第二单元 学习项目一《音乐是什么样的艺术》教案 2025-2026学年人教版（简谱）初中音乐七年级下册

该教案聚焦音乐的独特审美特质，通过播放《琵琶吟》创设情境导入，引导学生感知音乐情感，再以《大浪淘沙》为例分析旋律、节奏、音色，对比文学、美术构建知识支架，梳理音乐与其他艺术形式的差异。 以审美感知和文化理解为核心，通过阿炳生平与《大浪淘沙》情感分析，江南丝竹《四合如意》风格把握，配乐朗诵《扬州慢》实践，运用欣赏、讨论、探究法，提升学生审美敏感性和文化认同，为教师提供结构化教学流程和丰富素材。

《音乐是什么样的艺术?》教案 淘宝/小红书：五彩音乐 廖老师 一、教学目标 （一）审美感知 通过聆听《大浪淘沙》《四合如意》等音乐作品，敏锐感知不同音乐作品的旋律、节奏、音色特点，精准把握其蕴含的情感与意境，提升音乐感知能力。 深度对比音乐与文学、美术在表达情感和营造意境方面的差异，培养对音乐独特审美特质的鉴赏能力，增强审美敏感性。 （二）艺术表现 引导学生依据对《大浪淘沙》等作品音乐要素的分析，尝试用自己的方式（如哼唱、简单肢体律动）表现音乐的情感变化，锻炼音乐表现能力。 在配乐朗诵《扬州慢・淮左名都》活动中，让学生学会运用恰当的语调、节奏与音乐配合，提升艺术表现力和综合艺术素养。 （三）文化理解 深入了解阿炳的生平及创作背景，深刻体会民间音乐作品所承载的社会历史文化内涵，增强对民族民间音乐文化的认同感和自豪感。 了解江南丝竹音乐，以及诗词音乐中诗词与音乐的融合文化，拓宽音乐文化视野，培养多元文化理解与包容的意识。 （四）创意实践 引导学生为《扬州慢・淮左名都》重新选择或创作一段与之情感相符的音乐，提升对音乐与诗词融合的创意实践能力。 二、教学重难点 （一）教学重点 透彻分析《大浪淘沙》的旋律、节奏、音色等音乐要素，深切体会阿炳通过音乐传达的复杂情感。 全面掌握《四合如意》的江南丝竹音乐风格特点，精准理解《扬州慢・淮左名都》中音乐与诗词的融合意境。 清晰把握音乐在表达情感和营造意境方面相较于文学、美术的独特之处。 （二）教学难点 引导学生突破音乐的抽象性，深入理解音乐作品背后深层次的情感和文化内涵，尤其是像《大浪淘沙》这种具有深刻历史背景和个人情感烙印的作品。 帮助学生精准分析《扬州慢・淮左名都》中音乐与诗词格律的契合度，以及音乐如何从多角度更好地表达诗词的情感，提升学生对音乐与文学综合艺术的分析能力。 三、教学方法 讲授法、欣赏法、讨论法、探究法有机结合。讲授法用于知识讲解，欣赏法让学生直观感受音乐，讨论法促进学生思维碰撞，探究法培养学生自主学习能力。 四、教学过程 第一课时 探索空间 （一）创设情境导入 师：同学们，在正式开始今天的课程之前，老师先给大家带来一段特别的听觉体验。（播放一段《琵琶吟》。大家闭上眼睛，什么都不用想，就静静地聆听这段音乐，去感受音乐带给你的一切。 师：好了，同学们，睁开眼睛。现在请大家说一说，在刚刚聆听音乐的时候，你们脑海中浮现了什么样的画面？又产生了怎样的感受呢？（请几位同学分享自己的感受） 师补充：（宁静舒缓、悠远深邃、细腻温柔、古典雅致、略带忧伤） 师：大家的感受都很独特。那大家有没有思考过，音乐究竟是一种什么样的艺术呢？它和我们熟悉的文学、美术等艺术形式又有什么不同呢？今天，就让我们一起走进“音乐是什么样的艺术”这节课，去探寻音乐的奥秘。 （二）探索空间 师：接下来，老师要给大家介绍一位伟大的民间艺人——华彦钧，可能大家对他的另一个名字更熟悉，那就是阿炳。他创作了很多经典的音乐作品，比如二胡曲《二泉映月》，还有我们今天要重点欣赏的琵琶曲《大浪淘沙》。在欣赏这首曲子之前，我们先来了解一下阿炳的生平经历。（简要介绍华彦钧的生平） 华彦钧，艺名阿炳，著名民间音乐家、正一派道士，1893年8月17日生，1950年12月4日逝。 阿炳出生于江苏无锡雷尊殿旁，一岁丧母，由同族婶母抚养，8岁回到父亲华清和身边，在雷尊殿当小道士，先私塾读书3年，后随父学鼓、笛、二胡、琵琶等乐器。 12岁能演奏多种乐器，常参与宗教奏乐活动。1912年，19岁正式参加道教音乐演奏，因貌俊琴艺高，被称“小天师”。1918年父亲去世，他继任雷尊殿当家道士。 20世纪20年代，阿炳染上鸦片且宿娼染疾，双目失明，无法做道士，以“瞎子阿炳”卖艺求生。1933年结识董催弟，相依为命，并创作《二泉映月》。1938年日军侵占无锡，他赴上海，在昆曲班任琴师、在电影中扮盲人，创作《听松》，1939年回无锡继续卖艺。 1947年原住房被收回，租房居住并到惠山卖艺。1948年入“戒毒所”，释放后停止卖艺。1950年暑期，杨荫浏教授为其录制3首二胡曲与3首琵琶曲，深秋阿炳最后一次演奏《二泉映月》，12月4日病逝，终年57岁。 师：现在，让我们一起聆听这首《大浪淘沙》，感受阿炳通过音乐传达的情感。在聆听的过程中，请大家仔细品味，之后我们一同聊聊音乐是通过什么材料来呈现艺术效果的。 生：安静聆听，师提醒关注音乐要素的变化。 师：乐曲聆听完毕，我们先来分析这首曲子的结构。 师提问：乐曲可以分为几个部分呢？（三段） 师追问：你是通过什么来分段的？（生自由回答：音乐的变化、情绪的变化等等） 师：同学们对琵琶的演奏指法有了解吗？不同的指法演奏出来的旋律、节奏和音色是有区别的，为了更好的欣赏乐曲，我们先一同来了解琵琶的几种常见的指法，请同学们注意观察不同指法的演奏方法和颜色特点。 分段赏析 师：接下来我们从旋律、节奏和音色这三个要素来分别感受三段音乐的艺术效果。 大浪淘沙 旋律 节奏 音色 情感 第一段 深沉苍劲，柔中带刚，极具浓郁民族风格，以五声音阶为根基，高低起伏、曲折婉转，下行旋律诉说坎坷人生 相对平稳，为情感表达提供沉稳基础 运用丰富音色变化，通过左手按弦、揉弦及右手弹、挑等手法，呈现浑厚饱满实音 传递沧桑、悲凉之感，似阿炳历经的苦难无奈，令人沉浸于深沉哀伤 第二段 轻快而富有动力，与第一段形成鲜明对比，在重复和模进中发展，情绪趋于明朗 开始加快，增强音乐动力性，打破平稳状态 运用清脆明亮音色，“摭分”指法下音符清晰而富有颗粒感 表达对未来的憧憬向往，似阿炳在黑暗中看到曙光，内心燃起希望 第三段 铿锵有力，快速进行中保持清晰线条和强烈节奏感，上行旋律带来激昂与抗争情绪 坚定有力，速度加快进一步增强紧张感与动力性 通过轮指等丰富技巧呈现多样音色效果，轮指营造连绵气势，泛音使音色更丰富多变 展现坚强不屈气质，似阿炳向命运挑战，充满自信乐观，彰显不屈精神 师：旋律、节奏与音色，共同为《大浪淘沙》构筑起独特的音乐世界，让我们在音符的交织中深切感受到阿炳的情感波澜。当我们沉浸于这首乐曲后，不妨将视野拓宽，对比文学作品用文字、美术作品用色彩线条的表达形式，音乐在传达情感和营造意境方面究竟有着怎样的独特魅力呢？赏析之后请同学们分组讨论，完成课本上的表格填空。 提示或提问：古诗词欣赏从以下几个方便出发。（从哪几个方面进行赏析） 文学作品赏析，如：古诗词 1.原诗 九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。 如今直上银河去，同到牵牛织女家。 2.作者及背景 刘禹锡，唐代文学家、哲学家，有“诗豪”之称。他的诗歌风格豪迈雄健，这首《浪淘沙》是他被贬朗州司马期间所作，共九首，此为第一首。当时刘禹锡仕途不顺，但他并未消沉，而是借诗歌表达对生活的热爱和对理想的追求。 3.意象意境 （1）意象：诗中主要意象是“黄河”，“九曲黄河万里沙”描绘出黄河弯弯曲曲，裹挟着万里黄沙奔腾而来的壮观景象，“浪淘风簸”则突出了黄河浪涛汹涌、狂风劲吹的磅礴气势。“银河”“牵牛织女”的意象增添了浪漫主义色彩，使诗歌更具奇幻意境。 （2）意境：诗人通过对黄河雄浑壮阔景象的描写，营造出一种雄浑大气、波澜壮阔的意境。同时，又因引入了银河以及牛郎织女的传说，让意境变得浪漫而富有奇幻色彩，虚实结合，给读者带来丰富的想象空间。 4.情感表达 （1）诗的前两句“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯”，诗人以豪迈的笔触描绘黄河的磅礴气势，表达了对黄河的赞美之情，展现出一种对大自然伟力的惊叹与敬畏。 （2）后两句“如今直上银河去，同到牵牛织女家”，诗人突发奇想，要沿着黄河逆流而上，直达银河，与牛郎织女一同相聚。这不仅体现了诗人对美好生活的向往和追求，更反映出他在困境中依然保持着积极乐观、豪迈旷达的人生态度，尽管仕途坎坷，但内心的豪情壮志未减。 5.语言特色 （1）字词锤炼：“九曲”形象地写出了黄河河道的曲折蜿蜒；“万里”则强调了黄河流经地域之广，“浪淘风簸”四个字生动地表现出黄河浪涛的汹涌和狂风的猛烈，用词精准而富有表现力。 （2）修辞手法：“如今直上银河去”运用了夸张的手法，极言行程之远，想象奇特大胆；同时引用了牛郎织女的神话传说，使诗歌充满浪漫主义色彩，增添了文化底蕴。 （3）语言风格：整首诗语言质朴自然，却又不失雄浑豪迈，体现了刘禹锡诗歌豪放洒脱的风格特点。 6.结构分析 这首诗结构严谨，前两句实写黄河的雄浑气势，从视觉上描绘了黄河裹挟泥沙、奔腾而来的景象，是对现实的描写；后两句则虚写，由黄河联想到银河，想象着沿着黄河直上银河，与牛郎织女相会，实现了从现实到想象的巧妙转换，“转”得自然流畅，“合”得富有韵味，收束全篇，给人以余韵悠长之感。 刘禹锡的这首《浪淘沙》，以其独特的艺术魅力，将雄浑壮阔的自然景观与浪漫奇幻的想象相结合，既展现了大自然的神奇壮丽，又表达了诗人积极向上的人生态度，是古代诗词中的佳作。 美术作品赏析 如：中国国画可从以下方面欣赏： 1. 笔墨：用笔有中锋等多种笔法及线条变化，用墨含焦、浓等五色，体现质感与神韵。 2. 构图：讲究布局，常见多种构图方式，运用散点透视，计白当黑。 3. 意境：是灵魂，能让观者感受情境心境，如孤寂冷清或雄浑大气等。 4. 题材：分人物、山水、花鸟等，各有表现手法与内涵。 5. 文化：与传统文化相连，含背景、典故等，题诗钤印也有体现。 6. 风格：不同时代风格各异，画家有个人特色。 艺术形式 呈现材料 表达内容（明确/不明确） 音乐 旋律、节奏、音色、和声等 不明确（音乐更多是通过抽象的音响效果引发听众的情感共鸣和联想，对具体内容的表达不像文学那样明确具体） 美术 色彩、线条、形状、构图等 相对明确（通过直观的视觉形象展现一定的场景、事物等，但对情感等深层内容的表达具有一定模糊性） 文学 文字 明确（借助文字可以清晰地叙述事件、塑造人物、表达思想情感等） 当我们沉浸聆听《大浪淘沙》后，对比文学作品用文字、美术作品用色彩线条，音乐在表达情感和意境方面究竟有着哪些独特之处呢？ 师总结 1.情感表达：直接作用于听觉，无需概念或形象转化，瞬间引发共鸣，如《大浪淘沙》旋律节奏可直触内心复杂情感。 2.意境营造：以声音为媒介，抽象且开放，不同听众因个人经历对同一乐曲意境理解各异。 3.时间维度：作为时间艺术，在流动中展开，情感和意境随音符变化层层递进发展。 第二课时 作品欣赏 一、导入 1.教师播放江南丝竹《欢乐歌》音乐片段，吸引学生注意力，营造音乐氛围。播放之前教师提示学生关注视频中出现哪些乐器。 2.教师提问学生对江南丝竹音乐的了解，引发学生兴趣。引出本节课要赏析的作品：江南丝竹八大曲之一《四合如意》。 二、作品欣赏 《四合如意》 1.学生视唱旋律片段，对比视唱与音乐演奏的差异，引导学生发现演奏中笛子主奏、散板 + 慢板以及加花丰富等特点。 2.作品介绍：《四合如意》是江南丝竹“八大曲”之一。江南丝竹《四合如意》是一首由《四合》、《小拜门》、《玉娥郎》及《头卖》、《二卖》、《三卖》等诸小曲组合而成的大型套曲。在速度方面采用散—慢—中—渐快层发展的结构布局。在音乐演奏的时序中，由慢起渐快产生的向心力，可把不同音乐材料有逻辑地组合成一个整体，使音乐层次分明、步步趋紧、推向高潮。 3.知识拓展：介绍江南丝竹的相关知识，包括其起源、常用乐器、音乐风格特点等，拓宽学生音乐文化视野。 4.《扬州慢•淮左名都》赏析 诗词解读：教师带领学生朗读《扬州慢•淮左名都》，讲解诗词的创作背景、含义和所表达的情感，让学生理解姜夔笔下扬州城的兴衰和其内心的感慨。 创作背景：南宋淳熙三年（1176年），词人姜夔路过扬州，此时距离金主完颜亮南侵，扬州惨遭焚掠已有十五年之久。当年扬州是南北交通枢纽，商贾云集，经济繁荣，也是著名的都会和军事重镇。然而，金兵的侵略破坏，使扬州城变得残败不堪，昔日繁华已荡然无存。姜夔目睹了扬州城如今的荒凉萧条之景，抚今追昔，感慨万千，于是写下了这首《扬州慢》。 诗词含义 “淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。”开篇点明扬州是淮东著名的城市，竹西亭是一处美景，自己初到扬州，短暂停留。“春风十里”原指扬州城的繁华街道，如今却长满了青青的荠菜和麦子，一片荒芜，写出了扬州城的衰败。 “自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”自从金兵侵犯长江流域离去之后，就连废弃的池塘和古老的大树，似乎都厌恶再提起那场战争。这里运用拟人手法，借景抒情，深刻地表现出战争给扬州带来的创伤之深。 “渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”黄昏时分，凄清的号角声在寒冷的空气中回荡，回荡在这空荡荡的扬州城里。进一步渲染了扬州城的荒凉、冷落和凄清的氛围。 “杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”词人联想到唐代诗人杜牧，他曾在扬州留下许多赞美扬州的佳作，料想他如今若再重游扬州，也一定会为这里的变化而震惊。即使杜牧有再高的才华，面对如今的扬州，也难以表达出他的深情了。 “二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？”二十四桥依然还在，桥下的水波荡漾，只有清冷的月亮无声地照着。想到桥边的红芍药花，每年都在开放，可又有谁来欣赏呢？通过今昔对比，以乐景写哀情，更加突出了扬州的衰败和荒芜，也表达了词人对扬州城的痛惜之情。 5.对比聆听：对比聆听《四合如意》《扬州慢·淮左名都》，说一说歌曲用什么伴奏？它们表达了什么样的情绪。（民族乐队伴奏；哀婉凄凉、怀古伤今） 6.思考与讨论：请说一说器乐作品与声乐作品带给你的感受有什么不同。 相同点：情感上，《四合如意》借丝竹乐器配合传递出江南水乡的温婉灵动，《扬州慢・淮左名都》经单秀荣演唱表达出哀婉惆怅，二者皆能触动人心，引发共鸣。意境营造中，《四合如意》靠乐器音色与旋律勾勒出江南生活场景氛围，《扬州慢・淮左名都》则通过歌词和演唱呈现出扬州城昔盛今衰之境，都能让听众沉浸其中。 不同点：在情感表达清晰度方面，《扬州慢・淮左名都》凭借明确的歌词，清晰地传达出姜夔对扬州城兴衰的感慨和怀古伤今之情；而《四合如意》因无歌词，情感表达更含蓄，需听众从旋律、节奏等音乐元素中去感受体会。 7.配乐朗诵 选择配乐：为学生提供配乐 1 和配乐 2，让学生分别聆听，结合《扬州慢・淮左名都》的诗词情感，选择他们认为更合适的配乐，并说明理由。教师引导学生从音乐的节奏、旋律、音色等方面考虑与诗词情感的匹配度。 朗诵实践：学生分组进行配乐诗朗诵练习，教师巡视指导，纠正朗诵的节奏、语调以及与音乐配合的默契度。每组推选代表进行展示，其他小组进行评价，教师给予总结和反馈，提升学生的朗诵水平和艺术表现力。 总结环节 1.教师总结本节课内容，回顾《四合如意》和《扬州慢·淮左名都》的音乐特点和情感表达，强调器乐作品与文学作品的独特魅力。 2.布置课后作业，让学生课后搜集其他江南丝竹作品或姜夔的文学作品进行欣赏，并写下自己的感受。 淘宝五彩音乐店铺二维码（淘宝app扫码关注） 本教案由淘宝五彩音乐店铺廖老师制作，倒卖必究！ 淘宝/小红书：五彩音乐 廖老师 1 学科网（北京）股份有限公司 $