《第二单元 第3课 京韵悠悠-练与评 》 教学设计-2025-2026学年沪教版初中音乐七年级下册

该初中音乐教学设计聚焦京剧行当、京胡音色、西皮唱腔及传统与现代京剧选段赏析，通过混剪短视频（含身段、脸谱、京胡独奏，《夜深沉》背景）沉浸式导入，互动提问引导学生从视觉认知过渡到音乐体系探究，搭建从浅层到深层的学习支架。 此资料以“感知—探究—演绎—传承”为主线，通过短视频情境激趣（审美感知），分层赏析（初听—复听—品读）拆解京剧知识，模唱、分组展演等实践（艺术表现）突破咬字归韵难点，拓展文化传承（文化理解）。助力学生提升戏曲审美与表现能力，为教师提供可操作的分层教学方案，高效落实国粹传承目标。

《第3课 京韵悠悠-练与评》教学设计 教材分析 《京韵悠悠》是沪教版七年级下册第二单元核心课程，聚焦京剧国粹艺术，涵盖传统京剧、现代京剧选段赏析、京胡曲牌聆听与戏曲基础演唱实践。本课立足民族音乐文化传承，整合京剧行当、唱腔、板式、伴奏等核心知识，衔接中小学戏曲音乐教学内容，兼顾审美体验与文化认知，是引导学生走进传统戏曲、感悟中式音乐韵味、树立文化自信的关键课程。 学情分析 七年级学生具备基础音乐聆听、节奏辨识能力，掌握基础乐理知识，乐于参与互动体验类课堂活动。学生对京剧脸谱、行当有浅层认知，但长期接触流行音乐，对京剧唱腔、板式变化、咬字归韵等专业知识陌生，戏曲审美兴趣薄弱，难以深度体会京腔京韵的艺术魅力，戏曲演唱与舞台实践能力普遍不足。 核心素养目标 掌握京剧基础行当、西皮唱腔特点，辨识京胡音色； 学会简单京剧唱段演唱，提升戏曲鉴赏能力； 感悟京剧艺术魅力，传承传统国粹文化。 教学重点、难点 重点：辨识京胡音色与西皮唱腔特点，赏析经典京剧选段，掌握京剧基础音乐特征。 难点：体会京剧板式韵律，精准把握戏曲咬字归韵，演绎京剧独特韵味。 课时教学过程 教学环节 教学过程 设计意图 新课讲解 （一）情境激趣，导入新课 教师播放一段混剪短视频，视频整合京剧经典身段表演、脸谱特写、京胡独奏片段以及现代京剧舞台表演画面，搭配《夜深沉》背景音乐，全程无旁白，让学生沉浸式感受京剧的视觉与听觉魅力。视频播放结束后，教师发起课堂互动提问，引导学生自主表达观后感受。首先询问学生视频中出现的艺术形式是什么，学生可快速应答出京剧，随后教师进一步追问学生对京剧的固有印象，鼓励学生自由发言，分享生活中见过的京剧元素，比如脸谱、戏服、京剧动作、春晚京剧节目等。 在学生充分发言后，教师总结梳理学生的认知：多数同学对京剧的了解仅停留在视觉层面，熟悉脸谱、武打动作等外在形式，却从未深入聆听京剧的音乐韵味、了解京剧的音乐体系。京剧作为我国的国粹，拥有两百多年的发展历史，是集音乐、舞蹈、表演、美术于一体的综合艺术，独特的京腔京韵是其核心魅力。顺势引出本节课课题——《京韵悠悠》，明确本节课核心学习任务：走进京剧音乐，读懂京韵之美，解锁传统国粹的音乐密码。 随后教师开展简单学情摸底，询问学生是否听过本节课的经典选段，是否能区分京剧与其他戏曲的不同，初步掌握学生的知识储备情况，为后续分层教学、针对性讲解做好铺垫，同时进一步激发学生探究京剧音乐内涵的好奇心。 （二）新知探究，感知京韵基础 本环节聚焦京剧基础核心知识，打破传统理论灌输模式，结合音频、图片、实例逐一拆解知识点，让学生直观理解、轻松掌握。首先讲解京剧的起源与发展，简单介绍京剧融合徽调、汉调、昆曲等戏曲声腔，形成于清代，分为传统京剧与现代京剧两大类别，二者在题材、唱腔、舞台形式上存在明显区别，为后续选段赏析做好铺垫。 其次重点讲解京剧四大行当，借助高清脸谱、人物剧照图片，逐一介绍生、旦、净、丑四大行当的人物特征、音色特点、表演风格。生行多为男性正面角色，音色浑厚刚劲；旦行为女性角色，音色圆润婉转；净行俗称花脸，音色粗犷洪亮，气势十足；丑行多为喜剧角色，唱腔灵动俏皮。教师结合课本选段对应人物举例，《包龙图打坐在开封府》中的包拯属于净行，《迎来春色换人间》中的杨子荣属于生行，让学生将行当知识与作品精准对应。 接着聚焦京剧核心伴奏乐器——京胡，播放纯京胡独奏片段，让学生专注聆听，辨识京胡高亢、明亮、清脆的独特音色。对比二胡、古筝等民族乐器音色，引导学生总结京胡的音色辨识度，明确京胡作为京剧主奏乐器，是京韵形成的核心载体，贯穿京剧演唱、曲牌演奏全过程。同时讲解京剧核心唱腔西皮、二黄的基础区别，本课重点学习西皮唱腔，其节奏明快、旋律流畅，多用于抒情、叙事场景，贴合课本选段音乐特征。 （三）分层赏析，品读经典京味作品 本环节为课堂核心赏析环节，依次赏析课本三大核心作品，采用“初听感知—复听拆解—深度品读”的分层模式，层层递进挖掘作品艺术特色，落实教学重点。 第一部分赏析京胡曲牌《夜深沉》。首先完整播放京胡与乐队版《夜深沉》，让学生整体聆听，感受乐曲的情绪与节奏特点，自主判断乐曲是激昂热烈还是舒缓悠扬。学生聆听后发言总结，乐曲节奏规整、旋律跌宕、大气磅礴。随后教师讲解曲牌概念，说明《夜深沉》是京剧经典传统曲牌，无歌词、纯器乐演奏，常用于京剧舞台身段伴奏、场景烘托。再次分段聆听，引导学生关注京胡的演奏技巧，分辨滑音、颤音等特色技法，感受京胡音色带来的独特京韵。同时拓展欣赏女子群舞版《夜深沉》，让学生结合舞蹈动作，体会器乐与舞台表演的融合之美，理解京剧音乐的氛围感与感染力，区分纯器乐京胡曲与唱腔选段的不同。 第二部分赏析传统京剧选段《包龙图打坐在开封府》。完整播放选段音频，引导学生聆听辨识行当、唱腔与节奏特点。学生可直观感受到唱腔粗犷有力、节奏规整铿锵，对应之前所学知识，判断出包拯为净行角色。教师进一步拆解作品细节，讲解该选段采用西皮唱腔，板式规整，咬字铿锵有力，字正腔圆，尽显包拯刚正不阿的人物形象。带领学生逐句聆听，区分戏曲咬字与通俗歌曲演唱的差异，理解京剧“归韵、收声”的演唱特点，感受传统京剧庄重、规整、厚重的艺术风格。同时结合歌词内容，简单讲解剧情背景，让学生明白音乐旋律、唱腔风格与人物性格、剧情氛围高度契合。 第三部分赏析现代京剧选段《迎来春色换人间》。播放选段音频，让学生对比传统京剧，寻找二者的异同。学生通过聆听可发现，现代京剧旋律更流畅舒展，节奏更贴合现代审美，少了传统京剧的厚重刻板，多了昂扬激昂的氛围。教师讲解现代京剧的创新特点，题材贴合革命历史与现代生活，唱腔保留西皮、二黄核心体系，同时融入现代作曲技法，伴奏编制更丰富。结合选段情绪，分析旋律起伏与力度变化，感受杨子荣英勇无畏、积极乐观的英雄气概。通过两段京剧选段对比赏析，让学生清晰区分传统京剧与现代京剧的艺术特色，深化对京剧音乐的认知。 （四）实践演绎，体验京腔演唱 本环节聚焦教学难点，开展沉浸式演唱实践与课堂互动，让学生从聆听赏析转向实操体验，掌握京剧基础演唱技巧，感受京韵精髓。本节课选取课本简易唱段《我一剑能挡百万兵》开展模唱练习，循序渐进突破演唱难点。 首先，教师带领学生熟读唱词，纠正戏曲咬字方式。区别于日常说话与流行歌曲演唱，京剧咬字讲究字头清晰、字腹饱满、字尾归韵，教师逐字示范，重点标注易错字词，带领学生反复朗读，找准戏曲咬字节奏与韵味。随后梳理歌曲节奏与旋律，该唱段节奏紧凑、旋律起伏鲜明，带有典型西皮唱腔特点，教师通过钢琴范唱，逐句讲解旋律重难点，标注滑音、倚音等戏曲特色装饰音，让学生明白装饰音是营造京韵的关键。 其次，开展分层模唱练习。先进行慢速分句模唱，教师唱一句，学生跟唱一句，重点纠正学生演唱中咬字平淡、装饰音缺失、节奏不稳的问题。针对学生普遍难以掌握的归韵、滑音技巧，单独反复示范讲解，对比普通演唱与戏曲演唱的区别，让学生直观感受差异。熟练分句演唱后，进行完整连贯演唱，引导学生把控演唱力度，做到铿锵有力、字正腔圆，贴合京剧演唱风格。 在集体演唱熟练后，开展多元化课堂实践活动。一是分组展演，将学生分为若干小组，小组内相互练习、纠错，推选代表进行单人展示、双人对唱展示，教师针对性点评指导，肯定优点，细化纠正不足。二是体态辅助演绎，结合京剧简单手势、站姿、身段，让学生边唱边做动作，沉浸式体验京剧舞台表演的氛围感，加深对作品情绪与风格的理解。三是趣味互动比拼，开展“京韵模仿秀”，学生自由展示演唱片段，全员互评，调动课堂积极性，化解戏曲学习的枯燥感。 同时，针对基础薄弱的学生，教师重点指导节奏与咬字，降低学习难度；针对能力较强的学生，鼓励其自主演绎唱腔韵味、优化舞台表现，实现分层教学、全员参与，让不同层次的学生都能在实践中获得提升。 （五）拓展延伸，深化文化认知 为拓宽学生艺术视野，深化学生对京剧国粹文化的理解，本环节开展多元化拓展学习。首先，教师梳理本节课核心知识点，系统总结京剧行当、京胡音色、西皮唱腔、传统与现代京剧的区别，帮助学生构建完整的知识体系，巩固课堂所学内容。 其次，开展文化拓展讲解，介绍京剧的文化价值与传承意义。京剧凝聚着中国传统美学、人文精神与历史底蕴，是中华文化的重要载体，被列入世界非物质文化遗产。结合当下国粹传承现状，让学生明白传统戏曲并非老旧艺术，而是兼具历史价值与艺术魅力的经典文化，当下众多创新京剧作品、戏曲进校园活动，都在推动国粹文化年轻化传承。 随后，开展创意实践拓展，组织学生进行小组讨论，思考如何让京剧文化被更多青少年喜欢。学生结合自身审美，分享戏曲与流行音乐融合、戏曲短视频创作、校园京剧展演等创意想法。教师对学生的创意予以肯定，引导学生树立主动传承传统戏曲文化的意识，学会欣赏传统艺术、尊重民族文化。同时布置课后拓展任务，鼓励学生课后自主聆听更多经典京剧选段，搜集京剧经典行当、脸谱知识，尝试简单的京剧身段模仿，持续积累戏曲审美经验。 （六）课堂小结，升华情感主旨 课堂尾声，教师带领学生全面回顾本节课学习内容，梳理知识脉络：从初识京剧外在形式，到深入了解京剧行当、伴奏乐器、唱腔板式，再到赏析经典选段、亲身演绎京腔，层层递进解锁了京剧的艺术魅力。教师总结，京韵悠悠，韵在唱腔、韵在旋律、韵在文化、韵在精神。京剧历经百年传承与创新，既有传统艺术的厚重底蕴，又有与时俱进的生命力。 同时升华课堂情感主旨，音乐是文化的载体，京剧是民族的瑰宝。作为新时代青少年，不仅要学会欣赏京剧的艺术之美，更要主动了解、热爱、传承传统国粹文化，树立文化自信，让千年京韵在新时代持续焕发活力。最后，在《夜深沉》的悠扬京胡旋律中，结束本节课教学。 本课以“感知京韵—探究京味—演绎京腔—传承国粹”为核心主线，立足七年级学生学情，规避传统戏曲课堂枯燥说教的模式。以趣味情境导入激发兴趣，通过分层聆听、对比赏析拆解京剧专业知识，结合模唱、体态模仿、小组展演等实践活动突破教学难点。整合传统京剧与现代京剧作品，兼顾经典传承与时代创新，将乐理知识、戏曲技巧、文化内涵深度融合。以学生为主体，注重沉浸式体验与实践性学习，循序渐进提升学生戏曲审美与表演能力，落实美育育人、文化传承的核心目标。 1 学科网（北京）股份有限公司 $