内容正文:
部编教材高中语文选择性必修(下册)第一单元
课堂导入
穿越时空的迷雾,回到那个令无数诗人倾倒的扬州。那是杜牧笔下“春风十里”的锦绣路,是“二十四桥明月夜”的笙歌处。然而,当历史的车轮碾过战争的烽烟,一切繁华皆成旧梦。八百多年前的一个冬日,一位名叫姜夔的才子,踏着夜雪初霁的寂寥,步入了这座他魂牵梦绕的“淮左名都”。
部编教材高中语文选择性必修(下册)第一单元
课堂导入
举目四望,没有楼台歌舞,唯有“荠麦青青”;入耳之声,不是玉人箫管,而是“戍角悲吟”。一座空城,满目疮痍,此情此景,如何不叫人肝肠寸断?今天,就让我们跟随这位白衣词客的脚步,走进他的《扬州慢》,去触摸那一份刻入城池骨髓的冰凉,去聆听那一曲穿越千古的悲歌。
统编版高中语文 选择性必修下
宋·姜夔
语言建构与运用:了解姜夔及其创作背景,把握诗歌的内容。
思维发展与提升:赏析词中的意象,品味词的意境,体会黍离之悲。
审美鉴赏与创造:学习词中对比、虚实结合、情景交融、用典的艺术手法。
文化传承与理解:体会作者忧国伤时、抚今追昔的哀思,培养爱国情怀。
学习目标
知人论世
知晓背景
壹
5
了解作者
姜夔(约1155—约1221),字尧章,自号白石道人,饶州鄱阳(今属江西)人,南宋文学家、音乐家。一生屡试不中,布衣终生,最后在贫困交迫中死于杭州西湖之畔。
他诗词俱工,词尤负盛名。词风清丽典雅,以冷香幽韵和瘦骨逸神独擅胜场,为清代浙派词人所尊奉。多为记游、咏物、感叹身世飘零与情场失意之作,也有寄寓忧国伤时之作。姜夔喜欢自创新曲,本篇《扬州慢》即其自度曲之一,也是一首慢词。
知人论世
扬州自隋开运河后即成为南北运输要道,富商大贾,云集其内,歌楼舞榭,林立其间。
靖康之变(1126年)后,北宋灭亡,宋王朝南渡,此后金人屡次南侵,与金隔淮相守,南宋朝廷苟安半壁,朝纲废弛。于是昔日繁华都会一变而为边城。绍兴三十一年 ,金人十万铁骑破扬州,大肆掳掠,“横尸二十里”,破坏极其惨重。
淳熙三年(1176)的冬至日,21岁的姜夔经过扬州,目睹城里萧条荒凉的景况,缅想它原有的繁荣华美气象,黍离之悲油然而生,就写了这首《扬州慢》词来抒怀寄意。
创作背景
“清空”词派
南宋词坛上,姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三,成为“清空”词派的代表作家,在宋词的发展史上占有重要地位。
姜夔词风清丽典雅,以冷香幽韵和瘦骨逸神独擅胜场,为清代浙派词人所尊奉。
他深谙音律,集中十七首自度曲,都旁缀音谱,是流传至今的唯一完整的宋代词乐资料。著有《白石道人诗集》。
文学常识
慢词是词的一种体式,与小令相对。
慢词是依慢调填写的词,字句较多,篇幅较长,节奏舒缓。在唐宋时期的燕乐中,曲调有急慢之分,慢曲的节拍较为缓慢,歌词也就相应地字数增多,从而形成了慢词这种体裁。
特点:
一般来说,慢词的字数通常在 90 字以上,甚至可达二百多字。慢词的押韵相对稀疏,不像小令那样密集。而且由于其节拍缓慢,每个字的演唱时间相对较长,给人一种舒缓、悠长的感觉,更适合表达细腻、复杂、深沉的情感。
因为篇幅长,慢词在结构上更加复杂多变。往往会有多个段落,各段落之间的情感脉络和内容层次更为丰富,常采用铺叙、递进等手法,多层次、多角度地展开叙述或抒情。
代表作品:柳永的《雨霖铃・寒蝉凄切》 苏轼的《水调歌头・明月几时有》
文学常识
反复吟咏把握基调
贰
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诵读诗歌
淳熙丙申至日,予过维扬。夜雪初霁,荠麦弥望。入其城,则四顾萧条,寒水自碧,暮色渐起,戍角悲吟。予怀怆然,感慨今昔,因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。
shù
jì
jì
shǔ lí
注意把握节奏,慢词是应该慢读,曲调舒缓、吐字宜慢、稍长。注意把握感情基调 :凄凉伤感。
诵读
指导
11
诵读诗歌
淮左/名都,竹西/佳处,解鞍少驻/初程。过/春风十里,尽/荠麦青青。自胡马窥江/去后,废池/乔木,犹厌/言兵。渐黄昏,清角/吹寒,都在/空城。
杜郎/俊赏,算而今,重到/须惊。纵豆蔻/词工,青楼/梦好,难赋/深情。二十四桥/仍在,波心荡/冷月/无声。念桥边/红药,年年/知为/谁生?
ān
jì
扬州慢
12
译文
淳熙三年(1176年)冬至这一天,我路过扬州。夜雪刚刚停歇,满眼望去都是野生的荠菜和麦子。进入扬州城,只见四周一片萧条,寒冷的河水泛着碧色,暮色渐渐降临,戍楼上的号角声悲凉地回荡。我心中感到凄凉,感慨今昔的变迁,于是自己谱写了这首曲子。千岩老人认为这首词有《黍离》那样的悲凉之情。
扬州是淮河以东的名城,竹西亭是风景优美的地方,我解下马鞍,在这里稍作停留。走过曾经春风十里的繁华街道,如今却长满了青青的荠菜和麦子。自从金兵南侵长江之后,废弃的池塘和高大的树木,似乎还在厌恶谈论战争。天色渐晚,凄凉的号角声在寒风中吹响,
13
译文
回荡在这座空荡荡的城中。
杜牧曾以才华横溢的笔触赞美扬州,就算他如今重游此地,也一定会感到震惊。纵然他有写“豆蔻梢头”的才华,有“青楼梦好”的诗句,也难以表达我此刻的深沉哀愁。二十四桥依然存在,桥下的水波荡漾,冷月无声地映照在水中。想到桥边那红艳的芍药花,年年盛开,却不知为谁而开?
14
叁
置身词境品读鉴赏
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淮左名都,竹西佳处,解鞍少驻初程。
译文:淮水东边的著名都会,竹西亭的美好地方,解下马鞍暂且停留开始的旅程。
赏析:《扬州慢》开篇“淮左名都,竹西佳处,解鞍少驻初程”以凝练笔墨勾勒扬州昔日盛景,奠定全词今昔对比的叙事基调。
空间定位与历史厚重感:“淮左名都”点明扬州作为江淮重镇的战略地位,“竹西佳处”化用杜牧“谁知竹西路,歌吹是扬州”的诗意,以“佳处”二字浓缩历代文人笔下的风雅意象,暗合“春风十里扬州路”的繁华记忆。两短语骈列,如工笔勾勒,在读者心中建立起“富甲天下”的城市剪影。
过春风十里,尽荠麦青青。
译文:经过昔日春风十里的繁华街道,如今满眼都是青青的荠麦。
赏析:“过春风十里,尽荠麦青青”以虚实交织的笔法,构建起扬州城今昔对比的苍凉画卷,是姜夔“清空骚雅”词风的经典体现。
虚实对照的视觉冲击:词人化用杜牧“春风十里扬州路”的繁华典故(虚写),与眼前“荠麦青青”的荒郊野景(实写)形成强烈碰撞。“尽”字如电影蒙太奇般覆盖整个视野,昔日歌楼舞榭的朱门酒肉,瞬间被无边无际的野生荠麦吞噬,以极简笔墨完成从“名都佳处”到“废池乔木”的时空坍缩,凸显战争对文明的毁灭性打击。
自胡马窥江去后,废池乔木,犹厌言兵。
译文:自从金兵南侵长江离去之后,荒废的池塘和古老的树木,仿佛还厌恶谈论战争。
赏析:“自胡马窥江去后,废池乔木,犹厌言兵”以冷峻的白描与拟人化笔法,将战争创伤浓缩为具象化的自然意象,是姜夔“以物写情”艺术手法的巅峰体现。
历史暴力的隐性书写:“胡马窥江”四字直指宋金战争的历史暴力(建炎三年金兵屠城、绍兴年间反复劫掠),却刻意省略具体战乱场景,转而以“废池乔木”的战后遗迹为焦点。这种“留白”式叙事,让读者透过残破的池塘与幸存的古树,自行脑补战火的惨烈——“废”字写尽人工营造的毁灭,“乔”字凸显自然生命的顽强,二者在苍凉底色中形成“死与生”的张力,比直接铺陈兵燹之景更具震撼力。
渐黄昏,清角吹寒,都在空城。
译文:渐渐到了黄昏,凄清的号角在寒风中吹响,回荡在这座空寂的城池。
赏析:“渐黄昏,清角吹寒,都在空城”以极简的视听意象叠加,构建出战后扬州死寂苍凉的时空画卷,是姜夔“清空骚雅”词风“以景寓情”的巅峰之笔。
感官互通的意境营造:词人将听觉(清角)、触觉(寒)与视觉(黄昏、空城)熔铸一炉。“清角吹寒”四字尤见功力——凄清的号角声本是听觉信号,却通过“吹寒”的通感手法,让无形的声音携带刺骨寒意,仿佛能穿透肌肤直抵骨髓。这种“声中有寒”的描写,不仅强化了环境的萧瑟,更暗示战争创伤带来的心理寒意,使物理空间的“空城”与情感空间的“心寒”形成共振。
杜郎俊赏,算而今,重到须惊。
译文:杜牧曾以俊逸的文笔赞赏扬州,料想他如今重游此地定会震惊。
赏析:“杜郎俊赏,算而今重到须惊”以杜牧的历史视角为切入点,通过时空对话构建今昔错位的悲剧张力,是姜夔咏史怀古词“以情驭典”的精妙一笔。
历史镜像的时空对话:“杜郎”即晚唐诗人杜牧,其“春风十里扬州路”“二十四桥明月夜”等诗句是扬州繁华的经典注脚。姜夔以“俊赏”二字凝练杜牧对扬州的诗意礼赞,却以“算而今重到须惊”的假设性想象,将历史记忆拉回残破现实。这种“昔日诗中景”与“今日眼前疮痍”的剧烈碰撞,让杜牧这一文化符号成为连接盛世与乱世的桥梁,形成“诗人笔下繁华—战火摧毁现实—诗人重游震惊”的三重时空叠印,比单纯的今昔对比更添历史纵深感。
纵豆蔻词工,青楼梦好,难赋深情。
译文:即使有像杜牧那样写豆蔻年华的精妙词章,描绘青楼美梦的才情,也难以表达此刻深沉的情感。
赏析:“纵豆蔻词工,青楼梦好,难赋深情”以典故的化用与情感的递进,将战争创伤带来的失语感推向极致,是姜夔“清空骚雅”词风“以典寓情”的深刻体现。
典故的互文与解构:词人巧妙化用杜牧诗句——“豆蔻词工”源自《赠别》“娉娉袅袅十三余,豆蔻梢头二月初”的风流才情,“青楼梦好”出自《遣怀》“十年一觉扬州梦,赢得青楼薄幸名”的繁华记忆。姜夔以“纵”字起笔,先肯定杜牧笔下扬州的诗意风华,随即以“难赋深情”的转折,彻底解构了昔日文学想象的轻盈——当“春风十里”沦为“荠麦青青”,即便是杜牧般的“词工”与“梦好”,也无法描摹出战后扬州的苍凉与沉痛。这种对文化记忆的颠覆,让典故从“赞美符号”变为“创伤镜像”,凸显战争对文明诗意的毁灭性碾压。
二十四桥仍在,波心荡、冷月无声。
译文:二十四桥依然存在,水波荡漾,冰冷的月光默默映照。
赏析:“二十四桥仍在,波心荡、冷月无声”以极简的意象叠加,构建出战后扬州死寂苍凉的时空画卷,是姜夔“清空骚雅”词风“以景寓情”的巅峰之笔。
意象的象征与张力:“二十四桥”作为扬州繁华的历史地标,此刻却成为“仍在”的孤独存在——桥体的物理留存与“废池乔木”的残破形成对照,暗示物质空间的幸存难掩文明精神的消亡。“波心荡”以动态的水波反衬“冷月无声”的静态,荡开的涟漪既是物理空间的波动,更是词人内心创伤记忆的扩散;而“冷月”的“冷”字,既写月色的清寒,更喻历史的冰冷与人心的寒凉,“无声”则将战争后的死寂推向极致——昔日“二十四桥明月夜,玉人何处教吹箫”的热闹,已沦为冷月照耀下的沉默见证,这种“有声到无声”的转变,正是“黍离之悲”的具象化呈现。
念桥边红药,年年知为谁生?
译文:想到桥边的红芍药,年复一年盛开,却不知为谁而开。
赏析:“念桥边红药,年年知为谁生?”以反问收束全词,将战争创伤的永恒性与生命意义的叩问熔铸于自然意象,是姜夔“清空骚雅”词风“以景结情”的神来之笔。
意象的悲剧性悖论:红药(红芍药)作为扬州春日的经典风物,本是繁华盛世的象征(如“芍药绽红绡”的绮丽意象),此刻却在“废池乔木”的背景下成为残酷的对照——“年年”盛开的自然生命力,与“为谁生”的存在困境形成尖锐矛盾。词人以“知为谁生”的拟人化反问,赋予红药以主体意识,仿佛它也在困惑:当昔日赏景之人已化作“荠麦青青”下的枯骨,这年复一年的绽放究竟意义何在?这种“美之无主”的悖论,将“黍离之悲”从对历史的哀悼升华为对生命价值的哲学叩问。
合作探究1:艺术解码:用典、虚实与 “红药之问”
(1)用典的 “双重时空”:
分组任务:每组找出 1 处典故,分析 “用典前后” 的情感变化。(学生讨论后展示:A 组:“‘春风十里’→杜牧的‘盛’与姜夔的‘衰’”;B 组:“‘杜郎俊赏’→杜牧的‘风流’与姜夔的‘苍凉’”)教师总结:“用典是 ‘借古人酒杯,浇自己块垒’—— 姜夔把杜牧当作‘历史的眼睛’,让他见证繁华的消逝,这种‘以人衬景’的写法 ,让‘黍离之悲’有了‘跨时空对话’的厚重感。”
(2)虚实相生的意境:
情境任务:在 “实写”(眼前:空城、废池、冷月)与“虚写”(杜牧记忆:青楼、豆蔻、二十四桥) 之间连线,并用 “如果…… 就……” 句式造句。(生:“如果春风还在,就不会有‘荠麦青青’;如果杜牧还在,就不会‘重到须惊’”)
追问 “冷月无声”:“‘冷月’是眼前的月亮,‘无声’是心里的寂静吗?”(生:“月亮不说话,像战争结束后的死寂”)教师板书:“实景:月冷;虚情:心空”
(3)“红药之问” 的孤独象征:
聚焦 “念桥边红药,年年知为谁生”。教师播放古筝曲《广陵散》片段,要求学生闭眼聆听,想象 “红药” 的样子:“如果红药会说话,它会问谁?”(生:“问姜夔:你什么时候再来?问自己:我开给谁看?”)教师升华:“红药年年盛开,却无人赏,正如南宋百姓‘生于乱世,死于非命’的命运 。姜夔把个体的孤独写进自然,让‘空城’不仅是一座城,更是时代的隐喻。”
合作探究2:黍离之悲的当代回响
(1)历史共鸣:全班分三组讨论 “黍离之悲” 的当代意义:
组 1:从 “战争创伤” 角度(如叙利亚废墟、南京大屠杀纪念馆);
组 2:从 “文化传承” 角度(如敦煌壁画修复、故宫文物南迁);
组 3:从 “个人记忆” 角度(如老兵返乡、留守儿童)。
(每组代表发言后,教师总结:“姜夔的‘黍离之悲’不是个人哀鸣,而是文明对暴力的抵抗—— 他用词守护了‘扬州’,让千年后的我们依然能触摸到‘文明的温度’。”)
(2)清空词风的美学:对比辛弃疾 “金戈铁马”与姜夔“清冷静默”,提问:“为什么姜夔选择‘含蓄’而非‘呐喊’?”(生:“他像个旁观者,把痛苦藏在景物里”)教师举例:“正如他词中‘二十四桥仍在,波心荡、冷月无声’,无声胜有声,这正是‘清空词派’的‘留白艺术’。”
昔日→名都
(虚写)
(实写)
今日→空城
上片
下片
昔日→名都
(虚写)
(实写)
今日→空城
竹西佳处
春风十里
淮左名都
荠麦青青
废池乔木
清角吹寒
青楼梦好
二十四桥
冷月无声
桥边红药
想象昔日繁华
目睹今日萧条
想象昔日繁华
目睹今日萧条
昔盛今衰的感伤
黍离之悲(主题)
扬州慢
特色:对比鲜明,虚实相生,化用诗句,情景交融
课堂小结
成果检验
巩固词作
肆
35
补写出下列句子中的空缺部分。
1.《扬州慢》中“过春风十里”一句化用了杜牧《赠别》中的诗句“__________________,__________________”。
2.《扬州慢》中“青楼梦好”一句化用了杜牧《遣怀》中的诗句“__________________,__________________”。
3.《扬州慢》中“________________,_________,___________”化用了杜牧《寄扬州韩绰判官》中的诗句“二十四桥明月夜,玉人何处教吹箫”。
4.《扬州慢》中描写芍药花自生自灭、无人欣赏的诗句是“______________,________________”。
春风十里扬州路 卷上珠帘总不如
十年一觉扬州梦 赢得青楼薄幸名
二十四桥仍在 波心荡 冷月无声
念桥边红药
年年知为谁生
2. 下列对文中相关文化常识的解释,不正确的一项是( )
A. 胡马,胡人的兵马,指北方少数民族的军队,在《扬州慢(淮左名都)》中代指金兵。
B. 豆蔻,形容十三四岁的少女,杜牧诗《赠别》(其一)有“娉娉袅袅十三余,豆蔻梢头二月初”之语。
C. 淮左,淮水东面。方位以东方为左,扬州一带,在宋时属淮东,故称。
D. “黍离之悲”,借指对饱受战争之苦的百姓的同情。《黍离》,《诗经·王风》中的一首诗,是周人缅怀故都之作。
D
解析:本题考查学生对文学文化常识的识记和理解能力。D.“‘黍离之悲’,借指对饱受战争之苦的百姓的同情”错误,应为“‘黍离之悲’,借指故国残破的悲思”。故选D。
阅读下面这首宋词,完成各题。
淡黄柳
姜夔
客居合肥①南城赤阑桥之西,巷陌凄凉,与江左②异,唯柳色夹道,依依可怜。因度此阕,以纾客怀。
空城晓角,吹入垂杨陌。马上单衣寒恻恻。看尽鹅黄嫩绿,都是江南旧相识。
正岑寂,明朝又寒食。强携酒、小桥③宅。怕梨花落尽成秋色。燕燕飞来,问春何在,唯有池塘自碧。
(注)①宋光宗赵淳绍熙二年(1191),姜夔寄居江淮一带的合肥。金人入侵,由于南宋朝廷偏安江南一隅,江淮一带在当时已成边区。②江左:泛指江南。③小桥:后汉乔玄次女为小桥,此或借之谓姜夔在合肥的情人。
3. 下列对这首词的理解和赏析,正确的一项是( )
A. “晓角”的声音因“空城”而异常突出,词的前二句与《扬州慢(淮左名都)》“清角吹寒,都在空城”意境相近,传达的都是客中凄凉、感世伤时的意味。
B. 词的上片绘景写人,以一个“空”字,写出了荒凉寂静、萧条冷落的空城氛围,又表现了词人内心飘零无依、空落寂寥的情怀。
C. 词的结句“池塘自碧”,以景语代答“春何在”,将上文“梨花落尽”的意境化作了一幅具体的图画,更暗含指责池水无情、占尽春色之意。
D. 刘禹锡曾写“我言秋日胜春朝”,姜夔却写“怕梨花落尽成秋色”,一个“怕”字写出了词人内心由“都是江南旧相识”所引发的感时伤春之情。
B
解析:A.“都是客中凄凉”错误,《扬州慢》“清角吹寒,都在空城”,凄清的号角吹送着寒冷,传遍了整座空城,该句没有表达“客中凄凉”的意味,而是表达了对金兵劫掠行为的深深怨恨,也暗含着对南宋统治当局的无能德薄的深深悲愤,也含有对民事的深深悲悯。B.理解分析正确。C.“占尽春色”错误,结合“怕梨花落尽成秋色。燕燕飞来,问春何在?唯有池塘自碧”可知,“池塘自碧”四字以池水的无情表达人对春景之多感多情,并无指责池水占尽春色之意。D.“由‘都是江南旧相识’所引发”错误,结合序言部分“客居合肥南城赤阑桥之西,巷陌凄凉,与江左异”和注解①可见,词人的“感时伤春之情”是由作者所处的时代际遇所带来的。故选B。
4. 王国维在《人间词话》一书中谈到词有“有我之境”,即“以我观物,故物我皆著我之色彩”。请结合全词分析姜夔此词的有我之境。
①词人看初春的柳,觉得此乃江南旧识,这鹅黄嫩绿的垂柳就带有了词人客居异乡的万般愁绪;
②异乡又逢寒食,词人唯恐花落春去,可见词人的惜春伤春之情;
③全词写生机勃勃的柳色春景,反衬空城巷陌的荒凉凄清,这些景象则暗含了词人伤时感世的家国之痛。
解析:依据“空城晓角,吹入垂杨陌”和序言中的“巷陌凄凉,与江左异。唯柳色夹道,依依可怜”可知,作者以生机勃勃的柳色春景,反衬空城巷陌的荒凉,寄托作者对时代中家国之痛的哀叹;依据“看尽鹅黄嫩绿,都是江南旧相识”可知,作者看尽柳色的美好风光,觉得此乃江南旧识,故“鹅黄嫩绿”的垂柳就寄寓着诗人客居异乡的愁绪;依据“正岑寂,明朝又寒食”“强携酒、小桥宅。怕梨花落尽成秋色”可知,作者异乡逢寒食,唯怕花落春去,要携酒赏梨花,可见诗人惜春伤春的迟暮之悲。
感谢观看
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姜夔 (扬州慢·淮左名都) (康辉朗诵)
戏曲至尊
, track 99999, disc 0
114393.555
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