第四单元 学习项目一 音乐中的“高难度” 教学设计2025-2026学年人教版（简谱）初中音乐七年级下册

第四单元 学习项目一 音乐中的“高难度” 教学设计 课程基本信息 项目 内容 学科 音乐 年级 七年级 学期 秋季 课题 第四单元 学习项目一 音乐中的“高难度” 教科书 人民音乐出版社《义务教育教科书·艺术·音乐（简谱）》七年级上册 课时 1课时（40分钟） 课型 综合欣赏课 一、教学目标 （一）审美感知 1. 通过欣赏《阿里郎》《厄尔嘎兹》《深情》等作品，感受亚洲不同国家（朝鲜、土耳其、印度）音乐中“高难度”的独特表现方式。 2. 能够听辨朝鲜族“长短”节奏、土耳其切分节奏、印度“汀塔拉”节奏圈的特点，感知不同民族音乐节奏的复杂性与魅力。 3. 了解西塔尔琴、塔布拉鼓、长鼓等民族乐器的音色特点及演奏方式。 （二）艺术表现 1. 能够用身体律动（拍手、跺脚、捻指）参与“汀塔拉”节奏圈练习。 2. 能够准确拍击土耳其民歌《厄尔嘎兹》中的切分节奏。 3. 能够用“X.XXX”节奏型配合身体律动为《阿里郎》伴奏。 （三）创意实践 1. 小组合作编创两小节“汀塔拉”节奏圈，并进行展示。 2. 尝试用“接龙”方式模仿西塔尔琴与塔布拉鼓的对话式演奏。 （四）文化理解 1. 了解朝鲜族、土耳其、印度音乐文化中“高难度”节奏与民族审美观念的联系。 2. 初步理解不同民族音乐中“高难度”的表现形式与其地理环境、生活方式的关联。 二、教学重点与难点 教学重点 1. 感知并体验朝鲜族、土耳其、印度三种不同“高难度”节奏的特点。 2. 能够用身体律动参与“汀塔拉”节奏圈练习。 教学难点 1. 准确拍击土耳其切分节奏（X.XXX）。 2. 理解并参与印度“汀塔拉”16拍节奏圈的循环规律。 三、教学准备 1. 多媒体课件（含《阿里郎》《厄尔嘎兹》《深情》音频及视频片段） 2. 节奏卡（正面为节奏型，背面为文字说明） 3. 身体打击乐示意图板 4. 小组活动任务单（6组） 四、教学过程（40分钟） 【环节一】导入新课——“什么是音乐中的“高难度”？“（3分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 播放3段音乐片段（各15秒）：①朝鲜民歌《阿里郎》②土耳其民歌《厄尔嘎兹》③印度乐曲《深情》 聆听并思考：这三段音乐分别来自哪个国家？节奏给你的感觉有什么不同？ 通过快速对比引发兴趣，引导学生注意“节奏”这一核心要素。 2. 提问：这三段音乐中，你觉得哪一段的节奏最难掌握？为什么？ 举手回答，自由表达对节奏“难度”的初印象。 引出课题“音乐中的‘高难度’”，明确本课聚焦“节奏的高难度”。 【环节二】第一站：朝鲜——阿里郎的“长短”节奏（8分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 出示《阿里郎》乐谱，指出朝鲜族音乐中“长短”的概念（节奏的循环模式） 观察乐谱，标记3/4拍的强弱规律（强弱弱） 建立节奏的基础认知框架。 2. 播放《阿里郎》A段，教师展示“X.XXX”节奏型（附点八分+十六分+八分） 1. 跟教师拍击“X.XXX”节奏型（右-左右-右）<br>2. 用“长短长-短”口诀辅助记忆 突破“附点八分”这一节奏难点。 3. 播放《阿里郎》完整片段，教师用长鼓动作（左-右-左）配合节奏 1. 加入身体律动：第一拍拍手，第二拍右手拍左肩，第三拍左手拍右肩<br>2. 跟随音乐完整律动 感受“长短”节奏的循环与稳定性。 4. 板书总结：朝鲜族长短特点——①3/4拍②附点节奏③循环重复 记录笔记 知识结构化。 【环节三】第二站：土耳其——厄尔嘎兹的“切分”节奏（9分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 出示《厄尔嘎兹》旋律谱，用红色标注切分节奏（X.XX X） 观察谱例，找到切分节奏出现的位置（第1、3、5、7小节） 引导学生自主发现节奏难点。 2. 板书展示切分节奏： X. X X 教师用“长-短-长”辅助念唱 3. 播放《厄尔嘎兹》音频，教师指挥学生分两组：教师指挥学生分两组： · A组：拍手演奏切分节奏 · B组：跺脚演奏基本拍 分组配合演奏，交换角色再次练习 培养合作意识与节奏稳定性。 4. 知识拓展：提问——为什么土耳其音乐中大量使用切分节奏？ 猜测后教师补充：与土耳其舞蹈（如“肚皮舞”）的身体律动有关 建立音乐与文化生活的联系。 5. 板书总结：土耳其民歌节奏特点——①大量切分②2/4拍③舞蹈性 记录笔记 【环节四】第三站：印度——“汀塔拉”节奏圈（12分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 播放《深情》片段，提问：这段音乐中你听到了哪些乐器？节奏有什么特别之处？ 回答：西塔尔琴、塔布拉鼓；节奏听起来很复杂 引出印度音乐的标志性组合。 2. 出示“汀塔拉”节奏圈图示：16拍： 1 2 3 4 5 6 7 8 3. 教师示范“汀塔拉”身体律动： · 第1组（1-4拍）：拍手 · 第2组（5-8拍）：拍肩 · 第3组（9-12拍）：拍腿 · 第4组（13-16拍）：跺脚 跟随教师分4组练习，每组4拍 逐步分解，降低16拍连续记忆的难度。 4. 完整播放《深情》片段，学生用身体律动循环参与 1. 跟随音乐完整做4组身体律动；2. 提示：注意音乐中塔布拉鼓与西塔尔琴的“对话” 在真实音乐情境中体验“汀塔拉”。 5. 小练习：教师用西塔尔琴音色（音频或口技）随机改变速度，学生用身体律动跟随 根据速度变化调整身体律动速度 训练对节奏的敏感度与反应力。 6. 板书总结：印度“汀塔拉”特点——①16拍循环②身体律动③即兴性 记录笔记 【环节五】小组活动——创编“高难度”节奏圈（6分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 分组（6组），发放任务单：<br>任务：模仿“汀塔拉”模式，创编8拍节奏圈，需包含至少1种身体打击乐（拍手/拍腿/跺脚） 小组讨论协商，在任务单上记录节奏方案 迁移运用所学知识进行创编。 2. 巡回指导，提示：可以参考《阿里郎》的附点节奏或《厄尔嘎兹》的切分节奏 练习节奏圈，确保循环流畅 3. 各组展示（每组20秒） 展示8拍节奏圈，其他组学生尝试跟拍 互相学习，增强成就感。 4. 快速点评：哪一组的节奏最具“高难度”？为什么？ 互评 引导关注节奏的复杂性与创编逻辑。 【环节六】课堂小结与延伸（2分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 总结本课三个“高难度”节奏的特点： · 朝鲜：附点长短 · 土耳其：切分 · 印度：16拍循环圈 跟教师复述 梳理知识脉络。 2. 提问：为什么不同民族的音乐中会出现不同的“高难度”节奏？ 思考并回答（如：与舞蹈有关、与地理环境有关） 引导从文化角度理解音乐。 五、板书设计 第四单元 学习项目一 音乐中的“高难度” ┌─────────────────────────────┐ │ 第一站：朝鲜 — 阿里郎 │ │ 【长短】3/4拍 附点节奏 循环 │ │ 身体律动：拍手+拍肩+跺脚 │ ├─────────────────────────────┤ │ 第二站：土耳其 — 厄尔嘎兹 │ │ 【切分】2/4拍 X·X X │ │ 身体律动：跺脚+拍手 │ ├─────────────────────────────┤ │ 第三站：印度 — 深情 │ │ 【汀塔拉】16拍循环圈 │ │ 身体律动：4组×4拍 │ └─────────────────────────────┘ 六、作业设计 1. 基础作业：背唱《阿里郎》前8小节旋律（含“X.XXX”节奏型）。 2. 提高作业：用本课学到的“汀塔拉”模式，设计一个16拍节奏圈（含3种以上身体打击乐），并录制视频。 3. 拓展作业（选做）：在网络上搜索印度音乐“汀塔拉”的其他变体（如11拍、13拍圈），尝试用身体律动跟随。 七、教学反思要点（供参考） 1. 学生对“切分节奏”的理解可能需要更多分解练习，建议下一课时增加“切分节奏听辨”环节。 2. 印度“汀塔拉”的16拍循环对学生记忆要求较高，可根据学情调整为8拍（|1234|5678|），降低记忆负荷。 3. 小组创编环节应预留更多时间（建议至少8分钟），以便学生有充足时间练习与磨合。 4. 本课时内容密度较大，若时间不足，可将“汀塔拉”创编延伸至课后作业。 学科网（北京）股份有限公司 $