第5课 妙想逐飞天 教学设计-2025-2026学年初中美术岭南美版七年级下册

新课讲解

（一）情境激趣，导入新课

教师播放敦煌飞天主题高清影像，整合莫高窟经典飞天壁画动态画面、飞天舞蹈片段以及现代飞天文创作品，搭配古典民乐背景音效，全方位营造唯美、空灵的敦煌艺术氛围。视频播放结束后，引导学生自由发言，分享观看后的直观感受，说一说画面中最吸引自己的元素是什么。随后教师进行针对性提问，启发学生深度思考：画面中的人物形象和日常绘画的人物有什么区别？为什么这些人物没有翅膀，却能给人凌空飞舞、轻盈飘逸的感觉？

在学生充分交流讨论后，教师进行总结梳理：这种无翼而飞、凌空翱翔的唯美艺术形象，就是享誉世界的敦煌飞天。飞天是敦煌壁画中最具代表性的艺术符号，跨越千年历史，承载着古人对苍穹星河、自由翱翔的美好向往，是中华传统艺术的瑰宝。顺势引出本节课课题——《妙想逐飞天》，明确本节课的核心学习任务：探寻千年飞天的艺术之美，用笔尖复刻经典、创意演绎传统。通过沉浸式情境导入，快速吸引学生注意力，唤醒学生的艺术感知，激发学生对飞天艺术的探究兴趣，为后续新知学习和

本课以“赏飞天、悟美学、创新意”为核心主线，立足新课标美术核心素养要求，贴合七年级学生认知与创作特点设计教学。以敦煌飞天经典壁画为教学载体，通过情境导入、作品赏析、技法探究、示范指导、分层创作、展示评价、课堂拓展七大环节开展教学。摒弃单一的技法灌输模式，以学生为主体，引导学生自主探究飞天艺术的线条、动态、色彩之美，理解传统文化内

实践创作奠定情感基础。

（二）作品赏析，探究美学

本环节为课堂核心新知探究环节，教师展示魏晋、隋唐、五代、宋元不同时期的敦煌飞天经典壁画原作高清图片，引导学生分组开展对比赏析探究，从造型动态、线条运用、色彩搭配、服饰纹样四个维度，深度挖掘飞天的艺术特征。

首先聚焦造型与动态特征，教师引导学生观察不同时期飞天的姿态变化。魏晋时期的飞天造型简约质朴，身形偏瘦，动态舒展自然，带有古朴空灵的气质；隋唐时期是飞天艺术的鼎盛阶段，飞天身形丰腴灵动，姿态多样，或俯仰、或盘旋、或嬉戏，动态极具张力，气韵生动。教师重点点拨核心知识点：飞天之所以能够呈现出轻盈飞舞的视觉效果，核心不在于形体本身，而在于随风飘动的飘带、衣裙，婉转回旋的线条弱化了人体的厚重感，营造出凌空飞舞的动态美，这也是敦煌飞天最独特的艺术魅力。

其次探究线条艺术特色，教师放大壁画局部线条，让学生直观观察线条的变化规律。敦煌飞天运用传统中国画的白描技法，线条兼具粗细、轻重、疏密、曲直的变化，勾勒身形的线条简洁流畅、沉稳凝练，勾勒飘带、衣裙的线条舒展绵长、灵动婉转。教师讲解线条的艺术作用：不同的线条变化塑造出飞天的形体结构，同时营造出随风飘动、虚实相生的艺术意境，让画面富有韵律感和层次感，引导学生理解“以线造型、以线传韵”的传统美术技法精髓。

再者赏析色彩与服饰特点，引导学生观察壁画色彩搭配。传统飞天壁画以石青、石绿、赭石、米白等古朴典雅的矿物色为主，色彩沉稳厚重、和谐雅致，历经千年依旧色彩温润。服饰以飘逸的长裙、通透的纱衣为主，搭配精致的花纹配饰，简约又不失华丽，尽显东方古典美学韵味。同时结合简单的历史背景，让学生了解飞天形象融合了中外艺术特色，是多元文化交融的艺术结晶，深化学生的文化认知。

小组探究结束后，各小组依次分享探究成果，教师针对学生的发言进行补充、纠错和总结，系统梳理敦煌飞天的核心艺术特征，帮助学生构建完整的知识体系，突破本节课的教学重点，让学生精准掌握飞天造型、线条、色彩的创作要点。

（三）技法精讲，示范引领

在学生掌握飞天艺术特征的基础上，教师开展针对性技法精讲和现场绘画示范，拆解飞天绘画的完整步骤，解决学生创作中的技法难点，助力学生顺利完成实践创作。教师明确本节课基础创作形式为线描飞天绘画，兼顾简洁易上手、适配初中生绘画水平的特点，同时预留充足的创意发挥空间。

教师分步进行现场示范，第一步构思动态、勾勒形体。引导学生先确

涵。同时结合现代文创、插画设计等潮流形式，打破传统创作局限，鼓励学生融入个性化创意。兼顾不同层次学生的学习需求，通过分层任务、针对性指导，让基础薄弱学生掌握基础技法，能力较强学生实现创意创新，最终实现审美感知、技法掌握、文化传承与创意实践的多维教学目标。