内容正文:
第 1 课 皮影的生命力(教学设计)-2025-2026 学年美术人教版三年级下册
学科:小学美术
版本:人教版(新教材)
年级:三年级下册
单元:第一单元 传统的魅力
课题:第 1 课 皮影的生命力
课时:1 课时(40 分钟)
依据:《义务教育艺术课程标准(2022 年版)》,立足第二学段(3-4 年级)美术核心素养要求,结合三年级学生从具象思维向抽象逻辑思维过渡的特点,贴合“传统的魅力”单元主题,凸显非遗文化的传承与创新,注重文化理解与创意实践的深度结合。
一、教材分析
本节课是人教版(新教材)三年级下册第一单元“传统的魅力”的第 1 课,作为本单元的起始课,承担着唤醒学生对传统民间美术认知、激发民族文化自豪感的重要使命。教材承接了低段对民间玩具、剪纸等简单民间艺术的初步接触,将视野拓展至集绘画、雕刻、戏曲、音乐、文学于一体的综合性民间艺术形式——皮影戏。本课在单元逻辑中处于“感知—理解—体验—传承”链条的起点,旨在通过皮影这一独特载体,让学生领略中国传统造型艺术的独特魅力,理解“光影”与“关节”赋予静止形象以生命的奥秘。
教材原文内容(人教版新教材三年级下册第一单元第 1 课《皮影的生命力》):
“皮影戏,又称‘影子戏’或‘灯影戏’,是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵影人,一边用当地流行的曲调讲述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。
看一看:课本展示了陕西华县、河北唐山、四川等地不同风格的皮影图片。观察它们的造型特点:侧面像(五分脸)、镂空雕刻、色彩鲜艳、关节活动。想一想:为什么皮影人物大多是侧面的?关节为什么要分开制作?光影是如何让皮影‘活’起来的?
试一试:利用卡纸、透明胶片、两脚钉等材料,模仿皮影的造型特点,制作一个能活动的简易皮影人偶,并尝试在光源下让它动起来,演一演小故事。”
教材以“生命力”为核心关键词,不仅指皮影在灯光下动起来的状态,更隐喻着非物质文化遗产在当代社会中的生存状态与传承活力。教材选用了大量精美的实物图片和生动的表演场景图,引导学生从造型(侧面、镂空、装饰纹样)、色彩(五色观、对比色)、动态(关节连接)三个维度深入剖析皮影艺术。同时,教材特别强调了“动手做”和“演一演”,将静态的美术制作与动态的戏剧表演相结合,符合三年级学生好动、好奇、喜欢角色扮演的心理特点。
本节课既落实了美术学科“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”“综合·探索”四个学习任务群的交叉融合,又深度衔接了中华优秀传统文化的教育要求。通过本课学习,学生不仅能掌握简单的皮影制作技法,更能理解中国传统艺术“以虚代实、以简驭繁”的美学思想,感受民间艺人“一口叙说千古事,双手对舞百万兵”的智慧,从而在心中种下热爱传统文化、自觉传承非遗的种子,契合 2022 版艺术课程标准中“弘扬中华美育精神,坚定文化自信”的核心理念。
二、核心素养目标
结合《义务教育艺术课程标准(2022 年版)》第二学段美术核心素养要求,制定以下目标,兼顾知识技能掌握与文化情感熏陶:
1. 审美感知:能够识别皮影戏的艺术特征,感知其侧面造型(五分脸)、镂空雕刻、夸张变形及色彩对比强烈的形式美感;理解皮影艺术中“光与影”、“静与动”的独特关系,体会民间艺术质朴、生动、热烈的审美情趣。
2. 艺术表现:了解皮影人物的基本结构(头、身、四肢、关节),掌握用卡纸或透明胶片制作简易活动关节人偶的方法(画、剪、穿、连);能运用夸张、装饰的手法设计皮影形象,并能在光源照射下进行简单的操纵表演,表现出人物的基本动态。
3. 创意实践:能结合现代生活或经典故事,发挥想象,对传统皮影造型进行创新设计(如设计现代职业人物、动漫角色皮影化);在小组合作中,能分工协作完成皮影制作与短剧编排,体验从设计、制作到表演的完整创作过程,提升解决实际问题(如关节连接不灵活、透光性差等)的能力。
4. 文化理解:知道皮影戏是中国古老的民间传统艺术,被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录;了解皮影戏的历史渊源及地域风格差异,理解其背后的民俗文化内涵;树立保护非物质文化遗产的意识,增强民族自豪感和文化自信心,萌发“我是非遗小传人”的责任感。
三、教学重难点
(一)教学重点
1. 理解并掌握皮影造型的主要特征:侧面像(五分脸)、关节分解、镂空装饰、色彩艳丽。
2. 掌握简易活动皮影人偶的制作步骤与方法,特别是关节连接处的处理,确保人偶能够灵活活动。
3. 体验皮影表演的乐趣,理解光影、操纵与叙事之间的关系。
(二)教学难点
1. 造型设计的转化:如何引导学生将正面观察到的人物形象转化为皮影特有的侧面造型,并运用夸张、变形的手法进行艺术加工,避免画成普通的侧面简笔画。
2. 关节连接的技法:如何精准地找到关节连接点(如肩、肘、腕、髋、膝、踝),并使用两脚钉等材料进行牢固且灵活的连接,保证操作时不脱落、不卡顿。
3. 创意与文化的平衡:在鼓励学生创新设计(如现代题材)的同时,如何保留皮影艺术的独特韵味(如镂空纹样、色彩搭配),避免失去“皮影味”。
四、教学方法
结合三年级学生具备一定的动手能力但精细动作仍在发展中,以及对新鲜事物充满好奇但注意力易分散的特点,采用以下教学方法:
1. 情境沉浸法:利用多媒体创设皮影戏台情境,播放经典的皮影戏片段,配合锣鼓点音乐,让学生身临其境地感受皮影戏的魅力,迅速进入学习状态。
2. 对比观察法:将皮影人物照片与真实人物照片、普通绘画人物进行对比,引导学生自主发现皮影造型的独特之处(如侧面、镂空),培养敏锐的观察力。
3. 微课演示法:针对“关节连接”这一技术难点,制作或播放微视频,慢动作展示打孔、穿钉、固定的全过程,让学生看清细节,降低操作难度。
4. 任务驱动法:设置“小小皮影传承人”的任务情境,将教学过程转化为“寻宝(欣赏)—探秘(解构)—造物(制作)—展演(评价)”的闯关过程,激发学生的挑战欲。
5. 合作探究法:在制作和表演环节,采用小组合作模式,三人一组(编剧、制作、操纵/配音),培养团队协作精神和沟通能力。
五、教学过程
本节课时长 40 分钟,时间分配精确到分钟,确保各环节紧凑有序,高效达成教学目标。
(一)光影初现,导入新课(5 分钟)
1. 情境创设(2 分钟)
教师提前拉上教室窗帘,营造昏暗环境。讲台前布置好白色幕布和光源(投影仪或强光手电)。
教师话术:“同学们,欢迎来到‘光影魔术屋’。在很久很久以前,没有电影,也没有动画片,我们的祖先却能在一张白布后,让一个个影子活灵活现地讲故事。大家信吗?请看大屏幕。”
操作:播放一段精彩的皮影戏视频片段(如《大闹天宫》或《武松打虎》片段),配以激昂的锣鼓声和唱腔。
教师话术:“精彩吗?这就是我们要认识的老朋友——皮影戏。它已经有两千多年的历史了,被誉为‘中国电影的鼻祖’。今天,就让我们一起走进第一单元《传统的魅力》,开启第一课《皮影的生命力》,去探寻这光影背后的秘密。”(板书课题:皮影的生命力)
2. 互动提问(3 分钟)
教师打开灯光,提问:“刚才的视频中,你们觉得皮影人偶和我们平时画的画、做的泥人有什么不一样的地方?”
学生自由发言(预设有:是侧面的、会动、有颜色、是透光的等)。
教师追问:“为什么皮影人偶要是侧面的呢?如果画成正面的,在幕布上能看到什么?”
引导思考:教师拿出一个正面的纸片人在灯前晃动,学生发现只能看到一团黑影,看不清五官和表情。
教师总结:“对了,皮影是光的艺术。为了在白布上清晰地展现人物的五官、服饰和表情,聪明的民间艺人选择了‘侧面’来造型,这就是皮影独特的‘五分脸’。接下来,让我们近距离观察,看看皮影身上还藏着哪些秘密。”
(二)深度解构,探究奥秘(8 分钟)
1. 分组观察与讨论(3 分钟)
教师分发印有不同地域风格皮影图片的学习单(陕西的粗犷、河北的细腻、四川的灵秀),每组一张。
任务指令:“请各小组仔细观察手中的皮影图片,结合课本内容,讨论以下三个问题,并在学习单上圈画出来:
(1)皮影人物的脸部和身体是怎么表现的?(引导发现:侧面、夸张)
(2)皮影身上的花纹和颜色有什么特点?(引导发现:镂空、色彩鲜艳、对比强烈)
(3)皮影人偶为什么能动?它的身体结构有什么特殊之处?(引导发现:分块制作、关节连接)”
教师巡视各组,参与讨论,适时点拨。
2. 集体交流与归纳(5 分钟)
教师邀请小组代表汇报发现,并结合 PPT 动态演示进行深度解析。
(1)造型之秘:侧面与夸张
教师展示真实人物侧面照与皮影侧面图的对比。
讲解:“大家看,皮影的人脸是‘五分脸’,即正侧面的脸。但有趣的是,它的眼睛往往是正面的或者稍微带点侧面,这叫‘正眼看人’,显得精神。而且,皮影讲究‘公忠者雕以正貌,奸邪者刻以丑容’,好人长得端正帅气,坏人长得尖嘴猴腮,性格全写在脸上。身体部分,为了美观,往往会把肩膀耸起,腰部收紧,形成一种独特的曲线美。”
(2)装饰之秘:镂空与五色
教师放大皮影服饰细节图。
讲解:“皮影大多用驴皮、牛皮制作,为了透光漂亮,艺人们用刀刻出了各种花纹,这叫‘镂空’。光线透过这些洞眼,幕布上就会呈现出五彩斑斓的效果。色彩上,民间艺人喜欢用红、绿、黑、黄、白五色,大红大绿,特别喜庆热闹。”
(3)动态之秘:关节与操纵
教师拿出一个实物皮影人偶(或高仿教具),现场演示拆解。
讲解:“这是皮影能动的关键!它的头、胸、腹、大臂、小臂、大腿、小腿全是分开做的,然后用线或钉子连起来。主要的活动关节有三个:脖子(控制头部)、手(控制手臂)、后背主杆(控制全身)。只要操纵这三根棍子,它就能走、跑、跳、打斗。”
教师板书关键词:侧面造型、镂空装饰、关节活动。
(三)微课示范,技法突破(7 分钟)
1. 明确任务(1 分钟)
教师话术:“知道了秘密,想不想自己也做一个能动的皮影人?今天,我们要化身为‘小小皮影传承人’,利用桌上的卡纸、透明胶片、两脚钉等材料,制作一个简易的活动皮影人,并让它动起来。”
2. 微课视频演示(3 分钟)
播放自制微课视频《皮影人偶诞生记》,配合教师同步实物投影演示,重点突破难点。
步骤一:画稿设计(强调侧面与分解)
演示:在卡纸上画出人物的侧面轮廓。
讲解:“第一步,画稿。记住,一定要画侧面!我们可以画古代的小将军,也可以画现代的小学生,甚至是外星人。注意,要把头、躯干、大臂、小臂、大腿、小腿分开画在纸上,或者画好后剪开。为了好看,衣服上可以设计一些镂空的花纹,或者剪贴一些彩色纸片做装饰。”
步骤二:剪刻装饰(强调镂空与色彩)
演示:剪下画好的人物部件,用打孔器或剪刀尖在关节处打孔,用彩笔涂色或粘贴彩色透明胶片。
讲解:“第二步,剪刻。沿着轮廓线剪下来。别忘了在需要连接的地方(肩膀、肘部、膝盖等)打上小圆孔。如果想让颜色更透亮,可以在卡纸中间挖空,贴上彩色玻璃纸或透明胶片。”
步骤三:组装连接(强调灵活与牢固)
演示:使用两脚钉(或细线+回形针)将各部件连接起来。
讲解:“第三步,组装。这是最关键的一步!用两脚钉穿过关节孔,在背面把脚掰开固定。注意:钉得太紧转不动,太松容易掉,要留出一丁点缝隙,让它能灵活转动。最后,用胶带或胶水固定三根操纵杆(可用吸管或细竹签代替),一根连在后背主杆,两根连在手上。”
3. 难点提示与互动(3 分钟)
教师展示两个对比作品:一个关节僵硬,一个活动自如。
提问:“大家看,为什么左边这个动不起来?右边这个却很灵活?”
学生回答:“钉得太紧了”、“孔打小了”。
教师总结:“对,连接点是皮影的灵魂。记住口诀:‘孔位准,钉子松,活动自如显神功’。另外,如果不会画复杂的侧面,可以先画一个简单的火柴人侧面,再给它穿上‘衣服’(添加装饰),这样就不会出错了。大家明白了吗?”
学生齐声回应:“明白了!”
(四)创意实践,赋予生命(15 分钟)
1. 布置作业要求(1 分钟)
教师话术:“现在,轮到你们大显身手了!请大家发挥想象,设计一个独一无二的皮影角色。
要求:
(1)造型上:体现侧面特征,关节分解合理。
(2)装饰上:运用镂空或色彩搭配,体现美感。
(3)功能上:关节连接牢固,能灵活活动。
时间:12 分钟制作,最后 3 分钟准备展示。”
2. 学生创作,教师巡视指导(12 分钟)
学生开始动手制作,教师播放轻柔的古风音乐作为背景,营造创作氛围。
教师巡视指导策略:
(1)针对造型困难的学生:
话术:“别担心,先画一个大大的侧脸轮廓,像滑梯一样的鼻子,小小的嘴巴。身体可以画成梯形,手脚用长条形表示。只要分出节来,就能动。”
(2)针对连接困难的学生:
手把手教导:“来,老师帮你扶着,你把两脚钉穿过去,在背后轻轻掰开,试着转动一下,找到那个‘似连非连’的感觉了吗?对,就是这样。”
(3)针对创意不足的学生:
启发:“你的皮影人是做什么的?是保护地球的超人?还是去月球探险的宇航员?如果是宇航员,他的头盔上可以有什么花纹?如果是古代将军,他的盔甲上可以有什么图案?大胆加上去!”
(4)针对进度快的学生:
引导:“你的皮影做得真棒!能不能给它设计一个招牌动作?或者想一句它的出场台词?待会儿上台表演用。”
3. 整理与准备(2 分钟)
教师提醒:“时间过半,请检查关节是否灵活,操纵杆是否固定好。完成的同學,请给你的皮影人起个名字,并和同桌互相试一试,能不能让它打招呼、走路、跳舞。”
(五)光影展演,评价升华(5 分钟)
1. 搭建临时舞台(1 分钟)
教师再次拉上窗帘,打开光源,将白幕布(或利用投影幕布)准备好。
2. 小组展示与表演(3 分钟)
邀请 3-4 组学生上台展示。
第一组:传统风。学生操纵自制的“小将军”皮影,配上简单的锣鼓声节奏,做几个亮相动作。
教师点评:“看,这位小将军威风凛凛,关节活动非常流畅,特别是手臂挥舞的动作,真有皮影戏的味道!”
第二组:创新风。学生展示“太空警察”皮影,并配音:“我是来自 2050 年的太空警察,专门抓捕坏蛋!”
教师点评:“太有创意了!把现代职业和皮影结合,色彩搭配也很科幻,赋予了传统艺术新的生命力!”
第三组:故事风。两名学生合作,一个操纵皮影,一个配音,表演一个小片段。
教师点评:“配合得真默契!不仅做得好,演得也精彩,这就是皮影戏的魅力所在。”
3. 多元评价(1 分钟)
教师引导学生互评:“你最喜欢哪个作品?为什么?”
学生互评后,教师总结:“今天,每个同学都用自己的双手,让静止的纸张变成了灵动的生命。你们不仅学会了皮影的制作技法,更重要的是,你们理解了皮影背后的智慧。皮影戏之所以能流传千年,就是因为一代代人不断地创造和传承。”
六、作业设计
为了巩固课堂所学,拓展文化视野,设计分层作业:
1. 基础作业(必做):完善课堂上未完成的皮影人偶,为其制作一个简单的背景(如城堡、森林、街道的剪影),并尝试编一个 1 分钟以内的小故事,下节课在小组内分享。
2. 提升作业(选做):回家与父母一起查阅资料,了解皮影戏在自己家乡或邻近省份的特色(如唱腔、流派),并尝试用口语向家人介绍皮影的三个特点。
3. 拓展作业(挑战):利用家里的废旧材料(如旧挂历、饮料瓶片、纽扣等),制作一个“环保主题”的皮影角色,并思考:如何让皮影戏吸引更多的小朋友喜欢?写下你的金点子(一句话即可)。
作业要求:注重材料的巧妙利用,鼓励亲子互动,强调对传统文化的真实感悟。
七、结语板块
同学们,今天的课即将结束,但我们要传承的文化之旅才刚刚开始。
皮影,这一抹古老的光影,穿越了两千多年的时光,来到了我们面前。它曾是田间地头最热闹的娱乐,是老百姓心中善恶分明的世界。今天,我们用稚嫩的小手,让卡纸变成了有生命的角色,体验了“一口叙说千古事,双手对舞百万兵”的神奇。
或许,我们现在的制作还很粗糙,表演还很稚嫩,但请记住,每一个伟大的艺术形式,都源于无数普通人的热爱与坚持。皮影的生命力,不仅仅在于它能动、能唱,更在于它活在你们的心里,活在你们创新的指尖上。
老师希望,课后你们能继续关注皮影,关注身边的非物质文化遗产。也许未来的某一天,在世界的舞台上,会出现你们创作的皮影大戏,会让全世界看到中国少年的文化自信与创造力量!
让我们带着这份对传统的敬意和对未来的憧憬,去创造更多属于我们的精彩奇迹!
下课!
八、板书设计(简练)
皮影的生命力
1. 特点:
造型:侧面(五分脸)、夸张
装饰:镂空、五色(鲜艳)
动态:关节分解、灵活
2. 步骤:
画稿(分解)→ 剪刻(镂空)→ 组装(连接)→ 表演(光影)
3. 核心:
传承 + 创新 = 生命力
(板书布局说明:黑板左侧书写课题与特点,中间张贴学生优秀作品或教师范作,右侧书写制作步骤,底部书写核心理念,形成视觉中心,突出“生命力”的主题。)
九、教学反思与延伸(预设)
本节课在设计上力求体现“做中学、玩中悟”的理念。
成功之处在于:
1. 情境导入直观有效,迅速抓住了三年级学生的注意力。
2. 将复杂的皮影制作简化为“画、剪、连”三个核心步骤,利用两脚钉解决了关节连接的难题,保证了课堂制作的成功率。
3. 强调“演”的环节,让静态的美术课动起来,符合皮影戏的综合艺术特性。
可能存在的不足及对策:
1. 时间把控:40 分钟内完成设计、制作、组装、表演,时间非常紧张。部分动手能力弱的学生可能无法完成全部步骤。
对策:准备部分半成品材料(如预先剪好轮廓的卡纸),供能力较弱的学生选择,确保人人有作品;或者将“精细装饰”环节留作课后作业,课堂重点攻克“关节连接”和“动态体验”。
2. 深度挖掘:对于皮影背后的文化内涵(如戏曲故事、道德观念)挖掘可能不够深入。
对策:在拓展作业和后续课程中加强文化背景的渗透,邀请民间艺人进课堂或观看更多纪录片片段。
延伸思考:
皮影艺术与现代科技(如投影技术、编程控制)的结合是未来的发展方向。在高年级教学中,可以尝试引入简单的机械传动装置或数字媒体技术,让皮影“活”得更现代,真正实现在传承中创新,在创新中发展。
通过本课的学习,希望在孩子们心中种下一颗种子,让古老的皮影艺术在新的时代背景下,绽放出更加璀璨的光芒。
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