时候会’妆’？” 预设学生回答： 学生AD：“’妆’就是化妆，我妈妈每天早上都要化妆。” 学生AE：“我表演节目的时候，老师会给我们化妆，涂口红、画眉毛。” 学生AF：“新娘子结婚的时候要妆，穿婚纱，很漂亮。” 教师追问（层次三：深层意蕴）： “很好！’妆’就是打扮、化妆。那么，’头白的芦苇’为什么要’妆’呢？是谁给它’妆’的？” 预设学生回答： 学生AG：“是夕阳给它妆的，夕阳照在芦苇上，芦苇就变红了。” 学生AH：“是夕阳给芦苇化了妆，像给芦苇涂了红胭脂。” 教师关键提问（层次四：哲理感悟）： “同学们理解得很对！但老师想请大家注意一个词——‘一瞬’。’一瞬’是什么意思？” 预设学生回答： 学生AI：“’一瞬’就是一瞬间，很短很短的时间。” 学生AJ：“’一瞬’就是一眨眼的功夫。” 教师深入引导： “对！‘一瞬’就是极短的时间。芦苇’妆成红颜’，只能维持’一瞬’——夕阳落下去后，芦苇就会变回白色。那么，老师想问大家：这’一瞬的红颜’，值不值得？” 预设学生回答： 学生AK（肯定地）：“值得！虽然只有一瞬，但很美！” 学生AL（犹豫地）：“好像不值得，因为太短了，马上就没了。” 学生AM（深思后）：“我觉得值得。就像放烟花，虽然只亮一下，但那一瞬特别美，大家都记得。” 教师升华总结： “AM同学的比喻太精彩了！‘一瞬的红颜’就像烟花，就像流星，就像彩虹——它们都很短暂，但正因为短暂，才更加珍贵。’头白的芦苇’本来已经老了、白了，但夕阳给了它片刻的红颜，让它在生命的某个瞬间重新焕发光彩。同学们，你们身边有没有这样的’一瞬红颜’？” 预设学生回答： 学生AN：“我奶奶虽然头发白了，但笑起来的时候特别好看，就像’红颜’。” 学生AO：“我妈妈平时很忙，但周末陪我玩的时候，我觉得她特别美。” 学生AP：“我们学校的银杏树，秋天的时候叶子变黄，特别美，但过几天就落了，也是’一瞬’。” 教师总结： “同学们说得真好！生活中有很多’一瞬的红颜’——奶奶的笑容、妈妈的陪伴、秋天的落叶。它们都很短暂，但都很美好。诗人刘大白通过’头白的芦苇’，告诉我们一个道理：生命会老去，美好会消逝，但只要我们用心去感受，每一个瞬间都可以成为永恒。这就是诗歌的力量！” 设计意图：这是本课最难理解的环节。通过”词语理解—拟人理解—深层意蕴—哲理感悟”四个层次，由浅入深、由表及里地引导学生理解”头白的芦苇，也妆成一瞬的红颜了”的丰富内涵。特别通过”值不值得”的辩论式提问，激活学生的思维，引导他们从生活经验出发理解诗歌哲理。最后的”身边的一瞬红颜”环节，将诗歌感悟与生活体验联结，实现情感的迁移与升华。 第四环节：“全诗回环”——整体诵读与意境感受 教师活动： “同学们，我们逐句解读了这首诗，现在让我们回到整首诗，完整地感受它的意境。请同学们再次朗读全诗，这次朗读时，要在脑海中放’电影’——从第一句到最后一句，画面是怎么变化的？” 学生齐读： 全班学生齐声朗读《秋晚的江上》，教师用手势指挥节奏（前两句缓慢低沉，后两句渐转明亮）。 教师提问： “读完一遍，你们发现这首诗的画面是怎么推进的？” 预设学生回答： 学生AQ：“从天上到江上，从鸟儿到芦苇。” 学生AR：“从动到静，鸟儿在飞是动的，芦苇是静的。” 学生AS：“从金色到红色，夕阳是金色，芦苇变红是红色。” 教师总结并板书： “同学们观察得很仔细！这首诗的画面推进是：天空（归鸟驮斜阳）→江上（斜阳掉江面）→江边（芦苇妆红颜）。从高处到低处，从动态到静态，从金色到红色，构成了一幅完整的秋江暮色图。诗人的笔就像一台摄像机，带着我们的眼睛从天空慢慢移到江面，再移到芦苇，让我们看到了秋晚江上的全部美景。” 配乐朗诵： 教师播放古筝曲《渔舟唱晚》作为背景音乐，带领学生进行配乐朗诵。第一遍教师领读，第二遍学生齐读，第三遍请两位学生代表配乐朗诵。 设计意图：通过”整体回环—画面梳理—配乐朗诵”的环节，帮助学生建立对全诗的整体认知，理解诗歌的画面层次与推进逻辑。配乐朗诵则是将诗歌理解与艺术表现相结合，在审美体验中深化对诗歌意境的感受。 【拓展延伸】“我是小诗人”——尝试仿写意象 教师活动： “同学们，诗人刘大白用’驮’‘掉’’妆’三个动词，就写出了秋江的美景。现在，老师也想请大家当一回小诗人。请观察这幅图片（出示春日柳树的图片），试着用一两个动词，写出你看到的画面。” 学生活动： 学生观察图片，尝试用动词写句子。教师巡视，选取优秀作品分享。 预设学生作品： 学生AT：“春风一吹，柳树把绿色泼在湖面上。” 学生AU：“柳枝垂下来，把湖水挠得痒痒的。” 学生AV：“燕子剪开了柳条，春天就从缝里漏出来了。” 教师点评： “同学们的句子太有诗意了！AT同学的’泼’字，像画家泼颜料；AU同学的’挠’字，让柳树变成了调皮的孩子；AV同学的’剪’和’漏’，更是充满了想象力！你们已经学会了诗人的魔法——用动词创造奇迹！” 设计意图：通过仿写练习，将本课学到的”动词炼字”与”超现实想象”方法迁移运用，检验学习效果，激发创作兴趣。选取春日柳树作为仿写对象，与《秋晚的江上》的秋日意象形成季节对照，拓展学生的审美视野。 【课堂小结】“信封归还”——带着诗意离开 教师活动： “同学们，我们这节课打开了’暮光信封’，读懂了诗人刘大白写给秋江的信。现在，老师想把这封信’归还’给诗人——但我们不是空手归还，而是带着我们的想象、我们的感悟、我们的诗句。请同学们用一句话，告诉诗人：你读懂了什么？” 预设学生回答： 学生AW：“诗人，我读懂了：夕阳虽然会落下去，但它留下的美永远不会消失。” 学生AX：“诗人，我读懂了：鸟儿再累也要回家，家是最温暖的地方。” 学生AY：“诗人，我读懂了：白发苍苍的芦苇也能变成红颜，衰老不可怕，因为美会在某一刻回来。” 教师结语： “同学们，你们读得太深了！这封’暮光信封’里装的，不仅是秋江的美景，更是诗人对生命、对时间、对美的思考。下节课，我们将打开另一封信——一封来自草地、来自花牛、来自快乐童年的信。让我们期待与徐志摩先生的《花牛歌》相遇！” 设计意图：以”信封归还”呼应导入环节的”暮光信封”，形成首尾圆合的结构。让学生用一句话”告诉诗人”，既是对学习成果的总结，也是情感表达的升华。结语预告下节课内容，保持学习的连续性。 第二课时：草地童谣——走进《花牛歌》 【情境导入】“草地邀请函”——花牛发来的派对请柬 创设情境： 教师手持一张手绘的”邀请函”（画有花牛、草地、白云、太阳的卡通图案），以欢快、活泼的语调对全班同学说： “同学们，上节课我们收到了’暮光信封’，这节课老师又收到了一封特别的邀请函！你们看，邀请函上画着一头花牛，它邀请我们去它的草地参加派对！花牛说，它的派对上有四个节目：‘坐一坐’‘睡一睡’‘走一走’‘做做梦’。你们想不想去？” 预设学生反应： 学生BA（兴奋地）：“想去！我想看花牛睡觉！” 学生BB（笑着）：“花牛还会做梦？它梦到什么？” 学生BC：“老师，花牛为什么要邀请我们？它认识我们吗？” 教师回应： “花牛当然认识我们！因为花牛是诗人徐志摩笔下的花牛，而徐志摩先生写这首诗的时候，心里想的就是像你们这样天真可爱的孩子。他希望大家都能像花牛一样，在草地上自由自在地玩耍。现在，让我们带着这份邀请函，一起走进《花牛歌》！” 设计意图：以”邀请函”这一童趣化的情境导入，与第一课时的”暮光信封”形成风格对比——一深沉一明快，一神秘一活泼。“四个节目”的预告，既点明了诗歌的四节结构，又以游戏化的方式激发学生的学习兴趣。 【初读感知】“节奏拍手”——用身体感受诗歌韵律 教师活动： “同学们，《花牛歌》是一首特别有节奏感的诗。现在，请大家一边朗读，一边用手拍节奏。老师先示范：‘花牛——在草地里——坐——’（拍手：轻—轻—重）。你们来试试！” 学生活动： 学生跟随教师，一边朗读一边拍手，感受诗歌的节奏。教师巡视，纠正节奏不稳的学生。 教师提问： “拍了几遍，你们发现这首诗的节奏有什么特点？” 预设学生回答： 学生BD：“每句都是’花牛在草地里……’，开头都一样。” 学生BE：“每节都是两行，很短，很好读。” 学生BF：“读起来很轻快，像唱歌一样。” 教师引导： “同学们的感觉都很对！这首诗每节两行，每节开头都是’花牛在草地里……‘，像唱歌的副歌一样反复出现。这种结构叫’复沓’，就是重复、回环的意思。反复咏叹中，花牛的形象越来越鲜明，越来越可爱。现在，让我们逐节走进花牛的四个节目。” 设计意图：通过”节奏拍手”的肢体活动，让学生直观感受《花牛歌》的韵律美。这是与《秋晚的江上》不同的学习方法——前者以”想象画面”为主，后者以”节奏韵律”为主，体现两首诗的不同特点与不同教学策略。 【文本细读】“花牛四幕”——逐节品味草地童话 第一幕：“坐扁剪秋罗”——花牛的”小破坏” 教师提问（层次一：画面理解）： “第一节写’花牛在草地里坐，压扁了一穗剪秋罗’。’剪秋罗’是什么？你们见过吗？” 预设学生回答： 学生BG：“剪秋罗是一种花，名字很好听。” 学生BH：“我没见过，但听起来像秋天的花。” 学生BI：“’剪’字说明它的叶子像剪刀一样？” 教师展示图片： 教师出示剪秋罗的图片（红色或粉色花朵，叶片对生如剪），帮助学生认识这种植物。 教师提问（层次二：情感体会）： “花牛’压扁’了剪秋罗，你们觉得花牛是故意的吗？诗人责怪花牛了吗？” 预设学生回答： 学生BJ：“花牛不是故意的，它只是想坐下来休息。” 学生BK：“诗人没有责怪，反而觉得很有趣。” 学生BL：“我觉得诗人很喜欢花牛，连它压扁花都觉得可爱。” 教师点拨： “BL同学说得太好了！诗人确实没有责怪花牛，反而用’压扁’这个词，让我们看到了花牛的胖乎乎、沉甸甸，看到了它坐下时的憨态可掬。’一穗剪秋罗’被压扁了，但换来的却是花牛的惬意与可爱。这就是诗人的眼光——在他眼里，花牛的一切都是美的，哪怕是’破坏’也是美的。” 设计意图：通过”画面理解—情感体会”两个层次，引导学生理解诗人对花牛的喜爱之情，以及”破坏”背后的审美态度。这与《秋晚的江上》的深沉不同，体现《花牛歌》的童趣与包容。 第二幕：“白云霸天空”——花牛的”大背景” 教师提问（层次一：拟人理解）： “第二节写’花牛在草地里眠，白云霸占了半个天’。’霸占’是什么意思？你们身边有谁’霸占’过什么东西？” 预设学生回答： 学生BM：“’霸占’就是强行占有，不让别人用。” 学生BN：“我弟弟霸占电视，不让我看动画片。” 学生BO：“我同桌霸占了我的橡皮，不还给我。” 教师追问（层次二：诗意理解）： “同学们说的’霸占’都是’强占’的意思，有点霸道、不讲理。但诗里的白云’霸占’半个天，你们觉得白云是’不讲理’的吗？” 预设学生回答： 学生BP：“不是不讲理，白云本来就在天上，天本来就是它的家。” 学生BQ：“白云’霸占’天空，就像花牛’霸占’草地一样，很自然。” 学生BR（恍然大悟）：“我知道了！’霸占’在这里不是真的霸道，而是说白云很多，铺满了半个天空，像’占领’了一样。” 教师肯定与提升： “BR同学的解释太准确了！‘霸占’在这里是’充满’‘铺满’的意思，但用’霸占’比’铺满’更有意思——它让白云像一群调皮的孩子，争先恐后地挤在天上，把蓝天都’占’满了。而花牛呢？它在草地上’眠’（睡大觉），对天上的’霸占’浑然不觉。这一静一动，天上地下，构成了一幅多么和谐的画面！” 设计意图：通过”拟人理解—诗意理解”两个层次，引导学生品味”霸占”一词的妙处。特别通过”生活中的霸占”与”诗中的霸占”的对比，帮助学生理解词语在诗歌语境中的特殊含义，培养语境意识。 第三幕：“尾巴滴溜溜”——花牛的”小得意” 教师提问（层次一：动作体验）： “第三节写’花牛在草地里走，小尾巴甩得滴溜溜’。’滴溜溜’是什么意思？你们能模仿一下花牛甩尾巴的样子吗？” 学生活动： 学生纷纷模仿甩尾巴的动作，有的用手臂摆动，有的用臀部扭动，课堂气氛活跃。 教师提问（层次二：情感体会）： “花牛甩尾巴的时候，心里在想什么？” 预设学生回答： 学生BS：“花牛在想：今天天气真好，草真好吃！” 学生BT：“花牛在想：我甩尾巴的样子真帅！” 学生BU：“花牛在想：苍蝇别来烦我，我甩甩尾巴赶跑你们！” 教师引导： “同学们的想象都很有趣！不管是’得意’还是’赶苍蝇’，‘滴溜溜’的尾巴都让我们看到了花牛的自在与满足。它走路不慌不忙，尾巴甩得轻快灵活，这是一头无忧无虑的花牛，一头懂得享受生活的花牛。同学们，你们什么时候会像花牛一样’甩着尾巴滴溜溜’？” 预设学生回答： 学生BV：“我考试考了一百分，走路的时候就会滴溜溜。” 学生BW：“我周末去公园玩，跑得滴溜溜。” 学生BX：“我吃到好吃的冰淇淋，心里就滴溜溜。” 教师总结： “‘滴溜溜’不仅是一种动作，更是一种心情——是快乐、是满足、是自在。花牛的’滴溜溜’，就是童年的’滴溜溜’，就是无忧无虑的’滴溜溜’。” 设计意图：通过”动作体验—情感体会”两个层次，将”滴溜溜”这一拟声词转化为可感知的动作与情感。特别通过”你什么时候会滴溜溜”的提问，将花牛的情感与学生的生活体验联结，实现情感的共鸣。 第四幕：“太阳偷渡”——花牛的”大梦醒” 教师提问（层次一：词语理解）： “第四节写’花牛在草地里做梦，太阳偷渡了西山的青峰’。’偷渡’是什么意思？你们听说过’偷渡’吗？” 预设学生回答： 学生BY：“’偷渡’就是偷偷摸摸地过边境。” 学生BZ：“我看过新闻，有人坐船偷偷去别的国家，就是偷渡。” 学生CA：“’偷渡’是违法的，不能做。” 教师追问（层次二：诗意理解）： “同学们说的’偷渡’都是现实中的意思，是偷偷越过边境。但诗里的太阳’偷渡’西山的青峰，太阳是在’违法’吗？” 预设学生回答（笑声中）： 学生CB：“不是违法！太阳是偷偷落山，不让花牛知道。” 学生CC：“太阳像个调皮的孩子，趁花牛做梦，悄悄溜走了。” 学生CD：“’偷渡’在这里就是’偷偷过去’的意思，很可爱。” 教师深入引导（层次三：时间感悟）： “CD同学说得很对！‘偷渡’在这里就是’悄悄过去’的意思。但老师想请大家想一想：太阳为什么要’偷渡’？它为什么不光明正大地落山？” 预设学生回答： 学生CE：“因为花牛在做梦，太阳不想吵醒它。” 学生CF：“太阳知道花牛喜欢白天，不想让它知道白天要结束了。” 学生CG：“太阳自己也不想走，所以偷偷走，好像这样花牛就不会发现。” 教师升华总结： “同学们的想象充满了温情！太阳’偷渡’，不是因为它’坏’，而是因为它’温柔’——它不想打扰花牛的美梦，不想惊扰这片草地的宁静。’偷渡’一词，让太阳变成了懂事的孩子，让落山变成了温柔的告别。而花牛呢？它还在做梦，对太阳的’偷渡’浑然不觉。这让我们想到：美好的时光总是悄悄流逝，当我们沉浸在快乐中时，时间就像’偷渡’的太阳一样，悄悄溜走了。” 设计意图：这是本课最难理解的词语。通过”词语理解—诗意理解—时间感悟”三个层次，帮助学生理解”偷渡”在诗歌语境中的特殊含义。特别通过”太阳为什么要偷渡”的追问，引导学生从情感角度理解时间流逝的温柔与无奈，实现从童趣到哲理的升华。 【对比整合】“双诗对谈”——秋江与草地的对话 教师活动： “同学们，我们学完了两首诗。现在，老师想请大家做一个有趣的’对谈’——假设《秋晚的江上》和《花牛歌》能说话，它们会聊些什么？请大家分组讨论，然后每组选代表发言。” 学生活动： 学生四人一组，讨论两首诗的异同。教师巡视，参与讨论，适时点拨。 预设学生讨论成果： 第一组（题材对比）： “《秋晚的江上》写的是秋天的傍晚，江上；《花牛歌》写的是白天，草地。一个是水边，一个是草地。” 第二组（情感对比）： “《秋晚的江上》有点累、有点安静；《花牛歌》很快乐、很活泼。一个是’倦’，一个是’乐’。” 第三组（主角对比）： “《秋晚的江上》主角是鸟儿和芦苇；《花牛歌》主角是花牛。鸟儿要回家，花牛在玩耍。” 第四组（语言对比）： “《秋晚的江上》用词很深，像’驮’‘妆’；《花牛歌》用词很浅，像’坐’‘眠’‘走’。但两首都用了拟人。” 教师总结并板书： 对比维度 《秋晚的江上》 《花牛歌》 时间 秋日傍晚 白天（至黄昏） 地点 江上 草地 主角 归鸟、芦苇 花牛 情感 倦、静、美 乐、动、趣 语言风格 凝练深沉 活泼浅白 共同手法 拟人、想象 拟人、想象 “同学们，通过对比我们发现：两首诗虽然风格不同，但都是写自然之美，都用拟人和想象，都让我们感受到了生命的状态——一个是归家的疲惫与宁静，一个是玩耍的自由与快乐。这就是现代诗歌的魅力：同样的手法，可以写出完全不同的世界！” 设计意图：通过”分组讨论—对比表格—教师总结”的环节，引导学生对两首诗进行系统比较，培养综合分析能力。对比表格的呈现，使抽象的感受具象化、结构化，便于学生理解与记忆。 【拓展创作】“我的诗歌派对”——仿写《花牛歌》 教师活动： “同学们，花牛的派对有四个节目：坐、眠、走、做梦。现在，老师想请大家为自己的’派对’写一首诗。你可以写’小猫歌’‘小狗歌’‘小鸟歌’，也可以写’我歌’。要求：四节，每节两行，第一节写’坐’或’站’，第二节写’睡’或’休息’，第三节写’走’或’跑’，第四节写’做梦’或’想心事’。试着用拟人，让事物像人一样有动作、有心情。” 学生活动： 学生独立创作，教师巡视指导，帮助有困难的学生确定写作对象与构思方向。 预设学生作品： 《小猫歌》 小猫在窗台上坐， 压扁了一朵月季花。 小猫在阳光里眠， 尾巴盖住了半个身。 小猫在房间里走， 小爪子踩得静悄悄。 小猫在月光里做梦， 老鼠偷渡了它的梦。 《小鸟歌》 小鸟在树枝上坐， 压弯了一枝迎春花。 小鸟在鸟巢里眠， 星星霸占了整个天。 小鸟在天空里飞， 小翅膀扇得扑棱棱。 小鸟在云朵里做梦， 月亮偷渡了它的梦。 教师点评： “同学们的诗作太精彩了！你们已经学会了徐志摩先生的魔法：用’坐/眠/走/做梦’的结构，用拟人让万物有灵，用’霸占’’偷渡’让词语充满童趣。你们每个人都是小诗人！” 设计意图：通过仿写《花牛歌》，检验学生对本课所学”结构模式”“拟人手法”“童趣语言”的掌握程度。提供”小猫歌”“小鸟歌”等示例方向，降低创作难度，激发创作信心。优秀作品可张贴于班级”诗歌角”，增强成就感。 【综合提升】“诗歌朗诵会”——用声音演绎两首诗 教师活动： “同学们，学完了两首诗，现在让我们举办一个小小的’诗歌朗诵会’。请同学们自由选择朗诵《秋晚的江上》或《花牛歌》，也可以两首都朗诵。朗诵时，要注意：第一，读出画面感，让听众能看到你描述的场景；第二，读出情感，让听众能感受到诗人的心情；第三，可以配上动作或音乐，让朗诵更生动。” 学生活动： 学生准备两分钟，然后自愿上台朗诵。教师与其他学生担任”评委”，从”画面感”“情感表达”“节奏韵律”“创意表现”四个维度进行评价（不打分，只给”星星”：★表示优秀，★★表示非常优秀）。 预设学生表现： 学生CH（朗诵《秋晚的江上》）：语调缓慢深沉，读到”驮着斜阳”时双手做出背负的动作，读到”妆成红颜”时用手抚摸脸颊，表现”妆”的意象。评委给★★。 学生CI（朗诵《花牛歌》）：语调轻快活泼，读到”甩得滴溜溜”时扭动身体模仿花牛，读到”偷渡”时做出悄悄走路的动作。评委给★★。 学生CJ（两首连诵）：先深沉后轻快，形成对比，并在两首诗之间加入过渡语：“从秋江的宁静，到草地的欢快，这就是诗歌的两面。”评委给★★★（特别创新奖）。 教师总结： “今天的朗诵会太精彩了！每一位上台的同学都是勇敢的诗人、出色的演员。诗歌不仅是写在纸上的文字，更是用声音传递的情感、用身体表现的画面。希望同学们以后多读诗、多朗诵诗，让诗歌成为你们生活的一部分！” 设计意图：通过”诗歌朗诵会”的综合活动，将两首诗的学习成果进行展示与整合。评价维度（画面感、情感、节奏、创意）对应本课的教学目标，实现教学评一致性。特别设置”创新奖”，鼓励学生进行个性化演绎。 【课堂小结】“诗歌行囊”——带走两首诗的礼物 教师活动： “同学们，这两节课我们走进了两位诗人的世界：刘大白先生的秋江暮色，徐志摩先生的草地童谣。现在，老师想请大家整理自己的’诗歌行囊’——这两节课，你带走了什么？请用’我带走了一颗……的种子’的句式来说。” 预设学生回答： 学生CK：“我带走了一颗’想象’的种子，以后读诗的时候，我会多想象画面。” 学生CL：“我带走了一颗’拟人’的种子，以后写作文的时候，我会让事物像人一样说话。” 学生CM：“我带走了一颗’快乐’的种子，像花牛一样快乐地生活。” 学生CN：“我带走了一颗’珍惜’的种子，像’一瞬的红颜’一样，珍惜每一个美好的瞬间。” 教师结语： “同学们，你们的’诗歌行囊’里装满了宝贵的种子——想象的种子、拟人的种子、快乐的种子、珍惜的种子。这些种子会在你们的心里生根发芽，长成参天大树。老师希望你们记住：生活处处有诗意，只要你们用诗人的眼睛去看，用诗人的心灵去感受，你们每个人都是生活的诗人！” 设计意图：以”诗歌行囊”的隐喻，引导学生总结学习收获。“种子”的比喻既形象又富有教育意义，将诗歌学习的影响延伸到课后、延伸到生活。结语升华主题，从”学诗歌”到”做诗人”，实现育人目标的最终达成。 学科网（北京）股份有限公司 $