第三单元 序曲赏听《1812序曲》（说课稿） 2025-2026学年人音版初中音乐七年级下册

该初中音乐教学设计聚焦《1812序曲》主题片段赏析与背景认知，通过讲述1812年俄法战争历史情境及介绍柴可夫斯基，搭建历史与音乐的学习支架，衔接后续主题分段聆听与要素分析。 以分段聆听和对比分析为核心，结合主题排序与创意绘画、文字描述活动，落实审美感知（感知旋律、节奏等要素对比）、文化理解（理解音乐记录历史与民族情感）、创意实践（听觉感受转化为视觉或文字表达）。情境教学法激发兴趣，提升学生音乐叙事性欣赏能力，为教师提供结构化的古典音乐赏析教学方案。

《1812序曲》说课稿 尊敬的各位评委、老师： 大家好！今天我说课的题目是《1812序曲》，下面，我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法学法、教学过程、板书设计以及教学反思八个方面进行详细阐述。 一、说教材 1. 课标分析 根据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，音乐课程应致力于提升学生的审美感知、艺术表现、文化理解和创意实践能力。本节课通过赏析《1812序曲》这一经典管弦乐作品，旨在引导学生深入理解音乐如何通过特定主题、音色、节奏描绘历史事件、渲染气氛、塑造形象，从而培养学生的音乐叙事性欣赏能力，增强其对音乐文化的理解和尊重，激发其创意实践精神。 2. 教材分析 本节课选自人音版（2024）初中七年级下册第3单元，教材整合了第28页和第29页关于《1812序曲》的内容，构成了一个“主题片段赏析+背景与作曲家认知”的完整学习单元。教材通过呈现《1812序曲》中六个具有代表性的主题片段及其标题性描述，为学生提供了分段聆听、情感体验和音乐要素分析的直接材料。同时，通过介绍作品的创作背景、题材和核心思想，以及作曲家柴可夫斯基的生平与创作领域，帮助学生建立对作品和作曲家的全面认知。 二、说学情 七年级学生已经具备了一定的音乐基础知识和欣赏能力，能够感知音乐的基本要素如旋律、节奏、调性等。然而，对于复杂管弦乐作品的理解和深度赏析能力尚待提升。因此，在教学过程中，我将充分利用学生的已有基础，通过分段聆听、对比分析、创意实践等活动，引导学生逐步深入理解《1812序曲》的艺术魅力和文化内涵。 三、说教学目标 结合2022年新课程标准理念的要求和本节课的教学内容，我制定了如下教学目标： 审美感知：感知不同主题片段在旋律、节奏、调性、力度、速度上的鲜明对比，体验音乐塑造不同场景的表现力，发展对管弦乐队丰富音响的想象力。 艺术表现：能尝试用手势或简单的线条描绘出音乐主题的节奏律动或旋律起伏，模唱或哼唱主题起始句，感受旋律的亲切与优美。 文化理解：了解《1812序曲》的创作背景与历史事件，理解音乐作为“声音的历史”如何记录和表达民族情感，认识柴可夫斯基及其代表作品。 创意实践：能根据对音乐主题的聆听，用词语、短句或简笔画描述联想到的画面，为特定主题设计简单的肢体动作或节奏型。 四、说教学重难点 基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点： 教学重点：聆听《1812序曲》中的主要主题片段，将听觉感受与相应的音乐形象、情感进行关联，理解音乐如何表现历史背景和核心情感。 教学难点：引导学生从抽象的简谱符号和听觉音响中想象出具体的战争场面、人物形象和情感氛围，理解音乐主题之间的对比与联系。 五、说教法学法 在教学过程中，我会采用多种教学方法和策略来激发学生的学习兴趣和积极性。 教法：本节课我将采用情境教学法、引导探究法、对比聆听法等教学方法。通过创设历史情境，激发学生的学习兴趣；引导学生自主探究音乐主题的特征与情感表现；通过对比聆听不同主题片段，帮助学生清晰感受音乐要素的变化。 学法：学生将采用聆听分析法、合作交流法、创意实践法等学习方法。通过聆听分析音乐主题的特征与情感表现；通过合作交流分享学习成果；通过创意实践将听觉感受转化为视觉或文字表达。 六、说教学过程 新课标指出：课堂教学应注重学生情感体验与审美能力的培养，让学生在主动参与中感受音乐的魅力，领悟音乐所承载的历史与文化内涵。为此，我设计了以下教学环节： （一）历史的回响——背景导入与作品初识 教学过程的第一步，我会通过历史情境导入和作曲家介绍，旨在为学生搭建起通往音乐作品的桥梁，激发他们的学习兴趣与民族情感共鸣。 （1）历史情境导入： 我会以生动的语言讲述1812年俄法战争的故事，引导学生想象那个波澜壮阔的时代背景，随后引出柴可夫斯基的《1812序曲》。通过展示作品介绍，让学生初步了解作品的历史背景和核心情感。这一环节旨在从历史故事切入，为音乐欣赏提供具体的内容和情感依托。 （2）认识作曲家： 紧接着，我会介绍作曲家柴可夫斯基，展示其代表作品，让学生知晓这位俄罗斯音乐巨匠的辉煌成就。通过将具体作品与作曲家关联，拓宽学生的音乐家知识储备，为后续深入欣赏作品打下基础。 设计意图：通过历史情境导入和作曲家介绍，激发学生对音乐作品的好奇心和探索欲，同时培养他们的民族自豪感和文化认同感。 （二）聆听“战争”与“和平”——主题分段赏析 教学过程的第二步，我将采用“标题聆听法”，引导学生分段赏析音乐作品中的不同主题，旨在让学生清晰感受音乐要素如何塑造截然不同的音乐形象。 （1）片段赏析： 依次播放《众赞歌》、《骑兵进行曲》、激烈战争气氛、俄罗斯民歌音调和辉煌胜利等片段，引导学生聆听并感受每个片段的速度、节奏、旋律、调性等音乐要素的变化。通过提问和讨论，让学生联想每个片段所对应的历史场景和情感表达。 （2）对比聆听： 在分段赏析的基础上，我会引导学生对比不同片段之间的音乐要素差异，让他们深刻理解音乐如何通过这些要素的变化来塑造不同的音乐形象和情感氛围。 设计意图：通过分段赏析和对比聆听，让学生深入体验音乐作品的丰富性和多样性，培养他们的音乐感知能力和审美鉴赏能力。 （三）构建“声音史诗”——综合探究与创意表达 教学过程的第三步，我将通过主题排序与叙事逻辑探究和创意活动，旨在巩固学生的聆听体验，鼓励他们进行个性化、创造性的审美表达。 （1）主题排序： 我会让学生尝试将聆听过的音乐片段按照“1812年战争”的过程进行排序，并解释排序的理由。通过这一活动，让学生理解作曲家如何通过主题的呈现、对比、发展来“讲述”历史故事。 （2）创意活动： 随后，引导学生选择印象最深的一个主题片段，进行创意绘画或文字描述。通过这一活动，让学生将听觉感受转化为视觉或文字表达，进一步拓展他们的想象力和创造力。 设计意图：通过主题排序和创意活动，巩固学生的聆听体验，培养他们的逻辑思维能力和创造性审美表达能力，同时增强他们对音乐作品的理解和感悟。 （四）课堂总结与拓展延伸 教学过程的最后一步，我将通过课堂总结和拓展延伸，旨在帮助学生梳理本课所学内容，强调音乐叙事性和表现力，并鼓励他们以更主动、更深层的方式欣赏古典音乐。 （1）教师结语： 我会以富有感染力的语言总结本课在历史认知、音乐赏析、审美想象等多方面的收获，强调音乐不仅是悦耳的声音，更是历史的记录、情感的容器、想象力的翅膀。 （2）拓展延伸： 最后，鼓励学生课后继续探索柴可夫斯基的其他作品或其他古典音乐作品，引导他们发现更多音符背后的广阔世界。 设计意图：通过课堂总结和拓展延伸，帮助学生巩固所学知识，提升他们的音乐素养和审美能力，同时激发他们对古典音乐的热爱和探索欲。 七、说板书设计 本节课的板书设计我将以简洁明了为原则，突出教学重点和难点。板书内容如下： 《1812序曲》赏析 作曲：柴可夫斯基 赏析主题： 1. 庄严的《众赞歌》 → 战前祈祷 2. 矫健的《骑兵进行曲》 → 出征号召 3. 激烈、残酷的战争气氛 → 战场厮杀 4. 俄罗斯民歌音调 → 思乡/希望 5. 辉煌的胜利 → 凯旋庆典 体裁：音乐会序曲（单乐章，叙事性） 八、说教学反思 通过本节课的教学实践，我进行了深入的反思。整体来看，分段聆听与对比分析的方法在帮助学生理解复杂管弦乐作品方面发挥了关键作用。通过创设历史情境和创意实践活动，有效激发了学生的学习兴趣和想象力。然而，在教学过程中，我也意识到了一些需要改进的地方。例如，在引导学生想象战争场面时，部分学生表现出一定的困难，可能需要更多具体的视觉材料辅助理解。此外，对于音乐主题之间的对比与联系的理解，部分学生仍需加强引导和练习。针对这些问题，我将在后续教学中采取更加多样化的教学手段和策略，以满足不同层次学生的学习需求。 以上就是我的说课内容。谢谢各位评委、老师的聆听和指导！ 学科网（北京）股份有限公司 $