全册教案（教学设计）-2025-2026学年五年级美术上册冀美版

冀美版小学美术五年级上册全册教案 目录 第1课《描龙画凤》······················································2 第2课《学画漫画像》···················································5 第3课《漫画与生活》···················································9 第4课《给文学故事配插图》···········································11 第5课《藏书票和藏书印》·············································14 第6课《对称与均衡》···················································19 第7课《电脑巧创作》··················································22 第8课《椅子造型设计》···············································25 第9课《能伸缩的玩具》···············································29 第10课《木版年画》···················································34 第11课《学画疏果》···················································39 第12课《学画花卉》····················································42 第13课《古老的面具》················································46 第14课《从不同的视角表现》········································50 第15课《动漫的拟人画法》···········································54 第16课《生活中的设计》··············································60 第1课《描龙画凤》 1教学目标 1、欣赏饰有龙或凤造型的艺术品,了解龙或凤的造型特点及应用的多样性。能够用线描的方式,运用龙凤纹样进行装饰画练习。 2、通过欣赏、交流,讲故事等方法了解中国的龙或凤的艺术形象。进行有创意的表现。 3、使学生愿意了解中国传统的龙凤文化,培养学生的民族自豪感! 2学情分析 在前面学习的基础上,从精细观察和深入描绘上都有进一步的要求。而且,本课和后面相继的两课都是线描练习,并且是递进关系。因此,从此意义而言,希望教师在进行教学时,要很好地把握目的。 3重点难点 感受传统的中国文化 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】 同学们,今天老师给大家带来了一手非常好听的歌曲《龙的传人》,我们一起来欣赏一下!龙是我们中华民族的象征,今天就让我们一起 走进龙的世界,来共同感受了解龙文化。 活动2【讲授】 1、通过讲故事,让学生了解龙的这一艺术形象的由来。 2、引导学生讲关于龙的传说故事,进一步认识龙及和龙有关的事物,为绘画背景作铺垫。 3、欣赏饰有龙图案的陶器、建筑、服饰、书法图片,了解龙文化在 不同的历史时期所展现的艺术魅力。 4、在古代传说中,还有一种象征吉祥的艺术形象----凤(师出示图片),下面就让我们一起来了解一下,欣赏图片。 5、启发学生作画:龙是吉祥的象征,寄托了人们美好的愿望。你觉得龙还有其它动物的一些特征吗?根据你的思考你能用上其他动物 的一些特征来创造一条,你心目中的龙吗? 活动3【活动】  (出示学生作品) 引导学生欣赏评述学生作品,从中了解别人作品中的优点和不足。设计意图:开阔学生视野,在了解他人创作的基础上学会分析事物体现在作品中的不同效果和容易出现的问题,帮助学生提高观察力和分析能力,为下一步进行创作做好铺垫。 活动4【练习】 用线描的方法描绘龙或凤的形象,也可以在传统图案的基础上加入自己的创意。 要求:(1)根据你的理解和想象,创编你心目中的龙。    (2)自我评价,体验审美情趣,寄托自己美好的愿望。 活动5【作业】 用线描的方式,描绘龙或凤的形象,可以在传统图案的基础上加入自己的创意,强调龙凤的形象构成。学生围绕主题提出问题,小组交流探讨龙凤的形象特征,小组集中发表自己意见,得出结论。学生交流,并练习实践,教师巡视指导。设计意图:为学生提供合理的创作机会,能让学生在创作中体会到龙凤精神的博大,更深刻的了解中国传统的龙凤文化。激发爱国热情。表扬和展示优秀的学生作品。 第2课《学画漫画像》 1教学目标 过程与方法:运用夸张、变形的手法创作一幅有趣的漫画。 知识与技能:学习漫画夸张、变形的艺术表现手法,提高想象力和创造力。 情感态度与价值观:使学生增进对漫画艺术的了解与喜爱。 2学情分析 学生对漫画虽然有所认识和了解,但画自己的漫画像还是有一定困难。尤其是自己的特点,不容易找出来的。利用名人突出的特点来学习是较容易的。 3重点难点 教学重点:引导学生理解在抓住任务主要特征的基础上,如何进行大胆的夸张与变形。 教学难点:引导学生理解在抓住任务主要特征的基础上,如何进行大胆的夸张与变形。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】导入课题 师:同学们喜欢听相声吗? 生:喜欢 师:那么来猜猜这位是谁?(出示课件听相声) 生:相声艺术大师“马三立”老先生。(出示照片马三立) 师:是他吗? 生:是 师:出示马三立漫画像,并问他是谁? 生:也是马三立 出示课题:自画漫画像 师:请同学们对比观察他面部有什么特征? 生:(耳大,眼小,面瘦,~~~) 师:根据它的面部特征绘制的“漫画像”,运用了什么手法表现的? 生:(面部——变形,五官——夸张) 师:运用这两种方法,对面部特征进行了表现。(出示马三立照片和漫画像课件) 总结:在用漫画形式表现人物形象,抓住人物的面部特征的基础上,适当的进行夸张和变形的手段去表现 活动2【讲授】课题探究 课题探索 (1)、通过欣赏、分析漫画肖像作品,讨论漫画肖像独特表现手法。 师:还为大家准备了一些漫画作品,仔细观察,认真思考问题: (课件出示) 1、漫画肖像和我们平时画的人像有什么区别?(诙谐幽默) 2、漫画肖像运用了哪些艺术表现手法?(夸张、变形) 3、漫画肖像主要抓住了人物哪些特征进行夸张、变形?(人物形象,神态) 总结:漫画肖像具有幽默诙谐的特点,是运用夸张变形的艺术表现手法,突出人物的形象和神态特征。 活动3【活动】课题探究 (2)、欣赏教材中的爱因斯坦漫画像“漫化”。 师:两幅漫画像有什么区别?哪一幅更有“漫画的味道”? 结:既要夸张人为的外形特征,又要对人物的神态进行夸张。 活动4【活动】课题探究 (3)、师生一起探索漫画的观察方法和绘画表现方法。 师:(出示名人头像)我们从几方面观察? 生:(五官,脸型,表情,发型) 师:谁来对他的脸型,五官做一番适当的描绘或比喻?根据特征来为这位名人画一幅漫画像? 活动5【练习】创作实践 (4)、师:尝试自己画一幅漫画来试一试?(出示另一位名人)我们从几方面观察? 生:(五官,脸型,表情,发型) 师:谁来对他的脸型,五官做一番适当的描绘或比喻?根据特征来为你喜欢的名人画一幅漫画肖像? 总结:我们在绘制漫画像时,要抓住一个人的面部特征,并加以大胆的夸张,脸胖就画的更胖,瘦就画得更瘦,五官大就画得更大小就画得更小。这样才够滑稽有趣。 学生创作(教师巡回指导) 活动6【测试】作品展示评价 1、能把握住自己比较突出的特征。 2、恰到好处的进行夸张变形。 3、“漫化”后的漫画肖像是否能够给人以轻松、幽默、美观的感受。 活动7【作业】拓展作业 师:运用夸张、变形的手法为自己画一幅漫画像。 第3课《漫画与生活》 1教学目标 1、在漫画头像学习的基础上,进一步了解漫画语言,学习简单的漫画创作手法。 2、通过本课的学习,让学生体会漫画与生活的关系,启发学生根据生活中的情节和感受,用漫画语言来表达。 3、了解生活中的幽默因素,培养学生开朗的个性,并通过观察与思考来明辨是非的能力。 2课前准备 1、学生自己喜爱的漫画图片或漫画书,自己了解到的漫画创作故事或漫画家,绘画工具。 2、漫画资料 3重点难点 1、教学重点:通过本课的学习,让学生体会漫画与生活的关系,启发学生根据生活中的情节和感受,用漫画语言来表达。 2、教学难点:根据生活中的情节和感受,用漫画语言来表达。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】情境导入 情境激趣: 1、播放提前准备的漫画资料。 2、小结:对漫画中的人物我们可以进行大胆的夸张,甚至变形,为自己要表现的思想服务。“三毛之父”张乐平爷爷的创作经验:漫画来自于生活。 活动2【讲授】板题 漫画与生活 活动3【讲授】模仿尝试 1、学生拿出课前准备的图片或漫画书,模仿喜爱的漫画形象,感受漫画、激发兴趣。 2、观察、思考:你的漫画在表现形式上的特点? (小结:漫画的形象夸张、幽默,能表达一定的思想感受) 3、你能用漫画的手法来表现人物的特点和感觉吗? 试试。(害怕、开心等;人物的五官、动作等;也可以试画动物。) 4、交流、说说,这样表现突出了形象什么特点? 活动4【活动】创作练习 1、讨论创作内容。 在欣赏漫画的时候大家讲了这么多有趣的有可能出现的结果,你还能在我们的生活中找出一些创作的素材吗? 2、互相交流、启发用漫画来表现生活  3、分层教学: 为有困难的学生提供一些漫画,接着创作或改编创作。 活动5【作业】展示 作业展示 第4课《给文学故事配插图》 1教学目标 知识与技能:认识插画,掌握插画创作的基本方法。 过程与方法:了解创作插画的构思及创作思路,尝试为自己喜欢的文学作品画插图。 情感、态度与价值观:培养学生爱读书的情感,感受创作插画的乐趣。 2学情分析 五年级的小学生喜爱看书,同时图画对他们又有强大的吸引力,《给文学作品配插图》一课在传统常规教学中缺乏生动性,容易上成语文课。教师在课中注意引导学生在理解文学作品的基础上,以小组为单位展开讨论,打开思路,感受构思过程中的乐趣,形成学生自己设计插图的思路,完成作品。最后,整合班级学生共同理解《给文学作品配插图》的创作关键。 3重点难点 教学重点:运用绘画的语言表现文学情节。 教学难点:对文学作品的体会及对插画的构思,与情节相匹配的绘画语言。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】 师:同学们,你们知道老师上小学的时候,语文课上都学过什么课文吗?生:不知道。师:其实老师开始也忘得差不多了,但前两天我看段一些图片,一下子回忆起了好多,甚至看到这些图片还能想起文中的一些精彩片段。你们想看看这些神奇的图片吗?(播放插画视频)学生认真观看,小声说出想法。 我们今天就来学习《给文学故事配插图》。 活动2【讲授】 说一说 师:你认为插图有哪些作用? 生 1:是文学作品的图解。 生 2:把文学作品变的更直观,更能增加文学作品的感染力。………… 出示课题----给文学作品配插图用多媒体课件揭示插图的概念.(插图内容是与文字内容相符的,有的是插页形式,有的插在文中。) 注意:插画的内容是对文章情节的描绘,在边缘的装饰性图案不是插图。 师:那么,同学们和老师一同欣赏几幅优秀的插图作品.(多媒体课件展示插图作品.如:神笔马良、海的女儿、西游记、小红帽等) 师: 你知道画面里画的是谁吗?你能讲一讲画面里表现的故事情节吗?你是通过哪观察到的? 听一听 师:老师这里有一段精彩的小故事,谁能为大家大声的,饱含情感的读一下。请其他同学认真聆听文章内容。 生:阅读《爱丽丝梦游仙境》片段。 师:同学们在听故事的时候,头脑中是否出现一些画面,是什么样子的,谁能给大家描述一下。 师:(播放幻灯片),你觉得用这几幅图做这段文字的插画合适吗?还可以怎么表现?他们有什么相同和不同呢?对一段文字可以有多种表现形式和方法。 学生观察,比较,说出感受。 活动3【活动】小组讨论 以四人小组为单位,每个小组通过交流讨论,选择一段文字,集体为这段文字设计插图的最佳方案,画出插图草稿。学生交流讨论。 活动4【活动】步骤演示 出示课件,演示创作步骤及过程。 活动5【活动】布置作业 选择一个你熟悉的文学故事,展开丰富的想象,为它配一幅色彩和谐,构图合理的插画。 活动6【活动】作品评述 多种评价方式进行作品展示。说一说我的画:请同学介绍自己的作品。说一说他的画:请同学简单的评述其他同学的作品。 第5课《藏书票和藏书印》 1教学目标 ◆初步了解藏书票的有关知识、做用以及艺术特色。 ◆掌握藏书票基本的设计、制做方法。 ◆设计制做属于自己的藏书票。 ◆培养学生的创造表现意识,使个性得到健康发展。 ◆扩展学生的兴趣爱好,增强学生对学习、生活的热爱,体会美术与生活的关系。 2学情分析 二、学情分析 五年级的学生,随着年龄和经验的增长,身心都得到了很大的发展,思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展,他们力求表现更真实、更深刻,表现能力有所加强,能运用一些造型方式,表现自己的所观察到的对象 3重点难点 三、重点与难点 ◆重点:让学生了解藏书票的艺术特色,并能运用学过的美术知识和技能进行创做。 ◆难点:选用怎样用文字和图案最能在藏书票上表现出自己的爱书之情。 4教学过程 活动1【导入】活动一 ◆提问:你最喜欢看的是什么书 ? 对你最喜爱的书你用什么办法来保护它 ? 你有没有想过给你喜爱的书制作一个属于自己的标志 ? 好!今天同学们和老师来学习给自己的爱书制作专属的标志--------藏书票。 活动2【讲授】学生课前　搜集资料、回答教师提出的问题 ◆ 老师上节课让同学们课下搜集有关藏书票的资料,你们找到了吗?现在考考大家!       什么是藏书票?       世界上最早的藏书票叫什么?       中国的藏书票发展情况?       说说藏书票的特点吗?       学生回答:      什么是 藏书票? 藏书票起源于15世纪的欧洲。它们是一种小小的标志,以艺术的方式,标明藏书是属于谁的。它是书籍收藏者的藏书标志,贴在书籍扉页上。它通常是小幅版画形式,增添书的珍贵和美感,作用如同中国传统的藏书印章,成为读书人的掌上宠物,有“纸上宝石”、“版面珍珠”之誉       世界上最早的藏书票 ?      藏书票起源于欧洲,图案最初以神话传说、英雄人物为题材,后来题材越来越广泛,因其和邮票类似,从出现之日起就演变为收集和收藏的对象。藏书票在欧美各国非常流行,有很多藏书票的收藏家和各种藏书票的博物馆。世界上第一枚藏书票是1470年由德国人制作的—刺猬藏书票。       中国的藏书票发展情况 ?       中国的藏书票是20世纪30年代从日本传入的。20世纪80年代初,中国藏书票研究会成立。1987年在北京举办了第一届藏书票展,中国的藏书票曾在美国、日本等国家展出。       说说藏书票的特点 ?       一小张纸,不能太大,在12—17平方厘米以内 ;多是用版画,便于自己拓印;当代也有其它画种,用印刷制版 ;、要刻上拉丁文“EX-LIBRIS” ,是我的藏书的意思; 贴在书的扉页上 ;还可以刻上票主(即藏书者)的名字 等。 藏书票通常分五类:第一类是手绘藏书票;第二类是版画藏书票---被视为藏书票的正宗,国际上最认可的;第三类是大量印制的复制品-复制藏书票;第四类是电脑藏书票;第五类是剪纸藏书票—它是将中国传统民间艺术剪纸与藏书票的完美结合而形成的一种新型藏书票。       刚才大家都回答了这些问题,老师觉得同学很课前搜集资料认真,很棒,那么同学们回答的对不对呢?我们来看大屏幕(教师播放课件)教师即时讲解。 活动3【讲授】回顾学习重点    ◆看了这些,我们感到藏书票的历史真是源远流长啊!在藏书票制作过程中,藏书票的组成是非常重要的那么,我们再来回顾一下藏书票有由哪几部分组成:同学们请看大屏幕!     票面主要由图画与拉丁文“EX—LIBRIS'(我的藏书)构成,也可以配上藏书人的姓名、别号等 . ◆现在同学们对藏书票有一定的了解了,下面我们欣赏一些优秀的藏书票! 活动4【活动】教师出示范例（教师说说制作时的构思，构图的意义，制作时的感受等）学生尝试    活动二:       今天我们学习制做的就是剪纸藏书票       1.尝试设计      ◆请同学们每个人拿出一本自己喜爱的图书,为它制做一张专属的剪纸藏书票。       ◆首先同学们来认真读一下剪纸藏书票的制做过程:            确定款式           用铅笔草图           完成剪纸           把剪完的作品粘在不同颜色的彩纸上          刻或写“我的藏书”的拉丁文    ◆老师出示范例--制做完成的剪纸藏书票,(并说说构思、图形的意义,制作时的感受等) ◆小提示: 剪纸时注意剪刀、刻刀的安全使用。           可以采用剪纸与手绘相结合的方法进行创做 活动5【活动】互评与反馈 2.互评与反馈 ◆把设计好的图形草稿与同学交流,首先介绍自己的做品有什么特点,然后同桌之间进行相互点评. ◆根据同学和教师的建议对藏书票草稿进行适当修改。   3.评价与扩展             ◆学生的藏书票做品制做完成后,教师组织对学生的藏书票做品进行评价,评价“我的藏书票”可以采用学生谈构思、做品观摩、同学互评、教师点评等共同完成。 活动6【活动】小结       同学们学习了藏书票的设计,可以把藏书票贴在自己喜爱的书籍扉页上,小小的藏书票包含了无限的创意和美好的情感,也会让我们形成读书、爱书、藏书的良好习惯。希望同学们在课下更深入地了解藏书票的知识,成为藏书票的制做者和推广者。 第6课《对称与均衡》 1教学目标 1、学习对称与均衡的知识,理解对称与均衡在美术作品中的运用。 2、运用对称与均衡的知识,赏析不同形式的美术作品,尝试在自己的美术创作中运用,加强美术造型能力。 3、感受美术与生活的紧密联系。 2学情分析 这个年级的学生具备了一定的绘画基础和思考能力,学习对称和均衡等基础的形式美法则知识,不仅能够提高他们赏析美术作品的能力,更可以在他们自己的创作中有意识的去运用对称或均衡的知识来辅助创作,更好表达他们的情感和创作意图。 3重点难点  教学重点:无论是让学生赏析还是创作,其学习的核心都要围绕着“感受与认识对称均衡之美”来进行。  教学难点:学生对于不对称均衡的理解与运用。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】欣赏图片　发现规律        通过欣赏图片,请同学们找出这些图片的共同特点,引出对称的概念。         问题一 大自然中的动物、植物中存在着许多对称,请大家想一想再举出一些例子。(请同学们举例回答)         问题二  请问同学们,我们人类也非常喜欢运用对称法则去进行创造,请同学们想一想我们身边有哪些物体时人们运用对称法则创造出来的?(总结:对称概念 假设图形中间有一条直线,这条直线两边的图形形状完全相同,这样的图形就成为对称图形) 活动2【讲授】发现对称式均衡 ​     出示一张图片,请同学们以小组形式讨论并分析此图片的构图与对称图片的相同与不同之处。     总结,对称式均衡:是指中轴线两边的图形形状、颜色虽然不同,但是它们的体积在视觉上大致相等。 活动3【讲授】学习不对称式均衡    出示一张不对称均衡的图片。     1、请同学进行小组讨论并说出这幅图的构图与之前图片的不同。     2、为便于理解教师在黑板依次演示两幅画,第一幅两个水果都画在画面左边,请同学们分析此种构图是否合适。第二幅在第一幅基础上再右边添加了一个小水果,虽然很小但是起到了稳定画面的作用。     3、用一杆中国的秤进行讲解(虽然左边的物体很大但是右面用了一个很小的秤砣就使秤杆平衡了,这用原理运用到画面中就是均衡)总结:不对称均衡很指画面两边物象与色彩完全不相同,但在空间布局上给人以稳定的感觉。不对称式均衡是形式美中最常见的现象,符合人们的一般审美经验。 活动4【活动】总结对称与均衡的特点 通过观察对称与均衡的对比图片,小组讨论并分别说出它们的特点,(对称在视觉上有自然、安定、均匀、协调、整齐、典雅、庄重、朴素的美感。均衡在视觉上有活泼、动态、节奏等韵律美)鼓励学生在绘画中大胆运用。 活动5【练习】运用对称或均衡法则进行创作     1、接下来进行优秀绘画作品赏析及学生作品欣赏,激发学生的创作热情。     2、课堂练习 不限制内容让学生运用对称或均衡的法则进行绘画创作,教师在创作过程中予以指导,对理解较好的同学及时表扬,帮助学习困难同学。     3、最后进行学生作品展示与自评与互评。 活动6【作业】总结     小结 最后用提问方式让学生进行总结(你再本课学到了什么美学知识以及它们的特点)     最后希望同学们在日常生活中多注意观察身边事物,多用课上学到的知识思考,这会对大家以后的绘画有很大帮助。 第7课《电脑巧创作》 1教学目标  1.使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。  2.指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画、复制、粘贴和翻转。  3.引导学生通过简单的创意和操作,感受电脑美术课的乐趣,从而激发学生学习电脑美术的兴趣和热情。 2学情分析 3重点难点 1、使学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。  2、学生在操作过程中能把握好画图工具的使用特点。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】电脑巧创作  一、 组织教学   组织学生有秩序地进入电脑室,并稳定好学生情绪准备上课。   二、引导过程  谈话导入。   1.讨论:卡通画和漫画的区别?   谈话:卡通画是一种结合一定情节内容并与传播途径紧密相连、深受大众特别是青少年及儿童喜欢的艺术形式。卡通画常常与“漫画”的艺术形式“纠缠不清”,它以连环画的样式出现的时候也很多。卡通作品,有时可以出现在电影、电视或者是各种读物上,有时又会高频率地出现在我们日常使用的各式各样的物品中.于是,不少中外优秀的卡通作品、卡通形象,走进了千家万户,深入人心。  2.读画:孙悟空、哪吒、金刚葫芦娃、三个和尚、渔童等卡通形象基本土代表了现代我国卡通艺术发展的历程。唐老鸭、米老鼠、爱丽丝、棒球小子等则是国外众多卡通形象的缩影。       一个经典的卡通形象往往离不开一个国家、民族的文化背景←并代表着一定的价值取向。例如我国传统的卡通人物孙悟空的身上,就浓缩着中国广大劳动人民的审美意趣郁善恶观念膏机智勇敢、忠贞不渝、疾恶如仇等,这些都是中华民族所崇尚的美德。   3. 简介:卡通一词是缘于英文: cartoon 的音译。我们中国也称“美术片”。动画片,它采用“逐  4.卡通形象与漫画形象的艺术特点:   (1) 造型简洁,形象夸张,色彩鲜艳。   (2) 拟人化,活泼可爱。   (3) 变化丰富,引人入胜。   5.讲解课本上中国卡通形象和漫画形象。激发学生兴趣,也可让学生讲解自己喜欢的卡通故事。   6.放一段优秀动画片,激发学生兴趣。  三、收拾与整理   指导学生按正确的步骤关闭电脑,有秩序地走出教室保持教室环境整洁。   四、课堂小结。 第8课《椅子造型设计》 1教学目标 1、了解椅子的历史并欣赏造型各异的椅子,学习椅子造型设计的相关知识; 2、运用所学知识设计一把造型新颖独特且实用的椅子; 3、逐渐形成设计意识,感受美术设计与生活的密切关系,形成热爱生活的情感态度。 2教材分析     椅子是常见的家具,在人们的生活中,造型各异,色彩不同、材质多样、功能各不相同的椅子发挥着供人休息、装饰环境、体现人的审美爱好等重要作用。在本课中,要试着体会人体工学和造型美感达到完美和谐的最高境界,以一种实用产品的形式生动地表现风格多变的椅子,以提高学生产品设计的能力,培养学生的想象力和创造力,体验美术设计与生活的密切关系。 3学情分析     进入高年级学段的学生好奇心强,比较活泼,在课堂上具有思维活跃、创新能力强的特点。在中低学段的美术课程中通过《标志设计》、《别致的花瓶》等课已经培养了初步的设计意识,本课在已有设计基础上了解椅子的结构功能并应用于座椅造型设计当中,与生活密切相关的内容使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望,促使学生主动思考探究设计的奥妙。 4重点难点 教学重点:椅子的造型体现实用性; 教学难点:功能性与审美性的巧妙结合。 5教学过程 活动1【导入】谈话导入 一、谈话导入 师:每次都是站着讲课大家坐着听课,老师今天累了,也想坐着讲课可以吗?如果可以的话请男生和女生组分别派出3——5位同学,帮老师用肢体拼摆椅子造型。 活动2【讲授】了解座椅 二、 1、了解椅子结构 师:刚才同学们用肢体摆椅子造型的时候,大家是否认真观察了?两组同学在努力表达椅子的哪几个部分?也就是第一个问题:有哪些结构组成才能成为一把椅子? 请同学用白板笔在屏幕的椅子上圈出结构。 椅背、椅面、椅脚。    2、解读历史多元史观      师:在古代是没有椅子的,所以有一个词叫席地而坐,那同学们想不想知道在我们国家椅子是什么时候开始出现的?  播放《一把好椅子》视频片段  师:视频告诉我们汉代以前是席地而坐,在什么朝代开始了垂足高坐的方式?生:宋代;师:那又是什么朝代椅子作为家具发展到了巅峰?生:明清时期。      师:明清时期距离现在已有几百年的历史了,谁知道经过了这么多年的发展和改变,椅子在今天是否依旧重要?生:重要。      3、联系生活调动情绪     师:椅子在我们的生活中更重要了,甚至伴随每个人的一生。      课件出示:婴儿车、课桌椅、公交座椅、办公椅、摇椅等等。    4、灵感碰撞拓展思路   师:时代在进步,设计也在前行,如今的座椅设计可谓是五花八门。   分三个难度层次出示课件图片:花朵座椅、香蕉座椅、海螺座椅、鱼椅、仙人掌椅、音符椅等等。      使用电子白板的图片缩放功能展示鱼椅。    5、同龄作品激起兴致 师:看了这么多座椅设计,我们身边的小同学也跃跃欲试,有同学设计了螺旋椅、绵羊椅等等。 利用电子白板的放大镜功能放大学生看不清楚的细节。  活动3【练习】创作 三、渐入佳境激情创作    课件:座椅设计要着重考虑以下几点:   (1)、造型够吸引人吗?   (2)、椅子给谁坐?   (3)、附上设计说明 活动4【作业】评价延伸 四、自评互评   请小设计师们自己介绍作品,其他同学进行评价。 五、拓展延伸   今天我们进行了座椅设计,了解了设计工作,请问有哪位同学长大想当设计师的?   老师来带大家认识一个人:这个叫汉斯•瓦格纳的设计师来自丹麦,他在13岁的时候拜丹麦当地一位木匠为师,15岁的时候做出了人生中第一把椅子。他一生几十年的设计生涯共设计了2500多件家具,其中有500多件都是椅子。我们要学习他对儿时梦想的坚持,也努力实现自己的梦想。 第9课《能伸缩的玩具》 1教学目标 1、 知识与技能:运用纸材制作会伸缩的动物;能使用折、剪、粘贴的手工技能造型;能运用点、线、面、色装饰作品。 2、 过程与方法:①童话剧导入,激发兴趣。 ②自主探究,学会制作。 ③展示与评价。 ④拓展、情景剧表演。 3、 情感与态度:①通过表演体验合作的乐趣。 ②喜欢观察身边的事物,将知识与生活相结合。 2教材分析 动物是儿童喜爱及能激发其表现的素材,本课能抓住学生的兴趣点,以“玩中学”为理念,在培养儿童学习兴趣的同时,激发儿童的创造潜能。教材提供了许多伸缩动物的玩具形象和制作步骤的示意图,只要我们能巧用心思,就能自己动手利用彩色卡纸、小棒等材料,制作会伸缩的动物来玩,在“玩”的过程中还可以培养学生的科学研究精神和美术创作能力,养成学生勤思考、爱动手、爱生活、爱创作的良好品德。此课题还可以进行跨学科似的综合教学研究与实践,可以和学生一起编童话剧进行伸缩动物的演出活动等 3重点难点 【教学重点】学习运用纸材制作会伸缩的动物。 【教学难点】制作有创意的伸缩动物,并利用伸缩动物进行表演。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】教学过程 游戏导入 教师利用先准备好的小舞台和会伸缩的纸动物来进行童话剧的表演。 表演内容:长颈鹿利用它的长脖子帮助其他小动物过河的故事。                  导入课题:(板书)会伸缩的动物 (0) 活动2【讲授】讲授制作过程 (1)教师将范作分发给各小组学生,让学生观看玩赏。 说一说:有谁告诉大家这玩具是怎样作出来的? (2)师生讨论归纳:(板书)画——剪——折——粘——上骨条 指导学生看书了解制作的基本步骤。 全班学生来一次折纸比赛:看谁折得又快又好。 (3)教师出示几个制作“伸缩”部位不好的作品,学生观察找出问题——即:不够美观;不够有趣味等。教师再强调:设计就是要先想好动物的什么部位进行伸缩又美观又有趣。 (4)放课件:开展有奖抢答活动 各种动物的动画画面。师选择其中问:这个动物怎样设计它的“伸缩”呢?鼓励学生的设计,表扬独特的设计。学生回答完后,再放出课件中的设计样式。将范作奖励给设计优秀的学生。 反复几次,不断启发学生的思维。 (0) 活动3【作业】作业布置 1、充分利用自己的纸材和工具制作一个会伸缩的动物。 2、注意巧妙设计动物的伸缩办法,争取与别人的伸缩设计不一样。 3、与小组的朋友合作编个故事玩一玩。 导入】能伸缩的玩具 一、激情导入 师:同学们,老师利用课下时间已经制作了一件会伸缩的玩具,你们想不想看一看? 生回答,教师出示课题。 (意图:用会伸缩的玩具导入,激发学生的兴趣点。) 二、自主探究 1、自主探究,明确制作材料     师:观察教师范作整理并归纳出制作材料     生总结:   (1).纸   (2).拉杆   (3).盒子 2、交流示范,了解制作步骤。 第一步:上部分     根据选择的材料进行恰当的装饰。    与拉杆的固定要牢固,不能掉下来。可以切十字刀口,可以胶条固定。     第二步:下半部分 师:画好了,同学们接下来做什么?     教师示范,指名说,旨在让学生了解可以从造型的不同部位来剪。    下部的盒子要大小合适,够深多够高度。注意要剪成圆孔,这样才能伸缩自由。      第三步:中部     师:根据上半部部位确定纸的长度,纸一定要柔软。粘贴成功。   第四步:装饰。     (1)画图案2)贴图案3)剪图案       意图:在情景教学中了解会伸缩的玩具的制作方法,并从中学会解决如何使设计的造型特征鲜明,色彩装饰生动美观等问题。探究制作会伸缩的动物的不同折剪方法。 三、学生作业     1、 欣赏课本作品,出示作业要求。     2、动手制作,在实践中提高制作、造型、装饰的技能和与人合作的能力。   看看哪个组最先完成任务,做完之后演一演。     (意图:在制作会伸缩玩具的时候,从中学会解决如何使造型特征鲜明,色彩装饰生动美观等问题,探究制作会伸缩的不同折剪方法。) 四、展示与评价        四个小组的同学表演,体验成功的乐趣。通过夸夸本组和其他组的作品学习。 (意图:创设情景,让学生发挥想象并合作表演,既锻炼学生的语言表达能力又培养学生的爱心、团体合作精神。在激烈的比赛竞争中,孩子们展示着完整的作业,体验成功的喜悦。在对其造型、色彩、伸缩进行评价时,淡化了教师角色和刻意评价的痕迹,让学生自主参与的积极性更强。) 五、拓展延伸    1、师展示不同材料制作的会伸缩的小动物,师生共赏。    2、教师展示生活中出现的会伸缩物品:文件袋,雨伞,电话卡,杯子等。 小朋友们,学了这一课后,我们在今后的生活中可以利用伸缩创造更多既美又实用的物品,下课。  (意图:让学生了解伸缩材料的多样性、实用性,同时也加强“废物利用”的意识,体会设计应用的乐趣。) 第10课《木版年画》 1教学目标 1.欣赏传统木版年画,初步了解其艺术特点。 2.能够用口头或书面的语言表达自己对年画作品的理解和感受。 3.愿意欣赏年画作品,并为之感到自豪。 2学情分析 小学五年级学生的年龄和身心都已经渐渐有了成熟的迹象,他们对美术课的兴趣依然浓厚,并且已经掌握了一些基础的绘画基础以及对各种材料初步可以综合运用了,在课堂上能够大胆想像创造,作品内容丰富,但比起以前想象力有所下降,画风呆板。这一时期正是学生从儿童绘画到少年绘画的转型, 本节课可以通过欣赏内容和工艺设计的教学来继续吸引学生对美术的兴趣,也对学生的创造能力有所培养。 3重点难点 教学重难点:感受和了解木版年画的艺术特色与制作方法。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】谈话激趣导入 师:今天老师给大家带来了一些非常有特色的画,为什么说非常有特色呀?第一这些画不是画出来的,是用一种特殊的方法制作出来的;第二这些画是咱们中国独有的一种古老的民间艺术;第三这些画被好多个国家的博物馆当作宝贝收藏;第四这些画在2006年被咱们国家列入到首批非物质文化遗产名录,象这样的画你们想不想看? 师:(出示课件看大屏幕)你们以前见过这样的画吗?这些画与我们平时见到的油画、水粉画、水墨画一样吗?知道它们叫什么画吗?对,看来这个同学很关注生活,是个有心人。他们确实是年画,是专门为过年而生产的,而且是世界上唯一一种以年为题材的绘画。(如果学生不知道,我就这样说:看来老师带来的这些画确实与同学们的生活远了点,但在几十年前,甚至更久远的时候,这些画可是与我们的生活息息相关,它有一个好听的名字叫年画。) 师:过年贴年画是咱们中国民间一种古老的习俗,有着上千年的历史,而年画更是一种雅俗共赏的民间艺术,那么今天这节课就请同学们和老师一起走进古老的年画。(书写课题“年画”) 活动2【讲授】欣赏武强年画，在问题中感受木版年画的艺术特色 师:象这样独特的年画艺术品光看图片是不是不过瘾,想不想拿着真年画近距离的好好看看呢?那下面老师就把从咱们河北武强年画博物馆淘来的几张年画宝贝发给大家,同学们可要爱惜这些宝贝,要认真仔细的看。不过你们不能白看,我这里还有几个问题要问大家,请看大屏幕:(出示问题) 1、这些画都画了什么? 2、这些画为什么要画这些内容? 3、这些画在色彩与造型上有什么特点? 师:同学们可以一边看,一边和小组内的同学对这几个问题进行交流,过一会我们大家在一起进行讨论。 生:观赏与交流。 师:找学生发表见解,总结。 师:通过刚才与大家的交流,我发现这些年画在色彩、造型以及表现内容上还真是与众不同。同时我也知道了这年画在张贴上是有讲究的,不能随便乱贴。 师:说到这老师忽然想问问同学们,过年的时候家家户户为什么要贴年画呢?贴这些年画的目的又是什么呢? 生:发表见解。 师:总结。(听同学们这么一说我明白了原来过年贴年画一是因为这些年画真的很好看喜庆可以装饰环境营造节日气氛,二来可以借助年画里那充满寓意的内容祝福新年,表达人们对美好生活的向往与追求。看来这年画真是不简单,确实很有内涵。) 活动3【讲授】探寻年画的制作工艺 师:那这样有历史有内涵的年画艺术品到底是怎样制作出来的,同学们想不想知道,其实这些年画的制作和一种材料有关,是什么材料呢?大家往这看(出示木板)那它会和木板有什么关系呢?谁来大胆的猜一猜。 生:猜想。 师:同学们猜的对不对呢,下面我们来看一段视频。(放视频) 师:恭喜同学们答对了,这些年画确实是在木板上刻图案然后印制出来的,而且是一色一版,按需上色,再转印到纸上的传统手工年画。所以我们把他们叫做木版年画。(写课题“木版”) 师:大家可不要小看这两个字,它是一种方法,更是一种技术,它可是在现代印刷技术产生前,大批量生产图画的唯一方法。而它却是咱们中国的劳动人民最先掌握的,这充分说明,咱们中国古代的劳动人们他们真的很聪明很智慧,也很有创新精神。 师:那现在你们想不想现场来看一看这种木版年画的印制过程,老师下面就给大家露一手。(教师示范印制年画) 师:同学们看了老师的表演有什么感受呢? 生:谈感受。 师:总结。(这种方法确实很神奇,它使年画可以快速的批量生产,正因为这样,所以在宋代的时候随着木版印刷技术的普及木版年画便在民间迅速发展起来,内容也变得丰富多样。到了明清时期木版年画的发展更是达到了鼎盛,全国很多地方都盛产年画,比如天津的杨柳青、河南的朱仙镇等都是有名的年画之乡。今天老师给大家带来的年画,就是产自于咱们河北的武强年画。) 活动4【活动】认识年画的地域特色 师:下面我们在来看几张年画,(出示4张不同地域的年画作品)。 生:找不同。 师:总结。(这是4张不同地域的生产的木版年画,有着相同的主题,但在色彩的选择上,生产工艺上,表现风格上有着不同的特点,但这些年画没有高低之分,可以说是各具特色,各有千秋,都是咱们祖国年画艺术不可缺少的一部分)。 活动5【活动】欣赏年画，尝试印制，感受年画的独特魅力 师:那同学们刚才大家看了老师的表演,难道你们不想也来尝试一下木版年画的印制吗? 生:尝试印制。 师:接下面就请同学们在欢快的音乐声中,再一次来欣赏感受一下这一古老的民间艺术瑰宝木版年画。 活动6【讲授】小结 师:看了这么多也听了这么多,而且我们还亲自尝试印制了年画,那么现在同学们对年画又是怎样一个认识,你们想对年画说点什么。 生:说感受。 师:同学们说的真不错,木版年画的确是祖先给咱们留下来的宝贵文化遗产,不愧是一种古老的民间艺术,现在老师更喜欢它们了。我想同学们此时的心情应该和老师一样的。 师:那么在这里老师真心希望大家在以后的学习中生活中能够去多多关注年画,关注祖国的民间艺术,做民间艺术的欣赏者、学习者、保护者、继承者和宣传者。这节课就上到这,谢谢同学们,下课。 第11课《学画疏果》 1教学目标 1、 体会中国画笔墨情趣,认识中国画的独特构图形式。 2、掌握蔬果的笔墨技法与造型关系,能够运用简单的构图法则画出蔬果水墨画。 3、养成对中国水墨画这一艺术的健康审美情趣。 2学情分析 五年级学生,去年也曾接触过中国画的墨粉五色。 但概念还是很模糊更别说对基本技法的掌握.一般的儿童国画教学都以临摹为主,这节课充分发挥学生的潜质,让学生大胆画蔬果。 3重点难点 1、了解国画与我们的生活。  2、中国画在笔墨和用色方面所表现出的独特美感。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】学画蔬果 一、揭示课题。板书:《学画蔬果》 同学们,今天我们来学习用中国画表现“蔬菜水果”。 老师为同学们请来了一位书画大家,通过老师的介绍请同学们猜猜他是谁。(出示课件) 师:①他是近代大画家。      ②他的绘画、造型简洁质朴。他画的虾可说是画坛一绝,灵动活泼,栩栩如生。        课件导入:学生读出:齐白石老先生。        活动2【讲授】学画蔬果 二、讲授新知识: 1.欣赏交流。  (1) 课件出示李苦禅的蔬果作品,引导学生观察与感受,简介风格。 师生交流。 (2)观察“秋天美味”——大白菜      学生指出部分:菜帮、菜叶、菜根   (出示帮、叶、根图片)   今天我们就以白菜为题材,进行中国画练习。 活动3【活动】学画蔬果  准备纸笔阶段: A、观察分析:大师的这些蔬果作品,在表现时运用了哪些主要的笔墨技法?        教师根据学生的回答,进行演示。   B、指导临摹的方法:教师提出临摹是学习中国画的一种重要方法,一般从观察开始。         教师演示大白菜画法,边演示边讲解用笔、用墨。        强调步骤:      ① 画菜帮:以中墨用中锋画出青菜的梗,注意用笔要根部粗,向叶部渐细。   ② 画菜叶:用含水分的大笔笔锋蘸淡墨后,再用笔尖蘸浓墨侧锋画出叶子,笔可在纸上略作滚动,注意墨团有浓淡大小的变化。   ③ 画叶筋和根须。        半干时,用浓墨中锋,勾出叶筋和根须。   C、回顾绘画方法。   师:老师用笔时用了中锋和侧锋。   (板书:中锋  侧锋)    师:老师用墨时注意了浓淡干湿变化。     (板书:浓淡干湿有变化)   三、布置作业。    请学生在观察的基础上进行临摹。学生临摹,教师巡回指导。    四、作品展示与评价。  第12课《学画花卉》 1教学目标 1.知识目标:能够用色、墨结合的方法表现花卉。 2.技能目标:体验水墨工具材料的特点,体会笔墨和色彩的变化。 3.情感:热爱中国传统绘画,愿意参与中国画的学习和创作。 2学情分析         国画虽然在本课之前各年级的课本中都有涉及,但学生平时接触不多,练习较少,所以很难有机会领略国画的博大精深,对于笔法和墨色控制不会太好。 3重点难点 教学重点:体验中国画的笔墨情趣。 教学难点:如何大胆地用色和墨去表现花卉,写意花卉的笔墨技法。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】一、谈话导入           同学们,看到老师手里的以及你们桌面上的绘画工具,我想大家已经明白了,我们今天要来学画中国画,在这之前,我们或多或少都接触并学习了一些关于国画的知识和技巧,我们先来热热身,通过一个小练习,找一找画国画的感觉吧。 活动2【活动】二、感受体验         【第一张小纸】我们先来画画点(学生画),再画一条细线(学生画),最后画一个块面(学生画)。都完成后,教师同学生一起分析优缺点——通过试画,让学生熟悉基本笔法,如:中锋、侧锋等;让学生了解笔上水分多与少对于画面效果的影响。好,我们现在正式进入今天的课程学习《学画花卉》(课件)(书法板书课题——学画花卉) 活动3【讲授】三、欣赏研究 1、图例分析 以荷花为例:(出示荷花图片)观察并分析荷花、荷叶莲蓬等特征。(出示三种技法图片)提出问题:中国画有它独到的表现手法,这些画有什么特点呢?(生答) 2、技法小结 所以中国画主要的表现手法有这样三种:第一种——工笔,注重其形,可以用浓、淡墨勾勒对象,再深浅分层次着色。笔法细腻,立体感强,有耐心的同学可以尝试工笔;第二种——写意,笔法简练概括,挥挥洒洒,注重其神,喜欢大胆自由去画的同学可以用写意的手法;第三种——兼工带写,介于前二者之间,既有工笔的细致入微,又融合了写意的简约豪放。简单的说,我们可以勾形然后上色,也可以直接用墨和颜色点染。总之,同学们可以根据自己的喜好来选择是用怎样的手法表现花卉。 活动4【讲授】三、欣赏研究 3、教师示范 教师边示范画荷花边讲解。【方案一:条件允许的话,可以让学生们都围拢过来,近处观看,这样能够比较清晰的知道老师是怎么调色用墨的,也能更加清楚的看到老师的笔法运用;方案二:如人数多场地小,条件不满足的情况下,可以用实物投影的手段来替代近距离观察。】——演示与讲解主要涉及几个方面的知识:①正确的握笔姿势。②蘸水调色的基本过程。(我们可以先蘸适当的水,然后再用笔尖蘸墨或者蘸色,这样就得到有变化的色块了。颜色的部分也是有讲究的,要先加少量的水把颜色调开,然后再蘸色去画,叶子的颜色用花青加藤黄调和出的绿,感觉会比较稳重,如果不想让颜色太过鲜艳,可以在调色时加入几滴淡墨,这样色彩的纯度就降低了。)③写意荷花绘画的基本手法和步骤。(画不同的位置形状要灵活运用适当的笔法,先叶后花或是先花后叶均可。)④画面构图形式。(不要画的太满,要有意识的留白。)⑤飞白的认识。(是一种国画的特殊效果,绝非故意而为,飞白体现了笔锋的走势,增强了国画的韵味。) 活动5【讲授】三、欣赏研究 4、尝试探索 【第二张小纸】试着画画荷花和荷叶。请两个同学上来和我一起画,其他同学也来画画看吧。 5、讲评小结 选出几幅有代表性的学生作品从绘画风格、表现手法、用笔构图等方面进行简单讲评,加深学生对笔法、墨法等认识,鼓励学生,增进其兴趣。 活动6【练习】四、学生创作 小组合作,创作一副以荷花为主体的国画作品,注意体会笔墨和色彩的变化。【大宣纸,一组一张,学生作画时站立,有助于表现。最后可以用小笔给画起一个名字并写上小组成员的姓名】【教师指导要关注:1、画要适可而止。2、画法的多样性。3、整体构图】 活动7【测试】五、展示与评价阶段 每个小组的作品都有精彩之处。(临场评价) 活动8【作业】六、课后延伸         通过本堂课的学习,我们基本掌握了荷花的绘画技巧,课下我们还要勤加练习。笔墨都是相通的,下节课还可以尝试描绘更多种类的花卉。你们都是我们祖国未来的希望,中国画是国粹级的艺术,它的传承与发扬是我们的责任。谢谢大家! 活动9【作业】七、收拾与整理阶段         现在每组同学收拾好你的绘画工具,检查桌面是否洁净,调色盘和水桶下课后请洗刷干净。毛笔的笔毛要挤干水分并捋顺后再盖笔帽。下课。 第13课《古老的面具》 1教学目标 通过对面具艺术的欣赏,了解不同地域、民族的制作面具时所表达出来的不同情感、态度及审美习惯,从而培养学生的审美能力。 初步学会面具的设计与制作。 利用多种废旧材料设计制作面具,培养学生想象力、创造力,提高他们动脑、动手、动眼的综合能力。 2学情分析 本课是属于“设计、应用”学习领域的内容。面具在世界艺术发展史中占有重要的地位。在亚洲、非洲、美洲等地区的原始艺术中都可以找到面具,因为它显示了原始艺术丰富的想象力和精湛的技艺。特别是我国的不同民族和地区,有着多种面具。把这些面具介绍给学生,可以促使他们多方了解世界不同民族的艺术,同时,由于地域种族的差异,面具的风格之迥异,装饰艺术表达内容的广泛,表现形态的千奇百怪,能充分调动学生的学习积极性。学生在学习活动中充满了无穷的乐趣。 3重点难点 教学重点:面具的设计和制作 教学难点:如何巧妙利用各种材料进行制作。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1新设计 教学过程: 导入:教师装扮入场,告诉学生我们将举办一个化装舞会,但要求每个人都要以另一个面孔出现,就是带上一副和教师一样有特点的面具,你们想参加吗? 揭示课题:今天老师就和大家一起学做面具。 讲授新课: 1、放带鼓点的原始森林的音乐,欣赏非洲面具: 师:①同学们看过远古人类的面具吗?         ②那么我们一起来看一看,看了这些面具以后有一些什么样的感受呢?(面部狰狞、恐怖)         ③从哪些地方看出来很吓人、恐怖?(五官很夸张、有獠牙、犄角、鬃毛等恐怖的部位,颜色也很浓烈)         ④它借鉴了一些什么东西的什么部位?(许多动物中很凶猛的部位) 有人知道他们为什么要戴这些恐怖的面具吗? 小结:原来,在古代原始部落里,人们对一些疾病或自然现象不能做出科学的解释,他们认为是一些妖魔鬼怪在作恶,于是他们就制作了这些他们认为比妖魔鬼怪更恐怖的形象,手舞足蹈,来驱妖降魔。还有一些将士在打仗的时候,带上凶猛的面具,使自己显得更威武,起到威吓敌人的作用。 2、欣赏藏戏面具: 师:我们再来欣赏一下来自青藏高原的藏戏面具,这些面具的特点是怎样的?(夸张、变形) 面具的组成部分有哪些(脸、五官、头饰)(头饰包括戴上各种各样的帽子、插上各种饰品,如羽毛、宝钗等,加上脸部装饰,如胡须、皱纹等) 色彩是怎样的?(颜色鲜艳,对比强烈,而且每一种颜色都有自己的含义) 古代的人们把面具当作降魔消灾的工具,那么现代用面具来干什么呢?欣赏现代面具(装饰、娱乐、演戏) 探讨面具的制作方法:师:同学们,你们在商店看过哪些面具,你喜欢哪个(西游记里的人物、动画片里的人物……) 师:拿出带来的几个面具,大家一边观察一边讨论几个问题: ①这些面具是用哪些材料做的,还可以用些什么材料? ②运用了哪些制作方法,你还可以用什么方法? ③面具还可以做成什么形状? 生:观察,讨论根据所带材料寻找面具的制作方法,发现掌握新的知识点和技能点。 作业要求:根据你想要的角色制作面具,也可几个同学做一组故事人物的面具。 学生制作,教师巡视指导(放背景音乐),屏幕上放出各种面具的照片。 请几个做得比较好的同学上台介绍自己的面具,让大家评评他的面具,说说画得比较好的地方。 请几个觉得自己画得有欠缺的孩子说说怎样改进。 播放音乐,举办化装舞会。 第14课《从不同的视角表现》 1教学目标 1知识目标:引导学生能够理解用不同的视角去观察与表现的意义。 2技能目标:指导学生初步学习用不同的视角去观察世界,并尝试创作。 3情感目标:学生能够感受从不同视角观察表现的独特乐趣。 2学情分析     10岁左右的小学生在绘画时,会逐渐从幻想世界里走出来,把兴趣逐渐转移到对真实世界的描绘上,他们大多数描绘生活的作品是以常见的视角去表现,画得“大”而“全”几乎成了孩子们的通病,需要老师的点拨与指导。 3重点难点 教学重点:引导学生能够理解用不同的视角去观察与表现的意义。 教学难点:指导学生初步学习从不同的视角去观察世界,并尝试创作。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】一、激趣揭题： 今年9月3日,我们都观看纪念抗战胜利70周年阅兵式,那恢宏的气势震撼了所有电视机前的观众。同学们想不想再来一睹阅兵式的风采?请大家仔细看这段视频。( 课件2) 同样一个三军仪仗方队,我们看到的景象一样吗?为什么? 小结:原来从不同的角度看世界,会看到不同的风景。今天我们来学习《从不同的视角表现》(板书课题) 揭示课题。 活动2【讲授】二、探究新知： 1、观察分析 那么,我们平时都采用哪些不同的观察角度去观察呢?(板书:观察角度) 根据学生回答并板书。(平视、俯视、仰视……) 教师准备几组从不同角度拍摄的同一景物的图片请学生观察,体验因观察角度不同而给画面带来的新鲜感。 猜猜作者是从哪个角度观察的?是什么样的效果? 小结:在绘画创作时,要根据所需效果,去选择不同的角度去观察。 2、欣赏分析 除此以外,要想使画面更生动,更丰富,还要去选择不同的表现角度。 欣赏几幅画作,教师提出思考问题: 你能从作品中看出作者所要表现的重点是什么吗?如果画面上是真实的情景的话,你知道画家是站在哪个角度进行观察的吗?作者为什么要选这个角度去观察表现呢? 学生根据教师的提示去欣赏、思考、分析,并汇报。 教师小结: 每一位艺术家在创作之前都是经过深思熟虑的,他们尝试从不同的角度去进行观察,最终选择最能表现自己创作意图的角度去观察表现自己最想表现的东西。所以作品才会耐人寻味,成为经典。 3、探究讨论 下面我们就试着用刚才所学到的知识,尝试从不同的视角观察自己熟悉的事物,看看与我们平时所见的有何不同,你认为从哪个角度表现它画面会更丰富? 学生思考、小组讨论、集体交流。 其实我们的身边处处有美的东西,需要我们用善于发现美的眼睛去捕捉身边的美,去感受美。 欣赏几幅学生的作品,体会他们是怎么表现日常生活中的事物的,看能否给你带来启发? 小结:讨论后我们发现只要敢于打破常规,主动去从不同的角度想问题,发现美,就会有新的发现。 活动3【练习】三、创作表现： 1、绘画练习。 看了以上画作,同学们一定跃跃欲试了吧!拿起你手中的画笔去描绘你熟悉的事物与场景。 要求:自定主题,想好自己要表现什么,再确定表现的重点。用自己喜欢的表现手法去描绘,可以进行适当的夸张。 2、教师指导巡视指导,及时发现问题、解决问题。 活动4【活动】四、成果展示： 学生透过作者的画面猜猜看作者最想表现什么? 开展评价活动,边讲评边强化从不同的视角表现的重要性。 活动5【活动】五、总结延伸 1、通过这节课的学习,你有哪些收获? 学生谈收获。 2、教师总结、延伸: 希望同学们能把所学的知识不仅应用到绘画中,还要应用于生活中,在生活中处处有创意,使自己的生活变得更加丰富,更加精彩! 请同学们把你的作品上交。整理好学具,把废纸杂物带出教室,谢谢大家的合作! 第15课《动漫的拟人画法》 1教学目标 1.了解什么是拟人化,掌握拟人画的绘画方法,感受与了解卡通形象的造型特点。 2.通过表现拟人化得卡通形象,进一步提高学生运用夸张的创作手法增强卡通形象的感染力,增强艺术作品情趣的造型能力。 3.设计等实践活动,提高学生观察能力及创造能力。 2学情分析 随着年龄的增长,五年级的学生思维方式已有明显的转化,但形象思维仍然占主要地位,因而直观性的教学更贴近学生的实际,所以我充分利用多媒体让学生感受艺术的美魅力,激发学生的创作热情。 3重点难点 教学难点 感受与了解卡通形象的造型特点,掌握拟人化的表现手法 教学重点 通过拟人化的创作手法塑造与表现出拟人化的卡通形象作品 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学准备 《动漫的拟人画法》ppt、《喜羊羊与灰太狼》主题曲视频、《kiss the rain》背景歌曲 4.1.2教学过程 1、激发兴趣,导入新课 师:播放《喜洋洋与灰太狼》主题曲视频,哪位同学知道这是什么动画片吗? 生(全):《喜洋洋与灰太狼》 师:同学们喜欢动画片吗? 生(全):喜欢 师:那动画片中的卡通形象有没有喜欢的呢? 生1:有,我喜欢《功夫熊猫》中的熊猫,因为熊猫十分机智勇敢。 生2:我喜欢《西游记》中的孙悟空,因为它会72变而且能保护师父。 …………等等 师:非常棒。今天我们也来当一个动漫设计师来设计一下你心中的卡通形象。 今天我们来学习15课《动漫的拟人画法》。 2、分析探究,讨论总结 师:回忆第二课“什么是漫画?” 生:漫画是一种艺术形式,是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画 师:什么是动画? 生1:我认为是会的漫画 生2:我认为是有音乐的。 师:我们一起验证同学们说的对不对(点击ppt) 师:让大家思考的问题来了,什么是动漫。 生:动漫就是动画+漫画 师:真聪明。那么什么是拟人呢? 生:拟人是一种修辞手法 师:那什么是动漫的拟人化? 生:动漫的拟人化就是拟人的表情,动作 师:哪位同学有不同的见解吗? 生:还有人的衣服。 师:也就是服饰。非常棒。 师:我们明白了什么是动漫,什么是拟人化,下面我们以来研究一下怎么设计你心中的动漫呢? 生1:结合动物的特点,在进行拟人化。 师:很好,既要像动物本身的特点,再进行拟人化。 生2:要添加表情、动作、服饰 师:很棒,那要更好的突出事物本身的特点要怎样呢? 生:夸张 师:同学们真棒(师点击ppt浏览优秀的动漫形象及作品) 生1:铅笔 生2:吉他 师:好,那就吉他。让他唱歌跳舞好不好 生:好 师生共同创作 4.1.3板书设计 1、动漫:动画|+漫画 2、动漫的拟人化 :(1)表情 (2)动作(3)服饰 3、设计:(1)特点(2)添加(3)夸张 4、创作 4.1.4教学活动 活动1【导入】教学活动设计 1、激发兴趣,导入新课 师:播放《喜洋洋与灰太狼》主题曲视频,哪位同学知道这是什么动画片吗? 生(全):《喜洋洋与灰太狼》 师:同学们喜欢动画片吗? 生(全):喜欢 师:那动画片中的卡通形象有没有喜欢的呢? 生1:有,我喜欢《功夫熊猫》中的熊猫,因为熊猫十分机智勇敢。 生2:我喜欢《西游记》中的孙悟空,因为它会72变而且能保护师父。 …………等等 师:非常棒。今天我们也来当一个动漫设计师来设计一下你心中的卡通形象。 今天我们来学习15课《动漫的拟人画法》。 活动2【讲授】分析探究，讨论总结 2、分析探究,讨论总结 师:回忆第二课“什么是漫画?” 生:漫画是一种艺术形式,是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画 师:什么是动画? 生1:我认为是会的漫画 生2:我认为是有音乐的。 师:我们一起验证同学们说的对不对(点击ppt) 师:让大家思考的问题来了,什么是动漫。 生:动漫就是动画+漫画 师:真聪明。那么什么是拟人呢? 生:拟人是一种修辞手法 师:那什么是动漫的拟人化? 生:动漫的拟人化就是拟人的表情,动作 师:哪位同学有不同的见解吗? 生:还有人的衣服。 师:也就是服饰。非常棒。 师:我们明白了什么是动漫,什么是拟人化,下面我们以来研究一下怎么设计你心中的动漫呢? 生1:结合动物的特点,在进行拟人化。 师:很好,既要像动物本身的特点,再进行拟人化。 生2:要添加表情、动作、服饰 师:很棒,那要更好的突出事物本身的特点要怎样呢? 生:夸张 师:同学们真棒(师点击ppt浏览优秀的动漫形象及作品) 生1:铅笔 生2:吉他 师:好,那就吉他。让他唱歌跳舞好不好 生:好 师生共同创作 活动3【活动】师生共同创作 师生共同在黑板上创作动漫的拟人画法 活动4【练习】作业要求 1、以自己喜欢的生活用品,交通工具,水果,植物及一些动物为基础,创作拟人化卡通形象。 2、注意造型夸张,突出性格特征。 活动5【作业】作品展评 教师通过手机拍摄学生作品传送班级多媒体,进行展评。 第16课《生活中的设计》 1教学目标 1、通过欣赏生活中的衍纸作品,初步理解设计的作用和意义。 2.  学会卷纸的基本方法,熟练掌握制作紧卷、松卷的方法。 3.制作简单的衍纸作品,分析它们是怎样做到实用与审美相统一。 4. 通过手工制作,培养学生发现美、感受美、表现美的能力,引导学生细心观察生活,树立节约和环保的意识。 2学情分析 五年级地方课程之一“手工制作”的开设立足于学生的直接经验和亲身经历,立足于“做中学”和“学中做”。 以学生的亲手操作、亲历情境、亲身体验为基础,强调学生的全员参与和全程参与。每个学习者通过观察、调查、设计、制作、试验等活动获得丰富的“操作”体验,进而获得情感态度、价值观以及技术能力的发展。 学生的亲自动手制作过程,更多地表现为一种创造过程。在这个过程中,学生通过一项项设计任务的完成,激发创造的欲望,享受创造的乐趣,培养自己的创造性想象能力、以及在实际生活中不断发现美的能力,形成积极、果敢、合作、进取等品质。 衍纸艺术是纸艺的一种特殊表现形式,用纸作为材料来替换绘画和雕塑这两门艺术的传承载体,被认为是纸艺大家族中的边缘艺术。本节课主要探讨衍纸艺术的材料、工具以及创作流程,并对衍纸艺术的应用领域进行拓展性的介绍,主要包括装饰画、装饰品、包装装饰等领域。小学美术校本课程中关于纸的运用有很多,比如:撕纸画、纸条画。因此在此基础上为进一步加强学生感受生活中不同的创意和设计,以及动手能力、大脑想象能力,开展此次活动。 3重点难点 教学重点:了解衍纸,让学生观察生活中的设计。 教学难点:体验制作衍纸画,让学生亲身感受创造力和生活中设计无处不在 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】第16课　　生活中的设计之神奇的纸条 同学们,大家对纸都不陌生,我们的生活学习都离开纸张,纸还是我们中国四大发明之一。之前我们学习了使用裁纸刀裁纸条,那么在生活中我们还能用这些纸条做什么呢?我们一起来欣赏一组特别的图片,你会发现生活中的设计无处不在。 活动2【讲授】播放视频图片，了解衍纸 展示精美的衍纸艺术品,从繁到简的顺序,吸引学生对衍纸产生浓厚的兴趣。欣赏衍纸作品,感受生活中的应用,观察衍纸有什么特点?让学生明白衍纸作品就是由一个个纸卷组成的。 这节课我们来学习衍纸工艺的基本制作技法,并且自己制作一个小的衍纸作品。 1. 认识制作材料和工具 ⑴ 材料:彩色纸条、衍纸条 ⑵ 工具 卷纸器:请你们观察它有什么特点?想想如何使用它? 介绍曲别针卷纸器。 白胶:用牙签蘸 双面胶带:可代替白乳胶   活动3【活动】学习基础纸卷制作 出示:紧卷、松卷、开卷和其它卷型的图片 介绍:紧卷、松卷、开卷是基础造型,其它卷是在松卷、开卷的基础上通过捏制完成的,捏的形状各不相同,也让衍纸图案的造型更加丰富多彩。 1、紧卷:又叫张紧辊——用来作为纸艺品中心结构或者来固定其它“零件” 2、松卷:又叫自由辊——用来捏制各种不同的形状 1. 学习制作紧卷  ①  图片示范技法 ②  巡视指导,解决问题 2. 学习制作松卷 ①  发现问题,解决问题 ②  明确技法 3. 学习制作泪滴卷 ①  试着制作一个泪滴卷 ②  巡视指导,解决问题、观摩欣赏衍纸成品 活动4【练习】动手做一做 1、小组在纸板上画出自己喜欢的图案,可以发挥自己的想象,也可以按照老师给的图案临摹。 2、小组合理分工,擅长手工的可以做比较复杂的卷纸工作,不擅长的做最基本的纸卷。(促进学生团结合作的意识) 3、教师巡视过程进行指导,完善,适时鼓励学生(促进融洽的师生关系) 活动5【测试】练习成果展示 各组展示成果并介绍图案的涵义 评比出“心灵手巧小组”和“最美的衍纸”小组进行奖励。对于其他小组也要进行指导和鼓励。 活动6【作业】拓展总结 生活中,衍纸的应用和艺术魅力 衍纸艺术融合了雕塑和绘画的表现形式,但其表现方式却更加丰富。衍纸艺术不仅可以以平面形式表现,还可以是立体的。小小的纸条在指尖卷动,指缝中流淌的是作者优雅的气质和对生活的热爱,而在底板上留下的就是一幅幅生动、有趣的衍纸艺术作品,这也是衍纸艺术吸引我的原因之一。 衍纸艺术在我国还没有得到广泛传播,很多人看到衍纸作品会发出惊叹声,为其复杂多变的造型、生动有趣的形象而赞叹,但是真正动手制作的人少,研究这门艺术的人就更加少了。只是大家在看到衍纸作品时都认为如此复杂的造型制作起来肯定很困难,好多人便知难而退了。其实衍纸艺术在操作起来并不难,比剪纸艺术和折纸艺术都要简单。复杂的是构思,一件衍纸艺术作品若要具有较高的欣赏价值,就要求作者眼、脑、心、手相熟练配合,这样才能制作出优秀的艺术作品。 衍纸现在也已经被应用到生活中,,如:衍纸钟表、衍纸耳环、衍纸贺卡、衍纸壁画…….。借此让学生真实的感受到生活需要想象力和创造力,设计无处不在。 课后任务 自己构思,设计一幅装衍纸饰品。 1 学科网（北京）股份有限公司 $