《第五单元 -欢乐歌 》 教学设计2025-2026学年人音版(简谱)初中音乐八年级下册
2026-06-10
|
4页
|
163人阅读
|
41人下载
普通
资源信息
| 学段 | 初中 |
| 学科 | 音乐 |
| 教材版本 | 初中音乐人音版(简谱)八年级下册 |
| 年级 | 八年级 |
| 章节 | 欢乐歌,第五单元 国乐飘香(二) |
| 类型 | 教案-教学设计 |
| 知识点 | - |
| 使用场景 | 同步教学-新授课 |
| 学年 | 2026-2027 |
| 地区(省份) | 全国 |
| 地区(市) | - |
| 地区(区县) | - |
| 文件格式 | DOCX |
| 文件大小 | 41 KB |
| 发布时间 | 2026-06-10 |
| 更新时间 | 2026-06-10 |
| 作者 | 匿名 |
| 品牌系列 | - |
| 审核时间 | 2026-06-10 |
| 下载链接 | https://m.zxxk.com/soft/58283475.html |
| 价格 | 0.00储值(1储值=1元) |
| 来源 | 学科网 |
|---|
摘要:
该初中音乐教学设计聚焦江南丝竹《欢乐歌》的艺术风格、变奏手法、乐器音色及文化内涵。通过江南水乡实景短视频搭配丝竹背景音乐营造氛围,引导学生从江南风光感受过渡到江南音乐特点,搭建地域文化到音乐赏析的学习支架。
该资料以“沉浸式聆听—探究式赏析—实践性体验”为主线,通过视频情境导入培育审美感知,分段细赏变奏手法提升艺术表现,对比北方民乐《小放驴》深化文化理解,结合旋律模唱、节奏创编等实践活动,助力学生感知民乐魅力,为教师提供清晰教学脉络和多元活动设计,提升课堂效率。
内容正文:
《欢乐歌》教学设计
教材分析
《欢乐歌》是人音版八年级下册第五单元“国乐飘香(二)”的核心欣赏曲目,为江南丝竹八大经典名曲之一,是江浙沪地区极具代表性的民间器乐合奏曲。乐曲采用单曲牌变奏手法创作,旋律明快灵动、音色清雅柔和,节奏由缓渐快,层层递进。教材以该曲目为载体,展现江南丝竹的地域艺术特色,助力学生感知传统民乐魅力,建立民族音乐审美认知。
学情分析
八年级学生已具备基础音乐聆听、节奏辨识能力,熟练掌握简谱识读技巧,接触过多种民族乐器,对传统民乐有初步认知。该阶段学生思维活跃,乐于参与体验、探究类课堂活动,但对江南丝竹的艺术风格、变奏创作手法认知浅薄,难以精准辨析乐曲结构与乐器音色,对传统民乐的文化内涵理解较为浅显,需要分层引导、沉浸式体验。
核心素养目标
1. 审美感知:感受乐曲欢快灵动的情绪与江南丝竹清雅音色;
2. 艺术表现:辨识核心乐器,掌握单曲牌变奏手法;
3. 文化理解:了解江南丝竹文化,树立传统民乐传承意识。
教学重点、难点
重点:感受江南丝竹的艺术风格,辨识乐曲乐器音色,体会乐曲欢乐的核心情绪。
难点:理解乐曲变奏创作手法,辨析乐曲段落结构,深度解读乐曲的文化内涵。
课时教学过程
教学环节
教学过程
设计意图
新课讲解
(一)情境导入,激趣启思
教师播放江南水乡实景短视频,视频中呈现小桥流水、白墙黛瓦、烟雨江南、市井庙会等经典江南景致,搭配轻柔的江南丝竹背景音乐,营造温婉雅致、轻松愉悦的课堂氛围。视频播放结束后,教师引导学生交流观感,提问学生:“视频中的江南风光给大家带来了怎样的感受?大家印象中的江南音乐,有着怎样的特点?”
学生自由发言,分享对江南风光的温婉、灵动、清新的感受,结合以往所学民乐知识,浅谈江南音乐轻柔、细腻、欢快的特点。教师顺势总结:江南地区物产丰饶、民风淳朴,百姓生活闲适安乐,孕育出了独具特色的江南丝竹音乐,这类音乐扎根民间、贴近生活,多用于庙会、节庆、民俗聚会等喜庆场合,传递着人们对美好生活的热爱与赞颂。
随后教师过渡导入新课:今天我们就将走进江南民乐的世界,赏析一首流传百年、家喻户晓的江南丝竹经典名曲,这首乐曲全程洋溢着欢快热烈的氛围,生动展现了江南百姓的喜乐生活,它就是《欢乐歌》。接下来,我们一同走进乐曲,解锁江南丝竹的独特魅力,感受藏在旋律里的江南烟火气与喜乐风情,正式开启本节课的学习。
(二)初听全曲,整体感知
教师播放完整民乐合奏版《欢乐歌》,明确聆听任务,引导学生带着问题沉浸式聆听,避免被动听音、无效聆听。聆听过程中,要求学生闭目感受,全身心投入乐曲氛围,同时思考两个核心问题:第一,整首乐曲的整体情绪是怎样的?第二,乐曲的速度、节奏有着怎样的变化特点?
乐曲播放完毕后,组织学生小组交流讨论,分享聆听后的直观感受。学生结合听觉体验,普遍能够感知到乐曲整体欢快活泼、轻松愉悦、热烈喜庆的情绪,部分学生能捕捉到乐曲节奏从舒缓平稳逐渐变得紧凑急促,速度由慢渐快的变化规律。
教师对学生的发言进行梳理总结,精准提炼乐曲整体特征:《欢乐歌》全程基调明朗热烈,无低沉压抑的段落,旋律流畅婉转、起伏自然,节奏松紧有度、层层递进,整体呈现出“由静到动、由缓到急、情绪逐步高涨”的特点,生动描绘出江南民间节庆热闹欢腾、百姓欢聚同乐的美好场景。同时补充基础知识点,告知学生该乐曲无固定作者,是历代江南民间艺人不断打磨、改良传承下来的经典作品,是江南民间集体音乐智慧的结晶,让学生初步感知民间音乐的传承特质。
(三)分段细赏,解构乐曲
在整体感知的基础上,为突破乐曲结构、变奏手法、乐器辨识等重难点,教师带领学生分段拆解赏析乐曲,逐一剖析引子、母曲、多次变奏段落的音乐特点,层层深入解读乐曲内涵。
首先赏析乐曲引子部分。教师单独播放引子片段,引导学生专注聆听,感受引子的音乐作用。聆听后提问学生:“引子的旋律有什么特点?它为整首乐曲奠定了怎样的氛围?”学生聆听后总结,引子旋律简洁轻柔、节奏舒缓,音色清雅空灵,没有复杂的旋律变化,整体轻盈灵动。教师补充讲解:引子段落篇幅短小,以轻柔的丝竹乐器音色开篇,铺垫出清新雅致、悠然闲适的江南意境,为后续欢快的主旋律做好铺垫,起到渲染氛围、引入主题的作用,让听众缓缓进入江南喜乐的音乐情境中。同时引导学生辨识引子中的核心乐器,初步感知竹笛、二胡的轻柔音色。
其次赏析核心母曲段落。教师播放母曲完整片段,对比引子引导学生聆听辨析。母曲是整首乐曲的核心主题旋律,旋律规整流畅、简洁明快,节奏平稳均匀,旋律线条清晰明朗,是整首乐曲的创作基础。教师带领学生跟随旋律轻声哼唱核心主题,熟悉母曲旋律框架,同时开展节奏模打练习,用拍手、跺脚的方式贴合乐曲平稳节奏,感受母曲舒展悠然的音乐质感。教师重点讲解,母曲旋律朴实自然,贴合江南百姓平和安乐的生活状态,是整首乐曲欢乐情绪的核心源头。
最后重点赏析变奏段落,攻克本节课难点。教师依次播放第一变奏、第二变奏、第三变奏片段,引导学生对比母曲,细致聆听旋律、节奏、装饰音、乐器编排的变化。学生通过对比聆听能够发现,变奏段落保留了母曲的核心旋律框架,但在原有基础上增加了大量装饰音、滑音、颤音,旋律更加丰富细腻、灵动多变,节奏逐渐紧凑,速度稳步加快,乐器演奏的层次感更加鲜明。
教师结合片段详细讲解江南丝竹核心的“放慢加花变奏”手法,用通俗的语言拆解知识点:变奏就是以简洁的母曲为基础,不改变核心旋律走向,通过增加装饰音符、调整节奏疏密、丰富演奏技法、叠加乐器音色等方式,让简单的旋律变得丰富饱满。三次变奏层层递进,情绪逐步高涨,从最初的悠然闲适,慢慢过渡到热烈欢快,最终营造出喜庆热闹、万众同乐的氛围。同时引导学生逐一辨识段落中的二胡、竹笛、扬琴、琵琶、笙等江南丝竹核心乐器,区分各类乐器的音色特点:竹笛清亮通透、二胡柔和温润、扬琴清脆灵动、琵琶细腻圆润,感受多种丝竹乐器合奏融合的和谐美感。
(四)知识梳理,深耕文化
在分段赏析完成后,教师带领学生系统梳理本节课核心音乐知识与文化知识,夯实课堂所学,深化学生文化理解。首先梳理乐曲结构,明确《欢乐歌》的完整结构为“引子—母曲—三次变奏”,整体采用单曲牌变奏的创作形式,结构清晰、层次分明,是中国民间器乐变奏手法的典型范例,也是江南丝竹乐曲最常用的创作形式。
随后系统讲解江南丝竹文化知识,填补学生认知空白。教师介绍江南丝竹的地域范围,主要流行于江苏、浙江、上海等江南地区,是中国传统器乐四大乐种之一。其乐器分为丝弦乐器和竹管乐器两大类,丝弦乐器以二胡、扬琴、琵琶、三弦为主,竹管乐器以竹笛、笙、箫为主,搭配小型轻打击乐器,整体音色清雅柔和、细腻圆润,区别于北方民乐的粗犷豪放,形成了“小、细、轻、雅”的独特艺术风格。
同时结合乐曲背景解读文化内涵,讲解江南丝竹音乐扎根民间、服务民生的特质,多应用于民间节庆、庙会、婚嫁、休闲聚会等场景,音乐风格贴合江南地区温婉闲适的地域民风。《欢乐歌》作为江南丝竹八大名曲之一,摒弃了复杂晦涩的创作技巧,以通俗优美的旋律、欢快热烈的氛围,直白展现江南百姓安居乐业、喜乐祥和的生活状态,既是江南地域文化的生动缩影,也是民间百姓乐观生活态度的艺术表达。
为加深学生记忆,教师组织学生开展小组抢答互动,围绕乐曲结构、变奏手法、江南丝竹乐器、艺术风格等知识点设置简单问题,通过趣味互动巩固所学,避免知识枯燥灌输,提升课堂参与度。
(五)实践体验,深化感悟
为落实艺术表现核心素养,让学生从被动聆听转化为主动体验,教师设计多元化课堂实践活动,分层开展,适配不同学生的能力水平。首先开展旋律模唱实践,教师弹奏母曲与变奏段落旋律,带领学生分段模唱,对比感受母曲的简洁舒展与变奏段落的繁复灵动,体会加花装饰带来的旋律美感,加深对变奏手法的理解。
其次开展节奏创编与模打活动,学生结合乐曲节奏特点,分组为母曲和变奏段落设计简单的身体律动或打击乐伴奏,用铃鼓、沙锤、木鱼等简易打击乐器,贴合乐曲节奏敲击伴奏。平稳舒缓的母曲段落采用轻柔均匀的敲击节奏,紧凑热烈的变奏段落加快敲击速度、丰富敲击节奏型,通过肢体与乐器结合,沉浸式感受乐曲节奏的层次变化。
最后开展对比赏析活动,教师播放北方吹歌《小放驴》片段,引导学生对比江南丝竹《欢乐歌》与北方民乐的风格差异,小组讨论总结南北民乐的艺术特点:北方民乐粗犷奔放、节奏明快、气势豪迈,江南丝竹细腻雅致、轻柔婉转、灵动秀美。通过对比赏析,帮助学生精准把握江南丝竹的独特风格,拓宽民族音乐审美视野,深刻体会中国传统民乐地域风格的多样性与包容性。
(六)课堂小结,升华拓展
课堂尾声,教师带领学生全面回顾本节课所学内容,梳理核心知识点:回顾《欢乐歌》的乐曲结构、变奏创作手法、乐器特点、情绪变化,总结江南丝竹的艺术风格与地域文化内涵。再次强调,这首流传百年的民间乐曲,以极简的创作手法勾勒出极美的江南意境,用灵动的旋律传递出百姓的喜乐温情,是中华传统民乐的瑰宝。
教师进行情感升华,引导学生树立民族音乐自信与传承意识:中国传统民乐根植于地域文化、扎根于百姓生活,每一首民间乐曲都承载着独特的地域风情与人文精神。江南丝竹作为传统民乐的重要组成部分,温柔且有力量,细腻又饱含温度,值得我们用心聆听、用心感悟、用心传承。新时代青少年应当主动了解传统民乐、热爱民族音乐,主动探寻中华传统音乐文化的魅力,主动承担起传承和弘扬传统民乐的责任。
最后布置课后拓展任务,实现课堂知识延伸。第一,课后完整聆听《欢乐歌》,尝试自主划分乐曲段落,梳理变奏手法的具体变化;第二,自主搜集另外两首江南丝竹名曲《紫竹调》《三六》进行聆听赏析,对比感受江南丝竹音乐的统一风格;第三,尝试用竖笛简单吹奏《欢乐歌》核心母曲旋律,提升音乐实践能力。通过课后分层任务,帮助学生巩固课堂所学,持续深耕传统民乐文化。
本课立足初中音乐核心素养,以“沉浸式聆听—探究式赏析—实践性体验—升华式感悟”为核心思路展开教学。结合八年级学生认知特点,摒弃单一聆听模式,以江南水乡地域文化为切入点,层层递进引导学生感知乐曲。通过分段聆听、乐器辨识、节奏模打、对比赏析等多元活动,突破变奏手法、乐曲结构等教学难点。同时融合地域民俗文化,串联音乐技巧与文化内涵,让学生在体验中掌握音乐知识、提升审美能力,深化对江南丝竹传统民乐的认知与传承意识。
1
学科网(北京)股份有限公司
$
资源预览图
1
2
相关资源
示范课
由于学科网是一个信息分享及获取的平台,不确保部分用户上传资料的 来源及知识产权归属。如您发现相关资料侵犯您的合法权益,请联系学科网,我们核实后将及时进行处理。