内容正文:
《Unit 8 Once upon a Time》第 5 课时教案
科目
英语
授课教材
人教版七年级下册
授课题目
Unit 8 Once upon a Time
Section B Project: Create and Perform a Short Play
课时
课型
第 5 课时
项目式学习与综合实践课
主题情境
人与社会—文学与艺术:校园“故事智慧博物馆”之“沉浸式戏剧节”——从文本到舞台,演绎经典,创造非凡
授课教师
语篇研读
【What】
本课时是单元的收官之作,属于典型的项目式学习(Project-Based Learning, PBL)。核心任务是"Create and perform a short play"(创作并表演短剧)。教材提供了明确的步骤指引:3a 选择故事(从本单元学过的《狮子与老鼠》、《塞翁失马》、《皇帝的新装》、《丑小鸭》或《渔夫与魔鬼》中任选其一);3b 合作编写剧本(确定场景、角色、台词、旁白);3c 课堂展演与评价。此外,还包含"Reflecting"环节,引导学生对本单元的语言能力、思维品质和文化意识进行自我评估。
【Why】
编写意图在于通过“做中学”(Learning by Doing),将本单元所学的词汇、语法(一般过去时)、语音、阅读策略和写作技巧进行综合整合与输出。戏剧表演不仅能极大地激发学生的学习兴趣,还能在真实的语境中锻炼学生的口语表达、肢体语言、团队合作能力和创造性思维。同时,通过改编经典故事,学生能更深入地理解人物性格和故事寓意,实现从“读者”到“创作者”和“表演者”的身份转变。
【How】
教学采用“戏剧教育法”(Drama in Education)和“项目式学习法”。以“沉浸式戏剧节”为总情境,将课堂变身“排练厅”和“大剧场”。流程分为:剧目招标(选故事)→ 编剧工坊(写剧本)→ 排练冲刺(练表演)→ 盛大首演(Show Time)→ 颁奖盛典(评价与反思)。教师扮演“艺术总监”,学生分组成为“剧团”,通过分工合作(导演、编剧、演员、道具师),共同完成一部短剧的创作与演出。
学情分析
经过前四个课时的学习,学生已经熟悉了本单元的多个故事,掌握了基本的过去时态和人物描写词汇,具备了改编剧本的语言基础。七年级学生天性活泼,表现欲强,对戏剧表演充满热情。但同时也面临挑战:1. 剧本改编难度:如何将叙述性文字转化为对话和舞台提示,对学生来说有一定难度;2. 口语表达自信:部分学生可能因害羞不敢大声表演或发音不清晰;3. 团队协作:小组内可能出现分工不均或意见不合的情况。因此,教师需要提供详细的剧本模板、句型支架,并建立明确的小组合作规则,确保每位学生都能参与其中。
课标要求
1. 能在小组合作中承担不同角色,共同完成短剧的创编与表演。
2. 能根据故事情节设计合理的对话、动作和表情。
3. 能运用恰当的语音语调、肢体语言进行生动的表演。
4. 能对他人的表演进行客观评价,并提出建设性意见。
5. 能反思本单元的学习成果,明确优势与不足,制定改进计划。
教学目标
通过本节课学习,学生能够:
1. 语言能力:综合运用本单元核心词汇和一般过去时编写剧本;能在表演中清晰、流利、有感情地朗读台词;能正确使用舞台提示语(Stage Directions)。(应用实践/迁移创新)
2. 学习能力:能通过小组合作高效完成剧本创作、道具制作和排练;能利用评价量表进行自评和互评;能反思学习过程,调整学习策略。(迁移创新)
3. 思维品质:能对原故事进行创造性改编(如增加角色、改变结局、现代版演绎);能在表演中灵活应对突发状况;能批判性地欣赏他人的作品。(迁移创新)
4. 文化意识:深入体会不同故事背后的文化内涵(如诚实、智慧、包容、坚韧);增强文化自信,乐于用英语讲述中国故事或世界经典。(迁移创新)
教学重难点
重点:
1. 小组合作完成剧本的创编,确保情节完整、语言准确。
2. 生动地进行舞台表演,展现人物性格和情感。
3. 客观公正地进行多元评价。
难点:
1. 剧本转化:将第三人称叙述转化为第一人称对话,并添加合适的舞台提示(动作、表情、语气)。
2. 表演张力:克服怯场心理,通过声音和肢体语言感染观众。
3. 深度反思:在 Reflecting 环节,能具体、真实地分析自己的得失,而非流于形式。
核心语言
【剧本常用语】
Scene One/Two... [Place/Time]
Narrator: Once upon a time... / Then... / Finally...
Character A: (angrily/sadly/happily) "..."
Character B: "Really? I can't believe it!"
All: (cheering/laughing/crying)
【评价用语】
Your voice was loud and clear.
I liked your acting because it was funny/touching.
Maybe you can speak a little slower.
The costume was creative.
教学工具
多媒体课件(含背景音乐、聚光灯效果、倒计时器)、“剧组招募令”海报、剧本模板工作单、简易道具箱(帽子、围巾、面具、自制权杖等)、“最佳剧团”奖杯/证书、评价量表(Rubrics)、“成长足迹”反思卡。
教学策略
项目式学习法(PBL)、戏剧教学法(Drama in Education)、合作学习法(Cooperative Learning)、情境教学法(Situational Teaching Method)、多元评价法(Multi-dimensional Assessment)。
教学过程
Part 1:
Lead-in & Grouping
(5min)
主线故事开启:
“戏剧节开幕:剧组招募”
一、情境导入,组建梦幻剧团
(1)、开幕致辞,发布任务
教师化身“艺术总监”,播放激昂的开幕音乐,PPT 展示"The First Unit 8 Drama Festival"海报。
致辞:"Welcome, dear actors and directors! Today, our classroom becomes a grand theater. We have 5 classic stories waiting to be brought to life. Your mission is to form a troupe, create a script, and perform a masterpiece!"
介绍奖项设置:Best Script(最佳编剧奖), Best Actor/Actress(最佳男女主角), Best Teamwork(最佳团队奖), Most Creative Award(最具创意奖)。
激发斗志:"Are you ready to shine?"
1. 聆听开幕致辞,感受节日氛围。
2. 了解任务目标和奖项设置。
3. 激发参与热情和竞争意识。
4. 准备好迎接挑战。
通过仪式感满满的开幕致辞,迅速将学生带入“戏剧节”的情境中。奖项的设置明确了努力方向,激发了学生的内在驱动力,为后续的高强度合作奠定情感基础。
(2)、自由组队,选定剧目(3a)
活动:"Troupe Formation."
学生根据兴趣自由组合(4-6 人一组),推选组长(Director)。
各组讨论并选择一个要表演的故事(3a 问题引导):
- Which story is the most interesting?
- Which story would make an exciting play?
- Do we want to change the ending or add new characters?
填写“剧组登记表”:Group Name, Story Title, Members & Roles (Director, Writer, Actors, Prop Master).
1. 快速组队,确立小组核心。
2. 热烈讨论,选定参赛剧目。
3. 明确组内分工,确保人人有事做。
4. 填写登记表,正式“立项”。
自由组队尊重了学生的意愿,有利于形成和谐的合作氛围。明确的角色分工(包括道具师等非表演角色)确保了每位学生都能参与其中,避免了“搭便车”现象,培养了责任感。
Part 2:
While-Project
(20min)
主线故事推进:
“编剧工坊与排练冲刺”
二、协作创编,打磨精彩剧本
(1)、剧本共创,搭建框架(3b)
任务:"Script Writing Workshop."
分发“剧本模板”工作单,包含:Scene (场景), Characters (角色), Narrator (旁白), Dialogue (对话), Stage Directions (舞台提示)。
教师提供支架:
- How to start? (Narrator: Long ago...)
- How to show feelings? (Use adverbs: angrily, sadly)
- How to end? (Moral of the story)
鼓励创新:可以改编结局(如皇帝向小孩道歉),可以现代化(如皇帝发朋友圈),可以增加新角色(如皇后的建议)。
教师巡视指导,协助解决语言困难,提醒注意时态(叙述用过去时,对话可用现在时或直接引语)。
1. 小组围坐,头脑风暴剧情细节。
2. 分工撰写剧本,一人记录,众人补充。
3. 设计动作和表情提示,丰富表演层次。
4. 大胆创新,赋予老故事新生命。
剧本模板降低了写作难度,让结构更清晰。鼓励创新的导向激发了学生的创造力,使表演不再千篇一律。教师的巡视指导及时解决了语言障碍,保证了剧本的质量。
(2)、道具制作,营造氛围
任务:"Prop & Costume Design."
在部分组员编写剧本的同时,其他组员利用简易材料(纸张、彩笔、旧衣物)制作关键道具。
例如:《皇帝的新装》中的“隐形衣”(透明塑料袋或空气框);《丑小鸭》中的羽毛头饰;《渔夫与魔鬼》中的瓶子模型。
强调:道具不必精美,但要能辅助表演,具有象征意义。
1. 根据剧情需要,构思道具方案。
2. 动手制作,发挥创意。
3. 将道具与剧本情节融合。
4. 增强表演的视觉效果。
动手制作道具不仅增加了趣味性,还能帮助学生更好地理解剧情和角色。简单的材料也能创造出惊人的效果,这本身就是一种创造力的体现。
(3)、排练冲刺,磨合默契
任务:"Rehearsal Time."
剧本定稿后,全组进入排练阶段。
重点练习:
- Voice Projection(声音洪亮):确保最后一排能听见。
- Body Language(肢体语言):动作夸张到位。
- Timing(节奏配合):上下场流畅,对话衔接自然。
导演负责调度,纠正发音和动作。
教师播放轻柔的背景音乐,营造排练氛围,并巡回给予针对性指导(如:“Try to look more arrogant here, Emperor!”)。
1. 分角色朗读,熟悉台词。
2. 加入动作和走位,进行全流程排练。
3. 互相纠错,磨合默契度。
4. 克服紧张情绪,建立自信。
排练是将文字转化为表演的关键环节。通过反复磨合,学生不仅提升了口语流利度,还学会了倾听与配合。教师的针对性指导帮助学生突破表演瓶颈,提升艺术表现力。
(4)、最终彩排,整装待发
最后 3 分钟,各组进行最后一次快速过场(Run-through)。
检查道具、服装是否就绪。
主持人(教师或学生代表)报幕,准备正式演出。
1. 快速回顾关键情节和台词。
2. 整理仪容仪表,调整状态。
3. 期待正式登台。
短暂的彩排有助于稳定军心,确保正式演出时不出乱子。
Part 3:
Post-Project
(15min)
主线故事高潮:
“盛大首演:高光时刻”
三、精彩展演,共享艺术盛宴
(1)、剧场首演(3c)
活动:"The Grand Premiere."
灯光调暗(或拉上窗帘),聚光灯打在表演区。
各组依次上台表演(每组限时 3-4 分钟)。
要求:观众保持安静,尊重表演者,在精彩处给予掌声。
教师全程录像(可选),作为后续评价素材。
每组的旁白需用英语清晰开场和谢幕。
1. 表演组:全身心投入,展现最佳状态。
2. 观众组:文明观剧,认真欣赏。
3. 感受戏剧魅力,体验成功喜悦。
正式的演出仪式感极大地增强了学生的荣誉感和成就感。限时的要求锻炼了学生的时间管理能力。观众的文明素养也是课程育人的一部分。
(2)、多元评价,颁奖盛典
任务:"Awards Ceremony."
表演结束后,依据评价量表进行多元评价:
- 自评:我们组哪里做得最好?哪里可以改进?
- 互评:你最喜欢哪个组的表演?为什么?
- 师评:针对语言、表演、创意、合作四个方面进行点评。
颁发奖项:根据表现颁发“最佳编剧”、“最佳演员”、“最佳团队”等奖项(可多人获得)。
特别表彰:鼓励那些敢于突破自我、进步明显的学生。
1. 反思自己小组的表现,填写自评表。
2. 真诚地为他人投票或点赞。
3. 领取奖项,分享荣耀。
4. 接受建议,明确改进方向。
多元评价体系关注过程与结果并重,既肯定了优秀,也指出了不足。颁奖环节将课堂气氛推向最高潮,让每个学生都能感受到被看见、被认可。
Part 4:
Reflection & Closing
(5min)
主线故事落地:
“成长足迹:带着故事远行”
四、深度反思,规划未来成长
(1)、单元反思(Reflecting)
任务:"My Learning Journey."
学生独立完成教材"Reflecting"部分的自我评估表:
1. I can use the past tense to tell my favourite stories.
2. I can express my thoughts and feelings about a story.
3. I can write an ending for a story.
4. I can understand the meaning behind stories from different cultures.
勾选等级(Very well / OK / Needs work),并在旁边写下具体的例子或改进计划。
教师邀请几位学生分享他们的反思,强调“Needs work”不是失败,而是成长的起点。
1. 静心回顾本单元的学习历程。
2. 客观评估自己的能力水平。
3. 记录具体的收获与不足。
4. 制定下一步的学习计划。
反思是学习闭环中至关重要的一环。通过自我评估,学生能从宏观上把握自己的学习状况,培养元认知能力。教师的引导让学生正确看待不足,树立成长型思维。
(2)、结课寄语,升华主题
教师总结:"Stories are not just words on paper; they are mirrors of life. Through this unit, we learned about honesty, wisdom, courage, and self-belief. You are all stars in your own life stories. Keep reading, keep creating, and keep shining!"
全班合影(或摆出 Shining 的姿势),在热烈的掌声中结束本单元课程。
作业:将今天的表演视频分享给家人,或用英语给好朋友写一封信,推荐一个本单元最喜欢的故事。
1. 聆听寄语,感悟故事的深层价值。
2. 合影留念,定格美好瞬间。
3. 带着对故事的热爱和对未来的憧憬离开教室。
富有哲理的结课语将语言学习上升到人生智慧的高度。合影仪式增强了班级凝聚力。拓展作业将学习延伸至家庭和社会,实现了全员育人。
板书设计
Unit 8 Once upon a Time - Project: Drama Festival
🎭 Troupe Tasks:
1. Choose a Story (Lion & Mouse / Emperor / Ugly Duckling / Fisherman...)
2. Write a Script (Narrator + Characters + Stage Directions)
3. Make Props (Creative & Simple)
4. Rehearse (Voice + Action + Teamwork)
5. Perform & Enjoy!
🏆 Awards:
⭐ Best Script (Creativity)
⭐ Best Actor/Actress (Performance)
⭐ Best Teamwork (Cooperation)
⭐ Most Creative Award (Innovation)
💡 Reflection:
What did I learn? _______________
What can I do better? _______________
"You are the star of your own story!"
教学反思
1. 学生主体性的充分释放:本节课最大的亮点是完全把课堂交给了学生。从选故事、写剧本到排练表演,学生展现出了惊人的主动性和创造力。有的小组给《皇帝的新装》加了“皇后”角色来劝谏,有的小组让《渔夫与魔鬼》变成了“谈判专家”模式。这种开放式的任务设计,让不同层次的学生都能找到自己的位置,真正实现了“人人参与,人人出彩”。
2. 语言综合运用的实效:在真实的表演需求驱动下,学生对过去时态、形容词、副词以及直接引语的运用变得非常自然和准确。为了演好角色,他们主动查阅词典、请教老师,这种“为用而学”的效果远好于机械操练。特别是平时内向的学生,在角色的掩护下也敢大声说话了,这是戏剧教学的独特魅力。
3. 时间与秩序的平衡:由于活动环节多、互动性强,课堂秩序和时间控制是一大挑战。部分小组在编剧环节纠结太久,导致排练时间不足,影响了演出效果。今后可以考虑将“剧本初稿”作为前置作业,课堂上专注于打磨和排练。同时,需要更严格的时间节点控制(如使用倒计时器),确保每个环节高效运转。
作业设计
一、基础巩固:单元知识梳理
请完成以下思维导图,总结本单元的核心内容。
Center: Unit 8 Once upon a Time
Branches:
1. Key Grammar: ____________________ (Example: _______________)
2. Key Words (Verbs): _______________ (at least 5)
3. Stories & Themes:
- The Lion and the Mouse → _______________
- The Emperor's New Clothes → _______________
- The Ugly Duckling → _______________
4. My Favorite Part: _______________
二、拓展延伸:家庭小剧场
Today, be a little teacher at home!
1. Share one story you performed today with your parents or friends.
2. Teach them one English sentence from the play.
3. Record a short video (1-2 mins) of your family acting out a scene together (optional).
Bring the video or a photo to class next time if you like.
三、创意写作:给角色的一封信
Choose one character from the stories (e.g., the Ugly Duckling, the Fisherman, the Boy).
Write a letter to him/her. (60-80 words)
Content ideas:
- What do you think of him/her?
- What did you learn from his/her story?
- What advice would you give?
Dear _______________,
I just watched your story. I think you are very _______________.
When you _______________, I felt _______________.
I learned that _______________.
If I were you, I would...
Best wishes,
[Your Name]
学科网(北京)股份有限公司
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