第一单元-欣赏-高山流水 古曲 教学设计-2025-2026学年人音版（北京）初中音乐七年级下册

该初中音乐教学设计聚焦古琴曲《高山流水》赏析，通过古风山水实景画面与古琴背景音创设情境，结合伯牙子期知音典故导入，搭建从乐器认知到分段赏析再到文化解读的学习支架，衔接古琴音色、段落音乐要素与山水意境的关联。 特色在于以视听结合激发审美感知，通过古琴与古筝、钢琴音色对比助学生辨识古朴空灵特质，分段细赏中引导学生用哼唱、肢体律动表现高山沉稳与流水灵动的艺术表现，结合知音典故深化文化理解，创意实践活动促进听觉体验转化，提升学生审美与文化素养，为教师提供清晰教学路径。

《高山流水》 教学基本信息 科目 音乐 学段 初中 主要教材 书名：教科书·音乐-人音版（北京） 出版社：人民教育出版社 出版日期：2024年 课时安排 1课时 课程类型 年级 第二学期 核心素养目标 审美感知：聆听古琴曲《高山流水》，辨识古琴古朴悠远的音色，捕捉乐曲高低起伏、轻重缓急的旋律变化，感知乐曲描摹高山巍峨、流水潺潺的音乐意境，建立对中国传统古琴音乐的审美感知。 艺术表现：结合音乐旋律、节奏、力度等要素，通过哼唱主题旋律、肢体律动、情境演绎等方式，再现乐曲画面感，尝试用音乐语言表达乐曲意境，提升传统音乐表现力与感知表达能力。 创意实践：结合乐曲意境与知音典故，开展意境想象、画面描绘、短句创编等实践活动，自主解读音乐内涵，将听觉体验转化为视觉、语言表达，培养传统音乐创意解读与实践能力。 文化理解：了解古琴文化、《高山流水》创作背景及伯牙子期知音典故，理解乐曲承载的君子情谊、天人合一的传统美学思想，体悟中国古典音乐借景抒情的文化内涵，增强民族音乐文化自信。 教学重难点 教学重点：辨识古琴音色，聆听辨析乐曲不同段落的旋律、节奏特点，感受乐曲高山、流水的音乐意境，熟知知音文化典故。 教学难点：精准关联音乐要素与音乐意境，深度理解乐曲天人合一的美学内涵，体悟传统音乐以乐传情、以乐表意的文化精髓。 教学活动设计 （一）情境导入，激趣启思 教师播放一组古风山水实景画面，搭配轻柔的古琴背景音，画面依次呈现巍峨青山、潺潺溪流、云雾山间等自然景致，同时口头设问引导学生思考：大自然的山水风光灵动优美，古人常以音乐描摹山河景致、抒发内心情志，大家是否听过用乐器演绎山水意境的古典乐曲？随后教师引出经典典故：春秋时期，伯牙善鼓琴，唯有钟子期能读懂他琴声中的山河天地，这便是千古流传的“知音”佳话，而承载这份佳话的传世乐曲，就是我们今天要赏析的古琴名曲《高山流水》。顺势导入本节课学习内容，带领学生走进古典古琴音乐，感受山水音律之美、知音情谊之暖。 设计意图：借助视听结合的方式，快速营造古朴雅致的课堂氛围，贴合古典乐曲的艺术风格。通过山水画面与典故设问，唤醒学生的审美兴趣，衔接传统文化故事，为后续乐曲意境赏析、文化内涵解读做好铺垫，同时初步渗透文化理解核心素养，让学生带着情境与疑问进入课堂学习。 （二）初识乐器，铺垫基础 在正式赏析乐曲前，教师带领学生认识本节课的核心乐器——古琴。通过实物图片、短视频展示古琴的外形结构，讲解古琴又称瑶琴、玉琴，是中国最古老的弹拨弦鸣乐器，拥有数千年发展历史，位列中国传统四大雅乐之首，是中华传统音乐文化的核心载体。重点讲解古琴的音色特点：音色古朴醇厚、空灵悠远、余韵悠长，既能演绎高山的沉稳厚重，也能描摹流水的灵动轻快。同时对比古筝、钢琴等常见乐器音色，让学生直观区分古琴低沉内敛、清雅脱俗的独特音质。此外，简单介绍古琴的演奏形式，分为泛音、按音、散音三种，不同指法能够塑造截然不同的音乐意境，为后续分段聆听辨析音乐要素奠定知识基础。 设计意图：乐器认知是古典音乐赏析的基础，七年级学生对古琴接触较少，陌生度较高。通过直观展示、对比辨析、知识讲解，帮助学生突破认知盲区，掌握古琴核心音色与演奏特点，建立基础审美认知，降低后续乐曲赏析难度，落实审美感知核心素养。 （三）初听全曲，整体感知 教师完整播放《高山流水》古琴经典版本，要求学生全程静心聆听，不做多余互动，专注捕捉整体音乐情绪与意境。同时布置聆听任务：整体感受乐曲的速度、力度变化，思考乐曲整体描绘了怎样的画面，带给人怎样的听觉感受。乐曲播放结束后，组织学生自由发言，分享初听体验。学生结合听觉感受，大概率会表述出乐曲时而沉稳舒缓、时而轻快灵动，整体清幽雅致，仿佛看见青山矗立、溪水流淌的画面。教师对学生的发言予以肯定总结，梳理全曲整体风格：整首乐曲古朴清幽、虚实相生，以琴声描摹山水形态，借山水意境抒发文人情怀，整体分为“高山”和“流水”两大核心段落，层次清晰、意境悠远。 设计意图：完整聆听是音乐赏析的核心环节，旨在让学生建立整体音乐印象。通过沉浸式聆听与开放式提问，引导学生主动感知音乐整体情绪与画面感，培养学生静心聆听、自主审美的良好习惯，初步锻炼学生的音乐感知能力，落实审美感知素养，同时为分段精析做好整体铺垫。 （四）分段细赏，深究要素 本环节将乐曲分为高山段落与流水段落逐段赏析，结合音乐要素深度解读意境，突破教学重难点。 1. 赏析高山段落：教师播放乐曲开篇段落，引导学生重点聆听旋律、节奏、力度特点。学生聆听后发现，该段落旋律沉稳厚重、节奏平缓舒展，力度偏深沉，音符低沉凝练。教师结合音乐要素讲解：此段落运用古琴低沉的散音，搭配舒缓悠长的旋律，没有急促的节奏变化，精准描摹出高山巍峨挺拔、沉稳静谧、高耸入云的姿态，传递出山川巍峨、庄严肃穆的意境，尽显山河的雄浑大气。同时引导学生跟随旋律轻声哼唱，感受沉稳舒缓的音乐韵律。 2. 赏析流水段落：教师播放流水主题段落，对比高山段落引导学生辨析差异。该段落节奏变得灵动轻快，旋律起伏跌宕、婉转流畅，力度强弱交替变化，大量运用古琴泛音与滑音技法，音符灵动跳跃、连绵不绝。教师细致解读：轻快连贯的旋律模拟溪水潺潺、叮咚流淌的状态，起伏的节奏对应流水遇石、蜿蜒穿梭的动态，强弱变化还原了流水时而平缓、时而湍急的自然形态，生动勾勒出流水灵动飘逸、绵延不息的姿态。随后组织学生用轻柔的肢体律动，模仿流水起伏的旋律线条，沉浸式感受音乐意境。 3. 段落对比总结：教师引导学生对比两大段落的音乐要素差异，梳理总结：高山段落重沉稳、平缓、厚重，塑造静态山水之美；流水段落重灵动、起伏、流畅，展现动态山水之韵，一静一动、刚柔并济，构成了完整的山水意境，也是乐曲的核心艺术魅力。 设计意图：分段赏析、对比探究是突破教学重难点的关键。通过拆分段落、聚焦音乐要素，引导学生从模糊的听觉感受进阶到精准的音乐分析，学会从旋律、节奏、力度、技法等角度赏析古典乐曲。结合哼唱、肢体律动等实践活动，落实艺术表现素养，让学生直观感知音乐要素与音乐意境的关联，攻克教学难点。 （五）溯源典故，体悟文化 在学生掌握乐曲音乐特点与山水意境后，教师深入讲解《高山流水》的文化背景与知音典故。详细讲述伯牙鼓琴、子期知音的故事：伯牙潜心学琴，技艺精湛却无人读懂其琴声，一次山野鼓琴，心中念高山，子期便赞“巍巍乎若太山”，心中念流水，子期便叹“汤汤乎若流水”。唯有子期能精准读懂伯牙琴声中的山河意境与内心情志，二人遂成至交。子期离世后，伯牙痛失知音，破琴绝弦、终身不复鼓琴。 讲解结束后，组织小组讨论：结合乐曲意境与典故，思考《高山流水》不仅描摹山水，更承载了怎样的情感与内涵？各小组交流讨论后派代表发言，教师汇总总结：乐曲以山水为载体，描摹自然之美，更歌颂了知己之间心意相通、灵魂契合的纯粹情谊。“高山流水”也自此成为知音、知己的代名词，承载着中国人珍视情谊、崇尚知己、敬畏自然的传统人文情怀，体现了中国古典音乐“天人合一、以乐抒情”的独特美学思想。同时补充古琴文化价值，古琴艺术是国家级非物质文化遗产，《高山流水》作为传世经典，是中华传统音乐文化的瑰宝，承载着千年的文化底蕴。 设计意图：音乐赏析不止于听觉感知，更在于文化体悟。通过典故溯源、小组探究，引导学生跳出单纯的音乐要素分析，深度挖掘乐曲的人文内涵与文化价值，落实文化理解核心素养。让学生明白古典音乐是文化的载体，兼具艺术美与人文美，增强学生对传统民乐的认同感与文化自信。 （六）创意实践，深化体验 为深化学生的听觉体验与艺术感悟，开展多元化创意实践活动，学生自主选择参与方式。其一，意境描绘：结合全曲聆听体验，用简洁的文字或简笔画，描绘自己心中的高山流水意境；其二，旋律演绎：跟随乐曲核心主题，用哼唱、轻柔的手势律动演绎山水动静之美；其三，语言创编：结合知音典故，用简短的话语分享自己对“知音”“知己”的理解。学生自主实践后，选取优秀作品、代表发言进行课堂展示交流，教师针对性点评鼓励，肯定学生的创意解读与个性化表达。 设计意图：通过多元化、低门槛的创意实践活动，为学生提供个性化的艺术表达平台，将听觉审美体验转化为具象的艺术表达。充分尊重学生的个性化感悟，锻炼学生的艺术表现力与创意实践能力，落实创意实践核心素养，同时深化对乐曲意境与内涵的理解，实现学以致用。 （七）课堂小结，升华拓展 课堂尾声，教师带领学生整体回顾本节课内容：梳理古琴的乐器特点、《高山流水》两大段落的音乐风格、音乐要素与山水意境的关联，以及乐曲承载的知音文化与传统美学内涵。总结本节课核心收获：古典民乐以极简的音律描摹万千景致、传递真挚情感，兼具听觉美感与人文底蕴，是中华优秀传统文化的重要组成部分。同时布置课后拓展任务：课后自主聆听不同版本的《高山流水》，对比赏析不同演奏风格的差异；查阅更多古琴经典名曲，积累传统民乐知识，感受古典音乐魅力。 设计意图：课堂小结帮助学生梳理知识体系，巩固本节课重难点内容，形成完整的学习闭环。课后拓展延伸课堂学习内容，引导学生主动探索传统民乐文化，持续培养学生的古典音乐审美能力，深化文化自信，实现课堂教学的延展性。 板书设计 高山流水（古琴名曲·传世经典） 1. 核心乐器：古琴（音色古朴、空灵悠远、余韵绵长） 2. 乐曲段落 & 音乐特点 ✅ 高山段：节奏平缓、旋律沉稳、力度厚重 → 巍峨静谧（静态之美） ✅ 流水段：节奏灵动、旋律起伏、强弱交替 → 灵动绵延（动态之美） 3. 文化内核：伯牙子期知音典故 4. 艺术内涵：借景抒情、天人合一、珍视知己、敬畏自然 5. 素养核心：赏音律、品意境、悟文化、传经典 1 / 2 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $