4.8 京剧现代戏 教学设计-2025-2026学年高中音乐人音版（2019）必修 音乐鉴赏

高中音乐鉴赏 第四单元《国之瑰宝——京剧》 课题： 传承与创新——走近京剧现代戏 授课年级： 高中一年级 教材依据： 人音版《高中音乐鉴赏》教材京剧相关单元 一、 教学目标 1. 审美感知：聆听与观赏经典京剧现代戏选段，感受其在传统京剧基础上，在音乐、唱腔、表演、舞美等方面所做的创新，辨识“样板戏”的某些艺术特征，建立对京剧现代戏的初步审美印象。 2. 艺术表现：能模仿一至两句现代戏经典唱腔或念白，体验其与传统戏在发声、韵味上的异同；尝试分析现代戏人物造型与传统行当的关联。 3. 文化理解：了解京剧现代戏产生的历史背景及其“古为今用，洋为中用”的创作理念。理解京剧现代戏在内容、形式上的革新及其对京剧发展的影响与意义。 4. 创意实践：能结合具体剧目，以小组合作形式，从表演、音乐、舞美任一角度，简要评析其是如何在继承传统中进行创新的。 二、 教学重难点 教学重点：京剧现代戏在音乐唱腔、表演程式、舞台美术方面的主要创新点；理解“程式”在表现现代生活时的化用。 教学难点：引导学生辩证地看待京剧现代戏的艺术价值，理解“创新”与“传承”的关系。 三、 教学过程 （一）聆听时代声音，引发认知冲突 1. 情境创设：播放《红灯记》中李铁梅的唱段“都有一颗红亮的心”（前奏及开头几句）。提问：“这段演唱，和你上节课听到的传统京剧唱段，在听觉上最直接的不同是什么？”（引导学生说出“伴奏乐器有西洋乐器”、“唱腔更贴近说话”等直观感受）。 2. 问题导入：教师总结并引出核心议题：“是的，这依然是京剧，但似乎又有些不同。它诞生于一个特定的时代，用古老的京剧艺术表现现代人的生活与情感。这就是我们今天要探讨的——京剧现代戏。它如何在‘老瓶子’里装上‘新酒’？这‘酒’的味道又如何？”自然板书课题。 （二）初探现代戏概念与背景 1. 出示助学案与核心问题链： 基础问题：什么是“京剧现代戏”？其大致产生于什么历史时期？ 重点问题：对比传统戏，现代戏在表现内容、人物角色上有何根本不同？ 探究问题：你认为用京剧表现现代军人、工人等形象，最大的挑战可能是什么？（提示：从服装、动作、化妆等方面思考） 2. 学生自主学习：学生结合教材、教师提供的简要背景资料（文字）及助学案上的引导，自主阅读、思考并尝试作答。教师巡视，了解学生对“现代戏”概念的初步理解，并对“表现现代生活的挑战”这一开放性问题进行个别启发。 （三）对比赏析，聚焦创新突破 1. 视听对比，突破重点： 音乐创新：对比播放传统京剧武场（锣鼓经）和《智取威虎山·打虎上山》前奏，引导学生关注后者加入西洋管弦乐队后，音乐氛围、气势的变化。 表演程式化用：播放《智取威虎山》中杨子荣“马舞”片段，与传统戏中的“趟马”程式对比。提问：“演员是如何用程式化的舞蹈来表现‘骑马穿林海’的？这与传统‘趟马’有何同与不同？” 人物造型：展示李玉和（工人）、杨子荣（军人）、柯湘（党员）等现代戏人物剧照，与传统老生、武生、青衣造型对比。引导学生观察化妆（俊扮，不勾脸谱）、服装（现代服装的戏曲化处理）的变化。 2. 核心概念讲解：教师结合片段，简要阐释“古为今用”（传统程式的选择性运用与改造）、“洋为中用”（中西混合乐队的运用）的创作理念。 3. 完成助学案任务：学生在观看聆听和教师讲解后，完善助学案，重点归纳现代戏在“音乐”、“表演”、“造型”三个方面的创新表现。 （四）小组合作，深度剖析“继承与创新” 1. 分组与任务：按照“异质分组”原则，将学生分为若干4-5人小组。提供两个探究角度，小组任选其一： 任务A（表演与造型组）：以《望人间》或《杜鹃山》片段为例，分析剧中人物（如李玉和、柯湘）的表演和造型，是如何在继承传统行当（如老生、青衣）表演精髓的基础上，进行创新以适应现代人物身份的？（例如：李玉和的站姿、念白与老生有何关联？柯湘的出场、手势与青衣有何不同？） 任务B（音乐与唱腔组）：以《智取威虎山》或《红灯记》唱段为例，分析其唱腔和伴奏在继承传统（西皮、二黄）的基础上，进行了哪些创新？（例如：旋律是否更口语化？节奏是否更富变化？伴奏乐队如何烘托气氛？） 2. 组内探究（先探究，后互动）： 先探究：组员先独立观看指定片段，结合助学案和资料，形成个人观点。 后互动：在组内分享、讨论，优等生可引导分析，共同整合观点，形成小组结论，准备展示。教师巡视，参与讨论，提供关键词引导（如“身段生活化”、“唱腔旋律革新”、“气氛音乐”）。 全班交流与教师引导：各小组选派代表汇报。教师引导交叉点评，并总结提升： 肯定学生的发现，提炼现代戏创新的具体手法。 辩证总结：创新是为了更好地表现新内容、新人物，但核心的写意、虚拟、程式美学原则仍被谨慎保留和化用。京剧现代戏是一次大胆的艺术实验，其得失是艺术发展史上的重要一页。 （五）模仿与评析，深化理解 1. 展示： 模仿体验：播放《红灯记》中“提篮小卖……”或《智取威虎山》中“穿林海……”的经典唱句，带领学生一起模仿演唱，体验现代戏唱腔的力度与节奏感。 成果汇报：各小组用简短的语言或结合板书图示，汇报本组对“继承与创新”的分析结论。 实时投屏：将学生绘制的对比分析图、关键词总结通过实物投影展示，便于清晰讲解和全班研讨。 2. 多元评价： 学生自评：参与模仿或汇报的学生谈体会（“我觉得现代戏的唱比传统戏更容易上口，因为……”）。 生生互评：从“分析角度是否清晰”、“论据（视听片段）引用是否恰当”、“结论是否合理”等角度进行评议。 教师评价：从文化理解深度（能否辩证看待继承与创新）、艺术分析能力（能否抓住具体创新点）、合作参与度等方面进行综合评价。肯定探究成果，并布置延伸思考题：“你认为在当今时代，京剧如果要排演一部反映当代生活的新戏，可以从这些现代戏中借鉴什么？又需要注意什么？”为单元后续学习或自主探究埋下伏笔。 五、 板书设计 传承与创新——走近京剧现代戏 学科网（北京）股份有限公司 $