第五单元第2课 万花一色 教学设计-2025-2026学年初中美术沪教版七年级下册

该初中美术教学设计聚焦非遗扎染艺术，围绕历史文化、防染原理及基础捆扎技法展开。通过展示蓝白扎染实物让学生观察触摸，以“一色为何万变”设问导入，衔接前期色彩知识，搭建从感知到理解的学习支架。 其特色在于以“审美感知”为起点，展示唐代绞缬文物强化“文化理解”，通过分层实操任务与多元评价落实“创意实践”。如对角折叠等技法分步示范降低难度，帮助学生感受非遗美并提升动手能力，为教师提供清晰教学流程与分层策略，便于高效教学。

《第2课 万里长城》教学设计 教材分析 本课隶属于教材第五单元素手染繁花，聚焦非遗扎染艺术，以“万花一色”点明扎染单色晕染万变、一色生出百态纹样的艺术特点。教材整合扎染历史文化、防染原理、基础捆扎技法与实操创作内容，衔接前期色彩基础知识，兼顾审美欣赏、文化感知与动手实践，帮助学生理解传统染缬工艺魅力，落实传统文化美育与创意实践核心素养。 学情分析 七年级学生具备基础色彩认知与简单手工动手能力，好奇心强，喜欢动手实操类美术课程，对非遗手工艺有初步新鲜感。但学生缺乏扎染实操经验，难以把控捆扎松紧度与染色时长，无法理解松紧、褶皱和纹样晕染的关联。同时学生重动手轻文化，容易忽略扎染背后的传统文化内涵，需要教师分步引导、分层教学。 核心素养目标 知识与技能：了解扎染历史、防染原理，掌握折叠、皮筋捆扎基础技法，独立完成单色扎染作品。 过程与方法：通过欣赏、示范、实操，探究捆扎方式与纹样变化的关系。 情感态度：感受非遗之美，树立传统文化保护与传承意识。 教学重点、难点 教学重点：掌握扎染基础捆扎技法，理解扎染防染原理，感受单色扎染晕染美感。 教学难点：把控捆扎松紧度与染色时间，自主设计纹样，理解一色万变的东方审美意境，实现技法与创意融合。 课时教学过程 教学环节 教学过程 设计思路 新课讲解 （一）情境导入，激趣设疑，初识一色万变之美 教师直接展示多幅蓝白单色扎染实物作品，包含扎染方巾、帆布包、装饰挂画，将作品依次平铺展示，让学生近距离观察纹样细节，同时邀请学生上台轻轻触摸布料表面，感受扎染独有的自然褶皱与晕染肌理。随后抛出递进式问题，引导学生自主观察思考：所有作品都只使用了蓝色一种染料，为什么每一件作品的花纹、晕染效果完全不一样？有的纹样规整对称，有的纹理随性自然，同样的色彩，为何能生出万千不同的图案？ 留给学生充分交流讨论的空间，鼓励学生自由发言，分享自己直观的视觉感受。大部分学生会回答是布料折叠方式不一样，或是捆绑的松紧程度不同。教师针对学生的回答进行总结点拨：本节课我们学习的扎染艺术，核心魅力就在于一色万变，万花同源，只用一种色彩，依靠布料的折叠、捆扎变化，就能幻化出独一无二的纹样，这也是本节课课题《万花一色》的由来。顺势引出本节课核心学习内容：走进非遗扎染，读懂单色晕染的东方美学，掌握基础扎染技法，亲手制作专属单色扎染作品。 紧接着教师补充生活场景图片，展示商场中的扎染服饰、家居桌布、文创摆件，让学生意识到扎染并不是遥远的古老工艺，而是融入日常衣食住行的传统美学，快速拉近学生与非遗工艺的距离，消除学生对传统手工艺的陌生感，充分调动学生动手创作的积极性，为本节课后续文化学习和实操练习做好铺垫。 （二）文化溯源，知识精讲，解码扎染核心原理 本环节聚焦文化科普与理论知识讲解，贴合七年级学生认知水平，避开晦涩专业术语，循序渐进讲解扎染文化与工艺原理。首先讲解扎染古称绞缬，是我国古代三大染缬工艺之一，另外两种分别是蜡缬（蜡染）、夹缬（夹染），三者共同构成了中国古代民间手工染色工艺体系。 随后梳理扎染发展历史：扎染起源于秦汉，在唐代达到鼎盛，唐代宫廷和民间广泛使用绞缬面料制作服饰，出土文物中的鱼子缬、梅花缬纹样精致典雅，见证了古代高超的染色技艺；宋元之后扎染走入民间，在云南大理、四川自贡等地代代传承，如今白族扎染已经被列入国家级非物质文化遗产名录，是中华民间手工艺的瑰宝。教师同步展示唐代绞缬文物高清图片，让学生直观感受千年之前扎染古朴的审美风格，增强民族文化自豪感。 之后拆解本节课核心知识点——防染原理，这是理解扎染纹样变化的关键。教师通俗讲解：扎染不需要画笔勾勒图案，依靠物理阻隔的方式完成纹样创作。我们用皮筋捆扎布料，被紧紧捆绑的位置，染料无法渗透进入布料纤维，染色之后会保留布料原本的白色；没有捆绑、布料舒展的位置可以充分吸收染料，呈现均匀的蓝色。捆扎越紧，白色留白越清晰；捆扎越松，染料越容易渗入，晕染效果越柔和。 为了让学生彻底弄懂核心逻辑，教师现场展示两块提前捆扎好的布料，一块极度紧实，一块松散随意，不进行染色，直接让学生预判最终纹样效果。通过预判互动，破解学生本节课最大的认知误区：纹样不是画出来的，而是捆扎“扎”出来的，所有万变花纹，都源于捆绑方式的细微差别，紧扣课题万花一色的核心内涵。 （三）技法拆解，分步示范，突破课堂实操难点 理论知识讲解结束后，进入本节课重点技法教学环节，考虑到七年级学生动手能力有限，本节课只教学三种最简单、易出效果、适配课堂限时实操的基础折叠捆扎手法，分别是对角折叠法、螺旋扭转法、随意揉团法，覆盖规则几何纹样、旋转花纹、随性晕染三种不同视觉效果，满足学生差异化创作需求。 教师采用全程慢动作分步示范，搭配口头同步讲解，同时投屏展示手部细节，保证全班学生都能看清每一个操作步骤。第一步统一前期准备：所有白色纯棉方巾需要提前完全浸湿、挤干多余水分，湿润布料可以让染料渗透更均匀，避免出现色块斑驳不均的问题，这是学生最容易忽略的准备细节，教师着重强调。 第一种：对角折叠法。将方形布料反复对角对折，折成细小的三角形长条，从一端开始等间距用皮筋紧紧缠绕，间距越均匀，最终出现的三角波纹越规整对称，适合喜欢整齐简约纹样的学生。教师重点强调：皮筋一定要紧贴布料缠绕，不能留有缝隙，缝隙会导致留白模糊。 第二种：螺旋扭转法。手指按住布料中心点，顺时针持续扭转布料，将整块布料扭成紧实的圆柱状，再横向、纵向交叉捆绑皮筋，染色之后会出现中心放射状螺旋花纹，动感十足，也是扎染最经典的纹样。 第三种：随意揉团法。无需规律折叠，直接将布料随意揉成一团，随机捆绑多处皮筋，最终纹样完全随机，每一件作品都是独一无二的，完美契合扎染不可复制的艺术特点，适合动手能力较弱、追求随性自然效果的学生。 捆扎示范完成后，教师完整示范染色、氧化、拆皮筋、清洗固色全流程。重点讲解两大实操难点：第一，染色时长控制，单色蓝靛染料浸泡3-5分钟即可，时间过短上色浅淡，时间过长整体颜色过深，失去蓝白对比美感；第二，氧化过程至关重要，刚染完的布料是黄绿色，接触空气充分氧化后才会变成纯正的藏蓝色，学生切勿提前拆开皮筋。同时着重强调课堂安全规范：全程佩戴手套和围裙，不要触碰染料，废液统一回收，保持桌面整洁，养成规范的手工操作习惯。 （四）分层实操，巡回指导，学生自主创意创作 学生进入独立实操创作环节，教师发布分层创作任务，兼顾不同层次学生，实现因材施教。基础任务：熟练掌握一种捆扎技法，完成一件完整单色扎染方巾，纹样清晰，蓝白对比协调，掌握完整制作流程；提升任务：自主组合两种捆扎技法，搭配不同捆绑间距，设计有规律的组合纹样，发挥自主创意；拓展任务：尝试局部松紧差异化捆扎，刻意制造自然晕染渐变效果，体会一色之中丰富的明暗层次变化。 学生自主创作过程中，教师全场巡回走动，针对性解决学生高频问题。针对动手能力薄弱的学生，一对一协助捆扎皮筋，纠正捆绑过松、过紧的问题，帮助其完成基础作品，保护学生创作信心；针对动手能力较强的学生，引导其尝试疏密变化捆绑，鼓励学生思考：同样是蓝色，如何通过留白大小、晕染深浅，让单一色彩产生丰富的视觉层次，深化对万花一色审美的理解。 同时在实操过程中，随机抓拍学生制作瞬间以及半成品纹样，为后续课堂评价环节积累素材。此外，引导学生在创作中接纳扎染的偶然性，扎染无法百分百复刻预设纹样，自然随机的晕染痕迹正是其独特美感，引导学生尊重手工艺的自然肌理，不用刻意追求完美规整的图案，理解传统手工艺随性自然的审美内核。 （五）多元评价，作品赏析，升华课堂审美认知 全部学生完成作品清洗、晾干之后，举办班级扎染作品展，将所有学生作品统一张贴在班级展示墙，开展三级多元评价，改变单一教师评价模式，落实以学生为主体的课堂理念。首先开展自我评价，邀请学生依次介绍自己选用的捆扎技法、创作思路，分享制作过程中遇到的难题以及解决方法，说说自己作品最满意的一处纹样，复盘自身创作得失。 其次开展同伴互评，给出明确评价标准，让学生有方向地赏析作品：一看捆扎工艺是否紧实完整；二看蓝白留白搭配是否协调美观；三看是否体现出一色万变的晕染美感。学生互相交流优点，温和提出改进建议，学会客观欣赏他人的艺术作品，提升审美评判能力。 最后教师进行总结点评，首先肯定全体学生的动手实践成果，点明本节课所有作品均使用同一种蓝色染料，却没有两件一模一样的作品，直观呼应课题万花一色。随后梳理共性问题：部分学生捆扎力度不足，导致留白不清晰；部分学生染色时间把控不当，画面层次不足。同时针对性点评优秀创意作品，表扬敢于组合技法、大胆尝试差异化捆绑的学生，强化学生的创意意识。最后总结扎染的审美内核：道法自然，顺其自然，偶然生成的肌理，才是扎染独有的艺术魅力。 （六）课堂总结，生活拓展，落实文化传承育人 课堂结尾，师生共同回顾本节课完整知识点：回顾扎染别称、三大染缬种类、防染核心原理、三种基础捆扎技法，再次回扣课题，让学生深刻理解单一色彩依靠工艺变化，能够幻化万千纹样的东方传统美学。 随后进行课外拓展延伸，实现课堂知识向生活迁移。第一，生活应用拓展：展示现代扎染在潮牌服饰、国潮文创、家居软装、校园文创中的应用案例，让学生看见古老非遗在现代生活的新生，明白传统工艺并不是过时的旧艺术，而是当下国潮设计的重要灵感来源。第二，课后实践作业：布置两项分层课后作业，基础作业：回家向家人讲解扎染防染原理，展示自己的课堂作品，传播非遗小知识；创意作业：利用家中废旧白色纯棉口罩、手帕，自主尝试新的捆扎手法，改造旧物品，实现废物利用与艺术创作结合。 最后进行情感升华：一针一捆藏匠心，一色一纹见国风。扎染是古人留给我们的手工浪漫，不用繁复色彩，仅凭工艺变化就能成就万千美景。希望同学们今后能够主动关注身边非遗文化，主动传承中华传统手工艺，做中华优秀传统文化的欣赏者、传播者与创新者。至此本节课教学环节完整结束。 本课遵循“审美感知—文化溯源—技法拆解—示范实操—互评升华—生活拓展”的教学逻辑，立足七年级学生动手能力特点，弱化复杂缝制技法，聚焦简易折叠捆扎，降低实操门槛。以蓝白单色扎染为核心，紧扣课题“万花一色”，让学生体会单一色彩通过不同捆扎手法产生万千变化的艺术效果。课堂坚持文化与技法并行，避免只教手工不讲文化；采用分层任务适配不同水平学生，结合自评、互评、师评多元评价。最后链接生活扎染文创，打通课堂与生活的壁垒，让学生明白传统工艺的现代价值，实现以美育人、以文化人的美育目标。 1 学科网（北京）股份有限公司 $