第5课 妙想逐飞天 教学设计-2025-2026学年初中美术岭南美版七年级下册

《第5课 妙想逐飞天》教学设计 教材分析 《妙想逐飞天》是岭南美版七年级下册第二单元“千年梦敦煌”的核心课程，承接敦煌基础艺术知识，聚焦经典飞天艺术形象。教材精选不同时期敦煌飞天壁画作品，直观呈现飞天的造型、线条、色彩与服饰特色，融合传统文化与美术创作技法。课程兼顾审美欣赏与创意实践，引导学生挖掘飞天文化内涵，掌握基础绘画技法，实现传统艺术的当代创意转化，是传承中华美育、提升学生艺术创作能力的关键课程。 学情分析 七年级学生具备基础的美术观察、绘画和审美能力，形象思维活跃，对传统文化、创意绘画充满好奇心与探索欲，乐于参与课堂互动和实践创作。但学生对敦煌飞天的历史背景、艺术演变、美学内涵认知较为浅显，对线描韵律、动态造型的把控能力不足，创意表达缺乏层次感。同时学生美术基础差异较大，个性化创作能力参差不齐，需要分层引导、循序渐进开展教学。 核心素养目标 了解敦煌飞天的文化背景与艺术特征，掌握飞天线条、动态、服饰的绘制方法。 通过赏析、探究、实践，完成飞天创意创作。 传承敦煌文化，增强文化自信，激发艺术创新思维。 教学重点、难点 重点：掌握敦煌飞天飘逸的线条、灵动的动态和典雅的色彩艺术特征，完成基础飞天造型绘制。 难点：突破传统造型局限，结合现代审美完成飞天创意创作，实现传统艺术的创新表达。 课时教学过程 教学环节 教学过程 设计思路 新课讲解 （一）情境激趣，导入新课 教师播放敦煌飞天主题高清影像，整合莫高窟经典飞天壁画动态画面、飞天舞蹈片段以及现代飞天文创作品，搭配古典民乐背景音效，全方位营造唯美、空灵的敦煌艺术氛围。视频播放结束后，引导学生自由发言，分享观看后的直观感受，说一说画面中最吸引自己的元素是什么。随后教师进行针对性提问，启发学生深度思考：画面中的人物形象和日常绘画的人物有什么区别？为什么这些人物没有翅膀，却能给人凌空飞舞、轻盈飘逸的感觉？ 在学生充分交流讨论后，教师进行总结梳理：这种无翼而飞、凌空翱翔的唯美艺术形象，就是享誉世界的敦煌飞天。飞天是敦煌壁画中最具代表性的艺术符号，跨越千年历史，承载着古人对苍穹星河、自由翱翔的美好向往，是中华传统艺术的瑰宝。顺势引出本节课课题——《妙想逐飞天》，明确本节课的核心学习任务：探寻千年飞天的艺术之美，用笔尖复刻经典、创意演绎传统。通过沉浸式情境导入，快速吸引学生注意力，唤醒学生的艺术感知，激发学生对飞天艺术的探究兴趣，为后续新知学习和实践创作奠定情感基础。 （二）作品赏析，探究美学 本环节为课堂核心新知探究环节，教师展示魏晋、隋唐、五代、宋元不同时期的敦煌飞天经典壁画原作高清图片，引导学生分组开展对比赏析探究，从造型动态、线条运用、色彩搭配、服饰纹样四个维度，深度挖掘飞天的艺术特征。 首先聚焦造型与动态特征，教师引导学生观察不同时期飞天的姿态变化。魏晋时期的飞天造型简约质朴，身形偏瘦，动态舒展自然，带有古朴空灵的气质；隋唐时期是飞天艺术的鼎盛阶段，飞天身形丰腴灵动，姿态多样，或俯仰、或盘旋、或嬉戏，动态极具张力，气韵生动。教师重点点拨核心知识点：飞天之所以能够呈现出轻盈飞舞的视觉效果，核心不在于形体本身，而在于随风飘动的飘带、衣裙，婉转回旋的线条弱化了人体的厚重感，营造出凌空飞舞的动态美，这也是敦煌飞天最独特的艺术魅力。 其次探究线条艺术特色，教师放大壁画局部线条，让学生直观观察线条的变化规律。敦煌飞天运用传统中国画的白描技法，线条兼具粗细、轻重、疏密、曲直的变化，勾勒身形的线条简洁流畅、沉稳凝练，勾勒飘带、衣裙的线条舒展绵长、灵动婉转。教师讲解线条的艺术作用：不同的线条变化塑造出飞天的形体结构，同时营造出随风飘动、虚实相生的艺术意境，让画面富有韵律感和层次感，引导学生理解“以线造型、以线传韵”的传统美术技法精髓。 再者赏析色彩与服饰特点，引导学生观察壁画色彩搭配。传统飞天壁画以石青、石绿、赭石、米白等古朴典雅的矿物色为主，色彩沉稳厚重、和谐雅致，历经千年依旧色彩温润。服饰以飘逸的长裙、通透的纱衣为主，搭配精致的花纹配饰，简约又不失华丽，尽显东方古典美学韵味。同时结合简单的历史背景，让学生了解飞天形象融合了中外艺术特色，是多元文化交融的艺术结晶，深化学生的文化认知。 小组探究结束后，各小组依次分享探究成果，教师针对学生的发言进行补充、纠错和总结，系统梳理敦煌飞天的核心艺术特征，帮助学生构建完整的知识体系，突破本节课的教学重点，让学生精准掌握飞天造型、线条、色彩的创作要点。 （三）技法精讲，示范引领 在学生掌握飞天艺术特征的基础上，教师开展针对性技法精讲和现场绘画示范，拆解飞天绘画的完整步骤，解决学生创作中的技法难点，助力学生顺利完成实践创作。教师明确本节课基础创作形式为线描飞天绘画，兼顾简洁易上手、适配初中生绘画水平的特点，同时预留充足的创意发挥空间。 教师分步进行现场示范，第一步构思动态、勾勒形体。引导学生先确定飞天的整体动态，结合赏析所学的灵动姿态，选择俯仰、回旋、飞舞等简单优美的动态，用浅淡的线条轻轻勾勒出头部、躯干、四肢的大致比例和轮廓，提醒学生人物比例协调，身形舒展轻盈，避免造型僵硬厚重。第二步细化线条、塑造韵律。重点示范飘带和衣裙的绘制技巧，讲解飘带的穿插、回旋、缠绕画法，强调线条要流畅连贯、疏密有致，通过长线、曲线的结合，营造随风飞舞的动态感，区分形体线条和装饰线条的粗细变化，让画面富有韵律。第三步细化装饰、丰富细节。根据传统飞天的服饰特征，添加简约的裙摆纹理、头饰、配饰等细节，避免画面单调，同时提醒学生细节装饰不宜过多过杂，保持画面简洁灵动。第四步整体调整、完善画面，修整杂乱线条，优化整体动态和构图，保证画面完整和谐。 示范过程中，教师同步讲解创作易错点，提醒学生避免人物比例失衡、飘带线条僵硬、动态呆板、画面杂乱等问题。同时针对教学难点进行专项点拨，讲解传统与创意结合的技巧：学生可以保留飞天经典的飘逸特质，自主创新人物动态、服饰纹样、背景元素，也可以结合星空、云朵、祥云等传统元素搭配画面，还可以融入现代审美，打造新式飞天形象，打破传统造型的局限，为学生的创意创作提供思路和方向。 （四）分层实践，创意创作 本环节为课堂实践核心环节，教师布置分层创作任务，适配不同美术基础的学生，落实因材施教的教学理念，让每位学生都能在创作中有所收获、有所提升。教师明确创作要求，整体画面构图完整、动态灵动、线条流畅，能够体现敦煌飞天的核心艺术美感，同时融入个人创意与想法。 基础任务面向美术基础薄弱的学生，要求学生临摹经典飞天造型，熟练掌握飞天的人物比例、线条运用和基本动态，能够用流畅的线条勾勒出完整的飞天形象，准确还原传统飞天的飘逸美感，夯实基础绘画技法，巩固课堂所学的核心知识点。 提升任务面向中等水平学生，要求学生在传统飞天造型的基础上进行小幅创意改编，自主设计飞天的飞舞动态、服饰细节，搭配祥云、流云、星河等传统背景元素，优化画面构图和线条层次，让作品兼具传统韵味和个人特色，提升画面的完整性和美观度。 拓展任务面向美术基础扎实、创意能力较强的学生，要求学生大胆创新，打破传统飞天的固有模式，结合现代插画风格、国潮元素、航天星空等现代素材，重构飞天形象，创作古今融合的创意飞天作品，也可以尝试简化飞天元素，设计简约的飞天文创图案，充分发挥创意，实现传统艺术的现代化创新表达，突破本节课的教学难点。 学生创作过程中，教师全程巡回指导，针对性解决学生遇到的问题。对造型僵硬、线条不流畅的学生，手把手指导线条绘制和动态调整；对创意匮乏、无从下笔的学生，提供素材参考和创意思路引导；对创作速度较快的学生，鼓励其细化画面细节、丰富创意元素。同时时刻关注学生的绘画习惯，引导学生规范使用绘画工具，保持画面整洁，营造专注、有序的课堂创作氛围。 （五）多元展示，综合评价 学生创作完成后，开展多元化课堂展示与评价活动，摒弃单一的优劣评判模式，采用学生自评、互评、教师点评相结合的评价方式，聚焦技法掌握、创意表达、审美表现多个维度，全面评价学生作品。 首先进行学生自评，邀请学生主动上台展示自己的作品，讲述自己的创作思路、设计灵感，说明作品中保留了哪些传统飞天的艺术特征，融入了哪些个人创意，分享创作过程中的收获与遇到的问题，锻炼学生的表达能力和自我反思能力。 随后开展小组互评，学生以小组为单位，围绕画面构图、线条韵律、动态美感、创意创新四个维度相互点评，说一说作品的亮点和可优化之处，相互学习、取长补短，在交流鉴赏中提升审美能力和评判能力，学会发现他人作品的优点。 最后教师进行总结点评，肯定全体学生的创作成果，表扬线条流畅、动态灵动、创意新颖的优秀作品，针对学生作品中普遍存在的线条生硬、动态呆板、构图失衡、创意不足等问题，进行集中讲解和优化示范，给出具体的修改建议。同时重点鼓励敢于创新、大胆尝试的学生，肯定学生对传统艺术的创新表达，保护学生的创作积极性。评价过程中始终以鼓励引导为主，尊重每位学生的个性化创作，让学生在评价中收获成长、建立美术创作自信。 （六）课堂拓展，总结升华 课堂尾声，教师对本节课内容进行全面总结。回顾敦煌飞天的历史价值、艺术特征和美学魅力，梳理本节课所学的线条绘制、动态造型、创意创作等核心技法，总结学生的课堂表现和创作成果，强调敦煌飞天是中华优秀传统文化的重要载体，千年以来承载着中国人的飞天梦想与浪漫情怀。 同时进行课堂拓展延伸，展示现代飞天主题的插画、文创产品、舞台艺术、国潮设计等优秀作品，让学生直观感受传统飞天艺术在当代的创新应用与传承发展，引导学生认识到传统艺术并非一成不变的古董，而是可以与时俱进、不断创新的文化瑰宝。鼓励学生课后继续挖掘敦煌艺术的魅力，尝试用色彩绘画、手工设计、文创创作等更多形式演绎飞天形象，主动传承和创新中华传统美术文化。 最后升华课堂主题，古人以壁画绘飞天，寄托逐梦苍穹的美好愿景，如今新时代的我们以笔墨绘梦想，以创意传文化，希望学生能够坚守文化初心，立足传统、大胆创新，用艺术笔触传承千年文脉，让传统美学在新时代焕发全新活力。 本课以“赏飞天、悟美学、创新意”为核心主线，立足新课标美术核心素养要求，贴合七年级学生认知与创作特点设计教学。以敦煌飞天经典壁画为教学载体，通过情境导入、作品赏析、技法探究、示范指导、分层创作、展示评价、课堂拓展七大环节开展教学。摒弃单一的技法灌输模式，以学生为主体，引导学生自主探究飞天艺术的线条、动态、色彩之美，理解传统文化内涵。同时结合现代文创、插画设计等潮流形式，打破传统创作局限，鼓励学生融入个性化创意。兼顾不同层次学生的学习需求，通过分层任务、针对性指导，让基础薄弱学生掌握基础技法，能力较强学生实现创意创新，最终实现审美感知、技法掌握、文化传承与创意实践的多维教学目标。 1 学科网（北京）股份有限公司 $