《欢欢喜喜扭秧歌》（教案）-2025-2026学年人美版（北京）美术三年级下册

该教案聚焦扭秧歌的文化元素与绘画表现，通过播放热闹的秧歌视频导入，引导学生感知服饰、道具、动态特点，关联单元“快乐童年”主题，搭建从生活体验到美术表现的学习支架。 特色在于以直观视频激发兴趣，结合实物道具观察与分步示范（动态勾勒、色彩搭配）突破难点，渗透非遗文化理解。通过艺术表现（夸张动态、鲜艳色彩）与文化理解（传统艺术认知），提升学生造型能力与文化自信，为教师提供清晰教学路径与资源支持。

《欢欢喜喜扭秧歌》教案-2025-2026学年人美版（北京）（新教材）小学美术三年级下册 1、 学情分析 三年级学生已具备基础造型能力，能运用线条、色彩表现简单人物与场景，对热闹喜庆的民间活动充满兴趣，好奇心强，乐于参与动手绘画活动。该阶段学生以具象思维为主，喜欢直观形象的内容，对扭秧歌这类具有鲜明民族特色的活动有生活感知，见过秧歌表演的服饰、道具与热闹场面，但对秧歌的文化内涵、人物动态的夸张表现方法了解不足。学生绘画时容易出现人物动态僵硬、服饰细节简单、色彩搭配杂乱、画面氛围不突出等问题，需要教师通过直观演示、分步讲解、趣味互动引导其掌握表现技巧，同时激发对民间艺术的喜爱之情。 2、 教材分析 《欢欢喜喜扭秧歌》是人美版（北京）2024版小学美术三年级下册第一单元《快快乐乐的童年》中的内容，属于“造型·表现”学习领域。教材以扭秧歌这一传统民间喜庆活动为主题，紧扣单元“快乐童年”核心，将民间艺术与童年生活体验结合，引导学生感受传统民俗文化的魅力，学会用美术形式表现热闹喜庆的场景。教材内容包含秧歌的起源与文化背景、秧歌表演的服饰特点、道具类型、人物动态特征，以及绘画表现的方法步骤，配有色彩鲜艳、动态夸张的秧歌作品范例，帮助学生直观理解创作要点，为学生创作提供清晰指引，同时渗透文化理解与传承的教育理念。 3、 核心素养教学目标 （1） 图像识读 能识别扭秧歌的典型元素，说出秧歌服饰、道具、动态的基本特点，区分秧歌与其他民间舞蹈的视觉差异，感受民间艺术的造型美感。 （2） 美术表现 掌握用线条夸张表现人物动态、用鲜艳色彩搭配服饰的方法，能运用油画棒、水彩笔等工具，创作一幅热闹喜庆的扭秧歌场景画，提升造型与色彩运用能力。 （3） 审美判断 感受扭秧歌热闹欢快的氛围，体会夸张动态、鲜艳色彩在表现喜庆场景中的作用，能简单描述作品的色彩与动态特点，形成初步的审美判断能力。 （4） 文化理解 了解扭秧歌是我国传统民间艺术，知晓其喜庆祈福的文化寓意，感受传统民俗文化与童年快乐生活的联系，增强对民间艺术的喜爱与文化自信。 4、 教学重难点 （1） 教学重点 掌握扭秧歌人物动态、服饰、道具的表现方法，能用夸张的线条、鲜艳的色彩表现扭秧歌的热闹场景。 （2） 教学难点 生动表现扭秧歌人物的夸张动态与欢快表情，合理搭配色彩，突出画面喜庆热闹的氛围。 5、 教学过程 （1） 情境导入，感知秧歌氛围 教师播放扭秧歌的热闹视频片段，视频中展现广场上秧歌队伍舞动的场景，包含鲜艳的服饰、彩色的扇子、手绢、锣鼓道具，以及欢快的动作与笑脸。播放结束后，教师提问：“同学们，视频里的人们在做什么呀？大家看完有什么感觉？”学生自由发言，有的说在跳舞，有的说很热闹、很开心。教师接着引导：“这就是我国传统的民间艺术——扭秧歌，每逢节日、喜庆的时候，人们都会扭秧歌庆祝，热闹极了。扭秧歌也是很多长辈童年里快乐的回忆，今天我们就一起走进《欢欢喜喜扭秧歌》，用画笔把这份热闹与快乐画下来。” 设计意图：通过直观的视频展示，让学生快速感知扭秧歌的热闹氛围，激发学习兴趣，自然引出课题，同时关联单元“快乐童年”主题，贴合学生认知。 （2） 新知探究，了解秧歌特点 1. 认识秧歌文化 教师简单讲解：“扭秧歌是我国北方地区的传统民间舞蹈，属于非物质文化遗产，起源于劳动生活，过年、过节、丰收的时候，人们就会扭秧歌，表达开心和祝福的心情。”随后提问：“同学们，你们在哪里见过扭秧歌呀？见过的秧歌有什么特别的地方？”学生分享生活见闻，有的说在庙会见过，有的说衣服颜色很鲜艳。 2. 分析秧歌元素 教师展示教材中的秧歌图片与实物道具（扇子、手绢、彩带），引导学生观察并提问：“仔细看看，扭秧歌的人们穿的衣服有什么特点？手里拿着什么道具？动作是什么样子的？” 师生互动总结：服饰颜色特别鲜艳，以红、粉、黄、绿等暖色为主，有花纹、刺绣装饰，袖口、裤脚宽松；道具主要有彩色扇子、手绢、彩带、锣鼓等；动作很夸张，身体扭来扭去，手臂挥舞，脚步跳跃，脸上带着笑容，看起来特别开心。 教师进一步补充：“扭秧歌的核心就是‘热闹、欢快’，所以我们画画的时候，也要抓住这些特点，把夸张的动态、鲜艳的颜色画出来。” 设计意图：结合教材内容与实物观察，通过师生互动梳理秧歌核心元素，让学生清晰掌握创作要点，突破认知基础，为后续绘画铺垫。 （3） 技法讲解，掌握绘画方法 教师引导学生翻开教材，学习教材中扭秧歌绘画的步骤，结合示范逐步讲解： 1. 构思构图 教师提问：“我们要画扭秧歌的场景，画面里可以画几个人物？怎么安排位置才热闹？”学生回答可以画多个人物，有的在左边，有的在右边。教师小结：“可以画2-3个扭秧歌的人物，有高有矮、有前有后，分布在画面中间和四周，留出一点背景空间，这样画面饱满又热闹。” 2. 勾勒动态 教师在黑板上示范，用简单的线条画人物：“先画圆圆的头，再画弯弯的身体，扭秧歌的身体要画得歪一点、弯一点，体现扭动的感觉；手臂画得长长的、张开，有的举扇子，有的摆手绢；腿画得弯弯的，像在跳跃。”边画边提问：“大家看，这样的人物动态是不是很欢快？和我们平时画的直直的人物有什么不一样？”学生回答更夸张、更活泼。教师强调：“一定要把动态画夸张，才能表现扭秧歌的快乐。” 3. 装饰服饰道具 教师继续示范，给人物画鲜艳的服饰：“衣服要画得宽松，加上花纹、花边，颜色选红、黄、粉、绿这些鲜艳的颜色；手里画扇子、手绢，扇子画成半圆形，手绢画成圆圆的，涂上彩色。”提问：“如果衣服颜色涂得很暗淡，能表现热闹的感觉吗？”学生回答不能，教师小结：“要多用鲜艳的暖色，搭配一点冷色，让色彩对比强烈，画面更喜庆。” 4. 添画背景 教师示范添加简单背景：“可以在背景画锣鼓、彩带、小花，或者热闹的广场，不用画得太复杂，简单几笔就能让场景更完整，氛围更热闹。” 设计意图：紧扣教材绘画步骤，通过分步示范、师生问答，拆解绘画难点，让学生清晰掌握动态、色彩、构图的表现技巧，降低绘画难度，贴合三年级学生具象思维特点。 （4） 作品赏析，拓宽创作思路 教师展示教材中的学生作品与民间画家的秧歌作品，引导学生欣赏并提问： 1. “这幅作品里的人物动态夸张吗？你最喜欢哪个动作？” 2. “作品用了哪些颜色？这些颜色给你什么感觉？” 3. “画面里除了人物，还有哪些背景元素？让画面有什么变化？” 学生交流发言后，教师总结：“这些作品都抓住了扭秧歌的特点，动态夸张、色彩鲜艳，背景简单又贴合主题。大家创作的时候，可以参考这些作品，也可以加入自己的想法，比如画小朋友扭秧歌，或者添加更多热闹的道具。” 设计意图：通过赏析教材范例与优秀作品，让学生直观感受不同的创作风格，拓宽思路，明确创作方向，激发创意表达的欲望。 （5） 艺术实践，创作秧歌作品 教师布置创作任务：“请同学们用油画棒或水彩笔，创作一幅《欢欢喜喜扭秧歌》的画，画出热闹喜庆的扭秧歌场景。要求人物动态夸张、色彩鲜艳，画面饱满，体现欢快的氛围。” 学生开始创作，教师巡视指导，针对学生遇到的问题及时引导： 1. 对人物动态僵硬的学生，提醒：“身体再扭一扭，手臂张开一点，像跳舞一样。” 1. 对色彩搭配杂乱的学生，引导：“多用红、黄、粉这些鲜艳的颜色，少用灰暗的颜色，颜色搭配要对比明显。” 1. 对画面空白太多的学生，建议：“可以多画一个人物，或者添画扇子、彩带、小花等背景元素。” 创作过程中，教师鼓励学生大胆下笔，发挥想象，画出自己心中热闹的扭秧歌场景。 设计意图：让学生在实践中巩固所学技法，教师针对性指导，解决个体困难，培养动手能力与创意实践能力，落实“造型·表现”领域目标。 （6） 课堂小结，升华情感 教师组织学生展示作品，邀请几位学生介绍自己的作品：“你画的扭秧歌场景里，人物在做什么？你用了哪些颜色表现热闹的感觉？”学生分享创作思路后，教师总结：“今天我们认识了传统民间艺术扭秧歌，学会了用夸张的动态、鲜艳的色彩画扭秧歌场景。扭秧歌是充满快乐和祝福的艺术，也是我们中华文化的宝贝，希望同学们以后能多了解传统民间艺术，感受它们的美，也能用画笔记录更多生活中的快乐场景。” 设计意图：通过作品分享与总结，巩固本节课知识，升华情感，让学生感受传统民间艺术的价值，增强文化自信，呼应单元“快乐童年”主题。 2 学科网（北京）股份有限公司 $