第四单元 国之瑰宝——京剧 课件-2025-2026学年高中音乐人音版（2019）必修音乐鉴赏

国之瑰宝 京剧艺术鉴赏 人音版(2019)必修·音乐鉴赏 目录 第一章 京剧的形成 2第二章 四大行当 3第三章 四大基本功 第四章 唱腔与板式 第五章 伴奏乐器 第六章 脸谱艺术 第七章 经典剧目 第八章 艺术价值 京剧的形成 乾隆年间 四大徽班进京 1790年起,徽班陆续 抵达北京,带来了二黄 戏的精湛技艺. 京剧,又称平剧、京戏, 是中国五大戏曲剧种之 首 徽班进京 乾隆五十五年(1790年) 三庆班 一徽班进京 以唱功见长 擅长演绎历史故事 四喜班 以唱腔优美著称 注重文戏表演 四大徽班包括三庆、四喜、春台、和春 徽汉合流 合流 徽调 汉调 京剧的形成 唱腔融合:徽调二黄+汉调西皮 表演融合:徽班技艺+汉调程式 代表人物:程长庚、余三胜、张二奎 京剧的成熟与繁荣 1790-1840年 1840-1900年 1900年后 形成期 成熟期 繁荣期 流派纷呈,走向全国 徽汉合流,初具雏形 唱腔规范,行当齐全 代表人物:梅兰芳 代表人物:谭鑫培 京剧被誉为《中国戏曲三鼎甲之首> 京剧四大行当 生、旦、净、丑 生 旦 女性角色的统称 青衣、花旦、武旦、刀马旦 男性角色的统称 老生、小生、武生、红生 净 丑 性格鲜明的男性角色 正净、副净、武净 幽默或阴险的角色 文丑、武丑、老丑 生行 男性角色的统称 中年以上的男性,唱腔为主,稳重端庄, 代表剧目:《空城计》《四郎探母》 老生 年轻男性,真假声结合,风流儒雅, 代表剧目:《白蛇传》《玉堂春》 小生 擅长武打的男性,动作矫健,功夫扎实, 代表剧目:《长坂坡》《三岔口》 武生 红生 勾红脸的老生,如关羽、赵匡胤等 绝或官分 旦行 女性角色的统称 正旦,贤妻良母型;端庄稳重,唱功为主; 代表剧目: 青衣 《贵妃醉酒》《窦娥冤》 活泼少女或丫;天真烂漫,做功见长; 代表剧目:《红娘》 花旦 《拾玉镯》 擅长武打的女性;身手敏捷,翻打为主; 代表剧目: 武旦 《十字坡》 《武松打店》 女将或女帅;唱念做打并重; 代表剧目:《穆桂英挂帅》《樊江关》 刀马旦 净行与丑行 净行 (花脸) 丑行 性格刚烈或粗犷的男性角色, 面部用各种色彩勾画脸谱 喜剧人物或反面角色, 鼻梁上画白色方块或圆点 正净(铜锤花脸):包拯、于禁 副净(架子花脸):曹操、严嵩 武净:典韦、Avengers 文丑:书生、官差 武丑:时迁、刘利华 丑行虽名"丑",却是京剧舞台上不可或缺的重要行当 京剧大师·梅兰芳 梅兰芳(1894-1961) 京剧"四大名旦"之首 艺术成就 创立"梅派"艺术 代表作:《贵妃醉酒》《霸王别姬》《天女散花》 融合青衣、花旦、刀马旦表演精华 被誉为"美的化身" 艺术特点 嗓音圆润,演唱醇厚流利 身段优美,舞蹈性极强 扮相端庄,气质高雅 梅兰芳曾出访美国、苏联、日本等国,传播京剧艺术 京剧四大基本功 唱、念、做、打 唱 唱腔、演唱 核心功法 念白、道白 语言艺术 四功五法 四功:唱念做打 五法:手眼身法步 做 打 身段、表情 表演功夫 武打、翻跌 形体功夫 基本功是京剧表演的基础,四者缺一不可 唱功 什么是唱功 京剧表演的核心,通过唱腔塑造人物形象、表达情感 唱功的构成 气息 吐字 共鸣 头腔、胸腔共鸣, 声音圆润饱满 腹式呼吸为基础 气沉丹田,声音悠长 字正腔圆 归韵收音准确 《贵妃醉酒》"海岛冰轮初转腾" "我正在城楼观山景"《霸王别姬》 《空城计》 "看大王在帐中和衣睡稳" 经典唱段示例 念功 什么是念功 念白的类型 京剧表演中的语言艺术,通过念白增强戏剧表现力 韵白 京白 苏白 传统戏曲语言,节奏感强 韵律优美,用于主要角色 北京方言为基础,自然流畅 生活化,用于花旦、丑角 苏州方言,软糯动听,用 于特定角色(如杜十娘) 念功要点 力度:抑扬顿挫 清晰:字字分明 情感:形神兼备 做功 什么是做功 演员通过身段、表情、手势、眼神等表演人物的内心世界 王 手:兰花指 身:身段优美 站姿走姿 情:以情动人 感染观众 眼:眼神传情 眉目含情 :程式规范 动作美 程式规范 动作美 神:神态自然 入戏三分 云手、叠指 开门动作:虚拟化程式 上楼下楼:圆场配合 表达情绪:身段外化 做功讲究「以形传神」,追求形神兼备 做功示例 做功的要素 打功 什么是打功 京剧武戏中的翻、扑、跌、打等形体动作,是武生、武旦、武净、丑武等行当必修功法 把子功 翻跌功 档子功 刀枪剑载等兵器对 打,讲究"把子架 子",规范优美 筋斗、扑跌等技巧 武戏中的高难动作 群体武打场面, 需要默契配合 经典武戏 《三岔口》一 武生对打 《十字坡》 《长坂坡》 赵云救主 武松打店 打功需要扎实的基本功训练,台上一分钟,台下十年功 京剧唱腔概述 唱腔体系 京剧唱腔以皮黄腔为主,分为两大系统 西皮腔:源于甘肃、陕西梆子,音调 高亢明亮,节奏明快流畅,适合表现 欢快、激昂情绪 二黄腔:源于湖北、安徽一带,音调 调深沉浑厚,节奏稳重徐缓,适合表 现悲壮、肃穆情绪 西皮代表剧目:《白蛇传》《定军山》 二黄代表剧目:《霸王别姬》《秦香莲》 皮黄腔是京剧最具代表性的唱腔体系 西皮唱腔 西皮的特点 旋律上行下行交替 调式为宫调式 音区较高,节奏明快 音乐特征 上、下句落音:上句多落'6'"音,下句多落'1音 欢快:《苏三起解》·激昂:《穆桂英挂帅》 愤怒:《打严高》·抒情:《贵妃醉酒》 情感表现 代表唱段 "海岛冰轮初转腾"-《贵妃醉酒》 "导板"原板"慢板"快板"等多种板式 西皮唱腔活泼流畅,如行云流水 二黄唱腔 黄的特点 旋律平稳级进 音调低沉,节奏舒缓 调式为商调式 音乐特征 上、下句落音: 情感表现 上句多落"2"音 下句多落"1"音 悲伤: 感慨: 《文昭关》 《空城计》 《打金砖》 ·抒情:《坐宫》 庄严: 代表唱段 "叹杨家投宋主心血用尽"-《李陵碑》 "我正在城楼观山景"一《空城计》 二黄唱腔深沉内在,如泣如诉 板式简介 京剧唱腔的节拍形式 原板 慢板 快板 散板 二六板 基础板式,4/4拍,其他板式由此变化而来 放慢原板速度,抒情悠扬,适合表达细腻情感 加快节奏,情绪激烈,适合争吵、对唱 自由节拍,无固定板眼,抒情叙事 介乎原板与快板之间,节奏适中,表现力丰富 板式是京剧音乐的骨架,决定着唱腔的节奏与情感 京剧伴奏乐器·文场 管弦乐伴奏 京胡: 京二胡: 京胡辅助乐器, 音色柔和丰满 京剧伴奏主奏乐器, 音色高亢明亮 月琴: 三弦: 与京胡配合, 节奏明快清脆 低音伴奏, 音色浑厚有力 文场负责唱腔伴奏和音乐烘托 京剧伴奏乐器·武场 打击乐伴奏 板鼓 大锣 铅钟 小锣 打击乐指挥,单人演 演奏,控制节奏快慢 铜制打击乐器,配合 武打场面,声音厚重 铜制打击乐器,配合 文戏表演,声音清脆 铜制打击乐器,配合 剧情转折,声音洪亮 武场负责渲染气氛、控制舞台节奏 文武场配合 乐队位置 文武配合 文场(管弦)一托腔伴奏 舞台下场门一侧 乐池中的乐队 称为「场面」 武场(打击)一节奏控制 司鼓 武场指挥 引领整个乐队 趣味知识: 好戏还需好乐队,「一台锣鼓半台戏」说明武场的重要性 京剧脸谱概述 以色彩表现人物性格 脸谱的由来源于唐代"代面",北齐兰陵王作战戴面具,后演变为面部彩绘 脸谱的作用 识别人物:一眼看出角色善恶 增强美感:美化舞台视觉效果 性格暗示:用色彩表达人物性格 脸谱的部位额·眉·眼· ·鼻·嘴·脑门 眼 鼻 嘴 脑门 眉 额眉 脸谱色彩与性格 色彩是脸谱的灵魂 黑色 刚直不阿 红色 忠勇正义 白色 奸诈阴险 代表:关羽、岳飞 性格:忠贞、勇敢 代表:包拯、张飞 性格:正直、铁面 代表:曹操、秦桧 性格:狡诈、狠毒 黄色 凶狠残暴 蓝色 刚强猛烈 绿色 顽强暴躁 代表:程咬金、青面虎 性格:鲁葬、侠义 代表:典韦、宇文成都 性格:勇猛、暴烈 代表:窦尔敦、单雄信 性格:架、刚烈 脸谱谱式与图案 整脸 面部整体一色,仅勾画眉、眼、鼻窝 关关 三块瓦脸分出眉、眼、鼻三块,色彩分明 曹象 十字门脸由鼻梁至脑门画通天柱,形成十字形 楚 干 歪脸 面部不对称,表现丑态或特殊人物 郑子恩脸 碎脸 图案复杂,色彩丰富,用于武打角色 典伟 脸谱是京剧表演艺术的重要组成部分 经典剧目·《贵妃醉酒》 剧目简介 剧种:京剧 行当:青衣(梅派代表作) 题材:历史故事·杨贵妃 剧情梗概 艺术特色 唐明皇与杨贵妃在百花亭设宴 贵妃久等明皇不至,得知明皇 驾转西宫梅妃处,独酌遗愁, 醉态万千 唱腔优美:"海岛冰轮初转腾"为经典唱段 做工细腻:载歌载舞,表现人物内心 舞蹈性强:融合扇子功、花梆子步 梅兰芳代表作,展现中国古典女性之美 经典剧目·《空城计》 剧目简介 剧种:京剧 行当:老生(余派代表作) 题材:三国故事 剧情梗概 艺术特色 诸葛亮失守街亭后撤兵,司马懿率兵直逼西城 ,诸葛亮无兵可派,大开城门稳坐城楼抚琴, 司马懿疑有伏兵遂退。 唱腔经典:"我正在城楼观山景"流传甚广 念白精彩:与老军对话妙趣横生 心理博弈:展现诸葛亮的智慧与镇定 京剧老生唱念做打俱全的典范剧目 城楼扶琴 葛莫克 司鸟羲兵 经典剧目·《霸王别姬》 剧目简介 剧种:京剧 行当:青衣(梅派代表作) 题材:楚汉相争·霸王别姬 艺术特色 剧情梗概 楚汉相争,项羽被困下 夜闻四面楚歌,军心涣散 虞姬为解项羽之忧,舞剑后自刘 项羽悲愤,率残部突围,终乌江自刘 ·剑舞精彩:「夜深沉」曲牌伴奏,舞剑身段优美 ·唱腔动人:「看大王在帐中和衣睡稳」 悲剧之美:展现英雄末路的悲壮 京剧悲剧美学巅峰之作 88 京剧艺术特色总结 综合性 虚拟性 程式性 集唱念做打于一体 文学、戏剧、音乐、舞蹈、 武术、美术的综合艺术 以虚拟动作表现生活 一桌二椅,千军万马 动作有固定程式 手眼身法步皆有规范 写意性 节奏性 抒情性 以形传神,意境为先 简约而不简单 板式节奏鲜明 锣鼓点配合紧密 以情动人 唱腔传情达意 京剧是中华民族的文化瑰宝 京剧的文化价值与传承 文化价值 美学价值 历史价值 艺术价值 中国戏曲艺术最高成就的代表 中国古典美学典范 形神兼备、虚实相生 承载中华五千年文明 世界三大表演体系之一 反映传统社会生活与价值观 传承发展 2006年列入国家级非物质文化遗产 国家扶持:京剧艺术传承保护工程 2010年列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产 学习与欣赏 建议学生 多听经典唱段 了解京剧基础知识 走进剧场感受现场魅力 传承京剧艺术,弘扬中华文化 感谢聆听 国之瑰宝·京剧 人音版(2019)必修·音乐鉴赏 愿京剧艺术代代相传 $