第二单元-欣赏-猛听得金鼓响画角声震 京剧传统戏 教学设计-2025-2026学年人音版（北京）初中音乐七年级下册

第二单元-欣赏-猛听得金鼓响画角声震 京剧传统戏 科目 音乐 年级 七年级下册 核心素养目标 审美感知：感受京剧【西皮流水】板式的刚劲韵律与青衣唱腔的柔中带刚，体会唱段的激昂豪情。艺术表现：能模仿核心乐句演唱，尝试简单身段，展现唱段情感。文化理解：了解京剧行当、板式知识及《穆桂英挂帅》剧情，感悟巾帼英雄的家国情怀，增强国粹认同感。创意实践：结合唱段情感，设计简单肢体动作或唱词演绎，实现传统与个性的结合。 教学重难点 教学重点：聆听并辨识【西皮流水】“有板无眼”的节奏特点，感受青衣唱腔韵味，理解唱段传递的穆桂英保家卫国的豪情，能跟随音频模唱核心乐句。教学难点：把握京剧唱腔的咬字归韵与“韵味”，体会穆桂英从闻警到立誓的复杂情感变化，做到以情带声，克服对京剧演唱的畏难情绪。 教学过程——主要思路 （一）情境导入：以景入情，唤醒兴趣 “同学们，听！这穿越千年的画角声，来自北宋的边关，它打破了一位女英雄二十载的隐居生活，唤醒了她心中沉睡的壮志。这位年过半百、依然能披挂出征的巾帼英雄，是谁？” 待学生自由发言、猜测人物后，教师顺势揭晓答案：“她就是穆桂英——一位‘桃花马上威风凛凛’，以家国为重、舍身赴国难的女英雄。今天，我们就一同走进京剧传统戏《穆桂英挂帅》，聆听她在决定出征时的内心独白，感受国粹艺术的魅力——《猛听得金鼓响画角声震》。”随后，教师板书课题，同时在多媒体上呈现唱段标题及核心背景提示。 设计意图：创设沉浸式的历史音画情境，以角色化的肢体语言和富有感染力的话语，快速将学生带入京剧所描绘的戏剧时空。通过悬念设问，唤醒学生对穆桂英这一英雄人物的已有认知，打破学生与京剧之间的“次元壁”，激发学生的好奇心与探究欲，变“被动接受”为“主动探究”，为后续的欣赏与学习奠定情感基础。同时，通过背景铺垫，巧妙引出“画角”“金鼓”等唱段关键意象，为理解唱词内涵埋下伏笔。 （二）背景解读：知人晓事，筑牢基础 在情境导入的基础上，教师引导学生深入了解唱段的背景知识，分为三个层次展开，确保学生“知人、晓事、懂戏”。 首先，解读剧情背景。教师结合多媒体课件，简洁明了地讲解《穆桂英挂帅》的核心剧情：北宋时期，边关告急，朝廷急需将领出征，佘太君力荐已退隐二十载的穆桂英挂帅。此时的穆桂英年过半百，早已卸下戎装、安享天伦，但听闻金鼓画角之声，想到国家危难、百姓流离，内心备受触动，最终下定决心重披铠甲、领兵出征。而《猛听得金鼓响画角声震》正是穆桂英听到边关警报后，内心从犹豫到坚定、从追忆往昔到立志报国的关键唱段，是她内心世界的真实写照。讲解过程中，教师避免冗长的剧情叙述，重点突出“年过半百”“退隐复出”“家国为重”三个核心点，帮助学生理解唱段的情感基调。 其次，介绍京剧行当与板式。结合七年级学生的认知水平，教师用通俗的语言讲解两个核心知识点：一是行当，明确本唱段属于京剧“旦行”中的“青衣”，青衣多扮演端庄、稳重的成年女性，唱腔以委婉、细腻、庄重见长，但本唱段在青衣基调上融入了刚劲、豪放的元素，体现了穆桂英“文青衣、武挂帅”的双重特质；二是板式，本唱段采用【西皮流水】板式，属于1/4拍“有板无眼”的节奏形式，节奏紧凑、字多腔少，善于叙事和表达激昂、坚定的情绪，非常适合表现穆桂英闻鼓即起、决心已定的心理状态。为了让学生更直观地感受【西皮流水】的节奏，教师用手击打节拍，示范“紧凑、有力”的节奏特点，引导学生跟着模仿，初步感知板式韵律。 最后，补充作品价值。教师强调，《穆桂英挂帅》是京剧经典剧目，而本唱段是“梅派”艺术中唱做并重、以声传情的典范之作，既展现了京剧的艺术魅力，也传递了“国家兴亡、匹夫有责”的家国情怀，是我们了解国粹、传承传统文化的重要载体。同时，简单介绍梅兰芳先生的艺术成就，提及他将京剧推向世界的贡献，增强学生的民族自豪感。 设计意图：七年级学生对京剧的了解多停留在表面，缺乏系统的知识储备，背景解读环节旨在为学生搭建“知识脚手架”。剧情解读帮助学生理解唱段的情感根源，行当与板式讲解让学生掌握欣赏京剧的基本方法，作品价值介绍则提升学生对京剧艺术的重视程度，引导学生从“看热闹”走向“懂门道”。整个环节兼顾知识性与趣味性，贴合学生学情，避免专业术语过于晦涩，为后续的深度欣赏奠定坚实的知识基础。 （三）分层聆听：由浅入深，感知精髓 聆听是音乐欣赏课的核心，本环节采用“分层聆听”的方式，引导学生从“整体感知”到“细节品味”，逐步深入理解唱段的音乐特点与情感内涵，每一次聆听都明确任务、突出重点，同时融入互动体验，避免聆听的枯燥性。 1. 第一次聆听：整体感知，把握基调。教师播放京剧名家演绎的《猛听得金鼓响画角声震》完整音频，同时在多媒体上呈现唱词，要求学生闭眼聆听，专注感受两个核心问题：一是这段唱段的整体情绪是怎样的？（激昂、坚定、豪迈、深沉）二是从唱腔中，你能感受到穆桂英此刻的内心状态是怎样的？聆听结束后，组织学生自由发言，分享自己的感受，教师不急于给出标准答案，而是引导学生大胆表达，如“感受到穆桂英的勇敢”“觉得唱腔很有力量”“能听出她的决心”等。随后，教师总结：这段唱段的整体情绪是激昂豪迈、坚定有力的，既包含了穆桂英听闻警报的震惊，也有对往昔辉煌的追忆，更有挺身而出、保卫家国的坚定决心，完美展现了巾帼英雄的豪情壮志。 设计意图：第一次聆听以“整体感知”为主，不设置复杂的任务，让学生在无压力的状态下感受唱段的整体氛围，培养学生的审美感知能力。通过自由发言，尊重学生的个性化感受，激发学生的表达欲望，同时让教师了解学生对唱段的初始认知，为后续的针对性教学提供依据。 2. 第二次聆听：聚焦板式，品味节奏。在整体感知的基础上，引导学生聚焦【西皮流水】板式的特点，聆听任务明确为：聆听时，用手跟着音频击打节拍，感受1/4拍“有板无眼”的节奏特点，注意观察唱词与节奏的配合，思考“为什么这样的节奏能表现穆桂英的激昂情绪”。聆听过程中，教师巡视指导，纠正学生的节拍错误，引导学生感受节奏的紧凑感。聆听结束后，组织学生分组讨论，分享自己的发现。学生发言后，教师总结：【西皮流水】1/4拍的节奏紧凑、速度稍快，字多腔少，就像穆桂英此刻起伏的心跳，既体现了她听闻金鼓画角后的激动，也展现了她下定决心、雷厉风行的性格，节奏与情感高度契合，这就是京剧板式“以形传情”的魅力。随后，教师再次播放音频片段，带领学生跟着音频击打节拍，加深对【西皮流水】节奏的感知。 设计意图：第二次聆听聚焦音乐本体，引导学生从“情绪感知”走向“技法品味”，培养学生的审美感知能力。通过击打节拍、分组讨论等互动形式，让学生主动参与到聆听过程中，避免“被动听赏”，同时帮助学生理解“节奏与情感”的关联，掌握欣赏京剧板式的基本方法，突破教学重点之一。 3. 第三次聆听：品味唱腔，理解情感。本次聆听聚焦青衣唱腔的韵味和唱段的情感层次，聆听任务为：仔细聆听唱腔的音色、咬字和旋律变化，结合唱词，梳理穆桂英的内心变化轨迹（提示：从“猛听得”到“我一剑能挡百万兵”），并尝试用简单的词语描述青衣唱腔的特点。为了帮助学生更好地理解，教师先示范朗读唱词，重点突出“猛（mong）”“听（tin）”“声（shen）”等上口字的咬字归韵，引导学生发现京剧唱腔的语言特点。随后播放音频，学生跟随聆听、梳理情感。聆听结束后，师生共同梳理穆桂英的内心变化：“猛听得金鼓响画角声震”——闻警觉醒，内心震动；“唤起我破天门壮志凌云”——壮志被激发，豪情初显；“想当年桃花马上威风凛凛，敌血飞溅石榴裙”——追忆往昔，豪迈自豪；“有生之日责当尽，寸土怎能属于他人”——明辨责任，坚定信念；“番王小丑何足论，我一剑能挡百万兵”——蔑视敌人，决心出征。同时，引导学生总结青衣唱腔的特点：音色圆润、婉转，却又不失刚劲，咬字清晰、归韵讲究，将穆桂英的情感变化表现得淋漓尽致。 设计意图：第三次聆听实现“音、词、情”的结合，引导学生深入解读唱段的情感内涵，同时品味青衣唱腔的韵味，突破教学重点。通过梳理情感轨迹，让学生更深刻地理解穆桂英的人物形象，为后续的艺术表现奠定情感基础；通过咬字示范，帮助学生初步感知京剧唱腔的语言魅力，为后续的模唱做好铺垫。 4. 第四次聆听：对比赏析，深化认知。为了让学生更清晰地感受【西皮流水】板式的特点和青衣唱腔的魅力，教师播放两段对比音频：一段是本唱段的【西皮流水】片段，另一段是京剧《贵妃醉酒》中青衣的【四平调】片段（节奏舒缓、旋律婉转）。要求学生对比聆听，思考两个问题：一是两段唱腔的节奏、速度有什么不同？二是情感表达上有什么差异？聆听结束后，组织学生分组交流，教师总结：【西皮流水】节奏紧凑、速度稍快，表达激昂、坚定的情感；【四平调】节奏舒缓、速度较慢，表达温婉、细腻的情感。通过对比，让学生更深刻地理解【西皮流水】板式在表现穆桂英豪情壮志中的作用，同时进一步感受青衣唱腔的多样性，提升学生的审美辨析能力。 设计意图：通过对比聆听，让学生在差异中深化对【西皮流水】板式和青衣唱腔的认知，培养学生的审美辨析能力。同时，拓展学生的京剧知识面，让学生了解青衣唱腔的不同表现形式，进一步激发学生对京剧艺术的兴趣。 （四）实践体验：学以致用，展现风采 实践体验是落实“艺术表现”和“创意实践”核心素养的关键环节，本环节结合学生学情，设计分层实践活动，让学生在模唱、身段模仿、创意演绎中，深化对唱段的理解，感受京剧的艺术魅力，克服对京剧演唱的畏难情绪，实现“学中玩、玩中学”。 1. 模唱体验：咬字归韵，把握韵味。模唱是体验京剧唱腔的基础，结合七年级学生的变声期特点，教师不要求学生追求专业的唱腔技巧，重点引导学生把握咬字归韵和情感表达，分三步开展：第一步，教师逐句示范唱段核心乐句（“猛听得金鼓响画角声震，唤起我破天门壮志凌云，想当年桃花马上威风凛凛”），重点示范上口字的咬字、归韵和气息的运用，强调“字头清晰、字腹饱满、字尾归韵”，同时引导学生感受唱腔的旋律起伏与情感变化，如“猛听得”要唱出震惊感，“壮志凌云”要唱出豪迈感，“威风凛凛”要唱出自豪感。第二步，学生跟随教师逐句模唱，教师巡视指导，及时纠正学生的咬字、音准和情感表达问题，对于难点乐句（如“敌血飞溅石榴裙”），采用“分句模唱、反复强化”的方式，帮助学生掌握。第三步，播放伴奏音频，学生跟随伴奏完整模唱核心乐句，鼓励学生放开声音，融入自己的情感，做到以情带声。 设计意图：模唱环节贴合学生学情，不追求专业难度，重点关注咬字归韵和情感表达，帮助学生突破教学难点。通过教师示范、逐句模唱、伴奏跟唱的分层设计，降低学生的学习难度，增强学生的自信心，让学生在实践中感受京剧唱腔的韵味，落实“艺术表现”核心素养。 2. 身段模仿：形神兼备，展现气质。京剧讲究“唱念做打”，身段是表现人物情感和气质的重要手段。本环节结合唱段情感，设计简单的身段动作，让学生在模仿中感受穆桂英的英雄气质，分两步开展：第一步，教师示范简单的身段动作，结合唱词逐一讲解：“猛听得金鼓响画角声震”——双手自然抬起，掌心相对，缓缓展开，眼神坚定，表现听闻警报后的警觉；“唤起我破天门壮志凌云”——双手握拳，缓缓举过头顶，身体微微后仰，眼神望向远方，表现壮志满怀；“想当年桃花马上威风凛凛”——双手叉腰，挺胸抬头，步伐沉稳，表现豪迈自豪；“我一剑能挡百万兵”——右手伸出，掌心向前，眼神锐利，表现坚定决心。第二步，学生跟随教师逐句模仿身段动作，教师强调动作的力度与情感的结合，避免动作僵硬，引导学生通过肢体语言展现穆桂英的巾帼豪情。随后，播放音频，学生边模唱核心乐句，边做身段动作，实现“唱、做”结合。 设计意图：身段模仿环节丰富了实践体验的形式，让学生在肢体动作中深化对人物情感的理解，同时感受京剧“唱念做打”的艺术特色。简单易操作的动作设计，贴合七年级学生的肢体特点，避免难度过高导致学生失去兴趣，同时培养学生的肢体表现力，落实“艺术表现”核心素养。 3. 创意演绎：个性表达，传承创新。在模唱和身段模仿的基础上，引导学生进行创意演绎，落实“创意实践”核心素养，鼓励学生结合自身理解，对唱段进行个性化表达，设计两种创意形式，学生可自由选择：第一种，唱词改编，引导学生结合当下的家国情怀，将唱段中的核心句子（如“有生之日责当尽，寸土怎能属于他人”）改编成现代语言，保留原有的情感基调，如“青春年少当自强，家国责任记心上”；第二种，创意表演，学生分组合作，结合模唱、身段动作，加入简单的道具（如自制的令旗、帅印），编排一段简短的表演，展现穆桂英的英雄形象。 活动开展过程中，教师巡视指导，鼓励学生大胆创新，尊重学生的个性化表达，对于有创意的改编和表演，及时给予肯定和表扬。活动结束后，邀请2-3组学生上台展示，展示结束后，组织学生互评，教师进行总结点评，重点肯定学生的创意和勇气，同时引导学生思考：传统京剧如何与现代生活结合，才能更好地传承和发展？ 设计意图：创意演绎环节为学生提供了个性化表达的平台，让学生在创新中深化对唱段情感和文化内涵的理解，实现“传承与创新”的结合。分组合作的形式，培养学生的合作能力和沟通能力；学生互评和教师点评，帮助学生发现自身的优点和不足，提升学生的艺术表现力和审美评价能力，落实“创意实践”核心素养。 （五）深度探究：文化解码，提升认知 在实践体验的基础上，引导学生进行深度探究，将音乐欣赏与文化理解相结合，深化对唱段文化内涵的认识，落实“文化理解”核心素养，分为两个层次展开。 1. 探究一：唱词与情感的关联。教师引导学生再次聚焦唱词，分组讨论：“唱词中哪些句子最能体现穆桂英的家国情怀？为什么？”学生讨论后，自由发言，教师引导学生重点分析关键句子：“有生之日责当尽，寸土怎能属于他人”，这句话直接体现了穆桂英的责任担当和爱国情怀，即使年过半百，也始终牢记家国责任，不愿让国家的一寸土地被外敌侵占；“番王小丑何足论，我一剑能挡百万兵”，这句话展现了穆桂英蔑视敌人、英勇无畏的英雄气概，也体现了她保卫家国的坚定决心。同时，引导学生思考：唱词的语言特点是什么？（简洁有力、对仗工整、富有感染力）这种语言特点如何增强唱段的情感表达？（通过凝练的语言，集中展现穆桂英的内心世界，让情感表达更直接、更有冲击力） 设计意图：通过探究唱词与情感的关联，让学生更深刻地理解唱段的情感内涵，同时感受京剧唱词的文学魅力，实现“音乐与文学”的融合，提升学生的文学素养和文化理解能力。 2. 探究二：京剧与传统文化的关联。教师提出问题，引导学生深入思考：“《猛听得金鼓响画角声震》这段唱段，不仅是一段京剧旋律，更是传统文化的载体，它承载了哪些传统文化内涵？”学生自由发言后，教师总结：一是家国情怀，唱段通过穆桂英的形象，传递了“国家兴亡、匹夫有责”“舍小家为大家”的传统价值观，这是中华民族的精神内核；二是英雄文化，穆桂英作为巾帼英雄的代表，打破了“英雄多为男性”的刻板印象，展现了中国传统女性的勇敢、智慧和担当，是中国英雄文化的重要组成部分；三是审美文化，京剧的唱腔、板式、身段、服饰等，都体现了中国传统文化“中庸和谐、形神兼备”的审美理念，是中国传统审美文化的集大成者。 随后，教师引导学生拓展思考：“在当下，我们为什么要学习京剧、传承国粹？”引导学生认识到：京剧是中国的“国粹”，是中华民族优秀传统文化的重要组成部分，学习京剧不仅能提升我们的审美素养，更能让我们了解传统文化、增强民族自豪感和文化自信，传承和弘扬中华民族的精神内核。同时，鼓励学生在课后多关注京剧艺术，尝试欣赏更多经典京剧唱段，做传统文化的传承者和传播者。 设计意图：深度探究环节将音乐欣赏提升到文化层面，引导学生从“欣赏音乐”走向“理解文化”，帮助学生认识到京剧艺术的文化价值，深化对传统文化的认同，落实“文化理解”核心素养。同时，通过拓展思考，激发学生传承国粹的意识，实现“美育与德育”的融合，提升教学的深度和广度。 （六）课堂小结：梳理回顾，升华情感 课堂小结环节，教师引导学生共同回顾本节课的学习内容，梳理核心知识点和情感收获，分三步开展：第一步，师生共同回顾：本节课我们欣赏了京剧传统戏《猛听得金鼓响画角声震》，了解了唱段的剧情背景、京剧行当和【西皮流水】板式的特点，通过分层聆听、模唱、身段模仿和创意演绎，感受了唱段的艺术魅力和穆桂英的巾帼豪情；第二步，学生分享收获：邀请几位学生发言，分享本节课的学习感受和收获，如“我学会了模唱京剧唱段”“我了解了青衣行当”“我感受到了穆桂英的爱国情怀”等，教师对学生的收获给予肯定和表扬；第三步，情感升华：教师总结：“京剧是我们民族的瑰宝，这段唱段不仅让我们感受到了国粹的魅力，更让我们看到了一位巾帼英雄的家国担当。希望同学们通过本节课的学习，能够爱上京剧、关注传统文化，在传承中创新，在创新中传承，做中华民族优秀传统文化的守护者和传播者，让国粹之花在新时代绽放新的光彩。” 最后，教师播放《猛听得金鼓响画角声震》完整音频，学生跟随音频，边模唱核心乐句，边做身段动作，在激昂豪迈的唱腔中结束本节课。 设计意图：课堂小结环节旨在帮助学生梳理本节课的学习内容，巩固核心知识点，深化情感体验。通过学生分享收获，让学生主动回顾学习过程，增强学习的成就感；通过情感升华，引导学生树立传承传统文化的意识，实现教学的育人价值，同时呼应本节课的主题，让学生在京剧的韵味中结束学习，留下深刻的印象。 （七）课后拓展：延伸学习，深化传承 为了让课堂学习延伸到课后，深化学生的学习体验，落实核心素养，设计以下课后拓展任务，学生可自主选择完成： 1. 基础任务：回家后，将本节课模唱的核心乐句唱给家人听，向家人介绍《猛听得金鼓响画角声震》的剧情和京剧相关知识，传递国粹魅力。 2. 提升任务：搜集京剧《穆桂英挂帅》的完整剧目或其他经典京剧唱段（如《红灯记》《霸王别姬》），认真聆听，对比不同唱段的板式和唱腔特点，写下简短的欣赏笔记（100字左右）。 3. 创意任务：结合本节课的创意演绎，进一步完善自己的作品（唱词改编或创意表演），录制简短的视频，下节课上台展示；或绘制一幅以“穆桂英挂帅”为主题的绘画作品，展现巾帼英雄的形象。 设计意图：课后拓展任务体现了分层设计，兼顾不同层次学生的需求，基础任务旨在巩固课堂学习内容，培养学生的表达能力；提升任务旨在拓展学生的京剧知识面，深化审美感知能力；创意任务旨在激发学生的创新能力，落实创意实践核心素养。同时，通过任务驱动，让学生在课后继续关注京剧艺术，实现“课堂学习—课后延伸—文化传承”的闭环，推动传统文化的传承与发展。 1 / 2 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $