内容正文:
课题
《抒情与写意--文人画》
课时
1
课型
新授
教学目标
知识目标
1.能够认识文人画的概念与艺术特征,理解文人画独特的艺术传统和审美趣味
2.懂得鉴赏文人画的基本方法,树立高尚的审美情操。
能力目标
1. 掌握文人画的概念、发展脉络及“抒情写意、笔墨趣味、以形写神、诗书画印结合”四大核心特征。
2. 能够识读不同表现语言的文人画作品,理解文人画的一般规律,能够按照要点分步骤鉴赏文人画作品。
素质目标
1.体会文人画家借物抒情、坚守气节的精神追求,增强对中国传统艺术的文化自信。2.树立“艺术源于生活、高于生活”的审美观念,学会从艺术作品中解读人文情怀与生命态度。
教学重点:
借助经典作品分析,使学生了解文人画四大核心特征的内涵及在作品中的具体体现。
教学难点:
1.理解“不求形似求神似”的艺术理念,区分文人画与写实绘画的审美差异。
2.透过笔墨表象,解读画家隐藏在作品中的情感诉求与精神品格。
教学方法
讲授法、提问法、讨论法、合作探究法
教学准备
(1) 教具
多媒体PPT课件
(2) 学具
学习单、预习单
课前准备
学生根据提示单内容课前预习
教学过程
教学环节
教学内容
教师活动
学生活动
设计意图
课程导入(3分钟)
介绍”花中四君子”:梅、兰、竹、菊的内涵,引出文人画。(3分钟)
1. 情境创设:播放以“梅、兰、竹、菊”为主题的国画作品。
2. 提问引导:这些植物在我们文化中仅仅是植物吗?” “它们分别象征着怎样的品格?”。
3. 揭示课题:总结指出,最爱画这些题材的,正是古代的文人士大夫。他们借此抒情言志,形成了一种独特的绘画——文人画。引出课题《抒情写意文人画》
1.欣赏画面,感受意境。
2. 积极思考,回答问题。
3. 明确本课学习主题,产生兴趣。
通过代表性的文化符号和审美意象切入,快速营造课堂氛围。
自然引出“抒情写意”的核心,为新课学习做好铺垫。
新课教学(30分钟)
一、文人画的定义(3分钟)
二、文人画的发展历程(3分钟)
三、文人画的特征(20分钟)
(一)抒情写意的价值追求
(二)笔墨交织的审美趣味&以形写神的审美意趣
(三)诗书画印的机结合——小组合作:对比鉴赏王冕《墨梅图》
画:顽强的生命力
诗:点明主题,升华意境)
书:笔意相通,增强节奏
印:表明身份,平衡构图
1.讲授与提问结合,明确文人画定义:
(1)作画群体:“文人”指谁?
(2)文人画为谁而画?
(3)文人画核心追求:那他们追求的是什么?
2. 呈现定义:用PPT清晰展示文人画的概念,并强调其“非职业化”、“自娱”、“抒怀”的特性。
1. 展示时间轴:利用动态时间轴PPT展示:东晋(萌芽,顾恺之“以形写神”)→ 唐代(王维“诗中有画,画中有诗”)→ 宋代(苏轼理论确立,“论画以形似,见与儿童邻”)→ 元代(成熟,成为画坛主流,赵孟頫、元四家)。
2. 精要讲解:重点强调宋代是理论成熟期,元代是实践高峰期。
案例:苏轼《潇湘竹石图》
(1)播放苏轼生平短片,重点介绍其“乌台诗案”被贬的经历。
(2)提问:“如果你是苏轼,身处逆境,会通过画画表达什么?”
(3)展示《潇湘竹石图》,追问:“画中瘦竹与怪石,可能象征着画家怎样的处境与品格?”
总结:文人常通过描绘具体的物象来表达感情,这就是抒情写意的价值追求。
(二)对比探究:朱耷 vs 黄筌
1.视频播放朱耷人生经历,了解其明朝遗民的身份与国破家亡之痛。
2.展示其笔下的“白眼向天”的鱼、鸟形象,提问:“这些动物‘奇怪’在哪?这‘白眼’翻向谁?表达了何种情绪?”
3.思考画家是如何通过画面表达情绪的?
4.发放对比学习单,引导学生从线条、墨色、造型、情感四个方面进行小组讨论。
第一小组任务单:
从“写形”到“写神”
并列展示朱耷的《荷花水鸟图》和王冕的《墨梅图》。
1.【画】之密码:梅花的品格
(1)观察构图:“梅花的主干是怎样的?花朵的分布有何特点?
(2)比较朱耷:“王冕的梅花和朱耷翻白眼的鸟,在情绪上有何不同?
2.【诗】与【书】之密码:点睛之笔与韵律之美
(1)解读画中题诗:
吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。 前两句是一种幽默而自信的表达。后两句是诗人坦荡的胸襟和崇高的自我期许。
(2) 观察书法:这首诗的书法,和朱耷的‘怪字’相比,感觉如何?
3. 【印】之密码:身份的确认
(1) 寻找印章:引导学生找出画上的印章,如“王冕之章”、“王元章氏”等。
(2) 解读含义:这些印章主要是姓名章,功能在于确认作者身份。与朱耷充满暗语的“哭之笑之”印不同,王冕的印章显得平和、坦荡。
总结,四者风格高度统一,共同服务于“高雅自况”这一核心主题,为我们营造出一种‘清气满乾坤’的感觉的?
1.跟随教师提问进行思考,结合历史知识进行回答。
2.在笔记本上记录或勾画文人画的核心定义。
1.观看时间轴,形成清晰的历史框架。
2. 在学习单的时间轴图上进行补充笔记。
1.观看视频,代入情境。
2.展开联想,大胆表达。(如:坚韧、不屈、孤独等)
3.观察朱耷画作,被其夸张、奇特的造型吸引,讨论其“表情”背后的情感密码。
以小组为单位,根据学习单的指引,仔细观察、讨论、填写,派代表发言。
思考并回答:画家不是为了画得像,而是为了画出虾的透明感、游动的神韵。提炼概括是为了更好地“传神”。
从诗、书、画、印四个角度研究其风格与作用。
通过层层递进的问题,引导学生自己“发现”文人画的本质特征,而非被动接受定义,加深理解。
将历史脉络可视化,帮助学生构建知识体系,理解文人画并非一蹴而就,而是历史与文化的积淀。
通过两位命运坎坷的画家典型案例,将“抒情写意”这一抽象概念具象化、人格化。让学生深刻体会到,笔墨是情感的载体。
感受文人画以形写神的审美特征,以及
通过强烈的视觉对比和结构化的任务单,将审美差异变得清晰可见、可言说。
学生从被动听讲变为主动探究者,真正理解“不求形似求神似”的内涵。
将文人画形式构成的复杂性分解处理,既降低了认知负荷,又培养了合作与深度学习的能力。让学生亲身体会“诗书画印”是如何形成一个有机的、立体的艺术整体。
小结(3分钟)
课堂小结
1.回顾梳理:与学生一起,以板书为依托,回顾文人画的四大特征。
2.主题升华:“文人画告诉我们,最高的艺术不仅是画得像,更是画得好,这个好在于笔墨间流淌的文心与傲骨。它是一面镜子,照见的是中国文人的心灵史。”
跟随教师一起回顾、复述本课核心知识点。聆听总结,感受文人画的精神内核,完成情感上的升华。
强化记忆,梳理知识结构。将课堂所学从技法层面提升至文化精神和生命态度的高度,实现素质目标。
作业布置(3分钟)
鉴赏赵孟頫文人画作品《鹊华秋色图》
1.出示赵孟頫《鹊华秋色图》及背景资料。
2.布置作业:请根据今天所学,从 “抒情写意”、“笔墨造型”、“诗书画印结合” 等角度,写一篇300字左右的短文,鉴赏《鹊华秋色图》。
聆听作业要求,明确任务并做好记录。
将课堂上学到的鉴赏方法进行迁移运用,检验学习效果。
板书设计
《抒情写意文人画》
1. 抒情写意
2. 笔墨趣味
3. 以形写神
4. 诗书画印结合
教学反思
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