第二单元《第2课 律动青春 》 教学设计-2025-2026学年人教版初中美术七年级下册

该初中美术教学设计聚焦动态人物雕塑造型方法与青春动态美感表现，通过视频播放动感人物画面导入，对比动态与静态人物气质，衔接平面绘画旧知，引出立体雕塑新知，以骨架搭建、基底包裹等分步创作流程为学习支架。 特色在于情境导入唤醒青春感知，赏析《走向世界》等雕塑培养审美感知，示范“青春奔跑”动态提升艺术表现，分层指导与多元评价促进创意实践。学科方法如情境激趣、示范实操，助学生提升立体造型能力与审美情趣，为教师提供清晰教学流程与分层策略。

《第2课 律动青春》教学设计 教材分析 本课属于人教版七年级下册美术“造型·表现”学习领域，是单元动态造型核心课程。教材以青春校园动态为核心，结合经典运动、校园主题雕塑作品，讲解圆雕、浮雕基础知识与动态造型技巧。衔接基础人物绘画知识，侧重立体造型与动态美感表达，引导学生用雕塑艺术捕捉青春律动，兼具审美赏析与实践创作价值，助力学生夯实立体美术创作基础。 学情分析 七年级学生思维活跃、想象力丰富，热爱校园生活，对青春运动场景有强烈共鸣，具备基础的平面绘画造型能力。但学生对立体雕塑创作认知薄弱，缺乏骨架搭建、材质运用经验，难以精准把控人物动态张力与衣纹、姿态的夸张处理。同时动手熟练度参差不齐，创作中易出现造型呆板、动态僵硬等问题，需要分步引导实操。 核心素养目标 认知雕塑基础分类与动态表现手法，掌握黏土人物雕塑制作流程。能独立创作富有青春律动的动态雕塑，提升立体造型能力，感受青春艺术之美，树立积极的审美态度。 教学重点、难点 重点：动态人物雕塑的造型方法、制作步骤与青春动态美感的表现技巧。 难点：精准把控人物动态张力，合理夸张简化造型，让作品兼具立体感与灵动的青春律动气息。 教学方法策略 采用情境激趣、作品赏析、示范实操、分层指导、小组互助策略。结合多媒体直观展示，分步拆解创作难点，兼顾不同层次学生，以赏、学、练、评结合的方式落实教学。 课时教学过程 教学环节 教学过程 教学评价 新课讲解 （一）情境导入，唤醒青春感知 视频播放结束后，暂停在几组极具动感的人物画面上，引导学生细致观察画面中人物的肢体姿态、身体重心、肢体舒展幅度，启发学生思考：同样是人物形象，动态的人物相较于静态人物，传递出怎样不同的气质与氛围？学生自由发言，分享自身观察与感受，多数学生能够直观感知到动态人物更具活力、朝气与生命力。 随后教师进行总结升华，点明青春最鲜明的特质便是灵动、热烈、蓬勃，校园里每一个运动、跳跃、舒展的身影，都是青春最美的模样，而美术艺术可以将这些转瞬即逝的动态瞬间永久定格。顺势引出本节课核心课题——《律动青春》，告知学生本节课将跳出平面绘画的局限，学习用立体雕塑的艺术形式，捕捉校园青春动态，定格青春律动之美。同时衔接旧知，简要回顾以往所学的平面人物造型知识，引出本节课立体造型的全新学习内容，让学生明确本课学习方向，快速代入课堂学习状态，激发学生创作欲望与学习兴趣。 （二）作品赏析，探究艺术内涵 本环节聚焦经典雕塑作品赏析，带领学生系统掌握雕塑基础知识与青春动态的艺术表现手法。教师依次展示校园主题、运动主题经典雕塑作品，包括《走向世界》《圣火传递》以及校园课间主题雕塑等，涵盖圆雕、浮雕两种核心雕塑类型。首先引导学生区分雕塑基本类别，对比观察两类雕塑的呈现特点，让学生自主总结：圆雕为立体全方位造型，可360°观赏，立体感、空间感更强；浮雕依附平面载体，侧重单面视觉呈现，适合表现场景氛围。 在基础分类认知后，深度引导学生赏析作品的动态表现手法。从人物重心、肢体比例、姿态夸张、衣纹线条四个维度展开细致分析。以运动雕塑作品为例，让学生观察作品中人物奔跑、跳跃、舒展的肢体变化，理解雕塑艺术家通过微调人物身体重心、舒展四肢、简化冗余细节、夸张动态幅度的方式，打破静态造型的呆板感。同时引导学生观察雕塑衣纹的走势，明白流畅舒展的线条能够强化动态节奏，凸显人物的运动状态，传递青春活力。 除此之外，结合作品创作背景，讲解雕塑的艺术价值与文化内涵。让学生理解校园青春主题雕塑，不仅是简单的人物造型复刻，更是对青少年蓬勃朝气、积极向上精神风貌的艺术凝练，是校园文化与青春精神的具象载体。赏析过程中设置互动提问，鼓励学生大胆表达自己对作品动态美、青春美的理解，打破单向授课模式，在师生、生生交流中，帮助学生逐步建立动态雕塑的审美思维，掌握“抓重心、扩动态、简细节、显律动”的赏析与创作核心思路。 （三）知识精讲，拆解创作要点 在学生建立审美认知的基础上，教师系统讲解本节课核心创作知识，拆解动态人物黏土雕塑的完整创作要点，逐一突破学习难点。首先明确创作核心原则，青春律动的核心是“动态自然、重心稳定、灵动不呆板”，所有造型操作都需围绕这一原则展开。针对七年级学生立体造型基础薄弱的特点，分步拆解创作流程，细化每一个环节的关键技巧。 第一步，骨架搭建。这是雕塑成型的基础，也是保障人物动态稳定的关键。教师讲解可采用细铁丝作为骨架主材，根据预设的青春动态，如奔跑、跳跃、抬手、舒展站立等，弯折铁丝塑造人物头、躯干、四肢的基础姿态，重点强调身体重心的把控，避免后续造型出现倾倒、失衡问题，同时根据人物动态调整四肢比例，贴合运动舒展的状态。 第二步，基底包裹。搭建好骨架后，可先用锡纸轻轻包裹骨架，优化造型轮廓，减少超轻黏土的用量，同时让黏土附着更加牢固，避免后期开裂脱落。包裹过程中无需过度紧致，保留轻微蓬松感，为后续精细化造型预留空间。 第三步，黏土塑形。这是创作的核心环节。教师讲解黏土包裹、按压、揉搓、拉伸的基本手法，按照躯干、头部、四肢的顺序依次塑形。重点指导学生处理动态细节：运动状态下人物肢体舒展，关节处线条柔和不僵硬；适当夸张肢体动态幅度，弱化刻板的标准比例，突出青春的灵动；贴合动态走势塑造衣纹，衣纹线条跟随肢体运动方向舒展、弯曲，避免杂乱堆砌。同时强调头部姿态、细微肢体动作的刻画，让人物形象更生动鲜活。 第四步，细节优化与整体调整。造型基本完成后，修整表面黏土，抚平凹凸不平的位置，调整人物整体动态姿态，修正失衡、僵硬的部位，最后可简单刻画面部神态、发丝等细节，凸显青少年朝气蓬勃的精神面貌。讲解过程中，教师针对学生易出现的问题提前预警，比如重心偏移、肢体僵硬、衣纹杂乱、造型呆板等，帮助学生规避创作误区。 （四）示范实操，直观落地技巧 为让抽象的创作技巧直观化、可操作化，教师进行完整的课堂示范，选取“青春奔跑”这一经典动态，全程分步示范，同步讲解操作细节与技巧要点。示范全程放慢节奏，兼顾全体学生，确保每一位学生都能清晰观察操作步骤。首先进行骨架弯折示范，边操作边讲解重心调整技巧，示范如何通过铁丝弯折，呈现奔跑时身体前倾、迈步舒展的动态姿态，规避直立僵硬的问题。 随后示范锡纸包裹、黏土分层塑形的完整过程，重点展示四肢动态的微调、衣纹的顺势塑造、身体轮廓的优化。在塑形过程中，现场演示细节调整技巧，比如如何通过拉伸黏土优化肢体舒展度，如何通过按压梳理杂乱衣纹，如何微调头部角度强化动态氛围感。同时针对重难点进行专项示范对比，展示呆板静态造型与灵动动态造型的区别，让学生直观理解“夸张动态、贴合重心、流畅线条”对表现青春律动的重要作用。 示范最后，展示多款不同动态的小型雕塑半成品与成品，涵盖跳跃、挥手、做操、双人互动等青春场景，拓宽学生创作思路，打破单一造型局限。同时告知学生创作无需局限于单一动态，可结合自己的校园生活体验，自主设计专属的青春动态形象，鼓励个性化、创意化创作，为学生自主实操奠定坚实基础。 （五）自主创作，分层精准指导 学生进入自主创作环节，教师明确创作要求：以“律动青春”为主题，运用超轻黏土、铁丝等材料，创作一件动态人物雕塑，作品需贴合青春活力的核心主题，动态自然灵动、重心稳定、细节完整，能够展现青少年蓬勃的精神风貌。同时鼓励学生结合个人校园生活体验，自主设计独特人物动态，大胆创新，拒绝模板化、同质化作品。 创作过程中，采用分层指导、小组互助的方式推进教学。针对基础薄弱的学生，重点指导骨架搭建、重心把控、基础塑形等基础操作，帮助其完成完整作品，解决造型僵硬、失衡的问题；针对基础中等的学生，引导其优化细节，丰富衣纹、神态等细节，强化动态氛围感；针对能力较强的学生，鼓励其创新创作，尝试双人互动、群体动态等复杂造型，提升作品的创意性与层次感。 教师全程巡回指导，及时发现学生创作中的共性问题与个性问题，现场针对性纠错、答疑解惑。同时鼓励小组内学生相互交流、相互借鉴，分享塑形小技巧，互帮互助共同完善作品。创作过程中，注重保护学生的创意，尊重每一位学生的个性化表达，不强制统一造型风格，让学生在自主实践中熟练雕塑创作技巧，提升立体造型能力，沉浸式感受艺术创作的乐趣。 （六）作品展示，多元互评赏析 学生创作完成后，开展班级作品展示与多元评价活动，搭建作品展示平台，集中陈列所有学生的雕塑作品。首先采用学生自评的方式，每位创作者简要介绍自己的创作思路、人物动态设计理念、创作过程中的难点与收获，阐述自己作品想要传递的青春氛围与情感，锻炼学生的艺术表达能力。 随后开展生生互评，明确评价标准，围绕动态美感、重心把控、造型细节、创意创新、主题贴合度五个维度展开评价。鼓励学生大胆点评他人作品，既要发现作品的亮点，比如动态灵动、细节精致、创意独特等，也要委婉指出可优化的地方，相互学习、共同进步。在互评过程中，引导学生学会用专业的美术审美视角赏析作品，积累审美经验。 最后教师进行总结点评，对全体学生的创作成果予以肯定，结合每件作品的特点进行针对性点评。重点表扬创意新颖、动态表现力强、细节打磨精致的优秀作品，同时针对学生普遍存在的造型不够灵动、细节粗糙、重心不稳等共性问题，统一给出优化改进方案。通过多元评价，让学生正视自身优势与不足，深化对动态雕塑艺术的理解，实现以评促学、以评促优。 （七）课堂小结，拓展延伸升华 课堂尾声，教师对本节课内容进行全面梳理总结。回顾雕塑的分类、动态人物雕塑的创作流程、核心技巧以及青春动态美的表现方法，再次强调本节课的重难点知识，帮助学生梳理知识体系，巩固课堂所学。同时总结学生课堂表现，肯定学生在创作中的积极性、创新性和专注力，鼓励学生持续保持对美术创作的热爱。 随后进行课堂拓展延伸，引导学生走出课堂，善于发现生活中的艺术之美。鼓励学生课后观察校园、公园中的主题雕塑，赏析不同雕塑的动态表现与艺术风格，积累审美素材。同时布置课后拓展任务，学生可结合本节课所学，完善课堂作品，或尝试创作一组小型青春校园动态雕塑组合，记录校园美好生活。最后升华主题，青春的律动藏于每一个鲜活的瞬间，艺术让美好定格，鼓励学生以艺术的眼光感受青春、热爱生活、绽放自我。 本节课采用过程性评价与终结性评价相结合的多元评价方式，全面检验教学成效与学生学习成果。过程性评价贯穿课堂全程，重点观察学生课堂参与度、赏析思考积极性、实操专注度与小组协作表现，大部分学生能够主动参与课堂互动，熟练掌握雕塑基础知识点与分步创作技巧，能够积极投入创作，主动交流探讨问题，课堂氛围高效活跃。 终结性评价聚焦学生最终作品质量，多数学生可独立完成主题鲜明、动态自然、重心稳定的雕塑作品，能够通过肢体、衣纹刻画展现青春律动，基本突破教学重难点，立体造型能力与审美表现力显著提升。少数基础薄弱学生虽细节打磨不足，但整体造型完整，达成基础学习目标。 整体教学效果良好，有效落实美育目标，既提升了学生的美术实践能力，也让学生深刻感知青春与艺术的融合之美，培养了学生积极的审美情趣与创新实践能力。后续可针对薄弱学生开展针对性辅导，细化细节指导，进一步提升整体创作水平。 1 学科网（北京）股份有限公司 $